Annette Funicello

Mickey Mouse ClubEdit

Funicello como un Mouseketeer en El Club de Mickey Mouse (1956)

Funicello tomó el baile y clases de música cuando era un niño en orden a superar su timidez. En 1955, la niña de 12 años fue descubierta por Walt Disney cuando actuó como la Reina del Cisne en el Lago de los Cisnes en un recital de baile en el Starlight Bowl en Burbank, California. Disney la eligió como una de las Mouseketeers originales. Ella fue la última en ser seleccionada, y uno de los pocos miembros del elenco en ser seleccionados personalmente por el propio Walt Disney.

En 1955, firmó un contrato de siete años con Disney a 1 160 por semana para aumentar a 5 500 por semana si se ejercitaban todas las opciones.

Funicello demostró ser muy popular, y al final de la primera temporada del Club de Mickey Mouse, recibía 6.000 cartas al mes, según su biografía de Disney Legends, más que cualquier otro Mouseketeer.Estaba enamorada de su compañero Lonnie Burr. En 1958, al final del espectáculo, tuvo que despedirse de cada uno de los miembros de su elenco, y, en sus propias palabras, «Nunca lloré tanto en mi vida».

Además de aparecer en muchos bocetos de Mouseketeer y rutinas de baile, Funicello protagonizó varios seriales en The Mickey Mouse Club. Estos incluyen Adventure in Dairyland, la segunda y tercera serie de Spin y Marty – The Further Adventures of Spin and Marty (1956) y The New Adventures of Spin and Marty (1957), y Walt Disney Presents: Annette (1958) (co-protagonizada por Richard Deacon).

Carrera de cantadeditar

En varias escenas del serial de Annette, interpretó la canción que lanzó su carrera como cantante. El estudio recibió tanto correo sobre «How Will I Know My Love» (letra de Tom Adair, música de Frances Jeffords y William Walsh), que Walt Disney lo publicó como sencillo, y le dio a Funicello (de mala gana) un contrato de grabación.

Una película de acción en vivo propuesta, Rainbow Road to Oz, fue protagonizada por algunos de los Mouseketeers, incluyendo a Darlene Gillespie como Dorothy y Funicello como Ozma. Segmentos de preestreno de la película se emitieron el 11 de septiembre de 1957 en el programa del cuarto aniversario de Disneyland. Para entonces, El Mago de Oz de MGM ya había sido mostrado en la televisión CBS por primera vez. Las teorías sobre por qué la película fue abandonada incluyen el fracaso de Disney para desarrollar un guion satisfactorio, y la popularidad de la película de MGM en la televisión. Disney finalmente reemplazó este proyecto cinematográfico con una nueva adaptación de Babes in Toyland (1961), protagonizada por Funicello como «Mary Contrary».

Post-Mickey Mouse Clubeditar

Funicello y Richard Tyler en The Danny Thomas Show (1959)

Después de the Mickey Mouse Club, permaneció bajo contrato con Disney por un tiempo. Tuvo un papel en la serie de televisión de Disney Zorro, interpretando a Anita Cabrillo en una historia de tres episodios sobre una niña adolescente que llega a Los Ángeles para visitar a un padre que no parece existir. Según los informes, este papel fue un regalo de cumpleaños para su cumpleaños número 16 de Walt Disney, y fue el primero de dos personajes diferentes que interpretó junto a Guy Williams como el Zorro.

Tuvo un arco de invitados de múltiples episodios en Make Room for Daddy como estudiante de intercambio italiano.

Annette hizo su debut cinematográfico en la comedia producida por Disney The Shaggy Dog (1959) con Fred MacMurray y Tommy Kirk. La película fue un gran éxito en taquilla.

Aunque incómodo de ser considerado como cantante, Funicello tuvo una serie de éxitos de discos pop a finales de la década de 1950 y principios de la década de 1960, en su mayoría escritos por los Hermanos Sherman e incluyendo: «Tall Paul», «First Name Initial», «O Dio Mio», «Train of Love» (escrito por Paul Anka) y «Pineapple Princess». Fueron lanzados por el sello Buena Vista de Disney. Annette también grabó «It’s Really Love» en 1959, una reelaboración de una canción anterior de Paul Anka llamada «Toot Sweet». Paul Anka estaba enamorado de ella, sin embargo, Walt Disney protegió a la menor Annette de los avances de Anka. Solo era un año mayor que ella, pero Walt la mantenía muy vigilada. Esto dio lugar a la canción de Anka «Puppy Love», que se inspiró en su amor romántico irremediablemente improbable por Annette.

En un episodio de la serie de televisión de antología de Disney titulado «Disneyland After Dark», Funicello se puede ver cantando en vivo en Disneyland. Según los informes, Walt Disney era un fan de la estrella pop Teresa Brewer de la década de 1950 y trató de modelar el canto de Funicello con el mismo estilo. Sin embargo, Funicello acredita «the Annette sound» a su productor discográfico, Tutti Camarata, quien trabajó para Disney en esa época. Camarata hizo su doble pista de voz, igualando su primera pista lo más cerca posible en la segunda grabación para lograr un sonido más completo de lo que su voz produciría de otra manera. Al principio de su carrera, apareció en el programa de entrevistas de la NBC Here’s Hollywood.

En diciembre de 1959, Funicello intentó dejar de lado su contrato con Disney, alegando que no era posible y que no tenía un agente ni un asesor legal cuando lo firmó. Ella estaba en 3 325 a la semana (alrededor de 3 3000 en dólares de 2020). El tribunal se negó.

Volver a Disneyeditar

En 1961, Funicello volvió a Zorro interpretando un papel diferente. Protagonizó un musical de gran presupuesto para Disney, Babes in Toyland (1961), junto a Tommy Sands y Kirk.

También apareció en dos películas para televisión filmadas en Europa para Disney junto a Kirk, las cuales se estrenaron en cines en algunos mercados: The Horsemasters (1961), rodada en Inglaterra, y Escapade in Florence (1962), filmada en Italia.

Serie de fiestas en la playaeditar

Funicello y Frankie Avalon en el apogeo de la era de la «Fiesta en la playa»

Funicello pasó de Disney a un ídolo adolescente, protagonizando una serie de películas de «Fiesta en la playa» con Frankie Avalon para American International Pictures. Estos comenzaron con Beach Party (1963), que fue tan exitoso que American International Pictures firmó a Funicello con un contrato de siete años y la protagonizó en una serie de películas de fiesta en la playa.

Funicello fue estrella invitada en episodios de Wagon Train, Burke’s Law y The Greatest Show on Earth, luego protagonizó otra telemovie de Disney en dos partes con Kirk, The Misadventures of Merlin Jones (1964). Esto se estrenó en cines en los Estados Unidos y se convirtió en un éxito de taquilla sorpresa.

También fueron populares las secuelas de Beach Party, Muscle Beach Party (1964) y Bikini Beach (1964).

Cuando fue elegida para su primera película de playa, Walt Disney le pidió que solo usara trajes de baño modestos y que mantuviera el ombligo cubierto. Sin embargo, llevaba un traje de dos piezas rosa en la Fiesta en la playa, un traje de red blanco de dos piezas en la segunda película (Muscle Beach Party) y un bikini azul y blanco en la tercera (Bikini Beach). Los tres trajes de baño desnudaron su ombligo, particularmente en Bikini Beach, donde es visible ampliamente durante los primeros planos en una secuencia al principio de la película cuando conoce al personaje de Frankie Avalon, «Potato Bug», fuera de su tienda de campaña.

Funicello hizo Pijama Party (1964) para AIP con Kirk, no Avalon, aunque era una película no oficial de Fiesta en la playa y Avalon hizo un cameo. Avalon volvió como co-estrella de Funicello en Beach Blanket Bingo (1965), luego ella y Kirk hicieron una secuela de Merlin Jones, El tío del Mono (1965). El tío del Mono presentó a Annette cantando con los Beach Boys y fue otro gran éxito.

Funicello hizo un cameo en dos comedias AIP protagonizadas por Avalon, Ski Party (1965) y Dr Goldfoot and the Bikini Machine (1965), luego hizo How to Stuff a Wild Bikini (1965) con Dwayne Hickman. Los ingresos de taquilla de la serie estaban en declive, y ni Avalon ni Funicello aparecieron en la última entrega, El Fantasma en el Bikini Invisible (1966).

Películas de carreras de autos de stockeditar

AIP probó una nueva fórmula con películas de carreras de autos de stock, comenzando con Fireball 500 (1966), protagonizada por Funicello, Avalon y Fabian Forte. La película fue lo suficientemente popular como para probar otra película de autos comunes, Thunder Alley (1967) con Funicello y Fabian. Sería su última actuación en un largometraje en dos décadas.

Funicello fue estrella invitada en Hondo y tuvo un papel corto en Head (1968), junto a The Monkees.

décadas de 1970 y 1980Editar

Durante la década de 1970, Funicello se centró en criar a su familia. Sin embargo, todavía actuaba de vez en cuando, haciendo apariciones especiales en programas como Love, American Style, Easy Does It… Protagonizada por Frankie Avalon, Fantasy Island y El Barco del Amor.

En 1979, Funicello comenzó a protagonizar una serie de comerciales de televisión para Skippy peanut butter. Su papel como portavoz de Skippy obligó a Funicello a rechazar un papel en Grease 2.In En noviembre de 1985, protagonizó el episodio 16 de la serie documental de Disney Channel Disney Family Album en un episodio sobre su carrera.

Protagonizó una película para televisión para Disney, Lots of Luck (1985) y luego se reunió con Avalon en Back to the Beach (1987). Los dos también actuarían juntos en vivo.

Más tarde careerEdit

Su autobiografía, dictada a Patricia Romanowski y publicada en 1994, fue Un Sueño Es un Deseo que Hace tu Corazón: Mi historia. El título fue tomado de una canción de la película de Disney Cenicienta.

Una película para televisión basada en el libro, A Dream Is a Wish Your Heart Makes: The Annette Funicello Story, se rodó en 1995. En la escena final, la actriz que interpreta a Funicello (Eva LaRue), usando una silla de ruedas, se aleja de la cámara, regresando, es la propia Funicello, quien entregó un mensaje a un grupo de niños.

Durante este período, produjo una línea de osos de peluche para la Annette Funicello Collectible Bear Company. La última colección de la serie se realizó en 2004. También tenía su propia fragancia llamada «Violonchelo, de Annette».

«Ahora que he hecho pública mi enfermedad, no pueden hacer lo suficiente», dijo en 1994. «Incluso me envían remedios caseros para probar. Todo el mundo dice, ‘ Dios te bendiga y estoy orando por ti. Hizo su última aparición pública el 13 de septiembre de 1998 en la Sociedad de Esclerosis Múltiple de California, junto con Frankie Avalon.

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