superficialmente, uma mistura tão implausível parecia destinada a falhar em uma pilha embaraçosa de denim descartado, sintetizadores, ideias exageradas e assinaturas de tempo incompreensíveis, mas havia precedentes encorajadores.
era fácil argumentar que grande parte da produção do Led Zeppelin e do Deep Purple tinha sido progressiva na natureza – e você não poderia citar influências de metal mais finas do que essas duas bandas, certo? Mas será que os novos metaleiros devotos eram capazes de igualar as divagações musicais complicadas e extravagantes que o Genesis ou Sim produziram no seu auge?preocupantemente, os palhaços eram muito sérios. Orgulhosamente professando um amor de Iron Maiden e Rush, e muitas vezes com um treinamento clássico atrás deles, o efeito foi surpreendente. Um estilo implausível de metal foi gerado.com o termo “prog metal” sendo reservado pelos fãs compulsivos do gênero para bandas que foram consideradas dignas o suficiente para ter a tag concedida a elas, logo se tornou evidente que havia certos critérios não oficiais que precisavam ser cumpridos para a entrada em seu clube exclusivo.
para começar, em algum lugar no catálogo de trás da banda precisava ser um álbum conceitual completo – e de preferência um com um intricado e vago enredo lidar com conspirações, reencarnação, ou forças sobrenaturais de sangue-curling. em entrevistas, a banda precisava ser capaz de examinar em detalhe as influências que Metallica, King Crimson ou Judas Priest tiveram em suas vidas e música, e ser igualmente hábil em explicar aos musos em seu público as complexidades das inversões de acordes. E ser enorme no Japão tornou-se essencial.
em meados dos anos 80, o que gosta de Destinos de Aviso e Queensrÿche havia tomado a liderança, e com álbuns como O Espectro de Dentro e O Aviso, respectivamente, os críticos começaram a notar, rotulagem a música dessas novas bandas, o “homem de pensamento heavy metal”. E com o Dream Theater e Savatage sendo encorajados pelo sucesso de Queensrÿche, e até mesmo Iron Maiden sondando a abordagem mais conceitual com Sétimo Filho de um Sétimo Filho, não poderia haver volta atrás.
Queensryche – Operation: Mindcrime (EMI, 1988)
Com o Queensrÿche havendo escapado da NWOBHM influências de suas primeiras gravações, Operation: Mindcrime foi um prog-metal zenith. Indiscutivelmente o primeiro “álbum de headphones” do metal, teve uma abordagem cinematográfica, com efeitos sonoros e diálogo aumentando um enredo louco envolvendo revolução política. Muito menos complicado do que pode soar, canções como a chamada da revolução dinâmica e os olhos de um estranho batem palmas ajudaram a definir o prog-metal.Dream Theater-cenas de uma memória (Elektra, 1999)
Dream Theater já tinha estabelecido suas credenciais de prog-metal com as imagens e palavras de 1992 (que até gerou um hit single improvável em Pull Me Under), mas foram as cenas de álbuns conceitual de uma memória que capturou a essência de seu som.demonstrando um nível surpreendente de musicalidade, os 74 minutos sólidos de melodias elegantes e entrelaçadas permanecem inspirados até hoje. A abertura instrumental desenfreada de 1928 informou os saltadores bandwagon que a imitação era fútil, enquanto o espírito lírico continua provando que eles poderiam fazer balada também.
Fates Warning-Awaken The Guardian (Metal Blade, 1986)
Fates Warning debut Night On Brocken foi fortemente influenciado pelo Iron Maiden, mas na época de 1985 o espectro dentro e, mais notavelmente, com Awaken The Guardian, eles tinham adicionado com sucesso uma borda stinginging progressiva ao seu som.
podem ter faltado teclados, mas isso não os impediu de criar uma variedade deslumbrante de sons em faixas como a atraente Fata Morgana e Arcana. O letrista cadete espacial Yes Jon Anderson pode ter sido a única pessoa capaz de decifrar linhas como “Mystic journey to Arcana travel starry spheres in trine”, mas apesar de tais absurdos o …Guardian álbum continua a ser o seu melhor.
a Dor De Salvação – O Perfeito Elemento, Parte I (de Dentro para Fora, de 2000)
a Menos que você estava na igreja infernos e cruzes invertidas, Scandinavian metal era também, muitas vezes, um derivado e terrível bagunça antes que a Dor Da Salvação tropeçou sobre o prog-metal cena no final dos anos 90.
O Elemento Perfeito foi o primeiro de seus álbuns para entregar o polido elegância que os registros anteriores tinham apenas insinuada. Com a voz e a música únicas de Daniel Gildenlow que abrangiam alguns dos feitiços técnicos do Dream Theater, canções como King Of Loss e a faixa título da Maratona salpicaram-te com músicas deslumbrantes e Assinaturas temporais em constante mudança. Deslumbrante.
Tool – Lateralus (Volcano, 2001)
When Tool came along in 1992 with Opiate, their genre-busting alternative approach to prog-metal confused matters. Mergulhando e remoulding em influências tão diversas como King Crimson e Nine Inch Nails para criar um som sombrio, experimental, seu impacto foi imenso, mesmo que eles firmemente negaram que eles eram prog-metallers.
Aenima, a partir de 1996, é muitas vezes anunciado como o momento definidor da ferramenta, mas a complexidade progressiva de Lateralus dá a este último uma vantagem. Com passagens instrumentais vigorosas e letras alimentadas a ódio, Tool atraiu tantos fãs de Marilyn Manson quanto os amantes de Robert Fripp.Mastodon-Leviathan (recidiva, 2004) Mastodon pode muito bem ser visto como parte da nova onda de Heavy Metal americano, mas eles lutariam para negar que sua obra-prima Leviathan é o prog-metal.
para começar, este é um álbum conceitual baseado em Moby Dick-e você não pode obter mais prog do que uma peça de 46 minutos sobre uma baleia. Musicalmente, em lugares ela se enche de melodias em camadas e indulgentes que comprovam a devoção confessada da banda ao rei Crimson, Gênesis e… er, Camelo; seu material mais duro, como o sangue de abridor e trovões no Metallica. O impacto deste excelente álbum só será verdadeiramente apreciado nos próximos anos.
Angra – Rebirth (Steamhammer, de 2001)
Angra do prog rock credenciais haviam sido reconhecidos em seus 90 álbuns, tais como o corte de Terra Santa, mas não foi até a banda, dividido em duas facções (os desertores formado Xamã) que eles reforçada seu som com uma velocidade quase-metal ferocidade que atiraram para o prog – metal.
O Cantor Edu Falaschi (que substituiu Andre Matos) pode ter tido uma aura de um clone de Bruce Dickinson, mas sua voz era mais sedutora que o pieira de seu antecessor. Lançando uma mistura ridícula de influências – subindo passagens orquestrais, salpicos de teclados latinos, widdly-widdly – no Renascimento, eles vieram com um álbum notável.
Savatage – Gutter Ballet (Atlantic, 1989)
ainda reverenciado e ridicularizado em medida igual para as suas ruas “opera” de rock de 1991, Savatage atingiu um pico alguns anos antes com o polido e robusto balé Gutter.mais coerente e sem as seções narradas de encinge que arruinaram as ruas grandiosas, a diversidade de material no balé foi impressionante. A faixa-título contou com uma variedade de melodias, e as tendências mais pesadas da banda mostraram sobre ela está apaixonada e o explosivo da raiva e da Guerra. Se os Pink Floyd nos seus anos de adolescente tivessem sido inspirados pelo metal em vez da psicodelia, era assim que eles teriam soado.
Sinfonia X-V: The New Mythology Suite (Inside Out, 2000)
Although the dodgy lyrics tie together a ténue concept giving around an advanced Atlantis Civilis nearly annihilating the globe, musically V… was a formidable album. Então esqueça os títulos da música como a Guerra pássaro-serpente ou no sopro de Poseidon que smack de Harry Potter, e em vez disso se deleita com a intensidade e excesso de esplendor sinfônico.
não há uma faixa fraca no álbum, e a interação elaborada entre instrumentos é deslumbrante. O cantor Russell Allen tinha uma voz muito mais agradável do que o “gosto adquirido” de muitos contemporâneos, e isso aumentou o apelo da banda.
Opeth – Blackwater Park (2001)
o estilo vocal gutural de Mikeal Åkerfeld nos primeiros trabalhos do Opeth garantiu que eles eram muitas vezes confundidos com uma banda de death metal puro, mas seu álbum de 2001 Blackwater Park tinha uma veia profunda e progressiva que fez dele um híbrido quase inacreditável. usando um produtor externo pela primeira vez — Steven Wilson, de Porcupine Tree — foi um caso multidimensional e uma gravação de referência genuína. “O que espero que tenhamos conseguido com o Parque Blackwater”, diz Åkerfeld, ” foi abrir o apreço das pessoas pela música.”Eles conseguiram.
Recent news