conexiune de înregistrare grad Lucii Extraterestrul
muzica electronică de dans, cunoscută și sub numele de EDM, datorează mult boom-ului computerului din anii 1980. deși a fost influențată de o serie de muzică din anii 60 și 70, inclusiv dub, hip hop și disco, EDM nu a decolat cu adevărat până când computerul de acasă nu a devenit mai accesibil.
pe măsură ce electronica de acasă s-a îmbunătățit, la fel s-a îmbunătățit și muzica și instrumentele produse electronic. Roland Corporation a fost în fruntea acestei revoluții. Producând mașina de tobe 808 slab primită, dar amintită cu drag în 1980, Roland le-a permis producătorilor să facă electronic bătăi de tobe.
deși mulți critici au crezut că tobele sună nerealist, a venit într-un moment în care muzica hip hop și dance evoluau. Afrika Bambaataa a dovedit că „sunetul nerealist” al lui 808 era chiar acasă pe ringul de dans. Roland și-a lansat așa-numita îmbunătățire ulterioară, 909 drum machine, care avea un secvențiator care putea înlănțui până la 96 de modele și un sunet care nu era „boomy” ca 808, ci mai degrabă agresiv și „punchy.”
abilitatea de a lucra cu toate instrumentele, fără a fi nevoie să știe cum să le cânte efectiv, a deschis producția de muzică electronică pentru mase. Ei bine, masele care își permiteau instrumente electronice împreună cu computerele și puterea de procesare necesare pentru a le rula.bazându-se pe sunetele create de Kraftwerk din Germania și Yellow Magic Orchestra din Japonia, precum și pe hip hop-ul stabilit, EDM a început să câștige un punct de sprijin în America. Pe măsură ce prețurile pentru hardware au scăzut, cantitatea de EDM produsă a crescut. Dar altceva era în joc – indivizii au început să manipuleze designul sunetului, să accelereze tempo-urile și să îndoaie muzica după voința lor, indiferent de convenție.
secte și sub-genuri și fragmente
Metroul Din Chicago, străzile din New York și cluburile din Europa au început să adapteze EDM pentru scopurile lor. De îndată ce EDM a lovit mainstream-ul, a început să se împrăștie în sunete complet noi. Prima dată a venit electro și muzica house la mijlocul anilor’80.
când computerele au scăzut și mai mult în costuri – și a apărut o nouă software și unelte – noile sub-genuri au crescut exponențial. Acest lucru a fost posibil prin stațiile de lucru audio digitale. Luând locul celor 808, 909 și al altor instrumente electronice, cei care aspirau să fie producători de muzică electronică nu mai aveau nevoie de un studio.
lumea muzicii nu va mai fi niciodată la fel. Sub-genurile au început să aibă propriile sub-sub-genuri. Sunetele noi au luat lumina reflectoarelor, în timp ce alte sunete au rămas în subteranul curajos. Aici sunt doar câteva dintre stilurile de EDM (nu a fost loc pentru sectele fiecărui gen-click aici pentru o listă mult mai mare):
Synth-Pop
Electro
House
Techno Rave
Acid House
Breakbeat Hardcore
Jungle
Drum And Bass
DubStep
Electro House
Trap Music
doriți să creați propria sub-sectă? Sau reveniți la rădăcinile care au început EDM în primul rând? Oricum, dacă aveți un computer rapid, sunteți la jumătatea drumului. Primul lucru de care veți avea nevoie este o piesă importantă de software care a revoluționat întreaga industrie.
un DAW pentru fiecare Dub
stațiile de lucru audio digitale (Daw) fac posibil ca orice computer cu cantitatea potrivită de viteză și stocare să devină un studio virtual. În unele cazuri, o tabletă sau chiar un smartphone este tot ce va trebui pentru a pune jos o bataie de la început până la sfârșit. Deși, în cazul unui dispozitiv mobil, nu va fi un ritm foarte aprofundat.
cei mai buni artiști hip-hop, techno și electronici din lume folosesc DAWs pentru a-și produce și interpreta muzica. De obicei, rulează cele mai puternice DAW-uri disponibile, cum ar fi cele mai recente versiuni ale Ableton Live, Logic Pro sau Pro Tools. Fiecare piesă a unui astfel de software de creare a muzicii poate costa sute de dolari.
cu alte componente hardware, puteți începe să rulați un pic mai subțire pe bani. Din fericire, nu trebuie să faci asta chiar din poartă. Multe dintre cele mai populare DAW-uri au versiuni gratuite (cum ar fi Ableton, Pro Tools și FL Studio) și există mai multe aplicații DAW gratuite în Google Play Store sau Apple App Store.
Acest lucru vă va oferi opțiunea de a alege un DAW și simțiți-l. Dacă nu vă place, încercați altul. Din fericire, majoritatea Daw-urilor au o interfață similară, astfel încât trecerea de la DAW la DAW nu va implica pornirea de la un pătrat.
ridicarea unei perechi de căști ar putea fi și o idee bună. Primele tale eforturi pot fi mai puțin decât stelare, deci nu ai niciun motiv să-ți înfurii părinții sau colegii de cameră. Dar ține la ea – practica face perfect. Și veți avea nevoie de multă practică pentru a învăța cum să setați piesele, să manipulați instrumentele și să rulați alte aspecte ale DAW.odată ce ați stabilit o înțelegere solidă a modului în care funcționează o versiune redusă a unui DAW, luați în considerare un upgrade și cheltuiți niște bani pentru a vă extinde și mai mult setul de abilități. Veți avea nevoie de opțiuni suplimentare, spațiu de stocare sporit și caracteristici suplimentare ale unui DAW complet echipat pentru a începe cu adevărat să vă produceți propriul EDM. Exersează, învață și practică ceva mai mult. Ai fost atras de EDM pentru un motiv. A fost un cântec, un artist sau un gen care te-a atras. Ascultați acea muzică cât de mult puteți, încercați să o reproduceți și apoi faceți modificări pentru a se potrivi gustului dvs. Vei face greșeli, dar vei învăța și din ele.
resurse externe precum tutoriale online, videoclipuri YouTube și chiar panouri de mesaje pot oferi o mulțime de informații. Citirea despre teoria muzicii, solicitarea altora pentru citirea recomandată sau chiar contactarea artiștilor EDM locali prin intermediul rețelelor sociale pentru sugestii sunt alte modalități de a vă construi baza de cunoștințe. Nu vrei să suni clopotul prea des, dar majoritatea producătorilor de muzică nu se deranjează să împărtășească puțină înțelepciune ici și colo.
după ce ați creat o melodie, eliberați-o. Lasă-i pe prieteni să asculte, să posteze pe rețelele de socializare sau chiar să le trimită artiștilor cu care ai dezvoltat o relație. Luați feedback-ul lor, încorporați-vă în muzica dvs. și mergeți mai departe.
va dura ceva timp, muncă grea și determinare. Apoi, veți obține pentru a face totul din nou pentru al doilea cântec! Și a treia și a patra. Veți ridica noi hack – uri și veți lăsa tehnici vechi în urmă. La un moment dat, s-ar putea chiar efectua în fața unei mulțimi. Dacă merge bine, vei juca în fața altuia. Cine știe, în câțiva ani sau ani, s-ar putea să te regăsești pe topurile Spotify!
conexiunea de înregistrare poate fi capabilă să radă câteva luni – sau chiar un an – de pe acea cronologie. Dar va trebui totuși să faceți o mulțime de ridicări grele.
aflați de la profesioniști
conexiunea de înregistrare oferă mai multe programe care vă vor arăta cum să utilizați un DAW, să integrați plăcile de sunet și alte componente hardware și să amestecați și să vă stăpâniți melodiile. Dincolo de asta, înveți cum să înființezi un studio, să colaborezi și cum să lucrezi ca un profesionist. Exact asta facem.
conexiunea de înregistrare vă va asocia cu un producător EDM cu experiență în interiorul studioului lor. Acționând ca mentor, acest insider din industrie vă va oferi lingura despre cum să faceți muzică electronică de dans, cum să continuați să faceți EDM și cum să vă comercializați.programele Ableton și Advanced Ableton Electronic Music Production și Logic Pro Electronic Music Production vă vor învăța cum să utilizați un DAW. Programul nostru live DJ va consolida ceea ce ați învățat în programele Ableton și Logic Pro, precum și vă va pregăti pentru audiențe live.
oferim, de asemenea, Hip Hop și bate de luare, muzica de afaceri, și muzică producătoare de programe. Și nu va trebui să vă mutați la Los Angeles, New York sau Miami pentru a face acest lucru. Avem mentori în 48 de state, precum și programe în Canada. Programele durează de la șase la nouă luni, mai scurte decât o școală comercială sau o universitate de 4 ani.
veți economisi timp, veți economisi bani și vă veți salva de la învățarea greșită. Dar cu siguranță vei munci din greu, probabil mai mult decât a trebuit vreodată. Aceste programe nu sunt pentru războinicii de weekend, sunt pentru cei care doresc cu adevărat să facă o carieră în industria muzicală. Dacă aveți unitatea – și dragostea-muzicii în voi, puneți-o să funcționeze. Aplicați astăzi.