Vanishing Point (film din 1971)

DevelopmentEdit

scenariul pentru Vanishing Point a fost scris de G. Cabrera Infante, sub pseudonimul Guillermo Cain. Povestea s-a bazat pe două evenimente reale: cariera dezgustată a unui ofițer de poliție din San Diego și urmărirea de mare viteză a unui bărbat care a refuzat să se oprească și a fost ucis când s-a prăbușit într-un blocaj rutier al Poliției. Infante a modelat personajul Super Soul după legendarul cântăreț rock and roll the Big Bopper. Scenariul său reflecta stilul popular de viață contracultural al vremii, conținând elemente de rebeliune, droguri, libertate sexuală și rock and roll.

în 1969, regizorul Richard C. Sarafian a refuzat o ofertă de a face cursa de coborâre a lui Robert Redford pentru a regiza Vanishing Point. El a fost atras de temele contraculturii din scenariul lui Cain. Inițial, regizorul dorea ca Gene Hackman să-l interpreteze pe Kowalski, dar directorul executiv al studioului 20th Century Fox, Richard Zanuck, a insistat să-l distribuie pe actorul relativ necunoscut Barry Newman în rolul principal. Filmul a marcat primele apariții majore pe ecran ale lui Cleavon Little și John Amos.

carEdit

potrivit lui Sarafian, Zanuck a fost cel care a venit cu ideea de a folosi noul Dodge Challenger R / T din 1970.el a vrut să-i facă Chrysler o favoare pentru practica lor de lungă durată de a închiria mașini către 20th Century Fox pentru 1 dolar pe zi. Multe dintre celelalte mașini prezentate în film sunt, de asemenea, produse Chrysler. Coordonatorul cascador Carey Loftin a declarat că a solicitat Dodge Challenger din cauza „calității suspensiei barei de torsiune și a puterii sale” și a considerat că este „o mașină cu adevărat robustă și bună.”cinci Dodge Challenger R/Ts alb alpin au fost împrumutate producției de către Chrysler pentru examinare promoțională și au fost returnate la finalizarea filmărilor. Patru mașini aveau 440 de motoare echipate cu patru trepte; a cincea mașină era un 383 cu automat. Nu s-au adăugat echipamente speciale sau modificări aduse mașinilor, cu excepția amortizoarelor mai grele pentru mașina care a sărit peste no Name Creek. Provocatorii au fost pregătiți și întreținuți pentru film de Max Balchowsky, care a pregătit și Mustang-urile și încărcătoarele pentru Bullitt (1968). Mașinile s-au comportat spre satisfacția lui Loftin, deși praful a ajuns să fie o problemă. Niciunul dintre motoare nu a fost suflat. Loftin își amintește că piesele au fost scoase dintr-o mașină pentru a repara alta, deoarece „au distrus cu adevărat câteva dintre aceste mașini” în timp ce sărind rampe între autostrăzi și peste pârâuri. Newman își amintește că cele 440 de motoare din mașini erau atât de puternice încât „era aproape ca și cum ar fi fost prea multă putere pentru caroserie. Ai pune-o în primul rând și ar fi aproape spate înapoi!”Provocatorii apar în film cu plăci Colorado OA-5599.

Filmareaedit

fotografia principală a început în vara anului 1970 cu un program planificat de fotografiere de 60 de zile. Problemele financiare care au afectat studioul la acea vreme l-au forțat pe Zanuck să scurteze programul de filmare al lui Sarafian cu 22 de zile. Ca răspuns, regizorul a decis să nu filmeze anumite scene, mai degrabă decât să se grăbească prin restul filmării. O zi medie de filmare a implicat actorii și echipajul format din 19 bărbați petrecând multe ore călătorind în locații îndepărtate, filmând pentru o perioadă lungă de timp și apoi căutând un motel pentru a petrece noaptea. Filmarea a avut câteva neplăceri, inclusiv Newman conducând un Challenger echipat cu trei camere în tufișuri pentru a evita o coliziune frontală atunci când un șofer „civil” a ignorat blocurile de trafic instalate pentru a asigura siguranța echipajului.

directorul de film John Alonzo a folosit camere arriflex II ușoare, care ofereau mai multă mișcare liberă. Fotografiile apropiate și medii au fost realizate prin montarea camerelor direct pe vehicule, în loc de practica obișnuită de a filma șoferii dintr-o remorcă care a condus în fața vehiculului vizat. Pentru a transmite aspectul vitezei, realizatorii au încetinit rata de film a camerelor. De exemplu, în scenele cu Challenger și Jaguar, rata de film a camerei a fost încetinită la jumătate de viteză. Mașinile călătoreau cu aproximativ 50 de mile pe oră (80 km/h), astfel încât, atunci când erau proiectate la o rată normală a cadrelor, păreau să se miște mult mai repede.Vanishing Point a fost filmat în sud-vestul Americii, în statele Colorado, Utah, Nevada și California.

  • Austin, Nevada
  • Cisco, Utah (sfârșitul)
  • Denver, Colorado
  • Esmeralda County, Nevada
  • Glenwood Springs, Colorado (prima urmărire de poliție motocicleta)
  • Goldfield, Nevada (scene Super Soul)
  • Interstate 70 în Utah
  • Lander County, Nevada
  • Nye County, Nevada
  • Rifle, Colorado
  • Thompson Springs, Utah
  • Tonopah, Nevada
  • Wendover, Utah

scenele lui Dean Jagger au fost filmate pe lacurile sărate din Nevada. Postul de radio Super Soul a fost filmat în Goldfield, Nevada. Toate scenele lui Cleavon Little au fost finalizate în mai puțin de trei zile.

Carey Loftin a fost coordonatorul de cascadorii al filmului și responsabil pentru înființarea și efectuarea cascadoriilor majore de conducere. CV-ul lui Loftin la acea vreme a inclus lucrări la Marele Premiu (1966), Bullitt (1968) și conexiunea Franceză (1971). Barry Newman a învățat de la Loftin și a fost încurajat de coordonatorul de cascadorii să facă unele dintre propriile sale cascadorii. În scena dinaintea prăbușirii lui Kowalski în Buldozer, Newman a condus și a efectuat o întoarcere de 180 de grade pe drum, fără știrea regizorului.

mașina 383 a fost folosită și ca vehicul de remorcare în locul accidentului de la sfârșitul filmului. Un cablu de un sfert de milă a fost atașat între Challenger și un Chevrolet Camaro din 1967 încărcat cu explozivi, cu motorul și transmisia scoase. Vehiculul de remorcare a fost condus de Loftin, care a tras Camaro în lamele buldozerelor cu viteză mare. Loftin se aștepta ca mașina să treacă peste capăt, dar în schimb s-a blocat în buldozere, despre care credea că arată mai bine.

EndingEdit

această secțiune nu citează nicio sursă. Vă rugăm să ajutați la îmbunătățirea acestei secțiuni prin adăugarea de citări la surse de încredere. Materialul nesursat poate fi contestat și eliminat. (Iulie 2017) (Aflați cum și când să eliminați acest mesaj șablon)

finalul (și implicit tema filmului) a fost sursa multor dezbateri, inclusiv o interpretare că întregul film este un flashback post-moarte după ce mașina s-a prăbușit în buldozere. Privitorul este lăsat să ghicească de ce Kowalski insistă să conducă imediat la San Francisco și apoi conduce fără grijă prin patru state până la moartea sa. Kowalski spune doar, ” trebuie să fiu în Frisco ora 3 mâine după-amiază.”Când Jake își bate joc de faptul că Kowalski îl pune, Kowalski spune: „Îmi doresc lui Dumnezeu că am fost.”

Barry Newman a oferit interpretarea sa despre finalul filmului într-un interviu tipărit în numărul din martie 1986 al Musclecar Review”, Kowalski zâmbește în timp ce se grăbește să moară la sfârșitul Vanishing Point, deoarece crede că va trece peste blocajul rutier.”Numărul din August 2006 al revistei Motor Trend are o bară laterală cu Newman, în care explică faptul că Kowalski vede lumina strălucind între cele două buldozere. „Pentru Kowalski, era încă o gaură prin care să scape. Simboliza că, indiferent cât de departe te împing sau te urmăresc, nimeni nu îți poate lua cu adevărat libertatea și există întotdeauna o evadare.”Newman a crezut, de asemenea, că întregul film este un eseu despre existențialism. Kowalski conduce pentru a conduce, fără un scop real pentru a face ceea ce face. El decide să-și dea viața definiția și semnificația, cu libertate deplină asupra acțiunilor sale.

Sarafian a explicat că vrea să-l facă pe Kowalski să pară din altă lume și că lumea din film era o existență temporară în care tocmai se oprea. La sfârșitul filmului, el a urcat din această existență în alta. Versurile cântecului final subliniază această interpretare: „nimeni nu știe, nimeni nu vede, „până când lumina vieții nu mai arde”, până când un alt suflet se eliberează.”

UK theatrical releaseEdit

lansarea cinematografică din Marea Britanie a filmului diferă ușor de lansarea din SUA în complot și timp de funcționare. În versiunea din Marea Britanie, Kowalski preia un autostopist misterios (Charlotte Rampling) spre sfârșitul filmului. Kowalski acceptă marijuana de la ea, în ciuda refuzului de marijuana în mai multe scene anterioare. Oprește mașina când începe să se simtă Drogat. Ea spune că a fost ” de așteptare pentru el, peste tot și din totdeauna.”Când se trezește a doua zi dimineață, ea a dispărut fără urmă. Potrivit interviurilor cu Barry Newman și comentariilor regizorului, autostopistul a fost menit să fie o figură alegorică reprezentând moartea. Această scenă a fost eliminată din versiunea finală a SUA, reducând filmul de la 105 minute la 98 de minute. Newman a simțit că scena a dat filmului” un lift alegoric”, dar studioul se temea că publicul nu va înțelege.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *