表面的には、このような信じられないほどのブレンドは、捨てられたデニム、シンセサイザー、誇張されたアイデア、理解できない拍子の恥ずかしい山で失敗する運命に見えたが、奨励された先例があった。
レッド–ツェッペリンとディープ-パープルの70年代のアウトプットの多くは本質的に進歩的であったと主張するのは簡単でした。 しかし、献身的な新しいmetalheadsは、GenesisまたはYesが全盛期に制作した複雑で贅沢な音楽のとりとめに匹敵することさえできましたか？
心配してピエロは致命的な深刻だった。 誇らしげにアイアンメイデンとラッシュの愛を公言し、多くの場合、それらの背後にある古典的な訓練で、効果は驚くべきものでした。 金属の信じられないほどのスタイルが生まれました。
“prog metal”という用語は、ジャンルの強迫的なファンによって、タグを授与するのに十分な価値があるとみなされたバンドのために予約されているため、すぐに彼らの排他的なクラブに入るために満たされる必要がある非公式の基準があることが明らかになった。
まず第一に、バンドのバックカタログのどこかでは、本格的なコンセプトアルバムである必要がありました-そして好ましくは陰謀、生まれ変わり、または血を凝結させる超自然的な力を扱う複雑で曖昧なストーリーを持つものです。
インタビューでは、バンドはメタリカ、キング-クリムゾン、ユダ-プリーストが自分たちの生活や音楽に与えた影響を詳細に調べることができ、聴衆のmusosに和音反転の複雑さを説明することにも同様に熟達している必要がありました。 ああ、日本で巨大であることが不可欠になりました。
80年代半ばまでに、Fates WarningとQueensræcheのようなものがリードを取り、それぞれSpectre WithinとWarningのようなアルバムでは、批評家が注目し始め、これらの新しいバンドの音楽を”thinking man’s heavy metal”とラベリングするようになった。 そして、夢の劇場と野蛮人がQueensrêcheの成功によって奨励され、さらにはIron MaidenがSeventh Son Of A Sonとのより概念的なアプローチを探ることで、後退することはできません。
Queensryche-Operation:Mindcrime(EMI,1988)
Queensræcheは初期の録音のNWOBHMの影響から脱出したため、Operation:Mindcrimeはprog-metalでしたゼニス メタルの最初のアルバム”ヘッドフォンアルバム”は、効果音と対話が政治革命を含む狂気のプロットを強化し、映画的なアプローチを持っていました。 それが聞こえるかもしれないよりもはるかに複雑ではなく、ダイナミックな革命の呼び出しや見知らぬ人の拳ポンピング目のような曲は、prog-metalを定義
Dream Theater-Scenes From A Memory(Elektra,1999)
Dream Theaterはすでに1992年のイメージと言葉でprog-metalの資格を確立していましたが（Pull Me Underではあり得ないヒットシングルを生み出しました）、彼らのサウンドの本質を捉えた本格的なコンセプトアルバムでした。
驚異的なレベルの音楽性を実証し、エレガントで織り交ぜられたメロディーの74分の固体は、この日に触発されたままです。 1928年に発表された”横行する器楽序曲”は、模倣が無駄であることを時流のジャンパーに知らせたが、軽快な精神はバラードでも可能であることを証明した。
Fates Warning-Awaken The Guardian(Metal Blade,1986)
Fates WarningのブロッケンでのデビューナイトはIron Maidenの影響を強く受けていたが、1985年のThe Spectre Withinの時には、より顕著に、Awaken The Guardianでは、サウンドに刺すようなプログレッシブエッジを追加することに成功した。
彼らはキーボードを欠いていたかもしれませんが、それは魅力的なFata MorganaやArcanaのようなトラックに見事な様々な音を作り出すことを妨げませんでした。 Yesのspace-cadet作詞家のJon Andersonは、「Mystic journey to Arcana travel starry spheres in trine」のような行を解読できる唯一の人だったかもしれませんが、そのような不条理にもかかわらず、…Guardianのアルバムは最高のままです。
Pain Of Salvation-The Perfect Element,Part I(Inside Out,2000)
pain Of Salvationが90年代後半にprog-metalシーンにつまずいた前に、スカンジナビアのメタルはあまりにもしばしば派生的でひどい混乱でした。
Perfect Elementは、以前のレコードが示唆していた洗練された優雅さを提供する最初のアルバムでした。 Dream Theaterの技術的な魔法の一部を網羅したDaniel Gildenlowのユニークな声と音楽で、King Of Lossやmarathon title trackなどの曲は、豪華な曲と刻々と変化する拍子であなたを飛び散らせました。 見事だ
Tool-Lateralus(Volcano,2001)
Toolが1992年にアヘンと一緒に来たとき、prog-metalへのジャンルつぶしの代替アプローチは問題を混乱させました。 キング-クリムゾンやナイン-インチ-ネイルズなどの多様な影響を掘り下げ、影のような実験的なサウンドを作り出すためにremoulding、彼らの影響は、彼らがプログ-メタラーであることをしっかりと否定していたにもかかわらず、計り知れないものでした。
Aenimaは、1996年から、しばしばツールの定義の瞬間として予告されていますが、Lateralusの進歩的な複雑さは、後者にエッジを与えます。 強力なインストゥルメンタル-パッセージとヘイト風の歌詞で、ツールはロバート-フリップ-ラヴァーズと同じくらい多くのマリリン-マンソン-ファンを魅了した。
Mastodon-Leviathan(Relapse,2004)
Mastodonは、アメリカのヘヴィメタルの新しい波の一部としてよく見られるかもしれませんが、彼らは彼らの傑作Leviathanがprog-metalであることを否定するのに苦労しています。
まず第一に、これは白鯨に基づいたコンセプトアルバムです–あなたはクジラについての46分の作品よりも多くのprogを得ることはできません。 音楽的には、キング-クリムゾン、ジェネシス、…er、キャメルへのバンドの自己告白の献身を確認したレイヤード、甘いメロディーで剛毛;そのようなグラウンディングオープナー血と雷のような彼らの厳しい材料は、メタリカでうなずきます。 この優れたアルバムの影響は、今後数年間で本当に評価されます。
Angra-Rebirth(Steamhammer,2001)
Angraのプログ-ロックの資格は、90年代のアルバム”the cutting Holy Land”などで認識されていましたが、バンドが二つの派閥（the deserters formed Shaman）に分裂するまで、彼らはプログ-メタルのジャンルに打撃を与えた。
歌手のEdu Falaschi（アンドレ-マトスに代わった）はブルース-ディキンソンのクローンのオーラを持っていたかもしれないが、彼の声は前任者の喘鳴よりも魅力的であった。 オーケストラのパッセージの高騰、ラテンのスプラッシュ、広く広くキーボード–-復活に影響の馬鹿げたミックスを投げ、彼らは顕著なアルバムを思い付いた。
Savatage-Gutter Ballet(Atlantic,1989)
1991年のロック-オペラ-ストリートではまだ尊敬され、嘲笑されていましたが、Savatageは洗練された堅牢なGutter Balletで数年前にピークに達しました。
より一貫性があり、壮大な通りを荒廃させたうんざりを誘発するナレーションセクションなしで、…バレエの材料の多様性は驚異的でした。 タイトルトラックはメロディーの品揃えを特色にし、バンドの重い傾向はShe’s In LoveとRage And Warの爆発的なものに示されました。 思春期のピンク-フロイドがサイケデリアの代わりに金属に触発されていたなら、これは彼らがどのように聞こえただろうかです。
シンフォニー X-V: The New Mythology Suite(Inside Out,2000)
危険な歌詞は、地球をほぼ全滅させる高度なアトランティス文明を中心に展開する希薄なコンセプトを結びつけていますが、musically V…は手ごわいアルバムでした。 だから、鳥-蛇戦争のような曲のタイトルを忘れたり、ハリー-ポッターのピシャリポセイドンの息で、代わりに強度と誇張された交響的素晴らしさを楽しむ。
アルバムには微弱なトラックはなく、楽器間の精巧な相互作用は眩しいです。 歌手のラッセル・アレンは、同時代の多くの人々の「獲得した味」よりもはるかに口当たりの良い声を持っていて、これはバンドの魅力を高めました。
Opeth-Blackwater Park(2001)
Opethの初期の作品でMikeal Åkerfeldの喉のボーカルスタイルは、彼らがしばしば純粋なデスメタルバンドと誤解されていたことを保証しましたが、2001年のアルバムBlackwater Parkは深く進歩的な静脈を持っていたので、ほとんど信じられないほどのハイブリッドでした。
Porcupine TreeのSteven Wilsonという外部プロデューサーを初めて使用したのは、多次元的な出来事であり、本物の画期的な録音でした。 「Blackwater Parkで達成したことを願っています」とÅkerfeldは言います。”彼らは成功した。p>