Bár sok műfajban egyedülálló, hogy a különböző törzsek pow wow zene jellemzi serpenyőben vagy intertribalism a Síkságon kultúrák, a kezdeményezők a modern pow wow, uralkodó. További információ a táncról, lásd a táncokat.
DrummingEdit
” Good drums get the dancers out there, good songs get them to dance well. Dobcsoportok nélkül nincs zene. Se zene, se tánc, se powwow.”
lehet, hogy sok dob van egy pow wow-ban, különösen hétvégén vagy héten, de minden pow wow tartalmaz egy fogadó dobot, amely nagy tiszteletet kap. A dobcsoportok tagjai gyakran családtagok, kibővített család vagy barátok. A csoportokat ezután gyakran családoknak, földrajzi helyeknek, törzsi társadalmaknak vagy színesebb neveknek nevezik. Sok csoport a nevét kabátokon, sapkákon, járműveken és székeken jeleníti meg. Hagyományosan csak a férfiak doboltak, a nők pedig a magas harmóniákat Éneklő férfiak mögött ültek. Az 1970-es évek közepétől kezdve a nők dobolni kezdtek a férfiakkal, vagy énekeltek, egy oktávval magasabb, a dal. Ma vegyes nemű és női dobcsoportok vannak.
A készletek dob csoport hordoz magában foglalja a dob, hasított bőr felé, egy ruhával táska párnázott dob, a drum állvány, összecsukható székek ülve, illetve, bizonyos esetekben, egy utastájékoztató rendszert. A dobfejet, az állványt, a mikrofonállványokat és a pa-dobozt gyakran festményekkel vagy SAS tollakkal, szőrmével, zászlókkal és színes ruhacsíkokkal díszítik.
Könnyen észrevehető előadások a “kemény ütemek” jelölésére használt részei a dal. A “hagyományos módszer”minden énekes minden más ütéséből áll. Ezek megjelenhetnek egy dal első vagy második sorában, egy szakasz végén, egy dal megismétlése előtt. Három kemény ütésből álló (egymást követő ütéseken) csoport használható a kemény ütések sorozatának végén, míg néhány ütés a dal első sorában az előadó lelkesedését jelzi. A “Hot Five” módszerben öt ütést használnak, az első kemény ütéssel négy ütést a második előtt, majd a verések váltakoznak.
Etiketteedit
ahhoz, hogy megértsük a dob protokollt, a dobot személyként vagy lényként lehet tekinteni és tiszteletben kell tartani. A dob etikett nagyon fontos. Vannak regionális eltérések. A dob az Oklahoma pow wows központi szimbóluma, a táncparkett és a pow wow közepén helyezkedik el (amelyek maguk is koncentrikus körökben vannak kialakítva). A déli dobokat négy oszlop felfüggeszti,mindegyik irányba. Az északi dobokat a táncterület külső részén állítják fel, a fogadó dob a legjobb helyzetben van. Dobos-énekes, várhatóan továbbra is a drum and készen bármely pillanatban; egy táncos lehet megközelíteni a dobot, meg a síp, ventilátor vagy gesztus a személyzet több, mint egy dob, hogy jelezze kérését, hogy egy dalt, még akkor is, ha nem dob csoport sor. Egyes régiókban tiszteletlennek tartják, hogy a dobot teljesen felügyelet nélkül hagyják. Egyes dobcsoportok nem teszik lehetővé a nőstények számára, hogy leüljenek a dobjukra, de üdvözöljük őket, hogy álljanak a dobosok mögött, és énekeljék a tartalék harmóniákat; ennek oka homályosan a különféle törzsi történetek, amelyek megpróbálják elmondani a dobolás történetét, ahogy minden csoport megérti. A dobot ajándékba adják a dohánynak az ajándékozások során, a zenészek ezt állva is elismerik.
SingingEdit
míg a dob központi pow wows, ” a dob csak segít nekik tartani beat. Táncosok kulcs a dallam a dal. A ritmusok, a hangok, a hangmagasság mind segítenek a “mozdulatok” létrehozásában.”(p. 85) Megjegyzendő, hogy Bill fut fenti nem említi a dalszövegeket a dalok, és bár kétségtelenül fontos, a legtöbb dalszöveg a legtöbb dal foglalkoztat énekek, szótag hangok, mint a “ya”, “hey”, és a ” loi ” (p. 86). Ez különösen nyilvánvaló az intertribális dalokban, például az AIM dalban, amely nem lehet elfogult egy bizonyos nyelv felé.
A dal szerkezete áll, négy fekvőtámaszt, az éneklés, a kórus pedig a vers négy alkalommal. Minden kórusban a dallamot az énekes vezeti be vagy vezeti le, akinek ezt követően egy másik énekes irányítja, aki a vezető első sorának vége előtt megváltoztatja a dallamot. Ezután csatlakozott az egész kórus a többi pushup. Három lefelé irányuló ütés vagy kemény ütés jelzi a refrén végét és a vers kezdetét, és ezek alatt a táncosok megváltoztatják táncukat, például úgy, hogy alacsonyan ugrálnak, mint a divatos táncosok. Az utolsó öt ütem tempójának és hangerejének növekedése jelzi az utolsó vers végét. A tánc megáll a végső ütemet, majd egy farok, vagy coda, befejezi a dalt egy rövidített kórus. Néha egy dob csoport fog énekelni a dalt több mint négyszer, különösen akkor, amikor a dal jó érzés az énekesek ragadd meg a pillanatot egy extra push-up, vagy két (vagy több), vagy amikor egy táncos fújja a sípot, vagy átmegy a személyzet vagy a ventilátor a dob jelzi, hogy a dal kell folytatni négy extra push up-os, míg ő imádkozik.
Az éneklés régiónként különbözik attól, hogy északon magas falsettót használnak, míg délen alacsonyabb tartományt használnak. “Az ismeretlen hallgató számára az indiai éneklés egzotikusnak, másnak és nehezen érthetőnek hangzik, és a hagyományos indiai és európai zenékben használt hangminőség vagy hangszín kontrasztjának sok köze lehet ehhez a nehézséghez. A “betanított fülbe” azonban a dallamok áramlanak, felemelkednek és leereszkednek, míg a táncosok reagálnak a dallam és a dal szerkezetének változásaira. Boye Ladd azt mondja: “ha adsz nekem egy büdös dalt, bűzlök táncolni. Ha jó zenét adsz nekem, nagyszerű show-t adok neked” – utalva arra, hogy a tánc révén értékelni lehet a zenét, amelyet mindenki könnyen értékel. De mások azt mondják, hogy a mai kortárs verseny táncosai várhatóan a legjobban táncolnak, függetlenül attól, hogy milyen jól vagy rosszul énekel a dobcsoport a versenyükre. Általában az indián éneklés pentaton skálát követ (mintha csak a fekete billentyűket zongoráznánk), és míg a kívülállónak úgy hangzik, mintha csak dobolunk, és “Heya-heya-heya-heya” – ra megyünk, néha vannak tényleges szavak Cree-ben, Pikuni, Lushuutsid, Niimipuu, Lakhota, Sahpatin, Salish, Ojibwemowin vagy sok más anyanyelv.