Alison Krauss åpner døren til sin beskjedne Nashville bungalow med sin hvite iPhone klemt mellom skulderen og øret. Hun har på seg falmede blå jeans, en marineblå og rød mønstret knelang jakke, og noen fantastiske rødbrun fløyel kile joggesko med fire stropper. Hun innleder meg med et raskt smil før de forsvinner inn på kjøkkenet for å fullføre hennes samtale. Det er en frigid dag med snø i prognosen, kompliserer hennes plan om å kjøre Til Birmingham for å synge backup på et show av outlaw country star og hennes gode venn Jamey Johnson. Varmen går full blast i huset Krauss Har bodd i i nesten femten år, en koselig plass med slitte tregulv og myke jordtoner på veggene. Flere malerier henger i stuen, inkludert et stort landskap av trær og stykker av bestemoren hennes, som jobbet som kunstner for Marshall Fields varehus I Chicago. Hennes mor malte også, Men Krauss arvet ikke det bestemte genet. «Jeg er en watcher, ikke en maler,» quips hun. Det du ikke finner vises, er imidlertid noen av de førtifem år gamle tjuefem Grammys, mest av enhver kvinnelig artist og bundet Med Quincy Jones for nest mest av all tid. På 1990-tallet arbeidet hun med Bandet Union Station og hennes soloinnsats, samt hennes bidrag til 2000-lydsporet Av coen-brødrenes Film O Brother, Where Art Thou?, hjalp bluegrass nå oppsiktsvekkende nye høyder. Lydsporet ville gå på å selge mer enn åtte millioner eksemplarer og vinne En Grammy For Album Of The Year. en slik kjendis kan være overveldende, Og Krauss har holdt seg fast i sitt ønske om å holde sitt arbeid utenfor hjemmet. Det ser ikke ut til å være et snev av glans eller ego. «Min mor sier at belønningen for hardt arbeid er hardt arbeid,» sier hun, faktisk. «Og det er sannheten. Det er tilfredsstillende å fullføre noe og føle at det er det beste du kan gjøre.»
Det er plass på sofaen, Men Krauss sitter på en ottomansk, nesten huk, albuene på knærne, med sin high-school-alder sønn Sams gitar foran henne. Sam går gjennom En Def Leppard-fase, noe som kanskje ikke er overraskende gitt Krauss ‘ langvarige kjærlighet til tungmetall, spesielt AC/DC. «Min bror og jeg ville slå forsterkerne på så høyt,» sier hun. «Og så ville vi få en lang ledning og ta gitarene utenfor og stå på gården.»
For Krauss kan inspirasjonen komme fra alle kanter, enten Hun lytter til DEN summende gitaren TIL Ac / DCS Angus Young eller stirrer på en av morens malerier. «Når jeg blir trukket til en sang, er det bildene jeg ser,» sier hun. «Historien i seg selv blir levende,og du gjør det ikke engang selv. Det er en fascinerende prosess.»
foto: David McClister
Alison Krauss, fotografert ved Riverwood Mansion I Nashville. Kjole Fra Marissa Webb. Smykker Av Monica Rich Kosann. Sko Av Stuart Weitzman.Bilder, faktisk, spilte en rolle i utviklingen Av Krauss nyeste, Windy City, hennes første nye utgivelse Siden 2011s Paper Airplane og hennes første soloalbum siden 1999, en Som Hadde vært gryende Som Krauss slet med migrene samt episodiske anfall av dysfoni, en tilstand der halsen strammer opp. «Ikke en god tilstand for en sanger,» beklager hun. Men under Et Opphold i London for flere år siden, skjedde hun på en fotobok av motefotografen Bob Richardson. Bildene av modellene ble tatt på 1960-tallet, Og Mens Det var absolutt skjønnhet til dem, Ble Krauss betatt av deres humør og følelsen hun fikk fra fagene. Hun fortsatte å tenke på bildene, og til slutt ble inspirert til å begynne prosessen med å lage et annet album, trukket mot klassiske country og bluegrass sanger med så mye atmosfære som melodi. «Det høres mer kosmisk ut enn det er,» sier hun. «Noen mennesker liker å se en film femti ganger på grunn av følelsen det gir dem. Jeg er sånn med bilder.»
For å få hjelp til å velge akkurat de riktige låtene, vervet Hun Buddy Cannon, en anerkjent Nashville-produsent som har jobbet med noen av de største navnene i landet, Fra Kenny Chesney Til Willie Nelson. Krauss og Cannon ville sitte på sitt kontor granskes potensielle sanger, og hun til slutt sette de opprinnelige versjonene på EN CD hun ville lytte til mens du kjører rundt i byen. Da de gjorde sine valg, ble det tydelig at det var en tråd som løp gjennom hvert spor, en av enormt tap og hjertesorg, men også styrke, en motstand mot å falle i fortvilelse. «Det var ikke bevisst på den tiden,» sier hun. «Du finner ting du liker, som du er tiltrukket av, og så på slutten er du som,» Åh, her er et tema.»All Alone Am I», opprinnelig popularisert Av Brenda Lee, er like nær en fakkel-sang Som Krauss noensinne har gjort, akkompagnert av et sørgmodig piano, stålgitar og feiende strenger. Hennes versjon Av Willie Nelsons «I Never Cared For You» handler Nelsons stark sound for noe mer frodig, Med Krauss honeyed sopran støttet av Suzanne Og Sidney Cox av evangeliet-gjennomsyret Cox family band, Som Krauss anser for å være hennes nærmeste venner. «Hun har et fantastisk talent for å finne gode sanger,» sier Suzanne. «Det er en ekte gave. Hun holdt temaet for seg selv, men hun visste hva hun ville. Og jeg har alltid ønsket at hun skulle lage et helt album med countrysanger.Men de to høydepunktene – «Windy City» og » It ‘S Goodbye and So Long to You» – ble begge spilt inn av The Osborne Brothers, en bluegrass-gruppe fra 1960-og 1970-tallet og en av sjangerens mest eventyrlystne duoer. «De er glatte, magiske og høye, men mystiske,» Sier Krauss. «Og Det er en viss glede for Det som, la Oss si, Stanley Brothers ikke har. albumets tittelspor spinner historien om to elskere som handler sin uskyld for fristelsene til å leve i byen, mens » It ‘S Goodbye and So Long To You» blir en gledelig mardi Gras–stil av blaring horn og lystig piano, med backup vokal fra Ingen ringere enn Hank Williams, Jr. Krauss hadde aldri møtt ham før han spilte inn sporet, men hans distinkte low-end rumble var akkurat det hun lette etter. «Du hører virkelig hans personlighet,» sier hun. «Det er en vakker kontrast.»Williams stemme var også en nostalgisk prøvestein For Krauss, og minnet henne om sangere hun ville høre mens hun vandret rundt Champaign County Fair da hun vokste opp i Illinois. «Det er noe Med Hank og de trompetene,» sier hun. «Det minnet meg bare om den tiden.»
Utenfor er dagslyset raskt fading og noen svarte snøflak begynner å gjøre en loopy dans i vinden. Krauss er usikker på planer om å spille noen konserter med Windy City materiale, men avslører at hun har en gruppe nye sanger hun holder i en blå mappe på hennes skrivebord på tvers av rommet fra der hun sitter. De vil mest sannsynlig være for En Ny Union Station rekord, men hun vet det når hun føler det. «Det er et gjenkjennelig øyeblikk, «sier hun,» når du vet at du har funnet det du skal gjøre neste så langt som arbeidet går. Jeg kaller det arbeid. Uansett hva noen vil kalle det, kaller jeg det arbeid. Du må jage den.”