vad gör en bra logotypdesign för ett band? Ett smart koncept och förmågan att bli lika ikonisk som musiken är en bra start, men originalitet är lika viktigt.
från hårdrock till pop har vi valt några av våra favoritbandlogotyper – inklusive gamla favoriter och några nykomlingar. Så gör dig redo att inspireras av dessa vackra bandlogotyper, som alla har enastående kvalitet.
och om du vill se fler fantastiska logotyper, missa inte vårt urval av de bästa TV-logotyperna genom tiderna.
Beatles
vi gissar Beatles behöver ingen introduktion. Fab Four är ett av de mest framgångsrika och inflytelserika banden genom tiderna, men deras berömda drop-T-logotyp användes inte på någon av deras ursprungliga albumutgåvor.designad av Ivor Arbiter, ägaren till en butik som heter Drum City, och förfinad av en teckenmålare som heter Eddie Stokes, uppträdde Beatles-logotypen ursprungligen på Ringo Starrs trumset istället. Med sin överdimensionerade bokstav B och långsträckta bokstav T är logotypen en enkel men effektiv typdesign.
det var inte förrän på 1990-talet som Beatles företag, Apple Corps, bestämde sig för att varumärke designen men. Sedan dess har logotypen blivit ett elegant sätt att förena och representera hela Beatles katalog.
kör juvelerna
Hip hop supergroup Run juvelerna har tagit massor av rubriker under de senaste åren några år med sitt första album och olika spår släpptes gratis online, alla med en variation på samma logotyp: ett par händer, en i form av en pistol och den andra som klämmer fast en tjock guldkedja.
det är konstnären Nicholas Gazins arbete, och RTJS El-P avslöjade tänkandet bakom det 2015; han publicerade en skärmdump på Instagram (sedan raderad) av ett e-postmeddelande till Gazin, där han förklarar att pistolhanden rånar handen som håller kedjan.
Ho99o9
Vi var inte säkra på vad vi skulle göra med Ho99o9s namn när vi först såg det skulle de kallas hoggog eller något? Men nej, niorna i deras namn finns där istället för bokstaven r, och det är verkligen skräck. Vi är inte säkra på varför exakt, men vi vet att det passar perfekt med deras lite skrämmande DIY hardcore punk/hip hop mashup estetiska.
Monkees
Infamously tillverkad för TV, hade Monkees fortfarande en massa bra låtar – tack vare en lista över topplåtskrivare och sessionsmusiker-och en fantastisk gitarrformad logotyp, tänkt av showens publicitetsman och ritad för $75 av Nick lobianco. Det har stått tidstestet och ser fortfarande fräsch ut på omslaget till 2016s Good Times, bandets första album på 20 år.
Unkle
amerikansk graffitikonstnär Futura 2000 (nu känd som plain Futura) hade form som illustratör och grafisk formgivare för musik, särskilt för hans arbete med Clash ’ s Combat Rock. Men det var hans arbete för James Lavelle ’s Mo’ Wax records som verkligen lanserade sin designkarriär, och som också ledde till att han skapade logotypen och andra bilder för Lavelle ’ s Unkle-projekt. De två knaster, spetsiga-headed främmande figurer är en perfekt match för den första Unkle album, Psyence Fiction.
Adam och myrorna
Adam Ant, med sin bakgrund av konstskola och DIY punk ethos, alltid haft ett stort intresse för att få sitt band image rätt. Från hans tidiga punk singlar, som han drog omslaget konstverk själv, genom att hans senare diagram-toppers, han skulle mastermind kraftfull, iögonfallande utseende. Och denna Adam and the Ants-logotyp, designad av Danny Kleinman och känd som Warrior Ant, är en corker.
dörrarna
enkel och ikonisk. Denna djärva, geometriska design med den lilla, psykedeliska och kursiverade ’THE’ är kanske en av de mest erkända bandlogotyperna i världen. Perfekt sammanfattar trippy, hippie motkultur i slutet av 60-talet, dörrarna behövde inte en symbol eller en bild. Deras typografiska design förblir lika fräsch för nya ögon idag som för barnen i de svängande sextiotalet.
Dream Theatre
Progressive metal band, Dream Theatre’ s ”majesty symbol” är en reimagining av Mary, Queen of Scots ’ Mark. Designad av tidigare sångare, Charlie Dominici, när bandet fortfarande var känt som Majesty (därav symbolens Titel) behöll bandet logotypen och det har gått vidare till nästan varje Dream Theatre-release.
de döda Kennedys
designad av konstnären Winston Smith, de döda Kennedys DK logo är ett perfekt exempel på enkel, lätt Imiterbar grafisk design. Sångaren Jello Biafra citeras som att säga, ” Jag ville se till att det var något enkelt och lätt att sprayfärg så att folk skulle graffiti det överallt.”
Efter att ha visat det för Smith ” kom han tillbaka med en massa mönster som hade cirkeln och lite 3D-snygga bokstäver och han hade de med olika mönster bakom sig. Jag gillade den med tegelstenar, men i slutändan tyckte jag att Enkel röd bakom den var den djärvaste och bästa.”
Gorillaz
hela bandet är utan tvekan en logotyp, ett varumärke och utan tvekan en stor prestation inom design. Det graffiti-stilade typsnittet är dock ett igenkännbart test för hur enkelt du kan sammanfatta ditt band, bara genom att välja rätt teckensnitt. Denna typografiska postapokalyptiska gatukonst hyllning inkapslar den politiska estetik som Damon Albarn och Jamie Hewlett var så angelägna om att fånga.
Nirvana
en av de mest igenkännliga logotyperna i musikhistoria, Nirvana logo design har varit en vanlig syn t-shirts i över två decennier. Med en Onyx typsnitt och en smiley – sägs vara inspirerad av en strippklubb i Seattle – de juxtaposing färger gör detta till en ikonisk band logo design.
Weezer
designad av bandets trummis, Patrick Wilsen, 1993, the Weezer logotypen var ursprungligen i gemener. ’Flying W’ använde Futura Medium-teckensnittet innan några ändringar gjordes. Fans är kända för att återskapa denna logotypdesign på utställningar med hjälp av handsignaler, vilket visar sitt värde och framgång när det gäller att skapa ett varumärke för bandet.
Jurassic 5
perfekt införlivande av både ” J ” och ” 5 ’för att skildra Jurassic 5 Är detta en episk hiphop-logotyp som gör att designen kan visas på en rad skivor tack vare sin cirkulära design. Designad av bandmedlem Charlie ”Chali 2na” Stewart, det har producerats i ett brett utbud av färger för mycket av bandets varor och är fortfarande en stark utmanare som en av de bästa bandlogotyperna.
Public Image Ltd
känd fotograf Dennis Morris var ansvarig för utformningen av Public Image Ltd logotyp. Känd för att fotografera Sex Pistols och Bob Marley, Morris skapade detta band logo design tillbaka i 1979. Han producerade också den ikoniska Metallboxförpackningen för bandet, som fortfarande betraktas som ett av de bästa albumkonstverken genom tiderna.
KLF
Situationist pranksters och acid house pioneers, den perfekta logotypen för acid house group
Metallica
skapad av Turner Duckworth, den berömda Metallica-logotypen fick en redesign tillbaka 2008. Baserat på bandets originalversion från 1981 designade Duckworth också identiteten och förpackningen för bandets album Death Magnetic. Liksom otaliga andra metalband är Metallicas egen syn på metallestetiken något som deras fans värnar om; oavsett om det är i form av tatueringar eller scrawlings på skolböcker.
Sunn o)))
som hälften av det seismiska drone-rockbandet sunn o))), Stephen O ’ Malley hjälper inte bara till att göra fantastisk musik – han övervakar också design och konstriktning av deras utgåvor. Det visuella är en viktig komponent i Sunns musik och O ’ Malley har verkligen segrat med denna långvariga, slående logotyp.
Kavinsky
göra musik som påminner om ’80s film ljudspår, fransk producent Vincent Belorgey – ganska lämpligt – dök upp på öppningskrediterna för Nicolas Winding Refns film Drive. Det är lätt att se varför då, att hans logotyp också framkallar känslan av 80-talets filmer; med det retroliknande teckensnittet är det det perfekta ackompanjemanget till hans musik.
Foo Fighters
ett annat perfekt exempel på en bandlogotyp som har visat sig vara populär bland fläktens Tatueringar, den Foo Fighters logo består av ett cirkelmotiv som innehåller två sammankopplade ’FS’ och bandets namn i en något rundad och kompakt typsnitt. Detta är bland de mest populära och omedelbart igenkännliga logotyperna i rockmusik.
Ramones
Ramones logotyp designades av New York City-konstnären Arturo Vega, en långvarig vän som bodde med flera medlemmar i bandet. Det är ett bevis på att när du får en bandlogotyp rätt kan den fortsätta att bli ett av de mest ikoniska varumärkena i världen. Baserat på presidentens tätning ville Vega att designen skulle skildra ett’Allamerikanskt Band’.
XX
detta är ett relativt nytt barn på blocket, men pojke, fungerar det. Sprängde på musikscenen 2009 med sitt självbetitlade debutalbum, den svarta och vita ’X’ över den främre ärmen var lika iögonfallande som musiken lockade.
denna senaste variant av logotypen designades av bandmedlem Romy Madley Croft; en engångs konststudent som använde oljebilder för att skapa påverkan i brevet. Detta band logotyp är ett perfekt exempel branding som kommer att fortsätta att arbeta genom varje album release.
Black Flag
detta måste vara en av de mest populära ikoniska bandlogotyper genom tiderna. Skapad för Black Flag av gitarristen och låtskrivaren Greg Ginns bror Raymond Pettibon, uppgav han en gång i en intervju att black flag-designen var utformad för att representera anarki. De fyra svarta staplarna i kombination med den djärva typografin ger en solid bandlogo.
kör DMC
kör DMC bröt barriärer i musik, vilket nästan inte är alla i musik idag drar nytta av. Deras logotyp är fortfarande en av de mest produktiva någonsin nåd musikbranschen och fortsätter att pryda kistor och fötter hip-hop älskare över hela världen. Den solida typografin och tredelade färgschemat gör den oändligt tidlös.
nio tums naglar
designad av frontman Trent Reznor och Gary talpas, Nine Inch Nails-logotypen är enkelhet när den är som bäst. Med bokstäverna i en tjock kant uppträdde den svarta och vita skapelsen först på bandets debutalbum Down in it, som släpptes 1989.
det sägs vara inspirerat av Tibor Kalmans typografi på Talking Heads-albumet förbli i ljus.
Daft Punk
frammana ett extremt ”punkigt” utseende, den elektroniska duon producerade en av de mest kända logotyperna inom dansmusikscenen. Designad av bandmedlem Guillaume Emmanuel ”Guy-Manuel” de Homem-Christo, logotypen knyter samman med parets framstående etos. Med djärva färger och texturer är Daft Punks visuella lika viktiga som deras låtar.
Public Enemy
en annan Hip-Hop pärla i vår lista, denna logotyp för Public Enemy designades av Chuck D tillbaka 1986. Det stramades upp före lanseringen av Yo! Bum Rush showen 1987 av New York-konstnären Eric Haze.
många hävdar att målet är en statlig trooper men det är faktiskt en silhuett av en B-boy. Det tillkännagavs också 2013 att gruppen skulle läggas till Rock & Roll hall of fame.
gatorna
det kanske inte är lika ikoniskt som våra andra inneslutningar men vi var bara tvungna att presentera den här logotypen från den brittiska gruppen the streets. Frammana den exakta känslan och budskapet i deras debutalbum Original Pirate Material, gritty typografi kompletterar enkelt ljusare bilden. Det har varit några variationer under hela sin karriär men vi älskar den här ursprungliga designen.
Rolling Stones
hur kunde vi inte inkludera denna ökända logotyp från rocklegenderna själva, Rolling Stones? Skapad av John Pasche 1971 sägs designern ha påverkats av Mick Jaggers utseende för logotypen och säger att hans läppar var det första du märkte om honom. Det iögonfallande erbjudandet har fortsatt att fungera bra för bandet, som har arbetat med musik i över 50 år.
Wu-Tang Clan
Wu-Tang ’W’ är en av de mest urskiljbara logotyperna i hiphopkulturen, med medlemmarna som pryder ’W’ på allt från kläder till kedjor, men det är mest framträdande på dussintals albumomslag. Skapad av DJ och producent matematik, bandet har fastnat av den ursprungliga designen under hela sin expansiva karriär.
Ja
engelsk konstnär och grafisk formgivare Roger Dean skapade denna ikoniska, bubblande logotyp, som först debuterade på bandets 1972 lp nära kanten. Han skapade också Yes albumkonstverk och scenshower; stelnar bandets varumärke genom tiderna. Det har haft en variant av färger men det gör aldrig typografin mindre engagerande. Detta är en logotyp som perfekt sammanfattar 1970-talet.
Buzzcocks
en enkel men omedelbart igenkännbar bandlogotyp, den här skapades av Malcolm Garrett i början av 1977. Han fortsatte med att arbeta med bandet i flera år under hela sin karriär, skapa visuella för reklammaterial. Den snabba, kantiga och ojämna typografin är den perfekta personifieringen av ett av de största brittiska banden.
Aphex Twin
visas först på 1992-utgåvan av xylem tube, Richard D. James aka Aphex Twin har fortsatt att använda logotypen under hela sin imponerande karriär. Designad av Paul ’Terratag’ Nicholson, framkallar logotypen en oroande men vacker bild som helt sammanfaller med Aphex Twin oklanderliga Musik.
död från ovan 1979
en iögonfallande grafisk design glädje, denna logotyp för death from Above 1979 har prytt omslag, scenshower, banderoller och affischer för noise rock duo sedan början av sin karriär. Det djärva färgvalet gör det till en logotyp med skillnad, utan behov av ett namn eftersom logotypen omedelbart känns igen.
rättvisa
att välja att använda en sådan universell symbol som ditt bands logotyp är en farlig väg. Men denna skapelse för fransk elektronisk duo Justice verkar bara fungera.
bandmedlem Gaspard Aug Jacobs uppgav en gång att inflytandet för beslutet var ’att en musikplats är som en kyrka genom att alla samlas och fokuserar på en punkt. Logotypen har smyckat bandets liveshower och skivomslag och blivit nästan lika synonymt som deras låtar.
Radiohead
Radiohead har inte riktigt haft en vanlig bandlogotyp under hela sin karriär men det här är en som verkligen sticker ut (och pryder många en fläkt kropp.) Designad av konstnären Stanley Donwood och Thom Yorke, den ’modifierade björnen’ skapades för frisläppandet av Kid A.björnens namn bidrar antingen ironiskt eller avsiktligt till tillströmningen av modern konst utan mening, utan komplexitet och utan användning. Om Radioheads karriär är något att gå efter, gissar vi att det är på den ironiska sidan av saker.
Devin Townsend Project
en enkel, typografibaserad logotypdesign, denna skapelse för Devin Townsend Project kombinerar de tre initialerna i bandets namn i två swoops. Denna bandlogotyp lades till i listan på förslag av en av våra Twitter-följare. Den designades av Travis Smith och visar oss att ibland mindre är mer när det gäller bandlogotyper.
Outkast
den slutliga hiphop-logotypen i vår lista, denna skapelse för duon framkallar den roliga aspekten av deras musik. Med graffiti-liknande typsnitt komplett med ett vapen och Krona, paret kommentera även logotypen under sin låt Morris Brown, anger ”OutKast royalty genom design av logotyp. Vill du räkna det högt?”
Misfits
Misfits’ skull-logotypen uppträdde först på Horror Business single, baserad på på en affisch för Crimson Ghost. Det visade sig så populärt att bilden snabbt blev maskot för bandet och har använts ofta på bandets utgåvor och varor sedan dess.
- Quiz-Gissa logotypen, kan du identifiera dessa märken?
- de 27 största animerade musikvideorna
- de bästa logotyperna genom tiderna
senaste nyheterna