John Lennon oli hyvin tietoinen paikastaan musiikillisessa sukujuuressa sekä Oman laulunteon vahvuuksista ja heikkouksista. Hänen taipumuksensa puhua rohkeilla vedoilla – ” Ennen Elvistä ei ollut mitään!”- belied ajoittain sekä lajike hänen työnsä, ja sen monimutkainen perintö.
Lennon olisi täyttänyt 80 vuotta 9.lokakuuta, ja hänen poikansa Seanin tuore haastattelu Paul McCartneyn kanssa tuo esiin muutamia seikkoja siitä, miten heidän yhteistyönsä muovasi populaarimusiikin käytäntöä. McCartney muistelee nähneensä Lennonin paikan päällä-bussissa, fish and chips-jonossa-ennen kuuluisaa ensimmäistä tapaamistaan Woolton Fête-teatterissa, todeten hyväksyvästi tuolloin Lennonin orastavan samastumisen Teddy Boy-alakulttuuriin.
heidän yhteinen sosiaalinen miljöönsä oli tärkeä perusta musiikilliselle kumppanuudelle. Sean Lennon ihmettelee myös isänsä epävarmuutta muusikkona ja tunnetta, että: ”jotenkin hän ei ollut virallisesti todellinen muusikko, ja kaikki muut olivat.”
McCartneyn vastaus on kertova: ”I don’ t think any of us were, tell you the truth. Minusta se oli todella hyvä ja vahva juttu meissä.”
osa Beatlesin merkitystä ilmiönä ja Lennonin ja McCartneyn kumppanuutta siinä oli, että sen ylivoimainen teollinen ja luova menestys auttoi juurruttamaan ”yhtyeen” modus operandiksi, jolla populaarimusiikista tehdään yhteistä kulttuurivaluuttaa.
alkuaikojen rock and rollista ja skifflestä syntynyt itseoppinut, vertaislähtöinen musiikintekotila jähmettyi, kun sen seuraavan sukupolven edustajat-mukaan lukien Lennon ja McCartney-käyttivät hyväkseen rentouttavia sosiaalisia oloja 50 – luvun väistyessä 60 – luvulle ja kuroivat umpeen amatöörien ja kaupallisen toiminnan välisen kuilun.
Joint ventures
Mick Jagger kutsui aikoinaan The Beatlesia ”nelipäiseksi hirviöksi”. The Rolling Stonesin oma luomismyytti-nuorekas Jagger ja Keith Richards sytyttävät uudelleen lapsuuden ystävyyden Dartfordin rautatieasemalla sattuman ja blues-levyjen paketin vuoksi – on historiallisessa kerronnassa samanlaisessa paikassa kuin Lennonin ja McCartneyn ensikohtaaminen.
tärkeä taustatekijä tällaisten kumppanuuksien toiminnassa on kuitenkin se, että sen lisäksi, että ne juontavat juurensa itseoppineesta muusikkotaidosta ja sosiaalisen elämän rajusta pyörimisestä pois koulun ja aikuisyhteiskunnan muodollisista vaatimuksista, ne yhdistivät ne, jotka tähän asti olivat usein olleet erillisiä tehtäviä-lauluntekijän ja esittäjän tehtävät. Näin ei ollut pelkästään Rockissa.
lauluntekijän rooli rockmusiikin aitouden merkkinä – omien sävellysten laulaminen – ammensi 1700-luvulle ulottuvasta romanttisesta lähteestä, jossa taiteilijat olivat inspiraation ja arvon lähteenä pelkkien viihdyttäjien lisäksi. Se ammensi myös kansanperinteestä, sillä laulaja-lauluntekijät vakuuttivat yksilöllisyyttään-Bob Dylan on tässä hyvä esimerkki.
mutta yhtyeissä aitouden tunne kasvoi niin jäsenistössä kuin musiikissakin. Sillä oli merkitystä esimerkiksi silloin, kun Ringo Starr sairastui nielurisatulehdukseen ja hänet korvattiin osan Australian kiertueesta korvaavalla rumpali Jimmy Nicolilla. Ja laulukumppanuudet kuten Lennon-McCartney, ja Jagger, Richards (kuten he esiintyivät lopputeksteissä) olivat tämän ytimessä.
ne olivat myös keskeisiä yhtyeiden sisäisen voimadynamiikan kannalta. Oli – ja on-taloudellinen etu hyvitetään lauluntekijä lisäksi esiintyjä kannalta oikeuksia ja rojalteja, jotka kertyvät. Bändi on kumppanuus monella tasolla: sosiaalinen, luova ja taloudellinen. Joissakin teoissa järjestelyjä onkin tietoisesti muutettu niin, että ne selittäisivät tämän.
R. E. M., esimerkiksi Red Hot Chilli Peppers ja U2 ottivat asiakseen antaa tunnustusta kaikille yhtyeen jäsenille riippumatta siitä, kuka on kirjoittanut tietyn kappaleen tai kappaleen. Ja Queen siirtyi tällaiseen sovitukseen ja pois yksittäisten säveltäjien lopputeksteistä, osittain keinona vähentää yhtyeen sisäisiä kiistoja siitä, mitkä kappaleet tulisi valita singleiksi.
erilleen
The Beatlesin tapauksessa Lennon ja McCartney olivat lakanneet kirjoittamasta kappaleita yhdessä useita vuosia ennen yhtyeen varsinaista hajoamista, vaikka esiintyjinä ja yhtyetovereina he jatkoivatkin niiden muokkaamista tuotantoprosessissa. Jännitteet yhdellä näistä akseleista voivat olla kestäviä. Beatles otti erilaisia polkuja kuin 60-luvulla kului, kuten on luonnollista tarpeeksi koulu-ystäviä, kun he liikkuvat aikuisuuden ja perustaa perheitä.
mutta vuosikymmenen lopulla yhtäaikaiset eroavaisuudet luovissa, sosiaalisissa ja taloudellisissa poluissa tekivät kumppanuudesta hallitsemattoman. ”Musiikillisiin erimielisyyksiin” viitataan usein leikillisesti henkilökohtaisen vihamielisyyden välikappaleena. Mutta todellisuudessa eri langat ovat usein vaikea täysin disentangle.
lopulta Lennon ja McCartney täydensivät toisiaan persoonina ja muusikkoina. McCartneyn melodisuus silotteli Lennonin rosoisempia särmiä. Lennonin Sora lisäsi tekstuuria ja hapotti McCartneyn sakaramaisempia taipumuksia.
heidän perintönsä oli kuitenkin muutakin kuin musikaalista. Heidän menestyksensä osui yhteen nuorisokulttuurin räjähdysmäisen räjähdysmäisen kasvun kanssa sekä luovana että kaupallisena yrityksenä.
emme tietenkään voi tietää, mitä olisi tapahtunut, jos Lennon olisi elänyt 80 – vuotiaaksi, varsinkin kun otetaan huomioon, että – heidän bisnesongelmansa väistyivät menneisyyteen-hänen henkilökohtainen suhteensa Mccartneyyn oli jälleen lämmennyt 1980-luvun alkuun mennessä.
kuten McCartney asian ilmaisi:
rupattelimme leivän tekemisestä. Ihan tavallisia juttuja. Hän oli synnyttänyt jo Seanin, jotta voisimme puhua vauvoista, perheestä ja leivästä. Se helpotti hieman sitä, että olimme kavereita.
mutta se, että heidän kehityksensä lauluntekijöinä ja ystävinä tapahtui rinnakkain, tuntuu yhä populaarimusiikkiyritysten syntymisessä koulupihoilta ja nuoruuden vertaisryhmistä rockissa ja sen ulkopuolella.