John Lennon volt tisztában a helyét a zenei világát, az erősségek, gyengeségek, az a saját dalt. Hajlamos merész vonásokkal beszélni – ” Elvis előtt nem volt semmi!”- időnként belied mind a fajta munkájában,mind a bonyolult öröksége.
Lennon 80 éves lett volna október 9 – én, fia, Sean pedig Paul McCartney-val készített közelmúltbeli interjújában rávilágít néhány szempontra, hogy partnerségük hogyan alakította a népszerű zenei gyakorlatot. McCartney emlékeztet látta Lennon körül helyben-a buszon, a sorban a fish and chips – előtt a híres első találkozó a Woolton Fête, megjegyezve jóváhagyással idején Lennon születő azonosítás a Teddy Boy sub-kultúra.
fontos, hogy közös társadalmi miliőjük fontos alapja volt a zenei partnerségnek. Sean Lennon azon is csodálkozik, hogy apja zenészként bizonytalan, és úgy érzi: “valahogy nem volt hivatalosan igazi zenész, és mindenki más volt.”
McCartney válasza azt mondja: “Nem hiszem, hogy bármelyikünk is volt, mondd el az igazat. És szerintem ez egy nagyon jó, erős dolog volt bennünk.”
a Beatles mint jelenség jelentőségének és a Lennon-McCartney partnerségnek az volt a része, hogy elsöprő ipari és kreatív sikere hozzájárult ahhoz, hogy a “zenekart” mint operandust a népzene közös kulturális valutává alakítsa.
Az autodidakta, peer-vezérelt mód, a zene, így alakult ki a korai rock and roll skiffle volt megszilárdult, mint a következő generációs annak is – beleértve a Lennon-McCartney, valamint – kihasználta a pihentető szociális feltételek mellett, mint az 50-es években adta, hogy a 60-as években, majd zárt a különbség amatőr, mind kereskedelmi tevékenység.
Joint ventures
Mick Jagger egyszer “négyfejű szörnynek”nevezte a Beatlest. Valóban, a Rolling Stones saját alkotásmítosza – egy fiatalos Jagger és Keith Richards egy véletlen találkozás és egy blues-lemez miatt újra gyerekkori barátságot köt a Dartford vasútállomáson – hasonló helyet foglal el a történelmi narratívában, mint Lennon és McCartney első találkozása.
Egy fontos mögöttes aspektusa, hogy az ilyen partnerségek működött, azonban az, hogy valamint ugrott a autodidakta zeneiség, a keménykedés, a társadalmi életet, távol a hivatalos igények az iskola, illetve a felnőtt társadalom, kombinált mi volt eddig gyakran külön funkciók–, hogy a dalszerző, illetve előadó. Nem kizárólag ez volt a helyzet rockban.
a szerepe A dalszerző, mint egy marker, a hitelesség, a rock-zene – ének saját kompozíciók – drew egy Romantikus forrás, harking vissza a 18-ik században, művészek, mint inspirációs forrást, értéke több mint puszta szórakoztatás. A népi hagyományokból is merített, ahogy az énekes-dalszerzők kijelentették egyéniségüket – Bob Dylan ebben az esetben van.
de a zenekarokban egyre nagyobb volt a hitelesség érzése, a tagságban, valamint a zenében is. Fontos volt például, amikor Ringo Starr mandulagyulladást kapott, és egy ausztráliai turné során Jimmy Nicol dobos helyettesítette. Ennek középpontjában olyan dalszerzők álltak, mint Lennon-McCartney és Jagger, Richards (ahogy a stáblistán is megjelentek).
ők is központi szerepet játszottak a sávokon belüli teljesítménydinamikában. Volt-és van is-pénzügyi előnye annak, hogy dalszerzőként azon felül, hogy előadóművészként is elismerték az összegyűlt jogokat és jogdíjakat. A zenekar több szinten is partner: társadalmi, kreatív és pénzügyi. Valójában néhány cselekedet szándékosan átirányította intézkedéseit ennek elszámolására.
az R. E. M., a Red Hot Chili Peppers és a U2 például arra hívta fel a figyelmet, hogy az együttes tagjai függetlenül attól, hogy ki írt egy adott dalt vagy részt. A Queen pedig egy ilyen megállapodásra váltott, távol az egyes zeneszerzők kreditjeitől, részben azért, hogy csökkentsék a zenekaron belüli vitákat arról, hogy mely dalokat válasszák kislemezként.
Moving apart
a Beatles esetében Lennon és McCartney néhány évvel a zenekar tényleges szétválása előtt abbahagyta a dalok együttes írását, bár előadóként és bandatársként továbbra is segítették őket a gyártási folyamatban. Az egyik tengelyen belüli feszültség fenntartható lehet. A Beatles a 60-as évek óta eltérő utat járt be, ami elég természetes az iskolai barátok számára, amikor felnőttkorban mozognak, és családokat indítanak.
de az évtized végére a kreatív, társadalmi és pénzügyi utak egyidejű eltérése kezelhetetlenné tette a partnerséget. A “zenei különbségeket” gyakran tréfásan nevezik a személyes ellenségeskedés proxyjának. De valójában a különböző szálakat gyakran nehéz teljesen feloldani.
végül Lennon és McCartney személyiségként és zenészként egészítették ki egymást. McCartney dallamos létesítmény simított át néhány Lennon durvább élek. Lennon grit hozzáadott textúra és kovász néhány McCartney több szacharin tendenciák.
örökségük azonban több volt, mint pusztán zenei. Sikerük egybeesett az ifjúsági kultúra robbanásszerű fejlődésével, és hozzájárult ahhoz, hogy mind kreatív, mind kereskedelmi vállalkozásként fejlődjön.
nem tudjuk, persze, mi történt volna, Lennon élt 80, különösen tekintettel arra, hogy – az üzleti probléma elmúltával a múltba – a személyes kapcsolatot McCartney lett melegebb újra a rendszer az 1980-as évek. A zűrzavarnak, a Beatles mögött, megtalálták a közös nevezőt a több prózai számít a középkor.
ahogy McCartney fogalmazott:
megbeszéltük, hogyan készítsünk kenyeret. Csak hétköznapi dolgok, tudod. Addigra született egy gyereke, Sean, hogy beszélhessünk a gyerekekről, a családról, a kenyérről, meg minden. Tehát ez egy kicsit könnyebbé tette, az a tény, hogy barátok voltunk.
de az a tény, hogy dalszerzőként és barátként való fejlődésük párhuzamosan zajlott, még mindig érezhető a népszerű zenei vállalkozások megjelenése az iskolákból és a fiatalos kortárs csoportokból a rockban és azon túl.