Hvordan Eq Vokal Profesjonelt: Easy 6 Step Method

Selv Om du er kjent med opptak og bruk AV daw-programvare, går du inn i miksing kan VÆRE SKREMMENDE Hvis Ikke Rett Og Slett Forvirrende. Det er mye å ta inn. Det er ærlig lettest å starte Med EQing vokal fordi det er lettest å høre og forstå endringene som gjøres. Det er en læringskurve med hvert plugin, og det snakker ikke engang om hvordan de påvirker hverandre og begynner å forstå den generelle rekkefølgen av operasjoner. Ikke bekymre deg, jeg skal bryte alt ned og gjøre det ekstremt enkelt.

denne trinnvise veiledningen vil ikke bare fortelle deg hva du skal gjøre, men hvordan du gjør det. Og hver bit av det er nyttig når du går videre ut i oppgaver som komprimering, begrensning, legge reverb og forsinkelse, etc.

De 6 Vokal Eq Trinnene

jeg vil gjerne påpeke, før vi hopper inn, at resultatene dine er begrenset av kvaliteten på opptaket ditt. Jo bedre mikrofon, forforsterker, og omformere du har i lydgrensesnittet, klarere resultat du ‘ l komme ut av utjevning.

og like viktig er akustikken i rommet ditt. Du må ta vare på det til et visst nivå, enten du bruker akustisk behandling eller EN DIY vokal messe. Det er et ganske enkelt problem å fikse, og en som du ikke kan unngå hvis du vil ha profesjonelle utjevningsresultater.det ene, uunnværlige verktøyet du vil ha For EQing vokal er en parametrisk equalizer. Siden du fant denne artikkelen, antar jeg at du kjenner deg rundt EN daw og vet hva det er (din opptaksprogramvare). De beste DAWs vil ha en parametrisk EQ plugin. Finn det og legg det på vokalsporet ditt i mikseren.

Merk: Jeg skal gi deg spesifikke frekvensbånd for å jobbe i, men du må begrense dem ned eller skift dem litt avhengig av om du jobber med mannlig eller kvinnelig vokal. Og det avhenger også av hvor tett eller sparsom blandingen vil være. En full sang vil kreve mer utjevning på vokal enn ville det av en lydbok fortellerstemme.

et ekstra notat er at du kan få en visuell analyse av vokalens frekvensbølge på skjermen TIL EQ-plugin som vist på bildet ovenfor. En Logic Pro det kalles Analysatoren og finnes nederst til venstre. Dette kan hjelpe deg som nybegynner, men du bør forlate det når du er komfortabel. Risikoen er at du begynner å blande med øynene dine i stedet for ørene dine.

1) Rulle Av Low-End Bassfrekvenser

det første du vil gjøre en noen vokal spor er å rulle av low-end bassfrekvenser. Det er her mye støy ligger, som elektrisk statisk, 60 Hz hum, rumblings fra mikrofonstativet eller skrivebordet, selvgenerert mikrofonstøy og klimaanlegg lyder.Mannlige og kvinnelige vokaler vil nå dette lave, men bidrar ingenting til en samlet sang, podcast, lydbok, etc. Og hvis du tar opp for tett til mikrofonen, vil denne bassen i stemmen din bli overdrevet av nærhetseffekten. Så la oss bli kvitt det.

på parametrisk EQ, venstre mest bandet vil allerede være utformet som en low-end rulle av. Pass på at det ruller av og ikke et lavt hylle eller høypassfilter (det vil ikke være, men sjekk og lær om dem). Du vil ha en jevn senking av volumet når du beveger deg dypere inn i bassfrekvensene.

Startinnstillinger: Sett hovedfrekvensen til 90 Hz med en 24 dB per oktavrulling av. En 0.71 Q skaper en jevn asymptote slik at du ikke ender med et løft til frekvensene over 90 Hz. Sveip hovedfrekvensen opp og ned mens du lytter for å finne den beste innstillingen.

2) Reduser Muddiness & Boominess

uten tvil, uansett hvor Godt Rommets Akustiske miljø er, vil du samle litt «gjørme» i frekvensområdet 200 hz til 500 hz. Det kan ikke være merkbart når du lytter til vokalen din i solomodus, men med så få som 5 og opptil 30+ spor, blir det åpenbart.Gjørme oppstår fordi du tar opp innendørs i et lite rom og lyder hopper rundt av veggene. Små rom bygger alltid opp høyere og høyere i dette området. Vi ønsker å redusere det litt, og den faktiske midtfrekvensen For Q-innstillingen vil skifte avhengig av rommet og plasseringen din i den.

Vi skal kutte volum i dette området, men vi vil bruke en bred Q, så det er en jevn overgang og ikke åpenbar for lytteren. Det er også viktig å nevne at du ikke bør kutte eller øke mer enn 6 dB med mindre det er en rulle av.

Ting vil høres veldig unaturlig hvis du øker eller kutter mer enn det. Hvis du trenger mer enn 6 dB, må du rette opp ditt akustiske problem og / eller bruke en bedre mikrofon. Det kan ikke være et alternativ for deg, men jeg vil bare at du skal være klar over.

Startinnstillinger: jeg har ennå ikke funnet et rom på størrelse med et standard soverom opp til en stue hvor 250 Hz ikke var hovedproblemet. Det er ikke bare 250 Hz, men frekvensene rundt den. Begynn med rundt 0.70 q bredde. Hvis du kan begrense problemfrekvensene strammere, prøv opp til en 1,20 Q, men ikke gå mye strammere. Bruk et kutt på rundt -3 dB til 5 dB.

3) Lys Vokalen for Air & Sparkle

neste la oss målrette høyfrekvensområdet med to Mål i Tankene. Først vil vi legge til litt luft og gnist, som blander sjargong for å beskrive lyden av luften som forlater vokalistens munn, samt å bringe ut noe høyt karakter. For det andre vil vi kutte ut de høyeste frekvensene helt.

i bildet ovenfor er det høyeste frekvensbåndet en high-end rulle av, og den til venstre for det er et høyt hyllefilter. Vi bruker begge. Vi bruker hyllen til å øke alle de øvre frekvensene og deretter rulle av for å kutte ut de ekstreme piercing frekvensene.

Du vil være veldig subtil her. For mye av et løft, og du vil legge for mye skarphet som faktisk kan skade lytterens ører på visse lydsystemer. Bilhøyttalere er ofte for lyse på grunn av hvor lite «rommet» på bilen er.

Startinnstillinger: Prøv å starte rundt 8 kHz for høy hylle og bare øke 1 dB til 1,5 dB. For den høye rullen er rundt 18 kHz en god hovedfrekvens ved 24 dB reduksjon per oktav med en 0,70 q bredde. Målet er å stoppe alle piercing frekvenser som kan gli gjennom og for å gjøre plass til cymbaler i miksen.

4) Legg Til Tilstedeværelse På Vokalen

for de fleste vokalister, rundt 4 khz til 5 khz er der «tilstedeværelse» ligger, noe som gir en følelse av fasthet eller solidhet til vokalen. Dette gjør ordene blir sunget eller talt mer forståelig og lettere å forstå.Dette er en harmonisk frekvens, noe som betyr at den er over kjernen, grunnfrekvensen til vokalen som vi skal håndtere neste gang. Du kan målrette det ganske tett (men ikke kirurgisk tett) med en tynnere q bredde. Du hører når du går for langt. Finn innstillingen du liker best og deretter tilbake av halvparten av en decibel eller en full decibel.

når du EQ andre instrumenter i miksen, er dette en god kandidat til litt kuttet ut av andre instrumenter som rytmegitar eller keyboard / synthesizer. Det vil gi mer plass til vokalene og holde dem forståelige.

Startinnstillinger: Start ved 5 kHz. Det vil nok være bra, men du må kanskje feie opp eller ned mellom 4 kHz til 5.5 kHz for å finne det søte stedet. En 2,80 q bredde og en 2,5 dB boost bør få jobben gjort. Definitivt tweak det til smak basert på ditt eget opptak.

5) Øke Kjernen Vokal Frekvenser

du kan eller ikke trenger dette, og derfor er det nesten sist i listen. Noen ganger øker (eller til og med kutte) kjernefrekvensene kan jevne ut kvaliteten på vokalen. Dette vil endres avhengig av om det er en kvinnelig eller mannlig vokal, men området er alltid det samme.Vi diskuterer de viktigste forskjellene for menn og kvinner nedenfor, men for nå vet du at du skal jakte i frekvensområdet 1 kHz til 2 kHz for å finne denne kjernefrekvensen. Forsterke det bør legge til noen klarhet i ordene blir sagt, noe som gjør det lettere for lytterens øre å gripe på og holde på vokal.

Startinnstillinger: Bruk en ganske bred q-bredde på rundt 1,20, slik at du får en jevn boost. Sveip mellom 1 kHz og 2 kHz for å finne den beste senterfrekvensen for stemmen din. Jeg vil holde boost eller kutt under eller lik 2 dB maks. Du trenger ikke mye her og mindre er mer.

6) Bruk En De-Esser For Å Redusere Sibilans

det siste trinnet er å fjerne forekomster av sibilance, som er de høye pitched, piercing lydene du kan (eller kanskje Ikke) Høre Når Vokalisten Gjør «S» og «t» lyder. Det er en rask utbrudd av luft som våre følsomme mikrofoner plukker opp mer enn våre ører gjør.

du KAN EQ disse lydene ut med en equalizer, men problemet med det er at du reduserer disse problematiske frekvensene for hele opptaket. Din bedre trekk er å bruke en de-esser, som er en kompressor sidechained til en equalizer. Det vil bare redusere frekvensene når de blir for høye.Du vil vanligvis finne disse frekvensene i 5 kHz til 8 kHz-området, og det vil endres avhengig av vokalistens kjønn. Sveip et stramt løft PÅ EQ for å finne dem, og bruk den informasjonen i de-esser.

Startinnstillinger: når du finner de problematiske frekvensene, sett dem som mål-og reduksjonsfrekvenser i de-esser. Du må sette terskelen (prøv rundt -25 dB til -30 dB) og sett deretter en volumreduksjonsverdi. Prøv rundt -10 dB til -15 dB der. For mye vil høres unaturlig ut.

Beste Eq-Innstillinger for Vokal

nå vil jeg vise deg det akkumulerende arbeidet du har gjort. Du trenger ikke en egen parametrisk eq plugin for hvert trinn. De første 5 trinnene kan alle gjøres på en enkelt plugin,som vil se ut som bildet nedenfor. Du kan ta dette som de beste eq-innstillingene for vokal som en mal til å begynne med.

For å re-cap, de generelle trinnene og runde om verdier se slik ut:

1. Rull av low-end starter rundt 90 Hz.
2. Reduser gjørmen rundt 250 Hz.
3. Legg til en høy hylle rundt 9 kHz & en høy rulle rundt 18 kHz.
4. Legg til en tilstedeværelse boost rundt 5 kHz.
5. Øk kjernen rundt 1 kHz til 2 kHz.
6. Reduser sibilance rundt 5 kHz til 8 kHz.

det er en rundkjøring tutorial du kan alltid følge når du forstår det grunnleggende om Å bruke Q og hvor mye eller lite å øke eller kutte. Selv om du gjorde akkurat det på hvert vokalspor, vil du fortsatt ende opp med ganske gode resultater. Detaljene vil variere på hvert spor skjønt.

Eq Frekvensområde Egenskaper

når vokal EQ, kan du tenke på frekvensspekteret som seks forskjellige segmenter med sine egne særtrekk. Mens det er noe uskarphet mellom dem, finner du de fleste problemer faller rett inn i områdene som er gitt nedenfor:

• Low-End Støy – 20 Hz til 80 Hz
• Boominess – 80 Hz til 300 Hz
• Muddiness – 250 Hz til 500 Hz
• Nasal Honk – 800 Hz til 1.5 kHz
• Presence-4.5 kHz til 9 kHz
• Breathiness – 10 kHz til 15 kHz

du finner andre ord som beskriver disse egenskapene også, og kan vedta hva du vil. Men du vil være kjent med dem alle fordi andre fagfolk kan bruke ulik terminologi. Så «Pust» kan kalles » Luft «og» Tilstedeværelse «kan kalles» Klarhet.»Mud kalles ofte» Boxiness.»

Hvordan Eq Vokal Profesjonelt: Konklusjon

Det er egentlig så enkelt. Selv om det selvfølgelig er noen beslutninger som skal gjøres innen hvert trinn om hvor mye du skal øke eller kutte og hvilke frekvenser du skal målrette mot, gir denne seks trinns veiledningen deg parametere for å jobbe innenfor og starte fra.

med info ovenfor, selv om du ikke får det 100% perfekt, vil du fortsatt komme til rundt 80%, og det er mye bedre enn ingenting i det hele tatt. Og med tiden, med praksis, vil du mestre kunsten. Og disse trinnene som alle profesjonelle bruker er omrisset om HVORDAN DU EQ vokal.