So stellen Sie einen Illustrator für Ihr Kinderbuch ein (und wann Sie loslassen sollten)
Es ist nicht kompliziert – ich bin die erste Person, die der Welt bekannt gibt, dass mein Kinderbilderbuch Tessalation! das liegt an der Qualität der Illustrationen. Ohne atemberaubende Illustrationen, Tessalation! hätte nie das unglaubliche Leben gehabt, das es hat, zuerst auf Kickstarter und jetzt in der Veröffentlichung. Ich hatte nie vor, selbst zu publizieren. In der Tat, ich denke, mein Buch wäre für den Rest meines Lebens auf meinem Schreibtisch schmachtet, wenn ich nicht eine dieser trügerischen Facebook-Anzeigen für das Schreiben von Webinaren gesehen hätte, die versprechen, Ihnen zu zeigen, wie man ein Buch in 24 Stunden schreibt, veröffentlichen Sie es auf Kindle und beobachten Sie, wie das Geld hereinrollt. Ich hatte den Text für Tessalation geschrieben! ungefähr anderthalb Jahre zuvor und die Auslosung war greifbar.Vielleicht könnte ich das Ding einfach veröffentlichen, es in die Welt bringen und sehen, was passiert?Webinare wie diese neigen dazu, zu viel zu versprechen und zu wenig zu liefern. Aber es pflanzte den Samen in meinem Kopf: Was wäre, wenn ich jemanden einstellen würde, der mein bestehendes Buch illustriert?Ich hatte gearbeitet Fiverr.com bei einigen Projekten vor, einfache Logos für andere Websites und Projekte, die ich habe. Die Fiverr-Site verfügt über eine ganze Unterkategorie, die sich der Illustration von Kinderbüchern widmet. Dort habe ich angefangen, die bestehenden Angebote und die Musterarbeiten von Illustratoren auf der ganzen Welt zu erkunden. Mein Buch ist ein mathematisches Geschichtenbuch über ein kleines Mädchen, das sich in Mosaiksteinen versteckt (wiederholte Mosaikmuster). Ich wusste, dass ich den Illustrator wollte, der an Tessalation arbeitete! in Aquarell zu arbeiten – meine persönliche Vorliebe für Kinderbücher – aber ich wusste auch, dass sie die Fähigkeit haben müsste, die tessellierten Seiten zu rendern. Ich brauchte fünf Minuten, um meinen Illustrator zu finden. Taigabluet hat einen schönen, Manga-beeinflussten Stil, zeigt Kinder auf ansprechende Weise und ihr Logo war ein Schneeflockendesign. Später, in unseren Gesprächen, entdeckte ich, dass sie Arabeske studiert, eine Mustertechnik. Mit anderen Worten, Es war von Anfang an ein Liebesspiel für uns. Innerhalb einer Stunde hatte ich meinen Text verfeinert und vier Musterseiten bei ihr bestellt. Ich zahlte ungefähr $ 25 pro Seite für jede der Illustrationen und mehr für das Cover. Aber ehrlich, Ich fing an, sie mehr zu bezahlen, weil ich ihre Arbeit verehre und an sie glaube talent.Pro Tipp # 1: Bestellen Sie immer Musterseiten, um zu sehen, ob der Illustrator Ihr Buch in einem Stil rendern kann, der zu Ihrer Vision passt. Illustrationsnotizen machenIch habe Taigabluet keine Tonne Illustrationsnotizen gegeben. Ich bat darum, dass das kleine Mädchen halb asiatisch sei und dass sie sich in den Mosaiksteinen mit Platz für die für den Text ausgeschnittenen Seiten verstecke. In meinem Buch bedeutet Respekt für die Künstler zu verstehen, dass das Endprodukt eine Zusammenarbeit ist. Was ich in meinem Kopf habe, während ich schreibe, ist nicht das, was Leser in ihrem Kopf haben, wenn sie lesen. Ich wollte dem Illustrator ein gewisses Maß an Interpretation ermöglichen. Profi-Tipp # 2: Ein guter Illustrator hebt den Text über die beste Vorstellung des Autors hinaus und fügt dem Projekt einen Mehrwert hinzu, indem er nicht alles wörtlich nimmt.Dann geschah etwas Erstaunliches. Die ersten Seiten, die sie mir schickte, erschlugen mich völlig. So sahen sie aus.
Tessalation!, p. 1, ©2016 Emily Grosvenor 
Tessalation!, s. 2, ©2016 Emily Grosvenor 
Tessalation!, s. 3, ©2016 Emily Grosvenor 
Tessalation!, S. 4, ©2016 Emily Grosvenor Ich konnte mich nicht aufhalten. Ich poste ein paar davon auf Facebook, nur um die Leute wissen zu lassen, was ich vorhatte und an meiner Freude teilzuhaben, so großartige Arbeit zu bekommen.Dann passierte das nächste Erstaunliche. Meine Freunde und Familie liebten die Bilder so sehr, dass sie mich bereits fragten, ob sie sie kaufen könnten. Ein Freund von mir, der läuft WaldorfBooks.com sogar gefragt, ob sie es in ihrem Online tragen könnte store.Pro Tipp #3: Wenn der Markt spricht, hören Sie zu. Teilen Sie Ihre Illustrationen während des gesamten Prozesses und beziehen Sie die Menge ein! Ich ließ den Rest der Seiten illustrieren und verbrachte die nächsten Wochen damit, zu warten und mich zu fragen, was daraus werden würde. Aber es dauerte nicht lange, bis zwei meiner sehr guten Freunde erwähnten, dass mein Buch ein perfekter Kandidat für Kickstarter war, die Crowdfunding-Plattform. Kickstarter ist eine ganz andere Tüte Bohnen, die ich in anderen Beiträgen untersucht habe. Es genügt zu sagen, dass, wenn regelmäßige Kickstarter-Unterstützer sagen, dass Sie gut passen würden, Ihre Chancen gut stehen.Aber zurück zu den Illustrationen. Ich denke, es ist wichtig zu sehen, wie das Bild die Arbeit erhöhen kann, also schreibe ich kurz über eine meiner Lieblingsseiten, S. 3.
Tessalation!, s. 3, ©2016 Emily Grosvenor In meinen Notizen zu Taigabluet erwähnte ich, dass sie auf dieser Seite nach draußen gehen wird, wo sie auf den folgenden Seiten auf Pilze, Fische, Blätter und Schildkröten trifft. Meine einzige Hoffnung für diese Seite war, dass Tessa aufgeregt aussehen würde, nach draußen zu gehen, vielleicht ein wenig besorgt, und dass die Farben die Farbpalette auf den restlichen Seiten widerspiegeln.Taigabluet, in ihrer Weisheit, machte es noch besser. Diese Seite lässt den Rest des Buches ahnen, aber auch die Elemente, die später erscheinen werden. Es hat auch ein leicht surreales Gefühl – Fisch am Himmel! – aber es funktioniert, weil es widerspiegelt, wie Kinder die Natur sehen, sich daran erinnern oder erleben können. Die Farbpalette ist unerwartet, natürlich aber irgendwie auch traumhaft. Wie Sie sehen können, bin ich in diese Seite verliebt.Profi-Tipp # 4: Die Vision des Illustrators sollte von Ihrer eigenen getrennt sein, und das ist in Ordnung. Das ist, wo die Magie passiert!Ich wusste nicht immer, welche Fragen oder Notizen ich für den Illustrator machen sollte, und wenn ich es noch einmal tun müsste, wäre mir klarer, wo der Text auf den Seiten erscheinen soll. Am Ende stellte ich meinen Schwager Jeff Diesburg ein, um das Grafikdesign zu übernehmen und Text mit Bild zu verbinden.
Tessalation!, p. 3, © 2016 Emily Grosvenor Jeff hat einige der Bereiche, in denen Text angezeigt wird, aufgehellt, die wunderschöne Maiandra-Schriftart ausgewählt, die wir verwendet haben, und das Tessellation-Tutorial durchgeführt, das in der book.Pro Tipp #5: Geben Sie Kredit für all die harte Arbeit, die in ein Buch geht.Ich bin Taigabluet und Jeff so dankbar, dass Sie dieses Buch Wirklichkeit werden lassen. Ohne sie wäre es kein Buch. Mein letzter Tipp für die Arbeit mit einem Illustrator / Grafikdesign ist also, sich daran zu erinnern, dass sie genauso die Schöpfer Ihres Buches sind wie Sie. Entschädigen Sie sie vollständig und danken Sie ihnen, wo immer Sie können, indem Sie Links zu ihren Websites hinzufügen, einschließlich ihrer Informationen in all Ihren Werbematerialien. Helfen Sie ihnen, sich zu fördern, wann immer Sie können.