Cross-cutting

acest articol este despre o tehnică de filmare. Pentru alți termeni, vezi tăiere încrucișată (dezambiguizare).

acest articol are nevoie de citări suplimentare pentru verificare. Vă rugăm să ajutați la îmbunătățirea acestui articol adăugând citări la surse de încredere. Materialul nesursat poate fi contestat și eliminat.
Găsiți surse: „Cross-cutting · – știri * Ziare · Cărți * savant * JSTOR (August 2017) (Aflați cum și când să eliminați acest mesaj șablon)

Cross-cutting este o tehnică de editare cel mai des utilizată în filme pentru a stabili acțiuni care au loc în același timp și, de obicei, în același loc. Într-o tăietură încrucișată, camera se va tăia de la o acțiune la alta, ceea ce poate sugera simultaneitatea acestor două acțiuni, dar acest lucru nu este întotdeauna cazul. Cross-cutting poate fi folosit și pentru personajele dintr-un film cu aceleași obiective, dar moduri diferite de a le atinge.

suspansul poate fi adăugat prin tăiere transversală. Este construit prin așteptările pe care le creează și în speranța că va fi explicat cu timpul. Tăierea transversală formează, de asemenea, paralele; ilustrează o acțiune narativă care se întâmplă în mai multe locuri aproximativ în același timp. De exemplu, în D. W. Griffith ‘ s un colț în grâu (1909), filmul încrucișează activitățile oamenilor de afaceri bogați și ale oamenilor săraci care așteaptă la coadă pentru pâine. Acest lucru creează o dihotomie ascuțită între cele două acțiuni și încurajează privitorul să compare cele două fotografii. Adesea, acest contrast este folosit pentru un efect emoțional puternic și frecvent la punctul culminant al unui film. Ritmul sau durata de timp dintre tăieturile încrucișate poate seta, de asemenea, ritmul unei scene. Creșterea rapidității între două acțiuni diferite poate adăuga tensiune unei scene, mult în același mod de a folosi propoziții scurte, declarative într-o operă de literatură.

Cross-cutting a fost stabilit ca o tehnică de realizare a filmului relativ devreme în istoria filmului (câteva exemple fiind scurtmetrajul lui Edwin Porter din 1903 marele jaf de tren și scurtmetrajul lui Louis J. Gasnier din 1908 calul fugar); Griffith a fost cel mai faimos practicant al său. Tehnica este prezentată în lucrarea sa biografică, cum ar fi un colț în grâu și 1911 operatorul Lonedale. Filmul său din 1915, nașterea unei națiuni, conține exemple de manuale transversale și l-a stabilit ferm ca o bază de editare a filmului. Mrinal Sen a folosit transversal în mod eficient în interviul său de film agit-prop, care a obținut un succes comercial semnificativ. Christopher Nolan folosește transversal pe scară largă în filme precum Interstellar, Cavalerul întunecat și început – în special în acesta din urmă, în care secvențele descriu mai multe niveluri simultane de conștiință. Cloud Atlas este cunoscut pentru numeroasele sale tăieturi încrucișate între cele șase povești diferite ale filmului, unele care durează doar câteva secunde, dar se întind de-a lungul a sute de ani în diferite locații din întreaga lume. Tăieturile sale sunt ușurate de tonul emoțional similar descris de acțiunea fiecărei părți.

tăierea transversală este adesea folosită în timpul secvenței de conversație telefonică, astfel încât spectatorii să vadă expresiile faciale ale ambelor personaje ca răspuns la ceea ce se spune.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *