ドン-コーネリアスに大きな時間を過ごしたことを認識させたのはアレサ-フランクリンだった。 ちょうど2年前、impresarioのShow Soul Trainはシカゴのものであり、地元の才能を地元の視聴者に放送していました。 今では全国的な感覚であり、最も選んだ星でさえボードに乗りたいと思っていました。 フランクリンは彼に言った：”私の子供たちはショーを愛し、私はそれの一部になりたい。”スティーヴィー-ワンダーはソウル-トレインへの頌歌を即興で作った。 ジェイムズ-ブラウンは、誰か、おそらく白人の誰かがそのような滑らかな操作の背後にいるに違いないと確信し、ロサンゼルスのスタジオを見回し、コーネリアスに尋ね続けた：”兄弟、誰がこれを支持しているのですか？”コーネリアスは答えたたびに：”まあ、ジェームズ、それは私だけです。”
彼は自慢していなかった。 1970年から1993年までソウル-トレインのホスト（または”指揮者”）として、コーネリアスはクールなアバターであり、彼の栄光のアフロ、ワイドラペルスーツとアヴァンキュラー-バリトンで、ファンキーなベネディクションで各エピソードをオフに署名した。.. そして魂！”The hippest trip in America”と呼ばれるSoul Trainは、黒人アメリカの最新のサウンドを何百万人もの家にビームするだけでなく、パフォーマーとしてショーに不可欠になったアマチュアダンサーと一緒に、ファッション、髪型、ダンスの動きもしました。
“それはレースや表現に来たとき、ほとんどの米国の音楽ショーは保守的だった、”学術ジャック*ハミルトン氏は述べています。 “魂の列車は、画面上に非常に多くの黒人を持っていることによって画期的でした。”
ソウルトレインの起源は、新しい米国のテレビドラマAmerican Soulでの生活にもたらされます。 “私が学んだことは、ホストのドン-コーネリアスとDCの男がいたことでした”とコーネリアスを演じるSinqua Wallsは言います。 “私たちがドンを得た唯一のイメージは、ソウルトレインのクールな男でした。 アメリカンソウルでは、そのすべてを作成した男を解凍するつもりです。”
コーネリアスは1936年、シカゴのブロンズビルで生まれました。 海兵隊員、警察官、自動車セールスマン、DJ、ニュースリーダーなど様々な仕事を経て、1967年に地元の局WCIUの記者となり、公民権運動をカバーした。 マーティン-ルーサー-キングやジェシー-ジャクソンが町に来たとき、コーネリアスはそこにいた。 彼は運動への彼自身の貢献をすることについて考え始めました：彼らの最高の状態でアフリカ系アメリカ人を描くだろう音楽ショー。 当時、黒人の俳優はステレオタイプの脇役に限定されていたが、黒人のミュージシャンはディック-クラークのアメリカのバンドスタンドに過小評価されていた。 だから、若い黒人は毎晩のニュースで最も頻繁に自分自身を見て、めったにお世辞の光の中で見ませんでした。
“アメリカの魂の最初のエピソードでは、コーネリアスは言う、”私は黒の人々がどのように見られるべきかを見てほしい：強く、強力で美しい、”とWalls氏は言います。 バイヤー、広告主、不純な動機のためにショーに投資したいと思った人々：”ドンは皆と頭を突き合わせなければならなかった。 彼の挑戦は毎日でした。”
彼がシカゴで宣伝したライブギグから名前を取って、コーネリアスは”色のアメリカのバンドスタンド”としてSoul Trainを投げた。 1970年8月17日にWCIUでジェリー・バトラー、ザ・チーライト、ザ・エモーションズの公演でデビューし、白黒で撮影された低予算の事件として始まった。 それは黒人視聴者との瞬間的なヒットだった、コーネリアスは言った、”それは素晴らしいショーだったが、それは彼らのものだったので”。
その可能性を満たすためには、Soul Trainはスポンサーを必要とする全国シンジケーションが必要でした。 ほとんどのブランドによってSnubbed、Corneliusはジョンソンプロダクト、黒いhaircareの範囲のアフロ光沢のシカゴベースの製造業者の重大なサポートを保証した。 コーネリアスは1971年10月2日のロサンゼルス公演でもビッグネームを必要とし、モータウンのスターであるグラディス・ナイト（『アメリカン・ソウル』でケリー・ローランドが演じた）にステップアップを懇願した。 彼女がその後登場するたびに、コーネリアスは言うだろう：”それはグラディス騎士のためではなかった場合、これのどれもここにはないだろう。”
その重要なエピソードの興奮した視聴者の一つは、ワシントンDCの高校生だった評論家グレッグ-テイトでした。 “誰かが毎週土曜日にすべての黒人のミュージシャンに踊っているすべての黒人の聴衆を持つことができるという事実は、”彼は言う、”アメリカのマスエ”
黒人文化の新しい時代の前触れ、ソウルトレインは”黒人が一定の規模でやったことが政治的に感じた革命後の瞬間”とマークした。 “”黒は美しい”と黒の力の動きが起こっていた。 黒人文化は黒人に黒人を伝えていたし、他の誰もが私たちが自分たちの間でこの愛の祭りを持っていた間、私たちの肩の上を見るためにそこにいた。”
ホストとして、コーネリアスはクールのはっきりとシカゴのブランドを発した：滑らかな、drily機知に富んだ、彼の派手なスレッドにもかかわらず、やや海峡 彼の髪でさえ重力を持っていた。 “ドンは彼の世代の最高のアフロの一つを持っていた、”テイトは驚嘆します。 “それはあなたの頭から出てくる黒い力の敬礼を持っているようなものでした！”
正を強調するために市民の責任を感じ、コーネリアスはタイトな船を実行しました。 ダンサーは言われました: “時間通りに、如才ないこと、創造的であること、ファンキーであること、あなた自身であること。”のろい、チューインガムと否定はverbotenました。 無給と過労（エピソードの月の価値は、単一の週末に撮影された）、ダンサーはまだロボット、ハッスルとバス停を行う方法を国を教えたミニ有名人になることを望んで、オーディションに彼らの何千ものキューに入れました。 ショーの政治問題を議論するために芸術家や活動家を招待しながら、コーネリアスは、彼ができる限り多くの黒人の監督や乗組員を採用することによ 彼はその製品が黒だったアドマンのようだった。
1970年代はコーネリアスのミダス年でした。 フィラデルフィアのソウル・マエストロズ・ギャンブルとハフが作曲したソウル・トレインの新しいテーマ曲は、「TSOP(The Sound of Philadelphia)」というタイトルでビルボード・ホット100を突破し、1977年にソウル・トレインは、ショーのスターダンサーであるジョディ・ワトリーとジェフリー・ダニエルの2人をフィーチャーしたヒット・グループ「シャラマー」を立ち上げた。 コーネリアス自身は家庭用の名前になった。 “彼は誰もがコミュニティで知っていた男だった、”彼の息子トニーを覚えています。 “彼らは彼を知っていたように人々が私の父ドンを呼び出すとき、それは私を気にするために使用されます。”
スパイク-リーはかつてソウル-トレインを”アーバン-ミュージック-タイム-カプセル”と表現した。 70年代が進むにつれて、マーヴィン-ゲイ、ティナ-ターナー、アル-グリーンなどの巨人、ラベルの目を見張るAfrofuturismと誰もが認める真実、40ピースのオーケストラがショーのバランスシートに大混乱をもたらしたバリー-ホワイトのデラックス-ソウルなど、ブラック-ミュージックの異常な繁殖力を示した。; ディスコのハイグラム。
白人のアーティストも、魂を持っているとみなされた場合は歓迎されました。 1975年、個人的に出演を依頼したエルトン-ジョンは、コーネリアスから唇をずさんにしたためにオフカメラで叱責された大ざっぱで骨格のあるデビッド-ボウイに続いた。 コーネリアスはほとんどのアーティストと良好な関係を持っていた–思い出に残る1977年のエピソードでは、彼はスモーキーロビンソンによって審判マービン*ゲイとバスケ “彼はいつもアーティストを本当によく知ることに注意することについて話しました”とTonyは言います。”
コーネリアスは、最新の音が彼の好みになかった場合でも、魂の列車を関連させ続けました。 1983年、脳の手術から回復するために中断した後、彼はショーにMtvの時代のための光沢のあるリニューアルを与え、ホイットニー-ヒューストンとジャネット-ジャクソン、もちろんa-haとペットショップボーイズなどの溝を持つほとんど何にも送金を広げた。 再起動は、新しい評価のピークを打ちました。
ヒップホップは、しかし、コーネリアスの偉大なブラインドスポットでした。 カーティス-ブロー（”私のような老人には意味がない”）やパブリック-エネミー（”それは恐ろしいことだった！”）彼は黒いアメリカの新しい音に関連するふりをすることさえできませんでした。 “ドンは野心的な、統合指向の黒人幹部の彼の世代の非常に多くだった、”テイト氏は述べています。 “彼らは中年と中産階級であり、ヒップホップは、彼らが離れてから得ていたと思ったすべてを表していました。 彼らはこれらの人々が彼らを引きずり下ろそうとしているように感じました。”
ラップが上昇し続けたように、コーネリアスは儀式の黒アメリカのマスターが番号が付けられたとして、彼の日を知っていました。 1993年5月10日、彼は視聴者の愛、平和、そして魂を最後に若いホストにスポットライトを譲ることを望んだが、彼はプロデューサーとしてソウルトレインを操縦し続けた。 「選手のように、彼はいつ行くかを知っていました」とTony氏は言います。 “彼は、スーツとネクタイでマイクを持っている男の時代は終わったと私に言った。”ソウルトレインが2006年に終了した時点で、35シーズンと1,100以上のエピソードの後、それはアメリカのテレビの歴史の中で全国的にシンジケートされたショー
コーネリアスの最後の年は、慢性的な病気、苦い離婚、家庭内暴力の主張に悩まされました。 2012年2月1日、彼は自爆した銃創で死亡した。 Jesse Jackson、Smokey Robinson、Stevie Wonderはすべて彼の葬儀で話しましたが、ある友人はNew York Timesに、コーネリアスは知るのが難しい人だったと言いました：「あなたはDonの友人のすべてを電話ブースに入れて、まだ部屋を持っていることができました。”トニーは現在、精神的健康と自殺予防に専念する非営利団体であるDon Cornelius Foundationを運営しています。
アメリカの魂のタスクの一つは、彼の穏やかなペルソナの背後にプライベート闘争を持っていた強烈な、民間人の テイトはコーネリアスを”テレビのベリー-ゴーディ”と呼び、有名人が終わりの手段であった実業家である。 “彼は自分自身がブランドであることに興味を持っていませんでした。”
私は彼の父がDCを見て楽しんでいたかどうかトニーに尋ねるだけでなく、ドン-コーネリアス、画面上に描かれています。 「そうじゃない！”彼は笑って、言う。 “しかし、それは薬のようなものです。 あなたはそれが味が好きではないかもしれませんが、それはあなたのために良いことです。”
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アメリカの魂は賭けの午後10時に木曜日の夜にあります。
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