1987-1992: varhainen ura ja Darlin ’ edit
Guy-Manuel de Homem-Christo ja Thomas Bangalter tapasivat vuonna 1987 opiskellessaan lycée Carnot ’ n yläasteella Pariisissa. Kaksikko ystävystyi ja levytti demoja muiden koulukunnan jäsenten kanssa. Vuonna 1992 he perustivat kitaraa soittavan Darlin’-yhtyeen, johon kuuluivat bassossa Bangalter, kitarassa Homem-Christo ja lisäkitaristi Laurent Brancowitz. Trio nimesi itsensä the Beach Boysin kappaleen ”Darlin'” mukaan, jota he coveroivat yhdessä alkuperäisen sävellyksen kanssa. Molemmat kappaleet julkaistiin usean artistin EP: llä lontoolaisen Stereolab-yhtyeen omistaman Duophonic Records-levy-yhtiön alaisuudessa, joka kutsui Darlin’ in esiintymään Isossa-Britanniassa.
Bangalter oli sitä mieltä, että ”se rock N’ roll-juttu, mitä teimme, oli mielestäni aika keskivertoa. Se oli niin lyhyt, ehkä puoli vuotta, neljä biisiä ja kaksi keikkaa ja se oli siinä.”Dave Jenningsin kielteinen arvostelu Melody Maker-lehdessä kutsui musiikkia ”a Daft punky thrashiksi”. Yhtye piti arvostelua huvittavana. Kuten Homem-Christo totesi, ”Me kamppailimme niin kauan löytääksemme Darlin’, ja tämä tapahtui niin nopeasti.”Darlin’ hajosi pian, jättäen Brancowitzin jatkamaan muita ponnisteluja Phoenixin kanssa. Bangalter ja Homem-Christo perustivat Daft Punkin ja kokeilivat rumpukoneita ja syntetisaattoreita.
1993-1999: HomeworkEdit
syyskuussa 1993 Daft Punk osallistui raveihin Eurodisneyssä, jossa he tapasivat Stuartin Macmillan Slam, perustaja levy-yhtiö soma quality recordings. Macmillanille ravessa annettu demonauha muodosti pohjan Daft Punkin debyyttisinglelle ”The New Wave”, joka julkaistiin rajoitetusti vuonna 1994. Single sisälsi myös Daft Punkin esikoisalbumilla kuultavan ”The New Wave” – kappaleen lopullisen miksauksen ”Alive”.
Daft Punk palasi studioon toukokuussa 1995 äänittämään ”Da funkia”. Siitä tuli heidän ensimmäinen kaupallisesti menestynyt singlensä samana vuonna. ”Da funkin” menestyksen jälkeen Daft Punk etsi itselleen Manageria. Duo päätyi lopulta Pedro Winteriin, joka mainosti heitä ja muita artisteja säännöllisesti Hype-yökerhoissaan. Yhtye solmi levytyssopimuksen Virgin Recordsin kanssa syyskuussa 1996 ja teki sopimuksen, jonka kautta duo lisensoi kappaleensa tuotantoyhtiönsä Daft Traxin kautta suurelle levy-yhtiölle. Bangalter kertoi, että vaikka duo sai lukuisia tarjouksia levy-yhtiöiltä, he halusivat odottaa ja varmistaa, ettei Daft Punk menetä luovaa kontrolliaan. Lopulta hän piti sopimusta Virginin kanssa parempana kumppanuutena.
1990-luvun puolivälissä Daft Punk esiintyi livenä ilman asuja monissa paikoissa, kuten Yhdysvalloissa. Tässä 1996, he olivat esillä Even Furthur tapahtuma Wisconsin, heidän ensimmäinen julkinen esiintyminen Yhdysvalloissa Lisäksi live alkuperäinen esityksiä, he esiintyivät eri klubeilla käyttäen vinyylilevyjä kokoelma. He olivat tunnettuja sisällyttämällä eri musiikkityylejä DJ-setteihinsä tuolloin.
”Da Funk” ja ”Alive” olivat myöhemmin mukana Daft Punkin vuoden 1997 debyyttialbumilla ”homeworks”. Saman vuoden helmikuussa Brittiläinen tanssilehti Muzik julkaisi Daft Punk-coverin ja kuvaili läksyjä ”yhdeksi hypetetyimmistä debyyttialbumeista pitkään aikaan”. The Village Voicen mukaan albumi elvytti house-musiikkia ja poikkesi eurodance-kaavasta. Kuten kriitikko Alex Rayner totesi, kotiläksyt yhdistivät vakiintuneet klubityylit ja big Beatin ”orastavan eklektismin”. Vuonna 1997 Daft Punk lanseerasi myös daftendirektourinsa, jonka tarkoituksena on edistää kotiläksyjä useissa kaupungeissa ympäri maailmaa. Tällä kiertueella duo käytti kotistudion laitteistoa live-lavalle. Kuten Bangalter totesi, ” kaikki oli synkronoitu-rumpukoneet, bassolinjat. Sekvensseri lähetti vain tempoja ja hallitsi biittejä ja tangoja. Tämän rakenteen päälle rakensimme kaikki nämä kerrokset näytteitä ja erilaisia osia, joita saatoimme tuoda sisään aina kun halusimme.”25. toukokuuta 1997 he esiintyivät Tribal Gathering Festivalilla Luton Hoossa, Englannissa, pääesiintyjinä Orbital ja Kraftwerk.
Kotiläksyn menestynein single oli ”Around the World”, joka tunnetaan kappaleen nimen toistuvasta laulusta. ”Da Funk” sisältyi myös Saint-elokuvan soundtrackille. Daft Punk tuotti Spike Jonzen, Michel Gondryn, Roman Coppolan ja SEB Janiakin ohjaamat musiikkivideot kotitehtäviin. Videokokoelma julkaistiin vuonna 1999 nimellä D. A. F. T.: A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes. Vuonna 1998 Bangalterin sivuprojekti Stardust julkaisi listahitin ”Music Sounds Better With You”.
1999-2003: DiscoveryEdit
vuonna 1998 Daft Punk aloitti toisen albuminsa äänitykset. Discoveryn vuoden 2001 julkaisu sai sliipatun ja selvästi synthpop-painotteisen tyylin, yllättävät fanit. Kaksikon mukaan Discovery sai alkunsa yrityksenä luoda uudelleen yhteys lapsuuden löytövaiheeseen liittyvällä leikkisällä, ennakkoluulottomalla asenteella. Tämä selittää 70-luvun lopun ja 80-luvun alun teemojen ja samplien runsaan käytön albumilla. Albumi saavutti No. 2 Britanniassa, ja sen single, ”One More Time”, oli suuri klubi ja valtavirran hitti. Kappale on vahvasti autotunattu ja tiivistetty.
Discovery loi uuden sukupolven Daft Punk-faneja. Se näki myös Daft Punk debyytti heidän erottuva robotti puvut; he olivat aiemmin kuluneet Halloween naamarit tai laukut myynninedistämistarkoituksessa esiintymisiä. Singlet ”Digital Love” ja ”Harder, Better, Faster, Stronger” menestyivät myös Britanniassa ja Yhdysvaltain dance chart-listalla. Kappale ”Face to Face” nousi sijalle 1 Yhdysvaltain club play-listalla. 45-minuuttinen ote daftendirektour-äänitteestä julkaistiin vuonna 2001 nimellä Alive 1997.
Daft Punk antoi japanilaiselle animaattorille Leiji Matsumotolle tehtäväksi luoda Interstella 5555-animaation, joka sijoittuu löytöretkelle. Neljä ensimmäistä ”jaksoa” esitettiin Toonamilla vuonna 2001, ja valmis elokuva julkaistiin DVD: llä vuonna 2003. Joulukuussa Daft Punk julkaisi remix-albumin Daft Club.
2004-2007: Human After All and Alive 2007edit
Daft Punk esiintymässä Alive 2006/2007-kiertueella heinäkuussa 2007
maaliskuussa 2005 Daft Punk julkaisi kolmannen albuminsa, Human After all, kuuden viikon kirjoittamisen ja äänittämisen tuloksena. Arvostelut olivat vaihtelevia, ja kritiikkiä sen toisteisuudesta ja synkemmästä tunnelmasta. Singleinä julkaistiin kappaleet ”Robot Rock”, ”Technologic”, ”Human After All” ja ”The Prime Time of Your Life”. A Daft Punk anthology CD / DVD, Musique Vol. 1 1993-2005, julkaistiin 4. Se sisältää Daft Punkin ja Tony Gardnerin ohjaamat musiikkivideot kappaleille ”Robot Rock (Maximum Overdrive)” ja ”The Prime Time of Your Life”. Daft Punk julkaisi myös remix-albumin ”Human After All: Remixes”.
21.toukokuuta 2006 Daft Punk sai ensi-iltansa elokuvan ”Daft Punk’ s Electroma ”Cannesin elokuvajuhlilla sidebar Director’ s Fortnightissa. Elokuva ei sisällä Daft Punkin musiikkia. Elokuvan keskiyön näytökset järjestettiin Pariisin teattereissa maaliskuusta 2007 alkaen.
48 keikalla vuosina 2006 ja 2007 Daft Punk teki Alive 2006/2007-maailmankiertueen. Show ’ ssa kaksikko esitti ”megamix” musiikkiaan suuresta LED-frontoidusta pyramidista. Kiertuetta kehuttiin, ja sen katsotaan tuoneen tanssimusiikkia laajemmalle yleisölle erityisesti Yhdysvalloissa. Guardianin musiikkikriitikko Alex Petridis vertasi sitä The Beatlesin vuoden 1964 esitykseen The Ed Sullivan Show ’ ssa, joka oli tuonut rock and rollin valtavirtaan.
Daft Punkin esiintyminen Pariisissa julkaistiin toisena livealbumina ”Alive 2007” 19. Liveversio kappaleesta ”Harder, Better, Faster, Stronger” julkaistiin singlenä, ja Olivier Gondryn ohjaama video sisälsi yleisömateriaalia yhtyeen esiintymisestä Brooklynissa. Vuonna 2009 Daft Punk voitti Grammy-palkinnot levystään Alive 2007 ja singlestään ”Harder, Better, Faster, Stronger”.
2008-2011: Tron: LegacyEdit
Daft Punk teki yllätysesiintymisen 50.Grammy-gaalassa 10. helmikuuta 2008 ja esiintyi räppäri Kanyen kanssa West esittää uudistetun version kappaleesta ”stronger” Staples Centerissä Los Angelesissa. Esiintymisessä Daft Punk käytti neljää JazzMutant Lemur-ohjainta. Se oli ensimmäinen televisioitu Daft Punk live-esiintyminen. Myös bangalterin Vaimo Élodie Bouchez osallistui tilaisuuteen.
vuonna 2008 Daft Punk palasi Pariisiin työstämään uutta materiaalia. Winter myös luopui heidän manageristaan keskittääkseen huomiota Ed Banger Records-levymerkilleen ja työlleen Busy P. hän totesi myöhemmässä haastattelussa, että Daft Punk työskenteli määrittelemättömän pituisessa manageriyhtiössä Los Angelesissa. Kaksikko piti Daft Arts-tuotantotoimistoaan Jim Henson Studios-kompleksissa Hollywoodissa. Tässä 2008, Daft Punk sijoittui 38th maailmanlaajuinen virallinen kysely DJ Mag jälkeen debytoi sijalla 71 edellisenä vuonna. Daft Punk tarjosi uusia miksauksia videopeliin DJ Hero, ja esiintyi pelissä pelattavina hahmoina.
vuoden 2009 San Diego Comic-Conissa ilmoitettiin, että Daft Punk oli säveltänyt 24 kappaletta Tron: Legacy-elokuvaan. Daft Punkin partituurin on sovittanut ja orkestroinut Joseph Trapanese. Yhtye teki hänen kanssaan partituuriyhteistyötä kahden vuoden ajan aina esituotannosta loppuun asti. Partituuri sisältää 85-henkisen orkesterin, joka on äänitetty AIR Lyndhurstin studioilla Lontoossa. Elokuvan ohjaaja Joseph Kosinski kutsui partituuria orkesterin ja elektronisten elementtien sekoitukseksi. Daft Punk tekee myös cameoroolin disc jockey-ohjelmina, joilla on tavaramerkikseen muodostuneet robottikypärät elokuvan virtuaalimaailmassa. Elokuvan soundtrack-albumi julkaistiin 6. Myös ”Derezzedin” virallinen musiikkivideo, jonka kesto oli alle kaksi minuuttia, sai ensi-iltansa MTV: n kanavilla samana päivänä, kun albumi julkaistiin. Video, jossa Olivia Wilde esiintyy Quorra-hahmona erikoismateriaalissa, sekä kuvia Daft punkista Flynnin pelihallissa, tuli myöhemmin ostettavaksi iTunes Storesta ja sisällytettiin elokuvan DVD-ja Blu-ray-julkaisuihin. Walt Disney Records julkaisi scoresta remix-albumin Tron: Legacy Reconfigured 5. huhtikuuta 2011.
vuonna 2010 Daft Punk hyväksyttiin Ranskan ansioritarikunnan Ordre des Arts et des Lettresin jäseneksi. Bangalter ja Homem-Christo saivat erikseen Chevalierin (ritari) arvon. Saman vuoden lokakuussa Daft Punk teki yllätysvierasesiintymisen encore of Phoenixin keikalla Madison Square Gardenissa New Yorkissa. He soittivat kappaleen ”Harder, Better, Faster, Stronger” ja ”Around the World” ennen kuin kappale yhdistettiin Phoenixin kappaleeseen ”1901”. Duo sisälsi myös elementtejä kappaleistaan ”Rock’ N Roll”, ”Human After All”sekä yhden Bangalterin sivuprojekteista, ”Together”.
2011-2015: Random Access MemoriesEdit
vuonna 2011 Soma Records julkaisi aiemmin julkaisemattoman Daft Punk-kappaleen ”Drive”, joka äänitettiin yhtyeen ollessa 1990-luvulla soma-levymerkillä, ja kappale sisältyi Soma-levymerkin kahdeskymmenes vuosipäivä-multiartistikokoelmaan. Lokakuussa 2012 Daft Punk järjesti viisitoistaminuuttisen miksauksen bluesmuusikko Junior Kimbroughin kappaleista Hedi Slimanen Yves Saint Laurentin muotinäytökseen. Daft Punk nauhoitti neljännen studioalbuminsa ”Random Access Memories”, jolla soittivat muun muassa Paul Williams, Chic-keulahahmo Nile Rodgers ja Giorgio Moroder. He lähtivät Virginistä Sony Music Entertainmentille Columbia Records-levy-yhtiön kautta. Albumi julkaistiin 21. Singlestä ”Get Lucky” tuli Daft Punkin ensimmäinen Britannian listaykkönen, ja siitä tuli Spotifyn historian striimatuin uusi kappale. Vuoden 2013 MTV Video Music Awards-gaalassa Daft Punk debytoi singlensä ”Lose Yourself to Dance” trailerin ja jakoi palkinnon ”Best Female Video” Rodgersin ja Pharrellin kanssa. Joulukuussa kaksikko paljasti musiikkivideon kappaleelle ”Instant Crush”, jonka ohjasi Warren Fu ja jossa esiintyy Julian Casablancas.
56.vuotuisessa Grammy-palkintogaalassa Random Access Memories voitti Grammyn kategoriassa Best Dance/Electronica Album, Album of the Year ja Best Engineered Album, Non-Classical, kun taas ”Get Lucky” sai Grammyn kategoriassa Best Pop Duo / Group Performance ja Record of the Year. Daft Punk esiintyi tilaisuudessa Stevie Wonderin, Rodgersin, Williamsin sekä Random Access Memories rhythm Sectionin soittajien Nathan Eastin, Omar Hakimin, Paul Jackson, Jr: n ja Chris Caswellin kanssa.
Daft Punk oli mukana tuottamassa Kanye Westin kuudetta studioalbumia ”Yeezus” (2013) luoden kappaleet ”on Sight”, ”Black Skinhead”, ”I Am a God”ja” Send It Up”. He antoivat lisäbiisejä Pharrelin vuoden 2014 singlelle ”Gust of Wind”. 10. Maaliskuuta 2014 julkaisematon Daft Punk-kappale ”Computerized” vuoti nettiin; se sisältää Jay Z: n kappaleen ”The Son of Flynn” the Tronilta: Legacy soundtrack, ja oli kerran tarkoitus olla yksi promoting Tron: Legacy.
huhtikuussa 2015 Daft Punk esiintyi lyhyessä tribuutissa Rodgersille osana hänen elämästään kertovaa dokumenttia Nile Rodgers: From Disco to Daft Punk. Myöhemmin vuonna 2015 julkaistiin dokumenttielokuva Daft Punk Unchained.
2016-2021: Loppuprojektit ja disbandedit
Daft Punk esiintyi kanadalaisen R &B-laulaja The Weeknd: n vuoden 2016 singleillä ”Starboy” ja”I feel it coming”; ”Starboy” nousi Billboard Hot 100-listan kärkeen ollen Daft Punkin ainoa Yhdysvaltain listaykkönen, ja ”I feel it coming” ylsi sijalle neljä. Vuonna 2017 Soma Records julkaisi remixin aiemmin julkaisemattomasta Daft Punk-kappaleesta ”Drive”. Kappale sisältyi Soma-levymerkin kahdeskymmenesviides Vuosipäivä-multi-artistikokoelmaan.
helmikuussa 2017 Daft Punk lanseerasi Hollywoodissa, Kaliforniassa pop-up-liikkeen, jossa on muistoesineitä, taideteoksia ja esillä erilaisia asuja, joita kaksikko on käyttänyt vuosien varrella. Duo esiintyi myös The Weeknd – yhtyeen kanssa 59th Annual Grammy Awards-gaalassa 12.helmikuuta 2017. Starboy-yhteistyötä seuranneina vuosina Bangalter ja Homem-Christo työskentelivät soolona tuottajina esiintyen useissa projekteissa. Australialainen Packages-yhtye julkaisi 21.kesäkuuta 2017 kappaleen ”Overnight”, jonka on tuottanut ja sanoittanut Daft Punk. Helmikuussa 2019 ilmoitettiin, että Daft Punk lanseeraisi Philharmonie de Paris ’ ssa elektronisen taiteen näyttelyn, jossa on erilaisia pukuja, kitaroita ja muita kiinnityksiä duon kappaleen ”Technologic” teeman mukaisesti; näyttely kesti huhtikuun 9.päivästä elokuun 11. päivään samana vuonna.
huhtikuussa 2020 Italialainen elokuvantekijä Dario Argento väitti, että Daft Punk pyysi saada pisteet tulevasta elokuvastaan Mustat Lasit (Occhiali neri). Elokuvan tuottajat selvensivät, ettei sopimusta ollut tehty, ja Daft Punkin PR-tiimi vahvisti, etteivät he olleet mukana.
22.helmikuuta 2021 Daft Punk julkaisi YouTube-kanavallaan videon nimeltä ”Epilogue”. Videolla on kohtaus vuoden 2006 elokuvasta Electroma, jossa yksi robotti räjähtää ja toinen kävelee pois; Warren fun kanssa luodussa nimikortissa lukee ”1993-2021 ”samalla kun ote Daft Punkin kappaleesta” Touch ” soi. Myöhemmin samana päivänä Daft Punkin pitkäaikainen tiedottaja Kathryn Frazier vahvisti duon eronneen, mutta ei kertonut syytä. Uutinen johti Daft Punkin myynnin nousuun, digitaalisten albumien ostojen noustessa 2 650 prosenttia. Pyydettyään virallista lausuntoa hajoamisesta Bangalter julkaisi käsinkirjoitetun lapun, jossa lainattiin ”Touch” – kappaletta vuoden 1936 elokuvasta Modern Times, jossa yksi hahmo käskee toista hymyilemään ennen kuin he molemmat kävelevät pois kaukaisuuteen. Ystävä ja yhteistyökumppani Todd Edwards selvensi, että Bangalter ja Homem-Christo ovat edelleen aktiivisia erikseen, ja että Daft Punkin loppu ei tarkoittanut heidän soolotuotantonsa loppua.