Daft Punk

1987-1992:初期のキャリアとダーリン’Edit

ダフトパンクのワードマーク

ガイ-マヌエル-デ-ホメム-クリストとトーマス-バンガルター1987年、パリのリセ-カルノー中等学校に通っていたときに出会った。 二人は友人になり、学校の他の人たちとデモを録音しました。 1992年、彼らはベースにBangalter、ギターにHomem-Christo、追加のギタリストLaurent BrancowitzとギターグループDarlin’を結成しました。 このトリオは、ビーチ-ボーイズの曲”Darlin'”にちなんで名付けられ、オリジナルの作曲とともにカバーされた。 両方のトラックは、ロンドンを拠点とするバンドStereolabが所有するレーベルDuophonic RecordsのマルチアーティストEPでリリースされ、Darlin’をイギリスでのショーのために招待した。Bangalterは”私たちがやったロックンロールのことはかなり平均的だったと思います。 それはとても短い、多分半年、四つの曲と二つのギグだったし、それはそれでした。『Melody Maker』のデイヴ・ジェニングスによる否定的なレビューは、この音楽を「ダフト・パンキー・スラッシュ」と呼んだ。 バンドはレビューを面白いと感じた。 Homem-Christoが述べたように、「私たちはDarlin’を見つけるのに長い間苦労しましたが、これはすぐに起こりました。”ダーリン”はすぐに解散し、ブランコウィッツはフェニックスと他の努力を追求するために残しました。 バンガルターとホメム=クリストはダフト・パンクを結成し、ドラム・マシンやシンセサイザーの実験を行った。

1993-1999: HomeworkEdit

Mixmag magazine cover feature in August1997

1993年、ダフト-パンクはEuroDisneyでレイヴに出席し、Slamのスチュアート-マクミランに会った。レーベルはsoma quality recordings。 レイブでマクミランに与えられたデモテープは、1994年に限定リリースされたダフト-パンクのデビュー-シングル”ザ-ニュー-ウェイヴ”の基礎を形成した。 このシングルには、ダフト-パンクのファースト-アルバムに収録される予定だった”Alive”と呼ばれる”The New Wave”の最後のミックスも含まれていた。

ダフト-パンクは1995年にスタジオに戻って”ダ-ファンク”を録音した。 同年、初の商業的成功を収めたシングルとなった。 “Da Funk”の成功の後、Daft Punkはマネージャーを見つけようとしました。 デュオは最終的にペドロ-ウィンターに落ち着いたが、彼は定期的に彼らや他のアーティストを彼の誇大広告のナイトクラブで宣伝した。 バンドは1996年にヴァージン-レコードと契約し、デュオは制作会社ダフト-トラックスを通じてメジャー-レーベルにそのトラックをライセンスする契約を結んだ。 Bangalterは、デュオはレコードレーベルから多数のオファーを受けたが、ダフト・パンクが創造的なコントロールを失わないように待っていたいと述べた。 彼は最終的にヴァージンとの契約はパートナーシップに似ていると考えました。

90年代半ばから後半にかけて、ダフト-パンクはアメリカを含む多くの場所で衣装なしでライブを行った。 1996年にはウィスコンシン州で開催されたEven Furthurイベントに出演し、アメリカでの初のパブリックパフォーマンスに加えて、コレクションのアナログレコードを使用して様々なクラブでパフォーマンスを行った。 彼らは当時のDJセットに様々なスタイルの音楽を取り入れていたことで知られていました。”ダ-ファンク”と”アライブ”は、後にダフト-パンクの1997年のデビュー-アルバム”宿題”に収録された。 その年の2月、イギリスのダンス雑誌Muzikはダフト・パンクのカバー特集を発表し、Homeworkを「長い間で最も話題になったデビュー・アルバムの1つ」と表現した。 村の声によると、このアルバムはハウスミュージックを復活させ、Eurodanceの公式から出発した。 批評家のアレックス-レイナーが指摘したように、宿題は確立されたクラブスタイルとビッグビートの”急成長する折衷主義”を結集させた。 1997年、ダフト-パンクは、世界中のいくつかの都市で宿題を促進するために彼らのDaftendirektourを立ち上げました。 このツアーでは、デュオはライブステージのために自宅のスタジオ機器を使用しました。 Bangalterが述べたように、”ドラムマシン、ベースラインなど、すべてが同期されていました。 シーケンサーはちょうどテンポを送信し、ビートやバーを制御していた。 この構造の上に私達は私達が望む時はいつでも持って来ることができるサンプルおよびさまざまな部品のすべてのこれらの層を造った。 1997年5月25日、イギリスのルートン・フーで行われたトライバル・ギャザリング・フェスティバルで、オービタルとクラフトワークと共にヘッドライナーを務めた。

宿題からの最も成功したシングルは、曲のタイトルの繰り返しチャントで知られている”Around the World”でした。 “Da Funk”はSaint filmのサウンドトラックにも収録されていた。 ダフト・パンクは、スパイク・ヨンツェ、ミシェル・ゴンドリー、ロマン・コッポラ、セブ・ジャニアックが監督した『宿題』のための一連のミュージック・ビデオを制作した。 1999年に”D.A.F.T.:A Story About Dogs,Android,Firemen and Tomatoes”としてリリースされた。 1998年、バンガルターのサイドプロジェクト”スターダスト”がチャートヒットし、”Music Sounds Better With You”がリリースされた。

1999-2003:DiscoveryEdit

1998年、ダフト・パンクはセカンド・アルバムのレコーディングを開始した。 2001年にリリースされたDiscoveryは、スリッカーではっきりとシンセポップ指向のスタイルを取り、ファンを驚かせた。 デュオは、発見は、子供の頃の発見段階に関連した遊び心のある、オープンマインドな態度と再接続する試みとして考案されたと述べました。 これは、アルバムの70年代後半から80年代初頭の時代のテーマやサンプルの多用を占めています。 アルバムはNo. イギリスでは2枚目のシングル”ワン-モア-タイム”が大ヒットし、メジャー-ヒットとなった。 曲は大きくオートチューンされ、圧縮されています。

ディスカバリーは、ダフトパンクファンの新世代を作成しました。 また、ダフト・パンクが独自のロボット衣装を発表したこともあり、以前はハロウィーンのマスクやバッグを着用してプロモーションに参加していた。 シングル「Digital Love」と「Harder,Better,Faster,Stronger」は、イギリスとアメリカ合衆国のダンスチャートでも成功を収めた。 “Face to Face”はアメリカのクラブ-プレイ-チャートで1位を記録した。 録音されたダフテンディレクトゥールのパフォーマンスからの45分の抜粋は、2001年にAlive1997としてリリースされました。

ダフト-パンクは、日本のアニメーターである松本零士に、ディスカバリーに設定された長編アニメーションであるInterstella5555を制作するよう依頼した。 最初の4つのエピソードは2001年にToonamiで上映され、完成した映画は2003年にDVDでリリースされました。 12月、ダフト・パンクはリミックス・アルバム『Daft Club』をリリースした。

2004-2007: Human After All and Alive2007edit

Daft PunkはAlive2006/2007tour2007

2005年にダフト-パンクがサードアルバム”Human After All”をリリースした。執筆および録音の六週間の結果。 レビューは、その反復性と暗い気分のための批判と混合されました。 シングルは”Robot Rock”、”Technologic”、”Human After All”、”The Prime Time of Your Life”であった。 ダフト-パンク-アンソロジー CD/DVD、Musique Vol. 1993年から2005年にかけて、2006年4月4日にリリースされた。 ダフト-パンクとトニー-ガードナーが監督した”Robot Rock(Maximum Overdrive)”と”The Prime Time of Your Life”のミュージック-ビデオが収録されている。 また、ダフト・パンクはリミックス・アルバム『Human After All:Remixes』をリリースした。

21May2006,Daft Punk’S Electroma,カンヌ国際映画祭sidebar Director’S Fortnightで映画”Daft Punk’S Electroma”を初演した。 この映画にはダフト・パンクの音楽は含まれていない。 映画の深夜上映は2007年3月からパリの劇場で開催された。

2006年と2007年の48日間、ダフト-パンクはAlive2006/2007ワールドツアーを行った。 ショーは、大きなLED正面のピラミッドから彼らの音楽の”megamix”を実行するデュオを見ました。 このツアーは高く評価され、特にアメリカではダンスミュージックをより多くの聴衆にもたらしたと信じられている。 ガーディアンの音楽評論家アレックス・ペトリディスは、ビートルズの1964年のエド・サリバン・ショーでのパフォーマンスになぞらえて、ロックンロールが主流になったとしている。

ダフト-パンクのパリでのパフォーマンスは、2007年11月19日にセカンド-ライブ-アルバム”Alive2007″としてリリースされた。 「Harder,Better,Faster,Stronger」のライブバージョンはシングルとしてリリースされ、オリヴィエ・ゴンドリーが監督し、ブルックリンでのパフォーマンスの観客の映像が収録されたビデオがリリースされた。 2009年、ダフト・パンクは「Alive2007」でグラミー賞を受賞し、そのシングル「Harder,Better,Faster,Stronger」を発表した。

2008-2011:Tron: LegacyEdit

DAFT Punk IN DJ Hero

Daft Punkは第50回グラミー賞10February2008にサプライズ出演し、ラッパーのカニエ-ウェストと一緒に”Stronger”のリワークバージョンを演奏した。ロサンゼルスのステープルズセンターでステージ上。 登場のために、ダフト・パンクは4つのジャズミュータント・レムール・コントローラーを使用していた。 これが初のテレビドラマ化となった。 バガルターの妻エロディ・ブシェスもこのイベントに参加した。

2008年、ダフト-パンクは新しい素材に取り組むためにパリに戻った。 ウィンターはマネージャーを辞任し、エド-バンガー-レコードのレーベルとビジー-Pとしての仕事に注目した。 このデュオは、ハリウッドのジム-ヘンソン-スタジオ-コンプレックスにダフト-アーツ-プロダクション-オフィスを開設した。 2008年、ダフト-パンクはDJ Magの世界的な公式世論調査で38位にランクインし、前年に71位でデビューした。 Daft PunkはビデオゲームDJ Heroのための新しいミックスを提供し、ゲームにプレイ可能なキャラクターとして登場しました。

2009年のサンディエゴ-コミコンでは、ダフト-パンクが映画”Tron:Legacy”のために24曲を作曲したことが発表された。 ダフト・パンクのスコアは、ジョゼフ・トラパネーゼによって編曲・編曲された。 バンドはプリプロダクションから完成までの2年間、彼と協力してスコアを作った。 このスコアは、ロンドンのエア-リンドハースト-スタジオで録音された85ピースのオーケストラを特徴としている。 映画監督のジョセフ-コシンスキーは、このスコアをオーケストラと電子要素の混合物と呼んだ。 ダフト・パンクはまた、映画の仮想世界の中で彼らのトレードマークのロボットヘルメットを身に着けているディスクジョッキープログラムとしてカメオを行います。 この映画のサウンドトラック・アルバムは2010年12月6日にリリースされた。 「Derezzed」の公式ミュージックビデオも、アルバムがリリースされた同日にMTVネットワークでプレミア上映された。 このビデオは、オリビア・ワイルドが特別に撮影された映像の中でクォラのキャラクターとして登場し、フリンのアーケードにあるダフト・パンクの画像とともに、後にiTunes Storeから購入可能になり、映画のDVDとBlu-rayリリースに含まれた。 ウォルト・ディズニー・レコードは、2011年4月5日に「Tron:Legacy Reconfigured」というタイトルのリミックス・アルバムをリリースした。

2010年、ダフト-パンクはフランスの功労勲章”Ordre des Arts et des Lettres”に叙された。 BangalterとHomem-Christoは個別にシュヴァリエ(騎士)のランクを授与されました。 その年の10月、ダフト・パンクはニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンで行われたフェニックスのショーのアンコールでサプライズゲストに出演した。 彼らは”Harder,Better,Faster,Stronger”と”Around the World”のメドレーを演奏し、この曲はフェニックスの曲”1901″に分割された。 このデュオには、”Rock’n Roll”、”Human After All”、Bangalterのサイドプロジェクトの一つである”Together”の要素も含まれていた。

2011-2015: ランダムアクセスMemoriesEdit

2013年にランダムアクセスメモリを促進するニューヨークのビルボード

2011年、Soma Recordsは以前に未発表のダフトパンクトラック”Drive”をリリースし、2011年にSomaと契約している間に録音された。1990年代には、相馬レーベルの二十周年記念マルチアーティスト-コンピレーションに収録された。 2012年10月、ダフト・パンクはヘディ・スリマンのイヴ・サンローラン・ファッションショーのために、ブルース・ミュージシャンのジュニア・キンブローが15分間ミックスした楽曲を提供した。 ダフト・パンクは4枚目のスタジオ・アルバム『ランダム・アクセス・メモリーズ』をポール・ウィリアムズ、シック・フロントマンのナイル・ロジャース、ジョルジオ・モロダーらとレコーディングした。 コロムビア-レコードからソニー-ミュージックエンタテインメントに移籍した。 このアルバムは2013年5月21日にリリースされた。 リード-シングル”Get Lucky”はダフト-パンクの最初のUKナンバーワン-シングルとなり、Spotifyの歴史の中で最もストリーミングされた新曲となった。 2013年のMTV Video Music Awardsで、ダフト・パンクはシングル「Lose Yourself to Dance」の予告編をデビューさせ、ロジャースとファレルと共に「Best Female Video」の賞を受賞した。 12月、2人はウォーレン・フー監督とジュリアン・カサブランカスをフィーチャーした「Instant Crush」のミュージック・ビデオを公開した。

第56回グラミー賞では、ランダムアクセス-メモリーズがグラミー賞最優秀ダンス/エレクトロニカ-アルバム、アルバム-オブ-ザ-イヤー、ベスト-エンジニアリング-アルバム、ノン-クラシカル賞を受賞し、”Get Lucky”はグラミー賞最優秀ポップ-デュオ/グループ-パフォーマンスとレコード-オブ-ザ-イヤーを受賞した。 式典ではダフト・パンクがスティーヴィー・ワンダー、ロジャース、ウィリアムズ、ランダム・アクセス・メモリーズのリズム・セクションのネイサン・イースト、オマール・ハキム、ポール・ジャクソン・ジュニア、クリス・キャスウェルらと共に演奏した。

ダフト-パンクはカニエ-ウェストの6枚目のスタジオ-アルバム”Yeezus”(2013年)を共同制作し、”On Sight”、”Black Skinhead”、”I Am a God”、”Send It Up”を制作した。 彼らはファレルの2014年のシングル”風の突風”のための追加のボーカルを提供しました。 10月2014,未発表のダフトパンクの曲,”Computerized”,オンラインリーク;それはジェイZを備えており、Tronから”フリンの息子”を含んでいます: レガシー-サウンドトラック(Legacy soundtrack)は、かつてTron:Legacyを宣伝するシングルであることを意図していたサウンドトラックである。

2015年、ダフト-パンクは、彼の人生に関するドキュメンタリー”Nile Rodgers:From Disco to Daft Punk”の一環として、ロジャースへの短いトリビュートに出演した。 2015年にはドキュメンタリー映画”ダフト-パンク-アンチェインド”が公開された。

2016-2021: 最終的なプロジェクトとdisbandmentEdit

Alive2007ツアー公演のアンコールで着用したライトアップ衣装、後に期間限定のポップアッカナダのrによるスターボーイ”と”i feel it coming”&bシンガー the weeknd;”starboy”はbillboard hot100を突破し、ダフト-パンクの唯一の米国ナンバーワン曲となり、”I feel it coming”は四位に達した。the weeknd;”starboy”はbillboard hot100を突破した。the weeknd;”starboy”はbillboard hot100を突破した。the weeknd;”starboy”はbillboard hot100を突破した。 2017年、Soma Recordsは未発表のダフト・パンクのトラック「Drive」のリミックスをリリースした。 この曲は、相馬レーベルの二十五周年記念マルチアーティスト-コンピレーションに含まれていた。

2017年、ダフト-パンクはカリフォルニア州ハリウッドにポップアップショップを立ち上げ、記念品、アートワーク、デュオが長年にわたって着用してきた様々な衣装の展示を行った。 2017年2月12日に行われた第59回グラミー賞でもThe Weekndと共演した。 スターボーイのコラボレーションに続いて、BangalterとHomem-Christoはいくつかのプロジェクトに出演するプロデューサーとしてソロで働いた。 2017年6月21日、オーストラリアのバンドパーセルはダフト・パンクのプロデュースと共同執筆による曲「Overnight」をリリースした。 2019年2月、ダフト・パンクは、2人の楽曲「Technologic」をテーマにした様々な衣装やギターなどを展示するエレクトロニック・アートの展覧会をパリ・フィルハーモニー管弦楽団で開催することが発表され、同年4月9日から8月11日まで開催された。

2020年4月、イタリアの映画監督ダリオ・アルジェントは、ダフト・パンクが今後の映画『ブラック・メガネ』(イタリア語:Occhiali neri)の撮影を依頼したと主張した。 映画のプロデューサーは取引が行われていないことを明らかにし、ダフト・パンクの広報チームは彼らが関与していないことを確認した。

2021年2月22日、ダフト・パンクは自身のYouTubeチャンネルで「エピローグ」というタイトルの動画を公開した。 このビデオでは、2006年の映画”Electroma”のシーンで、あるロボットが爆発し、他のロボットが歩いていくシーンがあります; ウォーレン・フーが作成したタイトルカードには「1993-2021」と書かれており、ダフト・パンクの曲「Touch」の抜粋が演奏されている。 その日の遅く、ダフト・パンクの長年の広報担当者であるキャスリン・フレイジャーは、2人が分裂したことを確認したが、理由は明らかにされなかった。 このニュースはダフト・パンクの売り上げを急増させ、デジタル・アルバムの購入は2,650%増加した。 解散に関する公式声明の要請に応じて、バンガルターは1936年の映画”モダン-タイムズ”のクリップと一緒に”タッチ”を引用した手書きのメモをリリースした。 友人で共同研究者のトッド・エドワーズは、バンガルターとホメム=クリストが別々に活動していることを明らかにし、ダフト・パンクの終わりは彼らのソロ・アウトプットの終わりを意味していないことを明らかにした。

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