1987-1992: O início de carreira e Querida’Edit
Guy-Manuel de Homem-Christo e Thomas Bangalter reuniu-se, em 1987, enquanto frequentava o Liceu Carnot, a escola secundária, em Paris. Os dois se tornaram amigos e gravaram demos com outros da escola. Em 1992, eles formaram um grupo de guitarra, Darlin’, com Bangalter no baixo, Homem-Christo na guitarra, e o guitarrista adicional Laurent Brancowitz. O trio se batizou com o nome da canção “Darlin’” dos Beach Boys, que eles regravaram junto com uma composição original. Ambas as faixas foram lançadas em um EP multi-artista pela Duophonic Records, uma gravadora pertencente à banda de Londres Stereolab, que convidou Darlin’ para abrir shows no Reino Unido.Bangalter sentiu que “a coisa do rock N’ roll que fizemos era bastante média, eu acho. Foi tão breve, talvez seis meses, quatro canções e dois concertos e pronto.”Uma crítica negativa na Melody Maker por Dave Jennings apelidou a música de”um Thrash Idiota”. A banda achou a crítica divertida. Como Homem-Christo afirmou, “Nós lutamos tanto tempo para encontrar Darlin’, e isso aconteceu tão rapidamente.”Darlin’ soon disbanded, leaving Brancowitz to pursue other efforts with Phoenix. Bangalter e Homem-Christo formaram Daft Punk e experimentaram máquinas de bateria e sintetizadores.
1993-1999: HomeworkEdit
Em setembro de 1993, Daft Punk participou de uma rave na EuroDisney, onde encontraram Stuart Macmillan do Slam, co-fundador da gravadora Soma Gravações de Qualidade. A fita demo dada a Macmillan na rave formou a base para o single de estreia de Daft Punk, “The New Wave”, um lançamento limitado em 1994. O single também continha a mistura final de” The New Wave “chamado” Alive”, que seria destaque no primeiro álbum de Daft Punk.Daft Punk retornou ao estúdio em maio de 1995 para gravar “Da Funk”. Tornou-se o seu primeiro single de sucesso comercial no mesmo ano. Após o sucesso de “Da Funk”, Daft Punk procurou um gerente. A dupla eventualmente se estabeleceu em Pedro Winter, que regularmente promovia eles e outros artistas em seus hipe night clubs. A banda assinou com a Virgin Records em setembro de 1996 e fez um acordo através do qual a dupla licenciou suas faixas para a grande gravadora através de sua empresa de produção, Daft Trax. Bangalter afirmou que enquanto a dupla recebeu inúmeras ofertas de gravadoras, eles queriam esperar e garantir que Daft Punk não perdesse o controle criativo. Ele finalmente considerou o acordo com a Virgin para ser mais semelhante a uma parceria.
no meio do final dos anos 90, Daft Punk tocou ao vivo sem figurinos em muitos lugares, incluindo os Estados Unidos. Em 1996, eles foram apresentados em um evento ainda mais distante em Wisconsin, sua primeira performance pública nos Estados Unidos, além de performances ao vivo originais, eles se apresentaram em vários clubes usando discos de vinil de sua coleção. Eles eram conhecidos por incorporar vários estilos de música em seus conjuntos de DJ na época.
“Da Funk” e “Alive” foram mais tarde incluídos no debut album Homework de Daft Punk de 1997. Em fevereiro daquele ano, a revista de dança Britânica Muzik publicou um cover de Daft Punk e descreveu o trabalho de casa como “um dos álbuns de estréia mais hiped em um longo tempo”. De acordo com a Village Voice, o álbum reviveu house music e partiu da Fórmula Eurodance. Como observado pelo crítico Alex Rayner, a lição de casa reuniu estilos de clubes estabelecidos e o” ecletismo crescente ” do big beat. Em 1997 Daft Punk também lançou seu Daftendirektour para promover trabalhos de casa em várias cidades em todo o mundo. Para esta turnê, a dupla usou seu equipamento de estúdio em casa para o palco ao vivo. Como Bangalter afirmou, ” tudo foi sincronizado-as máquinas de bateria, as linhas de baixo. O sequenciador estava a enviar os tempos e a controlar as batidas e as barras. Em cima desta estrutura construímos todas essas camadas de amostras e várias partes que poderíamos trazer sempre que quiséssemos.”Em 25 de Maio de 1997, eles se apresentaram no Festival Tribal Gathering em Luton Hoo, Inglaterra, liderando com a Orbital e Kraftwerk.
O single mais bem sucedido de Homework foi “Around the World”, que é conhecido pelo canto repetitivo do título da canção. “Da Funk” também foi incluída na trilha sonora do Filme Saint. Daft Punk produziu uma série de vídeos musicais para trabalhos de casa dirigidos por Spike Jonze, Michel Gondry, Roman Coppola e Seb Janiak. A coleção de vídeos foi lançada em 1999 como D. A. F. T.: A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes. Em 1998, o projeto paralelo de Bangalter Stardust lançou o hit “Music Sounds Better With You”.
1999-2003: DiscoveryEdit
em 1998, Daft Punk começou a gravar seu segundo álbum. O lançamento de 2001 da Discovery tomou um estilo Slicker e claramente orientado ao synthpop, fãs surpreendentes. A dupla disse que o Discovery foi concebido como uma tentativa de reconectar-se com uma atitude lúdica, de mente aberta associada com a fase de descoberta da infância. Isso explica o uso pesado de temas e amostras do final dos anos 70 ao início dos anos 80 no álbum. = = Ligações externas = = 2 no Reino Unido, e seu single, “One More Time”, foi um grande clube e hit mainstream. A canção é fortemente autotunada e comprimida.
Discovery criou uma nova geração de fãs dos Daft Punk. Também viu Daft Punk estrear seus trajes de robô distintivos; eles já tinham usado máscaras de Halloween ou sacos para aparições promocionais. Os singles “Digital Love” e “Harder, Better, Faster, Stronger” também foram bem sucedidos no Reino Unido e nos Estados Unidos. A canção “Face to Face” atingiu o número 1 nas paradas do USA club play. Um trecho de 45 minutos de um desempenho de Daftendirektour gravado foi lançado em 2001 como Alive 1997.Daft Punk encomendou ao animador Japonês Leii Matsumoto a criação da Interstella 5555, uma animação de longa-metragem que foi descoberta. Os primeiros quatro episódios foram mostrados no Toonami em 2001, e o filme final foi lançado em DVD em 2003. Em dezembro, Daft Punk lançou o álbum remix Daft Club.
2004-2007: Human after All e Vivo 2007Edit
Em Março de 2005, Daft Punk lançou seu terceiro álbum, Human after All, o resultado de seis semanas de escrita e gravação. As críticas foram mistas, com críticas por sua repetitividade e humor mais escuro. Os singles foram “Robot Rock”, “Technologic”, “Human After All”, e “The Prime Time of Your Life”. A Daft Punk anthology CD / DVD, Musique Vol. 1 1993-2005, foi lançado em 4 de abril de 2006. Ele contém videoclipes para” Robot Rock (Maximum Overdrive) “e” The Prime Time of Your Life ” dirigido por Daft Punk e Tony Gardner, respectivamente. Daft Punk também lançou um álbum de remixes, Human After All: Remixes.em 21 de Maio de 2006, Daft Punk estreou um filme, Electroma de Daft Punk,no Festival de Cannes sidebar. O filme não inclui a música de Daft Punk. As sessões da meia-noite do filme foram realizadas nos cinemas de Paris a partir de Março de 2007.
por 48 datas ao longo de 2006 e 2007, Daft Punk realizou a turnê Alive 2006/2007 world tour. O show viu a dupla realizando um “megamix” de sua música a partir de uma grande pirâmide liderada por LED. A turnê foi aclamada, e é creditada por trazer música dance para um público mais amplo, especialmente nos EUA. O crítico de música do Guardian, Alex Petridis, comparou-o à performance dos Beatles em 1964 no Ed Sullivan Show, que trouxe o rock and roll para o mainstream.o desempenho de Daft Punk em Paris foi lançado como um segundo álbum ao vivo, Alive 2007, em 19 de novembro de 2007. A versão ao vivo de “Harder, Better, Faster, Stronger” foi lançada como single, com um vídeo dirigido por Olivier Gondry, que inclui imagens de audiência de sua performance no Brooklyn. Em 2009, Daft Punk ganhou Grammy Awards para Alive 2007 e seu single “Harder, Better, Faster, Stronger”.
2008-2011: Tron: LegacyEdit
Daft Punk fez uma aparição surpresa no 50º Grammy Awards, em 10 de fevereiro de 2008, e apareceu com o rapper Kanye West para executar uma versão retrabalhada de “mais Forte” no palco do Staples Center, em Los Angeles. Para a aparição, Daft Punk usou quatro controladores JazzMutant Lemur. Foi a primeira performance ao vivo dos Daft Punk. A esposa de Bangalter, Élodie Bouchez, também participou do evento.em 2008, Daft Punk retornou a Paris para trabalhar em novo material. Winter também deixou o cargo de gerente para focar a atenção em sua gravadora Ed Banger Records e seu trabalho como Busy P. Ele afirmou em uma entrevista posterior que Daft Punk estava trabalhando com uma empresa de gestão não especificada em Los Angeles. O duo realizou seu escritório de produção de Artes Daft no complexo Jim Henson Studios em Hollywood. Em 2008, Daft Punk ficou na 38ª posição em uma enquete oficial mundial do DJ Mag depois de estrear na posição 71 no ano anterior. Daft Punk forneceu novas misturas para o jogo DJ Hero, e apareceu no jogo como personagens jogáveis.no San Diego Comic-Con de 2009, foi anunciado que Daft Punk havia composto 24 faixas para o filme Tron: Legacy. A trilha sonora de Daft Punk foi arranjada e orquestrada por Joseph Trapanese. A banda colaborou com ele por dois anos na trilha, desde a pré-produção até a conclusão. A trilha sonora apresenta uma orquestra de 85 peças, gravada no AIR Lyndhurst Studios em Londres. Joseph Kosinski, diretor do filme, referiu-se à trilha sonora como uma mistura de elementos orquestrais e eletrônicos. Daft Punk também faz uma participação especial como disc jockey programas usando seus capacetes robots de marca registrada dentro do mundo virtual do filme. O álbum da trilha sonora do filme foi lançado em 6 de dezembro de 2010. Um vídeo oficial da música “Derezzed”, com um tempo de execução de menos de dois minutos, também estreou na MTV Networks no mesmo dia em que o álbum foi lançado. O vídeo, que apresenta Olivia Wilde como a personagem Quorra em especialmente filmagens, juntamente com imagens do Daft Punk na Flynn Arcada, mais tarde foi disponibilizado para compra na iTunes Store e incluído no DVD e Blu-ray releases do filme. A Walt Disney Records lançou um álbum de remixes intitulado Tron: Legacy reconfigurado em 5 de abril de 2011.em 2010, Daft Punk foi admitido na Ordre des Arts et des Lettres, uma ordem de Mérito da França. Bangalter e Homem-Christo foram individualmente premiados com o posto de Chevalier (cavaleiro). Em outubro daquele ano, Daft Punk fez uma aparição surpresa durante o encore do show de Phoenix no Madison Square Garden, em Nova York. Eles tocaram um medley de” Harder, Better, Faster, Stronger “e” Around the World “antes da canção segurada para a canção de Phoenix”1901”. A dupla também incluiu elementos de suas faixas “Rock’N Roll”, “Human After All”, bem como um dos projetos paralelos de Bangalter, “Together”.
2011-2015: Acesso aleatório MemoriesEdit
Em 2011, a Soma Records lançou um inédito faixa de Daft Punk, “Unidade”, gravado enquanto eles foram assinados a Soma na década de 1990. A faixa foi incluída em um vigésimo aniversário multi-artista compilação da Soma do rótulo. Em outubro de 2012, Daft Punk forneceu uma mistura de quinze minutos de canções do músico de blues Junior Kimbrough para o desfile Yves Saint Laurent de Hedi Slimane. Daft Punk gravou seu quarto álbum de estúdio, Random Access Memories, com músicos como Paul Williams, chic frontman Nile Rodgers e Giorgio Moroder. Eles deixaram a Virgin para a Sony Music Entertainment através da gravadora Columbia Records. O álbum foi lançado em 21 de Maio de 2013. O primeiro single, “Get Lucky”, se tornou o primeiro single número um do Daft Punk no Reino Unido, e se tornou a canção mais difundida na história do Spotify. No MTV Video Music Awards de 2013, Daft Punk estreou um trailer para seu single “Lose Yourself to Dance”, e apresentou o prêmio de “Melhor Vídeo Feminino” ao lado de Rodgers e Pharrell. Em dezembro, a dupla revelou um videoclipe para a canção “Instant Crush”, dirigido por Warren Fu e com Julian Casablancas.no 56º Grammy Awards, Random Access Memories ganhou o Grammy de Melhor Álbum de Dance / Eletrônica, álbum do ano e Melhor Álbum de engenharia, não-clássica, enquanto “Get Lucky” recebeu o Grammy de Melhor Performance Pop Duo/Grupo E Gravação do ano. Daft Punk se apresentou na cerimônia com Stevie Wonder, Rodgers, Williams, bem como os jogadores da seção Random Access Memories rhythm section Nathan East, Omar Hakim, Paul Jackson Jr.e Chris Caswell.Daft Punk co-produziu o sexto álbum de estúdio de Kanye West, Yeezus (2013), criando as faixas “On Sight,” “Black Skinhead,” “I Am a God,” e “Send It Up”. Eles forneceram vocais adicionais para o single “Gust of Wind”de Pharrel em 2014. Em 10 de Março de 2014, uma canção não lançada do Daft Punk, “Computered”, vazou online; ele apresenta Jay Z e contém de “O Filho de Flynn” do Tron: Legacy soundtrack, and was once intended to be a single promoting Tron: Legacy.em abril de 2015, Daft Punk apareceu em um pequeno tributo a Rodgers como parte de um documentário sobre sua vida, Nile Rodgers: de Disco a Daft Punk. Mais tarde, em 2015, um documentário, Daft Punk Unchained, foi lançado.
2016-2021: Projetos finais e disbandmentEdit
Daft Punk apareceu em 2016 singles “Starboy” e “Sinto-Vinda” do Canadense R&B o cantor de the Weeknd; “Starboy” liderou a Billboard Hot 100, tornando-se Daft Punk apenas NOS eua-uma canção, e “eu Sinto Que está Chegando” chegou a número quatro. Em 2017, Soma Records lançou um remix de uma faixa inédita de Daft Punk, “Drive”. A faixa foi incluída em uma compilação multi-artista do vigésimo quinto aniversário da gravadora Soma.
Em fevereiro de 2017, Daft Punk lançou uma loja pop-up em Hollywood, Califórnia, com memorabilia, arte, e uma exibição dos vários figurinos que a dupla tem usado ao longo dos anos. A dupla também se apresentou com o The Weeknd no Grammy Awards em 12 de fevereiro de 2017. Ao longo dos anos após as colaborações do Starboy, Bangalter e Homem-Christo trabalharam solo como produtores aparecendo em vários projetos. Em 21 de junho de 2017, A banda australiana Parcels lançou a canção “Overnight”, produzida e co-escrita por Daft Punk. Em fevereiro de 2019, foi anunciado que Daft Punk iria lançar uma exposição de arte eletrônica na Philharmonie de Paris com vários figurinos, guitarras e outros equipamentos baseados no tema da canção da dupla “Technologic”; a exposição decorreu de 9 de abril até 11 de agosto daquele ano.em abril de 2020, O cineasta italiano Dario Argento afirmou que Daft Punk pediu para compor seu próximo filme black Glasses (Italiano: Occhiali neri). Os produtores do filme esclareceram que nenhum acordo havia sido feito, e a equipe de Relações Públicas de Daft Punk confirmou que eles não estavam envolvidos.
em 22 de fevereiro de 2021, Daft Punk lançou um vídeo em seu canal no YouTube intitulado “Epílogue”. O vídeo apresenta uma cena do seu filme de 2006 Electroma em que um robô explode e o outro sai.; um cartão-título criado com Warren Fu lê “1993-2021” enquanto um trecho da música “Touch” de Daft Punk toca. Mais tarde naquele dia, Kathryn Frazier, publicitária de Daft Punk, confirmou que a dupla havia se separado, mas não deu uma razão. A notícia levou a um aumento nas vendas de Daft Punk, com as compras de álbuns digitais aumentando em 2.650 por cento. A pedido de uma declaração oficial sobre o rompimento, Bangalter lançou uma nota escrita à mão citando “Touch” ao lado de um clipe do filme de 1936 “Modern Times”, no qual um personagem diz a outro para sorrir antes que ambos se afastem para a distância. Amigo e colaborador Todd Edwards esclareceu que Bangalter e Homem-Christo permanecem ativos separadamente, e que o fim de Daft Punk não significa o fim de sua produção solo.