Der Mickey Mouse Clubbearbeiten
Funicello nahm Tanz- und Musikunterricht, als er sie war ein Kind, um ihre Schüchternheit zu überwinden. 1955 wurde die 12-Jährige von Walt Disney entdeckt, als sie als Schwanenkönigin in Swan Lake bei einem Tanzabend im Starlight Bowl in Burbank, Kalifornien, auftrat. Disney warf sie als eine der ursprünglichen Mouseketeers. Sie war die letzte, die ausgewählt wurde, und einer der wenigen Darsteller, die von Walt Disney persönlich ausgewählt wurden.Im Jahr 1955 unterzeichnete sie einen Siebenjahresvertrag mit Disney bei $ 160 pro Woche, um auf $ 500 pro Woche zu steigen, wenn alle Optionen ausgeübt wurden.Funicello erwies sich als sehr beliebt, und am Ende der ersten Staffel des Mickey Mouse Club erhielt sie laut ihrer Disney Legends–Biografie 6.000 Briefe pro Monat – mehr als jeder andere Mouseketeer.
Sie hatte ein Auge auf Kollegen Mouseketeer Lonnie Burr. Im Jahr 1958, beim Finale der Show, musste sie sich von jedem der Mitglieder ihrer Besetzung verabschieden, und in ihren eigenen Worten: „Ich habe noch nie in meinem Leben so stark geweint“.
Funicello trat nicht nur in vielen Mouseketeer-Skizzen und Tanzroutinen auf, sondern spielte auch in mehreren Serien im Mickey Mouse Club. Dazu gehörten Adventure in Dairyland, die zweite und dritte Spin– und Marty-Serie – Die weiteren Abenteuer von Spin und Marty (1956) und die neuen Abenteuer von Spin und Marty (1957) sowie Walt Disney Presents: Annette (1958) (mit Richard Deacon).
Gesangskarrierebearbeiten
In mehreren Szenen der Annette-Serie spielte sie das Lied, mit dem ihre Gesangskarriere begann. Das Studio erhielt so viel Post über „How Will I Know My Love“ (Text von Tom Adair, Musik von Frances Jeffords und William Walsh), dass Walt Disney es als Single herausgab und Funicello (etwas unfreiwillig) einen Plattenvertrag gab.Ein geplantes Live-Action-Feature Rainbow Road to Oz sollte einige der Mouseketeers mitspielen, darunter Darlene Gillespie als Dorothy und Funicello als Ozma. Vorschau Segmente aus dem Film ausgestrahlt am 11. September 1957, auf Disneyland vierten Jahrestag zeigen. Zu diesem Zeitpunkt war MGMs The Wizard of Oz bereits zum ersten Mal im CBS-Fernsehen gezeigt worden. Zu den Theorien, warum der Film aufgegeben wurde, gehören Disneys Versagen, ein zufriedenstellendes Drehbuch zu entwickeln, und die Popularität des MGM-Films im Fernsehen. Disney ersetzte dieses Filmprojekt schließlich durch eine neue Adaption von Babes in Toyland (1961), in der Funicello als „Mary Jane“ die Hauptrolle spielte.
Post-Mickey Mouse ClubEdit
Nach dem Mickey Mouse Club blieb sie eine Zeit lang bei Disney unter Vertrag. Sie hatte eine Rolle in der Disney-Fernsehserie Zorro und spielte Anita Cabrillo in einer dreiteiligen Handlung über ein Mädchen im Teenageralter, das in Los Angeles ankam, um einen Vater zu besuchen, der nicht zu existieren scheint. Diese Rolle war angeblich ein Geburtstagsgeschenk für ihren 16.Geburtstag von Walt Disney, und es war die erste von zwei verschiedenen Charakteren, die sie gegenüber Guy Williams als Zorro spielte.
Sie hatte einen mehrteiligen Gastbogen auf Make Room for Daddy als italienischer Austauschstudent.Annette gab ihr Spielfilmdebüt in der von Disney produzierten Komödie The Shaggy Dog (1959) mit Fred MacMurray und Tommy Kirk. Der Film war ein großer Hit an der Abendkasse.Obwohl es unangenehm ist, als Sänger gedacht zu werden, hatte Funicello in den späten 1950er und frühen 1960er Jahren eine Reihe von Pop-Plattenhits, die hauptsächlich von den Sherman-Brüdern geschrieben wurden: „Tall Paul“, „First Name Initial“, „O Dio Mio“, „Train of Love“ (geschrieben von Paul Anka) und „Pineapple Princess“. Sie wurden von Disneys Buena Vista Label veröffentlicht. Annette nahm 1959 auch „It’s Really Love“ auf, eine Überarbeitung eines früheren Paul Anka-Songs namens „Toot Sweet“. Paul Anka war in sie verknallt, jedoch, Walt Disney schützte die minderjährige Annette vor Ankas Fortschritten. Er war nur ein Jahr älter als sie, aber Walt hielt sie streng bewacht. Dies führte zu Ankas Song „Puppy Love“, der von seinem hoffnungslos unwahrscheinlichen romantischen Schwarm in Annette inspiriert wurde.In einer Episode der Disney Anthology-Fernsehserie mit dem Titel „Disneyland After Dark“ ist Funicello live im Disneyland zu sehen. Walt Disney war Berichten zufolge ein Fan des Popstars der 1950er Jahre Teresa Brewer und versuchte, Funicellos Gesang im gleichen Stil zu gestalten. Funicello schreibt „the Annette Sound“ jedoch ihrem Plattenproduzenten Tutti Camarata zu, der in dieser Zeit für Disney arbeitete. Camarata ließ ihren Gesang zweispurig verfolgen und passte ihren ersten Track auf der zweiten Aufnahme so genau wie möglich an, um einen volleren Klang zu erzielen, als ihre Stimme sonst erzeugen würde. Zu Beginn ihrer Karriere trat sie im NBC-Interviewprogramm Here’s Hollywood auf.
Im Dezember 1959 versuchte Funicello, ihren Vertrag mit Disney aufzuheben, indem sie behauptete, dass er unlösbar sei und dass sie ohne einen Agenten oder Rechtsbeistand sei, als sie ihn unterschrieb. Sie war auf $ 325 pro Woche (Über $3000 in 2020 Dollar). Das Gericht lehnte ab.
Rückkehr nach disneybearbeiten
1961 kehrte Funicello zu Zorro zurück und spielte eine andere Rolle. Sie spielte in einem großen Budget-Musical für Disney, Babes in Toyland (1961), neben Tommy Sands und Kirk.Sie trat auch in zwei Fernsehfilmen auf, die in Europa für Disney neben Kirk gedreht wurden, die beide in einigen Märkten veröffentlicht wurden: The Horsemasters (1961), gedreht in England, und Escapade in Florence (1962), gedreht in Italien.
Beach Party seriesbearbeiten
Funicello wechselte von Disney zu einem Teenie-Idol und spielte in einer Reihe von „Beach Party“ Filme mit Frankie Avalon für American International Pictures. Diese begannen mit Beach Party (1963), die so erfolgreich war, dass American International Pictures Funicello zu einem Siebenjahresvertrag verpflichtete und sie in einer Reihe von Beach Party-Filmen spielte.Funicello gastierte in Episoden von Wagon Train, Burke’s Law und The Greatest Show on Earth und spielte dann in einem weiteren zweiteiligen Disney-Telemovie mit Kirk, The Misadventures of Merlin Jones (1964). Dies wurde in den Kinos in den USA veröffentlicht und wurde zu einem überraschenden Kassenschlager.Beliebt waren auch die Nachfolger von Beach Party, Muscle Beach Party (1964) und Bikini Beach (1964).Als sie in ihrem ersten Strandfilm besetzt wurde, bat Walt Disney sie, nur bescheidene Badeanzüge zu tragen und ihren Bauchnabel bedeckt zu halten. Sie trug jedoch einen rosa Zweiteiler in Beach Party, einen weißen zweiteiligen Netzanzug im zweiten Film (Muscle Beach Party) und einen blau-weißen Bikini im dritten (Bikini Beach). Alle drei Badeanzüge entblößten ihren Nabel, besonders im Bikini Beach, wo es bei Nahaufnahmen in einer Sequenz zu Beginn des Films ausgiebig sichtbar ist, als sie Frankie Avalons „Potato Bug“ -Charakter vor seinem Zelt trifft.Funicello machte Pyjama Party (1964) für einen Film mit Kirk, nicht Avalon, obwohl es ein inoffizieller Strandparty-Film war und Avalon einen Cameo-Auftritt machte. Avalon war zurück als Funicellos Co-Star in Beach Blanket Bingo (1965), dann machten sie und Kirk eine Fortsetzung zu Merlin Jones, dem Onkel des Affen (1965). The Monkey’s Uncle zeigte Annette, die mit den Beach Boys sang und war ein weiterer großer Hit.Funicello machte einen Cameo-Auftritt in zwei AIP-Komödien mit Avalon, Ski Party (1965) und Dr. Goldfoot and the Bikini Machine (1965), dann machte sie How to Stuff a Wild Bikini (1965) mit Dwayne Hickman. Kasseneinnahmen für die Serie waren rückläufig, und weder Avalon noch Funicello erschienen in der letzten Folge, The Ghost in the Invisible Bikini (1966).
Stock-Car-Rennfilmebearbeiten
AIP versuchte eine neue Formel mit Stock-Car-Rennfilmen, beginnend mit Fireball 500 (1966) mit Funicello, Avalon und Fabian Forte. Der Film war populär genug für sie, um einen anderen Stock-Car-Film zu versuchen, Thunder Alley (1967) mit Funicello und Fabian. Es wäre ihre letzte Hauptrolle in einem Spielfilm seit zwei Jahrzehnten.Funicello gastierte in Hondo und hatte eine kurze Rolle in Head (1968), gegenüber den Monkees.
1970er und 1980er JahreBearbeiten
In den 1970er Jahren konzentrierte sich Funicello auf die Erziehung ihrer Familie. Sie spielte jedoch immer noch gelegentlich, Gastauftritte in Shows wie Love machen, Amerikanischer Stil, Einfach macht es… Mit Frankie Avalon, Fantasy Island und The Love Boat.1979 begann Funicello in einer Reihe von Fernsehwerbung für Skippy Peanut Butter mitzuspielen. Ihre Rolle als Skippy-Sprecherin zwang Funicello, eine Rolle in Grease abzulehnen 2.In November 1985 spielte sie in der 16. Folge der Disney Channel-Dokumentarserie Disney Family Album in einer Episode über ihre Karriere.
Sie spielte in einem TV-Film für Disney, Viel Glück (1985) dann wurde mit Avalon wieder vereint in Zurück zum Strand (1987). Die beiden treten auch live zusammen auf.
Spätere KarriereBearbeiten
Ihre Autobiografie, die Patricia Romanowski diktiert und 1994 veröffentlicht wurde, war A Dream Is a Wish Your Heart Makes: My Story. Der Titel stammt aus einem Lied aus dem Disney-Film Cinderella.Ein Fernsehfilm, der auf dem Buch A Dream Is a Wish Your Heart Makes: The Annette Funicello Story basiert, wurde 1995 gedreht. In der letzten Szene wendet sich die Schauspielerin, die Funicello (Eva LaRue) im Rollstuhl porträtiert, von der Kamera ab — zurückkehrend, ist es Funicello selbst, die einer Gruppe von Kindern eine Nachricht überbrachte.
Während dieser Zeit produzierte sie eine Reihe von Teddybären für die Annette Funicello Collectible Bear Company. Die letzte Kollektion der Serie entstand 2004. Sie hatte auch ihren eigenen Duft namens „Cello, von Annette“.“Jetzt, wo ich mit meiner Krankheit an die Öffentlichkeit gegangen bin, können sie nicht genug tun“, sagte sie 1994. „Sie schicken mir sogar Hausmittel, um es zu versuchen. Jeder sagt: ‚Gott segne dich und ich bete für dich.“Ihren letzten öffentlichen Auftritt hatte sie am 13.September 1998 in der kalifornischen Multiple-Sklerose-Gesellschaft, zusammen mit Frankie Avalon.