navigatorii (1953)
un scurt de jumătate de oră comandat de Uniunea Internațională a navigatorilor. Nu este lipsit de interes observațional, dar cu mari creșteri repetate pentru facilitățile și puterea de negociere a Uniunii, aceasta este practic o piesă comercială/propagandistică extinsă.
frica și dorința (1953)
Stanley Kubrick a respins primul său lungmetraj ca „exercițiu de film amator” și a făcut tot posibilul pentru a opri pe oricine să-l arate, chiar și după expirarea drepturilor de autor. Este chiar atât de rău? Ei bine, nu e grozav. Dar demonstrează foarte mult capacitatea lui Kubrick de a îndrepta camera în direcția corectă și interesul său pentru război ca temă, deci nu este o anulare completă.
Flying Padre (1951)
după ce și-a vândut primul scurtmetraj, Day of the Fight, Kubrick s-a angajat într-un alt articol speculativ de știri: o caracteristică de 10 minute de interes uman despre un preot care se ocupă de enorma sa parohie din New Mexico într-un avion cu două locuri. Este un ceas decent, cu unele fotografii aeriene frumos și pentru a termina, o pistă inversă impresionant de mare viteză pe padre ca el stă lângă avionul său.
Spartacus (1960)
Kubrick a preluat această epopee romană după ce producătorul său, Kirk Douglas, l-a concediat pe regizorul original, Anthony Mann, la o săptămână după filmare. Dar cu Kubrick în esență un angajat de la Hollywood, acesta este de departe cel mai puțin personalizat dintre filmele sale: o epopee greoaie, predicatoare care, în ciuda scenei clasice instantanee „sunt Spartacus”, nu reușește niciodată să genereze impulsul de care are nevoie.
Killer ‘ s Kiss (1955)
după ce frica și dorința nu au reușit să-l facă remarcat, Kubrick a încercat din nou, de data aceasta cu o propunere mult mai comercializabilă: o caracteristică despre un boxer spălat și dansatorul de care se îndrăgostește. Este împiedicată de actoria din lemn și de o arhitectură narativă hokey. Dar își face treaba – și l-a luat pe Kubrick pe drum.
Ziua luptei (1951)
pentru un începător, acest lucru este pur și simplu extraordinar. Kubrick avea 21 de ani când a filmat acest documentar despre boxerul Walter Cartier în 1950. Este mic, dar perfect format, motiv pentru care are rate mai mari decât unele dintre trăsăturile sale ulterioare; Kubrick a purtat-o cu înțelepciune cu el în killer ‘ s Kiss și îi puteți vedea ADN-ul în taurul furios al lui Martin Scorsese.
Eyes Wide Shut (1999)
un mod dezamăgitor de a ieși. După toate marile realizări ale anilor ’70 și’ 80, filmul final al lui Kubrick este un studiu uimitor de copleșitor al paranoiei sociosexuale care, în ciuda distribuției grele și a direcției musculare, se întâlnește ca o descriere a capuluiminunat de barmy a pericolelor de a se încurca cu elita. Există ceva foarte TV prin cablu despre concepția sa despre depravarea sofisticată și, în timp ce aceasta conține una dintre puținele spectacole feminine substanțiale ale lui Kubrick (de la Nicole Kidman), predilecția sa neplăcută pentru nuditatea feminină este expusă fără speranță; așa cum merge cinematograful cu privirea masculină, Aceasta este expoziția A.
The Killing (1956)
Kubrick a continuat din Killer ‘ s Kiss cu acest film distractiv de jaf pe hipodrom, păcălit cu un mozaic de flashback-uri, derulări și sărituri care i-au dat, pentru moment, o strălucire radicală. Cu toate acestea, nu este atât de diferit de jungla de asfalt de câțiva ani înainte, cu care își împărtășește numele de top, Sterling Hayden. Dar, alături de tropii filmului B și arcurile de caractere bine folosite, camera elegantă și fluidă a lui Kubrick începe să-și exercite influența, arătând calea de urmat.
Paths of Glory (1957)
În acest moment, la sfârșitul anilor ‘ 50, Kubrick a fost totul despre progresie: fiecare proiect a fost un salt în sus de la cel anterior. După ce și-a dovedit valoarea în realizarea de filme de gen, această dramă ambițioasă din Primul Război Mondial a fost pasul lui Kubrick în liga mare. Confortul său în mainstream este foarte mult în evidență: temele sale morale mari sunt delimitate cu luciditate, deși poate fără subtilitatea pe care ar realiza-o în filmele ulterioare. Kubrick începe, de asemenea, să-și impună semnătura regizorală, cel mai faimos în lungile fotografii de urmărire inversă care îl escortează pe Douglas în timp ce urmărește tranșeele și scena de execuție frumos construită.
Lolita (1962)
chiar mai mult decât Eyes Wide Shut, acesta rămâne cel mai problematic film al lui Kubrick. Indiferent de modul în care o tăiați, o comedie neagră despre un violator pedofil, oricât de înalt ar fi materialul sursă, nu va rămâne necontestată. Dar, ca film, este o descoperire pentru Kubrick: punctul în care a intrat în propriul său. Cine știa, de exemplu, că are simțul umorului? Nimic din cariera sa anterioară nu o indicase. Tragerea lui Peter Sellers pentru unul dintre acele roluri cu mai multe personaje pionierate în comediile Ealing a fost o lovitură de maestru; tonul comic viclean compensează sleaze.
The Shining (1980)
până în 1980 Kubrick nu mai avea nimic de dovedit: o schimbare a poziției genului era o afirmație în sine. Cu toate acestea, în ciuda reputației sale austere, el a fost întotdeauna după un succes la box-office, iar după rezultatele dezamăgitoare pentru Barry Lyndon, răcitorul lui Stephen King a primit din cap. Lucrările strălucitoare prin creșterea treptată a creepiness în timp ce extragerea performanțelor de top-notch de la conducerea sa: Jack Nicholson este la fel de mesmeric de greu ca el a fost vreodată și Shelley Duvall-tratat cu dispreț de Kubrick în timpul filmării – atinge un nivel uimitor de disperare. Kubrick umple filmul cu idee după idee, de la valul de sânge al liftului la modelul labirintului viu; toată lumea de la frații Coen la ARI Aster a luat notă.
Full Metal Jacket (1987)
distras de alte proiecte, producția lui Kubrick a început să încetinească în anii 1980. Până când acest film brutal din Vietnam a ajuns în cinematografe, a fost depășit și umbrit de plutonul lui Oliver Stone, lansat cu un an mai devremedar se ridică incredibil de bine – în principal până la includerea inspirată a fluxului non-stop al abuzului creativ al lui R Lee Ermey. Structura diptică a filmului este concepută pentru a echivala trauma antrenamentului și a luptei, limitată de crimele încă deranjante la punctul culminant al fiecărei jumătăți. Refuzul lui Kubrick de a părăsi Anglia pentru a filma a însemnat că, în ciuda utilizării creative a Beckton gas works și a sutelor de palmieri importați, îi lipsește expansivitatea vizuală pe care Coppola și Cimino au adus-o filmelor lor din Vietnam; dar Full Metal Jacket încă împachetează un masiv wallop.
A Clockwork Orange (1971)
Kubrick a salutat anii 1970 cu acest urlet masiv de furie: o șapă fierbinte, combativă, cât mai diferită posibil din punct de vedere uman, de la paean din 2001 la armonia cosmică care a precedat-o. Kubrick urmărește puterile care sunt, incapabile să conțină în mod eficient problemele din mijlocul lor, alternând între controlul social cvasi-fascist și liberalismul absurd de indulgent. La fel ca Full Metal Jacket, prima jumătate a acestui film este locul în care sunt adevăratele bunătăți: dacă se spune adevărul, focurile de artificii se opresc spre capătul din spate, în timp ce Alex își întâlnește succesiv victimele. Dar ce artificii sunt.
Barry Lyndon (1975)
cum îl compari pe Barry Lyndon cu o portocală Clockwork? Ambele sunt excepționale, dar Barry Lyndon trebuie să fie realizarea mai perfectă. Într-un alt gen despre față, Kubrick și-a adus contribuția la drama literară impunătoareakubrick a plăcut o stea de film și a luat o mulțime de casting-uri Ryan O ‘Neal; acum praful s-a stabilit că frumusețea vacantă a lui O’ Neal este o mască perfectă, ilizibilă pentru alpinistul social alunecos Redmond Barry. Ca întotdeauna, Kubrick a împins barca din punct de vedere tehnic, folosind lentilele Nasa pe acele minunate scene de joc de cărți la lumina lumânărilor și și-a dus dragostea pentru coregrafia acțiunii în piese clasice, până la cel mai intens pitch, pe măsură ce Barry o curtează pe Marisa Berenson Lady Lyndon la Trio-ul lui Schubert nr 2, un portret Gainsborough prinde viață. Barry Lyndon este într-adevăr un film fără cusur.
Dr. Strangelove sau: cum am învățat să nu-mi mai fac griji și să iubesc bomba (1964)
a doua comedie Peter Sellers a lui Kubrick este acolo sus cu cei mai buni din toate timpurile: un atac strălucit asupra mentalității Războiului Rece din SUA, balastat de un turneu de forță cu mai multe caractere ale vânzătorilor. La fel ca Full Metal Jacket, Kubrick localizează o sexualizare sublimată în centrul agresiunii militariste; ar fi un film suficient de înspăimântător în cele mai bune momente; iar în epoca lui Trump este și mai coșmar – Niciun Merkin Muffley care să se ridice pentru decență. Așa cum a reușit atât de des, Kubrick creează un clasic instant al culturii pop în Slim Pickens’ bomb-ride to oblivion, dar montajul final al exploziei nucleare, cu Vera Lynn ciripind pe coloana sonoră, este o lovitură de cinema de cea mai înaltă ordine-și aproape imposibil de sus.
2001: O Odisee Spațială (1968)
capodopera lui Kubrick. Scenele de andocare a navei spațiale, marcate la Dunărea albastră-în urma tăierii inspirate a chibritului aruncat-OS – sunt pe bună dreptate renumite; o combinație hipnotică strălucitoare de agilitate tehnologică și minune cosmică. Nici o secvență în cinema nu a datat mai puțin, chiar și cu progresele ulterioare ale CGI și efecte vizuale. Este greu să vezi un producător de film actual care să aibă curajul intelectual de a încerca ceva similar. 2001 devine nod din alte motive, desigur: ambiția sa tematică ,aproape perfecțiunea ambarcațiunii sale (încă nu pot trece peste joggingul gravitațional zero al lui Keir Dullea în rundă) și abundența plăcerilor neașteptate-este întotdeauna flabbergasting să – l vezi pe Leonard Rossiter slăbind ca un om de știință rus. Cu acest film, Kubrick și-a propus să spună povestea evoluției conștiinței umane: nimic altceva în cinema nu se apropie de el. O realizare monumentală, falnică.un Clockwork Orange este lansat vineri, ca parte a unei retrospective a filmelor lui Stanley Kubrick la BFI Southbank, Londra, în aprilie și mai.