Vanishing Point (film 1971)

Sviluppomodifica

La sceneggiatura di Vanishing Point è stata scritta da G. Cabrera Infante, sotto lo pseudonimo di Guillermo Cain. La storia era basata su due eventi reali: la carriera in disgrazia di un agente di polizia di San Diego e un inseguimento ad alta velocità di un uomo che ha rifiutato di fermarsi ed è stato ucciso quando si è schiantato contro un posto di blocco della polizia. Infante ha modellato il personaggio di Super Soul dopo il leggendario cantante rock and roll The Big Bopper. La sua sceneggiatura rifletteva lo stile di vita controcultura popolare del tempo, contenente elementi di ribellione, droga, libertà sessuale e rock and roll.

Nel 1969, il regista Richard C. Sarafian rifiutò l’offerta di fare il Downhill Racer di Robert Redford per dirigere Vanishing Point. Fu attratto dai temi della controcultura nella sceneggiatura di Caino. Originariamente, il regista voleva che Gene Hackman interpretasse Kowalski, ma il dirigente dello studio della 20th Century Fox Richard Zanuck insistette per lanciare il relativo attore sconosciuto Barry Newman nel ruolo principale. Il film ha segnato le prime apparizioni sullo schermo di Cleavon Little e John Amos.

Il carEdit

Secondo Sarafian, è stato Zanuck che ha avuto l’idea di utilizzare la nuova Dodge Challenger R / T del 1970.Voleva fare a Chrysler un favore per la loro pratica di lunga data di noleggiare auto a 20th Century Fox per $1 al giorno. Molte delle altre auto presenti nel film sono anche prodotti Chrysler. Il coordinatore degli stunt Carey Loftin ha dichiarato di aver richiesto il Dodge Challenger per la “qualità della sospensione della barra di torsione e per la sua potenza” e ha ritenuto che fosse “una vera macchina robusta e funzionante.”

Cinque Alpine White Dodge Challenger R / Ts sono stati prestati alla produzione da Chrysler per considerazione promozionale e sono stati restituiti al termine delle riprese. Quattro vetture avevano 440 motori equipaggiati con quattro velocità; la quinta vettura era una 383 con automatico. Nessuna attrezzatura speciale è stata aggiunta o modifiche apportate alle vetture, ad eccezione degli ammortizzatori più pesanti per l’auto che ha saltato su No Name Creek. I Challengers furono preparati e mantenuti per il film da Max Balchowsky, che preparò anche i Mustang e i Chargers per Bullitt (1968). Le vetture si sono esibite con soddisfazione di Loftin, anche se la polvere è diventata un problema. Nessuno dei motori e ‘ saltato. Loftin ricorda che le parti sono state prese da una macchina per ripararne un’altra perché “hanno davvero rovinato un paio di quelle macchine” mentre saltavano le rampe tra le autostrade e le insenature. Newman ricorda che i motori 440 nelle auto erano così potenti che ” era quasi come se ci fosse troppa potenza per il corpo. L’avresti messo per primo e sarebbe quasi tornato indietro!”Gli Sfidanti appaiono nel film con piastre Colorado OA-5599.

FilmingEdit

Le riprese principali iniziarono nell’estate del 1970 con un programma di riprese programmato di 60 giorni. I problemi finanziari che affliggevano lo studio all’epoca costrinsero Zanuck ad accorciare il programma di riprese di Sarafian di 22 giorni. In risposta, il regista ha deciso di non filmare alcune scene piuttosto che correre attraverso il resto delle riprese. Una giornata media di riprese ha coinvolto gli attori e la troupe di 19 uomini che trascorrevano molte ore viaggiando in luoghi remoti, girando per un lungo periodo di tempo e poi cercando un motel dove passare la notte. Le riprese hanno avuto alcuni contrattempi, tra cui Newman che guidava un Challenger dotato di tre telecamere nei cespugli per evitare una collisione frontale quando un pilota “civile” ignorava i blocchi di traffico installati per garantire la sicurezza dell’equipaggio.

Il direttore della fotografia del film, John Alonzo, utilizzava fotocamere leggere Arriflex II, che offrivano più libertà di movimento. Close-up e colpi medi sono stati raggiunti montando telecamere direttamente sui veicoli invece della pratica comune di filmare i driver da un rimorchio che ha guidato davanti al veicolo mirato. Per trasmettere l’aspetto della velocità, i registi hanno rallentato la velocità del film delle telecamere. Ad esempio, nelle scene con la Challenger e la Jaguar, il tasso di film della fotocamera è stato rallentato a metà velocità. Le auto viaggiavano a circa 50 miglia all’ora (80 km/h) in modo che quando proiettate a frame rate normale, sembravano muoversi molto più velocemente.

Vanishing Point è stato girato in location nel sud-ovest americano negli stati di Colorado, Utah, Nevada e California.

  • Austin, Nevada
  • Cisco, Utah (nel finale)
  • Denver, Colorado
  • Esmeralda County, Nevada
  • Glenwood Springs, Colorado (prima moto inseguimento della polizia)
  • Goldfield, Nevada (Super Anima scene)
  • Interstate 70 in Utah
  • Lander County, Nevada
  • Contea di Nye, Nevada
  • Fucile, Colorado
  • Thompson Springs, nello Utah
  • Tonopah, Nevada
  • Wendover, Utah

Dean Jagger scene sono state girate i Laghi salati del Nevada. La stazione radio di Super Soul è stata girata a Goldfield, Nevada. Tutte le scene di Cleavon Little furono completate in meno di tre giorni.

Carey Loftin era il coordinatore degli stunt del film e responsabile della creazione e dell’esecuzione delle principali acrobazie di guida. Il curriculum di Loftin all’epoca comprendeva il lavoro su Grand Prix (1966), Bullitt (1968) e The French Connection (1971). Barry Newman ha imparato da Loftin ed è stato incoraggiato dal coordinatore degli stunt a fare alcune delle sue acrobazie. Nella scena prima che Kowalski si schianti contro il bulldozer, Newman ha guidato ed eseguito una svolta di 180 gradi sulla strada senza la conoscenza del regista.

L’auto 383 è stata anche utilizzata come veicolo di traino nella scena dell’incidente alla fine del film. Un cavo di un quarto di miglio era collegato tra il Challenger e una Chevrolet Camaro del 1967 carica di esplosivi con il motore e la trasmissione rimossi. Il veicolo di traino è stato guidato da Loftin, che ha tirato la Camaro nelle lame dei bulldozer ad alta velocità. Loftin si aspettava che la macchina andasse da una parte all’altra, ma invece si bloccò nei bulldozer, cosa che pensava sembrasse migliore.

EndingEdit

Questa sezione non cita alcuna fonte. Si prega di contribuire a migliorare questa sezione aggiungendo citazioni a fonti affidabili. Il materiale non fornito può essere sfidato e rimosso. (Luglio 2017) (Scopri come e quando rimuovere questo messaggio modello)

Il finale (e implicitamente il tema del film) è stato fonte di molti dibattiti, tra cui un’interpretazione che l’intero film è un flashback post-morte dopo che l’auto si schianta contro i bulldozer. Lo spettatore è lasciato indovinare perché Kowalski insiste a guidare a San Francisco immediatamente e poi guida senza attenzione attraverso quattro stati fino alla sua morte. Kowalski dice solo, ” Devo essere in Frisco 3 domani pomeriggio.”Quando Jake si fa beffe che Kowalski lo sta mettendo su, Kowalski dice,” Vorrei Dio ero.”

Barry Newman ha offerto la sua interpretazione del finale del film in un’intervista stampata nel numero di marzo 1986 di Musclecar Review, ” Kowalski sorride mentre si precipita alla morte alla fine di Vanishing Point perché crede che ce la farà attraverso il posto di blocco.”Il numero di agosto 2006 della rivista Motor Trend ha una barra laterale con Newman, in cui spiega che Kowalski vede la luce brillare tra i due bulldozer. “Per Kowalski, era ancora un buco da attraversare. Simboleggiava che non importa quanto lontano ti spingano o ti inseguono, nessuno può veramente toglierti la libertà e c’è sempre una via di fuga.”Newman pensava anche che l’intero film fosse un saggio sull’esistenzialismo. Kowalski guida per guidare, senza un vero scopo per fare quello che sta facendo. Decide di dare alla sua vita la sua definizione e il suo significato, con completa libertà sulle sue azioni.

Sarafian ha spiegato che voleva far apparire Kowalski ultraterreno e che il mondo all’interno del film era un’esistenza temporanea in cui si stava solo fermando. Alla fine del film, stava ascendendo da questa esistenza in un’altra. Il testo della canzone finale sottolinea questa interpretazione: “Nessuno sa, nessuno vede, ‘til la luce della vita smette di bruciare, ‘til un’altra anima va libero.”

Uscita teatrale nel Regno unitomodifica

La versione teatrale del film nel Regno Unito differisce leggermente dalla versione statunitense per trama e durata. Nella versione britannica, Kowalski riprende un misterioso autostoppista (Charlotte Rampling) verso la fine del film. Kowalski accetta la marijuana da lei, nonostante rifiuti la marijuana in diverse scene precedenti. Si ferma la macchina quando inizia a sentirsi lapidato. Lei dice che è stato ” in attesa di lui, ovunque e da sempre.”Quando si sveglia la mattina dopo, lei se n’è andata senza lasciare traccia. Secondo le interviste con Barry Newman e il commento del regista, l’autostoppista doveva essere una figura allegorica che rappresentava la morte. Questa scena è stata rimossa dalla versione finale degli Stati Uniti, riducendo il film da 105 minuti a 98 minuti. Newman ha ritenuto che la scena ha dato il film “un ascensore allegorico”, ma lo studio aveva paura che il pubblico non avrebbe capito.

Lascia un commento

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato. I campi obbligatori sono contrassegnati *