povestea

– o viață plină de muzică. Asta e povestea lui Ricky Skaggs. Până la vârsta de 21 de ani, era deja considerat un „maestru recunoscut” al uneia dintre cele mai exigente forme de artă din America, dar cariera sa l-a dus în alte direcții, catapultându-l la popularitate și succes în mainstream-ul muzicii country. Calea vieții sale l-a dus la diferite genuri muzicale, de unde totul a început în muzica bluegrass, până la lansarea de noi călătorii muzicale, lăsând în același timp rădăcinile sale muzicale intacte.

Ricky a lovit primele acorduri pe o mandolină în urmă cu peste 50 de ani, iar acest câștigător de 15 ori al Premiului Grammy continuă să-și facă partea pentru a conduce recenta renaștere a rădăcinilor în muzică. Cu 12 clasici consecutivi nominalizați la Grammy în spatele lui, toți de la propria sa etichetă Skaggs Family Records (reguli Bluegrass! în 1998, tonuri antice în 1999, istoria viitorului în 2001, soldatul Crucii, trăiește la Charleston Music Hall și Big Mon: Cântecele lui Bill Monroe în 2003, corzi noi în 2005, instrumente în 2007, sarea pământului cu albii în 2008, onorându-i pe părinții lui Bluegrass: Tribut adus 1946 și 1947 în 2009 și Ricky Skaggs Solo: cântece pe care Tatăl Meu le-a iubit împreună cu Mosaic în 2010), tonurile diverse și magistrale făcute de talentații Skaggs provin dintr-o viață dedicată redării muzicii care este atât hrănită de suflet, cât și simțită de inimă.Ricky s-a născut pe 18 iulie 1954 în Cordell, Kentucky, și a primit prima mandolină la vârsta de cinci ani după ce tatăl său, Hobert, l-a auzit armonizându-se cu mama sa din cealaltă parte a casei în timp ce se juca cu jucăriile sale. La două săptămâni după ce l-a învățat acordurile G, C și D, Hobert s-a întors de la muncă în afara orașului șocat să-și vadă tânărul fiu făcând schimbări de acorduri și cântând împreună. În curând și-a câștigat o reputație printre localnicii din comunitatea sa. Când legendarul Bill Monroe a venit la Martha, Kentucky pentru un spectacol, mulțimea nu s-a lăsat până când „micul Ricky Skaggs” nu s-a ridicat să cânte. Tatăl lui bluegrass l-a chemat pe Skaggs, în vârstă de șase ani, și și-a așezat propria mandolină în jurul gâtului, ajustând cureaua pentru a se potrivi cadrului său mic. Nimeni nu și-ar fi putut imagina ce moment definitoriu ar fi în viața tânărului minune. Până la vârsta de șapte ani, Skaggs a cântat cu Bluegrass legends Flatt & Scruggs la popularul lor sindicat emisiune de televiziune, pentru care și-a câștigat primul salariu pentru un spectacol muzical.

în 1971, a intrat în lumea muzicii profesionale împreună cu prietenul său, regretatul cântăreț country, Keith Whitley, când cei doi tineri muzicieni au fost invitați să se alăture trupei Patriarhului Bluegrass Ralph Stanley. Ricky a început curând să-și construiască o reputație de creativitate și emoție prin apariții live și înregistrări cu acte precum J. D. Crowe & noul Sud. A cântat pe albumul de debut al trupei din 1975 pentru Rounder Records, care este considerat pe scară largă ca fiind unul dintre cele mai influente albume bluegrass realizate vreodată. A urmat un stagiu ca lider de trupă cu Boone Creek, aducând provocările conducerii, oferindu-i în același timp o experiență suplimentară de înregistrare și interpretare.

la sfârșitul anilor 1970, Ricky și-a îndreptat atenția către muzica country. Deși încă în 20 de ani, bogăția de experiență și talent pe care o deținea i-a servit bine, mai întâi ca membru al trupei fierbinți a lui Emmylou Harris și mai târziu ca artist individual de înregistrare pe cont propriu. Odată cu lansarea Waitin’ for the Sun to Shine în 1981, Skaggs a ajuns în topul topurilor de țară și a rămas acolo de-a lungul majorității anilor 1980, rezultând un total de 12 hit-uri #1. În 1982, a devenit membru al Grand Ole Opry, cel mai tânăr care a fost introdus vreodată la acel moment. Pe măsură ce popularitatea sa a crescut, a obținut opt premii de la Country Music Association (CMA), inclusiv „animatorul anului” în 1985, patru Premii Grammy și zeci de alte onoruri. Aceste realizări l-au plasat, de asemenea, în fața și în centrul mișcării neo-tradiționaliste, aducând vitalitate și proeminență reînnoite unui sunet care fusese oarecum supus de comercializarea capriciilor Cowboy urbane. Chitarist și producător renumit, Chet Atkins, l-a creditat pe Skaggs cu salvarea „de unul singur” a muzicii country.

în 1997, după ce contractul de înregistrare actual al lui Ricky se apropia de sfârșit, el a decis să-și stabilească propria casă de discuri – Skaggs Family Records. De atunci, Skaggs și Kentucky Thunder au lansat 12 clasici consecutivi nominalizați la Grammy (dintre care 8 au câștigat premiul venerat), deschizând în același timp eticheta pentru o varietate de alți artiști muzicali, păstrând tot timpul accentul pe bluegrass și alte forme de muzică roots. Ricky și Skaggs Family Records au avut privilegiul de a lucra cu multe talente muzicale, inclusiv trupa Del McCoury, Jerry și Tammy Sullivan, autostrada albastră, albii, inima muntelui, Melonie Cannon, Ryan Holladay, Keith Sewell, Cherryholmes, și Cadillac Sky.prima lansare a lui Ricky pentru Skaggs Family Records, Bluegrass Rules!, a stabilit un nou standard pentru bluegrass, doborând noi recorduri de vânzări în gen, câștigând Skaggs al șaselea premiu Grammy și câștigând premiul Albumul Anului al Asociației Internaționale de muzică Bluegrass (IBMA). În 1999, al doilea album all-bluegrass, tonuri antice, a câștigat un premiu Grammy pentru cel mai bun album Bluegrass – al doilea Grammy consecutiv în aceeași categorie. Doar un an mai târziu, Ricky a câștigat al optulea premiu Grammy în categoria Best Southern, Country sau Bluegrass Gospel Album pentru Soldier Of The Cross, primul său proiect de înregistrare a Evangheliei.

Ricky a făcut progrese suplimentare cu lansarea celui de-al patrulea album bluegrass în 2000, Big Mon: Cântecele lui Bill Monroe, un proiect care a prezentat o distribuție all-star de muzicieni variind de la Dolly Parton, Patty Loveless și Travis Tritt la Joan Osborne, John Fogerty și Bruce Hornsby, și a sărbătorit muzica și viața mentorului lui Ricky, Bill Monroe. Big Mon a primit multe aprecieri critice, inclusiv o nominalizare la Grammy pentru cea mai bună colaborare Country cu voce. Albumul a fost relansat de Lyric Street Records în 2002 sub un nou nume, Ricky Skaggs și prietenii cântă melodiile lui Bill Monroe. Al cincilea album bluegrass, istoria viitorului (2001), o colecție atemporală atât a standardelor tradiționale bluegrass, cât și a pietrelor acustice nou concepute a primit recenzii rave și premii din industrie, inclusiv o nominalizare la Grammy pentru cel mai bun album Bluegrass și o nominalizare IBMA pentru Albumul Anului, plasând încă o dată Skaggs printre cei mai importanți inovatori din gen. primul album All-live al lui Skaggs cu Kentucky Thunder, Live at the Charleston Music Hall (2003), a dus la un premiu IBMA pentru grupul Instrumental al anului – un premiu pe care Skaggs și Kentucky Thunder l-au luat acasă de 8 ori în ultimul deceniu. Decizia de a înregistra un album live a fost una evidentă pentru Skaggs. De la un șir de întâlniri de turneu cu Dixie Chicks în 2000, până la poziția sa de gazdă a „All*Star Bluegrass Celebration” fără precedent, care a fost difuzat la nivel național pe PBS în 2002, până la participarea sa la turneul „Down from the Mountain” de 41 de orașe-Ricky a devenit unul dintre cei mai dinamici și căutați interpreți live bluegrass. Live at the Charleston Music Hall a fost onorat în 2004 cu un premiu Grammy pentru cea mai bună interpretare Country de către un Duo sau grup pentru piesa scrisă de Harley Allen, „o viață simplă.”

el numără configurația actuală a Kentucky Thunder printre cel mai bun grup de muzicieni cu care a lucrat vreodată. „Acest grup de tipi îndeplinește aprobarea mea în fiecare noapte,” Ricky spune. „Fiecare dintre culegătorii din Kentucky Thunder mă uimește total în fiecare spectacol…și asta, pentru mine, depășește orice premiu pe care l-am putea câștiga vreodată.”Gama all-star din Kentucky Thunder include Paul Brewster (voce tenor, chitară ritmică), Russ Carson (banjo), Jake Workman (chitară principală), Mike Barnett (vioara), Dennis Parker (voce bariton, chitară) și Jeff Picker (bas, voce bas).

în 2005, Ricky a câștigat a 10 – a carieră Grammy (Cel mai bun album Bluegrass) pentru corzi noi-o frumoasă colecție de muzică cu patru originale Skaggs, precum și mai multe melodii ale unora dintre cei mai admirați contemporani ai săi, inclusiv Harley Allen, Guy Clark, și Shawn Camp. În 2006, Skaggs a fost onorat cu un premiu Grammy – de data aceasta la categoria Cel mai bun Album muzical pentru copii – pentru contribuția sa la melodiile din cartier: muzica Domnului Rogers. A urmat un succes mai mare odată cu lansarea Ricky Skaggs și Kentucky Thunder Instrumentals, un album cu material complet original, complet instrumental, în toamna anului 2006. Lăudat de fani și critici deopotrivă ca un album de referință pentru Skaggs, Instrumentals a debutat pe locul 1 în Billboard ‘ s Bluegrass Album chart și i-a adus lui Ricky al 12-lea premiu Grammy în carieră (cel mai bun album Bluegrass). polenizarea încrucișată a fost un pilon de-a lungul carierei lui Ricky, de la colaborările sale săptămânale cu diverși artiști ca gazdă a concertelor de luni seara ale rețelei Nashville din anii 1990 până la recentele sale împerecheri cu Bruce Hornsby și albii. Lansat în martie 2007, Ricky Skaggs și Bruce Hornsby (Sony/Legacy) s – au inspirat din rădăcinile adânci ale muzicii montane-adăugând pianul și compoziția inimitabilă a lui Hornsby la gama de bază bluegrass de mandolină, chitară, bas, vioară și banjo. Un important CMT Crossroads special a coincis cu lansarea albumului.

următorul său proiect înregistrat, lansat în septembrie 2007 pe Skaggs Family Records, a fost o afacere de familie literală. După ani de amestecare vocile lor din camera de zi la scena, Ricky Skaggs și albii au facut echipa pentru primul lor album gospel de colaborare, Salt of the Earth, care a dus la un al 13-lea premiu Grammy cariera pentru cel mai bun Sud, țară sau Bluegrass Gospel Album, urmat de un Gospel Music Association Dove Award pentru Bluegrass Album înregistrat al anului și Inspirational Country Music Awards pentru muzicianul anului, precum și Mainstream Country Artist al anului și Inspirational Bluegrass Artist al anului (cu albii).

În 2008, Skaggs a adus un omagiu omului pe care l-a denumit adesea „tatăl său muzical”, Bill Monroe, și gama originală a Bluegrass Boys (Earl Scruggs, Lester Flatt, Chubby Wise și Howard Watts) odată cu lansarea Honoring the Fathers of Bluegrass: Tribute to 1946 și 1947, câștigând al 14-lea premiu Grammy în carieră pentru cel mai bun Album Bluegrass. un tată muzical în sine, Skaggs continuă pe calea cercului complet cu adăugarea unei serii de reeditări a capodoperelor sale inovatoare de muzică country în catalogul Skaggs Family Records în 2009. Începând cu autostrăzile din 1982 & Heartaches și urmate de anii 1981 Waitin’ for the Sun to Shine și 1983 Don ‘ t Cheat in Our Hometown, seria de reeditare va include nouă albume în total și include retrospective bonus cu fiecare lansare, care îl prezintă pe Ricky, în propriile sale cuvinte, împărtășind povești nemaivăzute despre realizarea fiecărui proiect. primul album solo al lui Skaggs, Ricky Skaggs Solo: Songs My Dad Loved (2009), a sărbătorit omul care l – a făcut să se îndrăgostească de muzică-tatăl său, Hobert Skaggs. El detaliază: „dacă aș fi putut să-l aduc pe tatăl meu în studio, așa aș fi vrut să sune.”Cântând la fiecare instrument și cântând fiecare notă de pe album, Ricky a adus onestitate crudă și emoțională melodiilor. Venind acasă la muzica care a însemnat atât de mult pentru el ca un copil, Ricky lovit într-un izvor de pasiune pe care el canalizat în fiecare melodie, ca și cum el însuși voit înapoi la casa familiei sale în Kentucky. Solo a fost onorat în câmpul American roots cu o nominalizare la Grammy pentru cel mai bun Album popular tradițional în 2010.

albumul lui Ricky Skaggs, Mosaic (2010), a marcat o revenire la un sunet complet al trupei care a amestecat elemente ale muzicii Country cu melodia Beatles-esque și versurile care vorbeau cu credința lui Skaggs, făcând „muzică care este în capul meu și în inima mea”, așa cum a spus Ricky. Compozitorul/producătorul câștigător al Premiului Grammy Gordon Kennedy, care a co-scris Eric Claptoneste „schimbă lumea”, a fost instrumental ca coproducător și scriitor. Acest album cel mai special agață inima, deoarece sunetele vă invită să observați și să vă apropiați. Ei și-au amestecat talentele și dragostea pentru muzică cu dragostea lor pentru Domnul pentru a crea această colaborare distinctă de scriere și talent, fără egal în puterea geniului. Piesa, „Return to Sender” de la Mosaic a fost nominalizată la un Grammy pentru cea mai bună melodie Gospel, iar albumul a fost un concurent pentru cel mai bun album pop/Gospel contemporan la 53 de premii Grammy, primind aprecieri critice majore.

marcarea celui de-al 50-lea an al lui Ricky în muzică a fost lansarea Country Hits Bluegrass Style (2011), o compilație a multor hituri country #1 ale lui Skaggs și favorite ale fanilor, jucate într-un stil bluegrass. Combinând rădăcinile sale de țară și bluegrass împreună cu vocea impecabilă a tenorului lui Ricky, trupa sa instrumentală IBMA de opt ori a anului, Kentucky Thunder, și unii dintre absolvenții originali ai trupei country, premiați de Ricky, împreună cu prieteni speciali, au adăugat magia acestui album.

mult așteptat de fanii muzicii country și bluegrass deopotrivă, Music to my Ears (2012) include noi melodii bluegrass proaspete co-scrise de Skaggs împreună cu un instrument nou. Multe standarde bluegrass sunt încorporate și adaugă farmecul său. Albumul are un duet cu Ricky Skaggs și Barry Gibb (de la Bee Gees fame) pe „Soldier’ s Son”, împreună cu noua comoară bluegrass „You Can’ t Hurt Ham”, inspirată de o poveste adevărată a Domnului Bill Monroe.

în 2013, legendele muzicale Ricky Skaggs și Bruce Hornsby s-au reunit din nou pentru un album live, intitulat Cluck ol’ Hen. Comorile Bluegrass și hiturile extinse pline de viață așteaptă să fie descoperite în această colecție proaspătă de melodii din duo-ul magistral Skaggs și Hornsby. Aceste melodii live au fost înregistrate inițial când cele două pictograme muzicale au lovit pentru prima dată circuitul turneului împreună. Pianul plin de viață al lui Hornsby aduce o nouă dimensiune acestor melodii, cu solo-uri electrizante și improvizații aruncate în mixul trupei Skaggs, Hornsby și Skaggs, Kentucky Thunder.

odată cu lansarea Hearts Like Ours (2014), un vis s-a împlinit pentru Ricky Skaggs și soția sa, celebra artistă Sharon White a albilor. Anterior, în 1987, perechea a câștigat un CMA vocal Duo of the Year award pentru „Love Can’ t Ever Get Better Than This”, dar White făcea turnee cu trupa familiei sale, iar Skaggs era în flăcări cu cariera sa solo, așa că lansarea unui proiect complet nu era posibilă la acea vreme. Acest prim album de studio este produs de Skaggs și White și prezintă cuplul dueting pe melodii de dragoste country alese manual.ca muzician, Skaggs este un tradiționalist genial, dar este, de asemenea, dispus să amestece genuri, înregistrări și turnee cu mulți artiști diferiți, cum ar fi Bruce Hornsby și Ry Cooder. Cu date în 2015, Ry Cooder, Sharon White și Ricky Skaggs s-au angajat în apreciatul critic ‘Cooder-White – Skaggs-Songs for the Good People’ tour, care a prezentat trio-ul cântând gospel, blues și country împreună cu muzicianship superior. Susținerea trio-ului a fost Mark Fain la bas, fiul lui Ry Joachim Cooder la tobe, cu tatăl lui Sharon Buck White la pian și sora Cheryl White ‘ s armonie voce. Opririle care traversează țara au inclus Berklee Performance Center din Boston și Carnegie Hall din New York, Datele turneului continuând în 2016. Cel mai recent, Skaggs a adăugat datele tururilor de țară în timp ce se conectează și joacă spectacole complete ale hiturilor sale de top.

Skaggs a demonstrat, de asemenea, vrăjitorie în studio, producând nu numai discurile sale, ci și seturi din acte precum albii și Dolly Parton, precum și recentul Disc Love Remains de la Hillary Scott& familia Scott, care i-a câștigat al 15-lea Grammy pentru cel mai bun album de muzică creștină contemporană ca producător.

2018 a fost un an stelar pentru Skaggs, cu adăugarea a încă trei Hall of Fameinductions: National Fiddler Hall ofFame, IBMA ‘ s Bluegrass Music Hall ofFame și cea mai mare onoare a muzicii country, Country Music Hall of Fame. Împreună cu cele trei inducții anterioare în Kentucky Music Hall of Fame, Gospel Music Association ‘ s Gospel Music Hall of Fame și Musicians Hall of Fame, toate cele șase premii afișează capacitatea sa de a traversa cu măiestrie genuri cu versatilitate în stiluri și instrumente.

Ricky Skaggs a spus adesea că „încearcă doar să-și câștige existența” cântând muzica pe care o iubește. Dar este clar că pasiunea sa pentru ea îl pune în poziția de a-și aduce forma muzicală plină de viață, distinct Americană, din izolare și în urechile și inimile publicului din întreaga țară și din întreaga lume. Ricky Skaggs este întotdeauna forjare înainte cu eco-culturale, gen-îndoire idei muzicale și inspirații.