존 레논의 잘 알고 있었다는 그의 음악에 혈통 및 강점과 약점은 자신의 노래. 대담한 스트로크로 말하는 그의 경향-“엘비스 전에는 아무 것도 없었습니다!”-그의 작품에서의 다양성과 복잡한 유산 모두를 때때로 속였다.
레논했을 것이 80years old on October9,그리고 그의 아들 이 최근의 인터뷰와 폴 매카트니라 몇 가지 측면이 어떻게 자신의 파트너쉽 모양의 인기있는 음악습니다. 매카트니를 회상을 보는 레논은 주위에서 로컬로 버스,큐에 대한 물고기와 칩기 전에 자신의 유명한 첫 번째 회의에서 공항 근처 축제,지적 승인 시점에 존 레논의 초기 식별로운 sub-문화입니다.
중요한 것은,그들의 공유 된 사회적 milieu 는 음악 파트너십을위한 중요한 토대였습니다. Sean Lennon 은 또한 음악가로서의 아버지의 불안감과”어떻게 든 그는 공식적으로 진정한 음악가가 아니었고 다른 모든 사람들이있었습니다.”
McCartney 의 반응은 다음과 같이 말하고 있습니다. 그리고 저는 그것이 실제로 우리에 대해 매우 훌륭하고 강한 것이라고 생각합니다.”
의 일부 의미를 비틀즈의 현상으로,그리고 존 레논-McCartney 파트너십에서는,었는 압도적인 산업과 창조적인 성공을 도왔을 들인”밴드로”작업 방식을 만들기 위한 인기있는 음악으로 일반적인 문화합니다.
self-taught,피어-구동 모드의 음악을 만들기 등에서 초고 새로운 멤 응고되었으로 다음 세대의 지를 포함한 레논과 메카트니–활용한 사회적 조건으로의 50 년을 준하는 방법은 60 년대에,그리고 닫을 사이의 간격은 아마추어 및 상업 활동입니다.
합작 투자
믹 재거라고 하는 비틀즈로”네 머리 괴물”입니다. 실제로,돌의 자신의 창작 신화–발랄한 재거와 Keith Richards re-불에 어린 시절 우정에서 쿠키 사용 또는 설정 변경 방법을 통해 기회의 만남과 이 패키지는 블루스의 기록을 차지한 유사한 장소에서 역사적 이야기를 존 레논과 메카트니 첫 발생합니다.
중요한 근본적인 측면이 어떻게 그러한 협력 관계 일,그러나,그 뿐만 아니라 생겨나서 자기가 가르쳐 음악성,그리고 저돌의 사회 생활에서의 공식적인 요구의 학교에는 성인 학회,그 결합이었던 것이 지금까지 종종 별도 기능의 작곡가 및 연주자. 이것은 독점적으로 바위의 경우가 아니 었습니다.
의 역할을 작곡가로커의 신뢰성에서는 록 음악 노래 중 하나의 자신의 구성 그린터 낭만주의 원천,는 것은 18 세기로 거슬러 올라,예술가의 영감의 원천으로 그 값을 넘어서는 단순한 연예인. 또한 싱어 송 라이터가 자신의 개성을 주장으로,민속 전통에서 그린-밥 딜런은 여기에 지점의 경우입니다. 그러나 음악뿐만 아니라 멤버쉽에 상주하는 밴드의 진정성이 커지고 있었다. 예를 들어 Ringo Starr 이 편도선염을 계약하고 교체 드러머 Jimmy Nicol 이 호주 투어의 일부로 교체했을 때 중요했습니다. 고 노래 파트너십 등과 같은 존 레논-McCartney 및 재거,리차드(그들에 출연 학점)중심에 있었습니다.
그들은 또한 밴드 내에서 파워 다이나믹의 중심이었습니다. 이 있었다–그리고이다-발생 권리와 로열티의 측면에서 연기자 인의 상단에 작곡가로 적립되는 금융 이점. 밴드는 사회적,창조적 및 재정적 인 여러 수준의 파트너십입니다. 실제로 일부 행위는이를 설명하기 위해 의도적으로 준비를 재정렬했습니다. 예를 들어 Red Hot Chilli Peppers 와 U2 는 특정 노래 나 구절을 누가 썼는지에 관계없이 모든 밴드 멤버를 공동 신용하는 지점을 만들었습니다. 와 여왕으로 이동 이러한 배열과에서 개별적인 작곡가’신용,부분적으로의 방법으로 줄이는 내부 밴드 분쟁에 대해 어떤 노래하기로 선택습니다.
이동 외에도
의 경우에는 비틀즈,레논과 McCartney 을 중단했 co-write 노래하기 전에 몇 년의 밴드를 실제로 분할되어 있지만 대개 실연자와 밴드 멤버들이 계속를 형성하는 데 도움이 그들에게서 생산 공정을 지원합니다. 이러한 축 중 하나를 가로 지르는 긴장은 지속 가능할 수 있습니다. 비했 분기 경로 60 년대에 입고,같은 자연에 충분한 학교 친구들은 이동 통해 성인 시작 가족입니다.
그러나 10 년 말까지 창의적,사회적 및 재정적 경로의 동시 발산은 파트너십을 관리하기 어렵게 만들었습니다. “음악적 차이”는 종종 농담으로 개인적인 적대감을위한 프록시라고 불립니다. 그러나 사실,다양한 스레드는 종종 완전히 해체하기가 어렵습니다.
궁극적으로 레논과 매카트니는 성격과 음악가로서 서로를 보완했다. 매카트니의 멜로디 시설은 레논의 거친 가장자리 중 일부를 부드럽게 만들었습니다. 레논의 그릿은 질감을 더하고 매카트니의 더 많은 사카린 경향의 일부를 누룩시켰다.
그들의 유산은 단순한 뮤지컬 그 이상이었습니다. 그들의 성공은 창조적이고 상업적인 기업으로 청소년 문화의 폭발을 형성하고 형성하는 데 도움이되었습니다.
우리는 알 수 없습은 물론,일어날 것이라고 했 레논 살 80 특히,주어진 그들의 비즈니스 문제가 멀어져으로 과거와의 개인적인 관계 McCartney 했다가 다시 시작 1980 년대. 으로 헌 비틀즈의 그 뒤에,그들은 공통 접지를 통해 더 많은 산문적인 문제이다.
로 McCartney 넣어:
우리는 채팅을 만드는 방법에 대해 빵입니다. 그냥 평범한 것들,당신도 알다시피. 그는 아기 다음으로–그는 숀–그래서 우리는 아기를 이야기 할 수 있고 가족과 빵과 물건입니다. 그래서 우리가 친구라는 사실을 조금 더 쉽게 만들었습니다.
그는 사실을 자신의 발전으로 작곡으로 친구에서 일어났 탠덤은 여전히 느낌의 출현에서 인기있는 음악 기업에서 운동장하고 발랄한 동료 그룹에서는 록니다.