Vanishing Point (1971 film)

DevelopmentEdit

Het scenario voor Vanishing Point werd geschreven door G. Cabrera Infante, Onder het pseudoniem Guillermo Cain. Het verhaal was gebaseerd op twee gebeurtenissen: de onteerde carrière van een politieagent uit San Diego en een achtervolging op een man die weigerde te stoppen en werd gedood toen hij tegen een wegversperring van de politie botste. Infante modelleerde het karakter van Super Soul naar de legendarische rock and roll zanger The Big Bopper. Zijn script weerspiegelde de populaire tegencultuur levensstijl van de tijd, met elementen van rebellie, drugs, seksuele vrijheid, en rock – ‘ N-roll.in 1969 weigerde regisseur Richard C. Sarafian een aanbod om Robert Redford ‘ s Downhill Racer te maken om Vanishing Point te regisseren. Hij werd aangetrokken door de tegencultuurthema ‘ s in Cains script. Oorspronkelijk wilde de regisseur dat Gene Hackman Kowalski zou spelen, maar Richard Zanuck, directeur van de 20th Century Fox studio, stond erop om de relatief onbekende acteur Barry Newman In de hoofdrol te casten. De film markeerde de eerste grote schermoptredens van Cleavon Little en John Amos.volgens Sarafian was het Zanuck die op het idee kwam om de nieuwe Dodge Challenger R/T uit 1970 te gebruiken.Hij wilde Chrysler een plezier doen voor hun oude praktijk van het huren van auto ‘ s aan 20th Century Fox voor $1 per dag. Veel van de andere auto ‘ s in de film zijn ook Chrysler producten. Stuntcoördinator Carey Loftin zei dat hij verzocht de Dodge Challenger vanwege de” kwaliteit van de torsiestang ophanging en voor zijn pk “en voelde dat het” een echte stevige, goed lopende auto.”vijf Alpine White Dodge Challenger R / Ts werden uitgeleend aan de productie van Chrysler voor promotionele overweging en werden teruggegeven na voltooiing van de opnames. Vier auto ‘ s hadden 440 motoren met vier versnellingen; de vijfde auto was een 383 met automaat. Er werd geen speciale uitrusting toegevoegd of wijzigingen aangebracht aan de auto ‘ s, behalve voor zwaardere schokdempers voor de auto die over No Name Creek sprong. De Challengers werden voorbereid en onderhouden voor de film door Max Balchowsky, die ook de Mustangs en Chargers voor Bullitt (1968) voorbereidde. De auto ’s presteerden tot Loftin’ s Tevredenheid, hoewel stof kwam een probleem. Geen van de motoren werd opgeblazen. Loftin herinnert zich dat onderdelen uit de ene auto werden genomen om een andere te repareren, omdat ze” echt geruïneerd een paar van die auto ‘ s ” tijdens het springen hellingen tussen snelwegen en over kreken. Newman herinnert zich dat de 440 motoren in de auto ‘ s waren zo krachtig dat “het was bijna alsof er te veel kracht voor het lichaam. Je zou het er als eerste in doen en het zou bijna achteruit gaan!”The Challengers verschijnen in de film met Colorado plates OA-5599.

FilmingEdit

De Hoofdfotografie begon in de zomer van 1970 met een gepland opname schema van 60 dagen. Financiële problemen die de studio teisterden, dwongen Zanuck om Sarafian ‘ s schietschema met 22 dagen in te korten. In reactie daarop besloot de regisseur om bepaalde scènes niet te filmen in plaats van de rest van de shoot door te rennen. Een gemiddelde dag van het filmen betrokken de acteurs en de bemanning van 19 mannen besteden vele uren reizen naar de afgelegen locaties, schieten voor een langere periode van tijd en dan op zoek naar een motel om de nacht door te brengen. De shoot had een paar ongelukken, waaronder Newman die een Challenger met drie camera ‘ s de bosjes in reed om een frontale botsing te voorkomen wanneer een “burger” bestuurder de geïnstalleerde verkeersblokken negeerde om de veiligheid van de bemanning te garanderen.de cinematograaf John Alonzo van de film gebruikte lichtgewicht Arriflex II-camera ‘ s, die meer vrij verkeer boden. Close-up en medium opnamen werden bereikt door het monteren van camera ‘ s direct op de voertuigen in plaats van de gebruikelijke praktijk van het filmen van de bestuurders van een sleeptouw dat reed voor het doel voertuig. Om het uiterlijk van snelheid over te brengen, vertraagde de filmmakers de filmsnelheid van de camera ‘ s. Bijvoorbeeld, in de scènes met de Challenger en de Jaguar, werd de filmsnelheid van de camera vertraagd tot de helft van de snelheid. De auto ‘ s reisden met ongeveer 80 km per uur, zodat wanneer geprojecteerd bij normale framesnelheid, ze leken veel sneller te bewegen.

Vanishing Point werd gefilmd op locatie in het Amerikaanse zuidwesten in de Staten Colorado, Utah, Nevada en Californië.

  • Austin, Nevada
  • Cisco, Utah (het einde)
  • Denver, Colorado
  • Esmeralda County, Nevada
  • Glenwood Springs, Colorado (eerste motorfiets politie-achtervolging)
  • Goldfield, Nevada (Super Ziel scènes)
  • de Interstate 70 in Utah
  • Lander County, Nevada
  • Nye County, Nevada
  • Rifle, Colorado
  • Thompson Springs, Utah
  • Tonopah, Nevada
  • Wendover, Utah

Dean Jagger scènes werden geschoten op de zoutmeren van Nevada. Super Soul ‘ s radiostation werd gefilmd in Goldfield, Nevada. Alle scènes van Cleavon Little waren binnen drie dagen klaar.

Carey Loftin was de stuntcoördinator van de film en verantwoordelijk voor het opzetten en uitvoeren van de belangrijkste driving stunts. Loftin ‘ s cv op het moment opgenomen werk aan de Grand Prix (1966), Bullitt (1968), en The French Connection (1971). Barry Newman leerde van Loftin en werd aangemoedigd door de stuntcoördinator om enkele van zijn eigen stunts te doen. In de scène voordat Kowalski crasht in de bulldozer, Newman reed en voerde een 180-graden bocht op de weg zelf zonder medeweten van de regisseur.

de 383 auto werd ook gebruikt als sleepvoertuig in de crashscène aan het einde van de film. Tussen de Challenger en een met explosieven beladen Chevrolet Camaro uit 1967 werd een kabel van een kwart mijl bevestigd, waarbij de motor en transmissie werden verwijderd. Het sleepvoertuig werd aangedreven door Loftin, die met hoge snelheid de Camaro in de bladen van de bulldozers trok. Loftin verwachtte dat de auto van begin tot eind zou rijden, maar in plaats daarvan bleef hij in de bulldozers steken, wat hij beter vond.

EndingEdit

in deze sectie worden geen bronnen genoemd. Help deze sectie te verbeteren door citaten toe te voegen aan betrouwbare bronnen. Ongesourced materiaal kan worden uitgedaagd en verwijderd. (Juli 2017) (Leer hoe en wanneer dit sjabloonbericht te verwijderen)

het einde (en impliciet Het thema van de film) is de bron van veel discussie geweest, inclusief een interpretatie dat de hele film een post-death flashback is nadat de auto tegen de bulldozers is Gereden. De kijker wordt achtergelaten raden waarom Kowalski staat op het rijden naar San Francisco onmiddellijk en rijdt dan achteloos door vier staten tot zijn dood. Kowalski zegt alleen, ” ik moet morgenmiddag om drie uur in Frisco zijn.”Als Jake spot met Kowalski, zegt Kowalski: “ik wou dat ik dat was.”Barry Newman bood zijn interpretatie van het einde van de film aan in een interview dat in maart 1986 werd gepubliceerd in Musclecar Review,” glimlacht Kowalski terwijl hij naar zijn dood snelt aan het einde van Vanishing Point omdat hij gelooft dat hij door de wegversperring zal komen.”Het augustus 2006 nummer van Motor Trend magazine heeft een zijbalk met Newman, waarin hij uitlegt dat Kowalski het licht ziet glinsteren tussen de twee bulldozers. “Voor Kowalski was het nog steeds een gat om door te ontsnappen. Het symboliseerde dat het niet uitmaakt hoe ver ze je duwen of achtervolgen, niemand echt je vrijheid kan wegnemen en er is altijd een ontsnapping. Newman dacht ook dat de hele film een essay over existentialisme was. Kowalski rijdt om te rijden, zonder echt doel om te doen wat hij doet. Hij besluit zijn leven zijn definitie en betekenis te geven, met volledige vrijheid over zijn daden.Sarafian legde uit dat hij Kowalski buitenwerelds wilde laten lijken en dat de wereld in de film een tijdelijk bestaan was waar hij net een stop in maakte. Aan het einde van de film steeg hij van dit bestaan naar een ander. De tekst van het eindnummer onderstreept deze interpretatie: “Nobody knows, nobody sees,’ til the light of life stops burning, ‘ til another soul goes free.”

UK theatral releaseEdit

De Britse theatrale release van de film verschilt enigszins van de Amerikaanse release in plot en looptijd. In de Britse release, Kowalski pakt een mysterieuze lifter (Charlotte Rampling) tegen het einde van de film. Kowalski accepteert marihuana van haar, ondanks het weigeren van marihuana in verschillende eerdere scènes. Hij stopt de auto als hij zich stoned begint te voelen. Ze zegt dat ze ” op hem heeft gewacht, overal en sinds altijd.”Als hij de volgende ochtend wakker wordt, is ze spoorloos verdwenen. Volgens interviews met Barry Newman en commentaar van de regisseur was de lifter bedoeld als een allegorische figuur die de dood voorstelt. Deze scène werd verwijderd uit de uiteindelijke Amerikaanse versie, waardoor de film werd teruggebracht van 105 minuten naar 98 minuten. Newman vond dat de scène gaf de film “een allegorische lift”, maar de studio was bang dat het publiek zou niet begrijpen.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *