Buddy Holly, după numele lui Charles Hardin Holley, (născut în Sept. 7, 1936, Lubbock, Texas, S. U. A.—a murit februarie. 3, 1959, lângă Clear Lake, Iowa), cântăreț și compozitor American care a produs unele dintre cele mai distinctive și influente lucrări din muzica rock.
Holly (e—ul a fost scos de pe numele său de familie—probabil accidental-la primul său contract de înregistrare) a fost cel mai mic dintre cei patru copii dintr-o familie de baptiști devotați din orașul Lubbock din vestul Texasului, iar muzica gospel a fost o parte importantă a vieții sale de la o vârstă fragedă. Un bun student posedat de farmec personal infecțios, Holly a fost declarat „rege al clasei a șasea” de către colegii săi de clasă. A devenit serios interesat de muzică la aproximativ 12 ani și a urmărit-o cu o abilitate naturală remarcabilă.
ritmul și blues-ul afro-American pe care Holly le-a auzit la radio au avut un impact extraordinar asupra lui, la fel ca și asupra nenumăraților alți adolescenți albi din Statele Unite segregate rasial din anii 1950. (Printre înregistrările de ritm și blues care par să fi influențat-o cel mai mult pe Holly au fost „Work with Me, Annie” de Hank Ballard și Midnighters, „Bo Diddley” de Bo Diddley și „Love Is Strange” de Mickey și Sylvia. Riff-urile de chitară și ideile ritmice din aceste trei înregistrări apar în mod repetat în opera sa.) Deja bine versat în muzica country, bluegrass și gospel și un interpret experimentat până la vârsta de 16 ani, a devenit un devotat al ritmului și blues-ului. Până în 1955, după ce l-a auzit pe Elvis Presley, Holly era un rock and roller cu normă întreagă. La sfârșitul acelui an a cumpărat o chitară electrică Fender Stratocaster și a dezvoltat un stil de joc cu acorduri majore care au devenit marca sa comercială. (Este cel mai recunoscut în pauza solo din „Peggy Sue.”) În 1956 a semnat cu Decca Records ‘ s Nashville, Tennessee, Divizia, dar înregistrările pe care le-a făcut pentru ei s-au vândut slab și au fost inegale în calitate (în ciuda mai multor eforturi remarcabile, printre care primul său single,” Blue Days, Black Nights „și clasicul rockabilly”Midnight Shift”). Prima lui pauză a venit și a plecat repede.
în 1957 Holly și noul său grup, The Crickets (Niki Sullivan la a doua chitară și voce de fundal, Joe B. Mauldin la bas și Marele Jerry Allison la tobe), și-au început asocierea cu producătorul independent Norman Petty la studioul său din Clovis, New Mexico. Atunci a început magia. Împreună au creat o serie de înregistrări care afișează o intimitate emoțională și un sentiment de detaliu care le diferențiază de alte rock and roll-uri din anii 1950. Ca o echipă, au aruncat cartea de reguli și și-au lăsat imaginația liberă. Spre deosebire de majoritatea producătorilor independenți de rock-and-roll din acea vreme, Petty nu deținea niciun echipament ieftin. El a vrut ca înregistrările sale să sune elegant și scump, dar, de asemenea, îi plăcea să experimenteze și avea o pungă adâncă de trucuri sonice. Înregistrările greierilor prezintă tehnici neobișnuite de plasare a microfonului, efecte imaginative ale camerei de ecou și overdubbing, un proces care în anii 1950 însemna suprapunerea unei înregistrări pe alta. În timp ce creează piese precum „Not Fade Away”, „Peggy Sue”, „Listen To Me” și „Everyday”, Holly și greierii au campat la studioul lui Petty zile întregi, folosindu-l ca laborator combinat și loc de joacă. Au fost primii rock și role care au abordat procesul de înregistrare în acest mod.
când primul single al The Crickets, „That’ ll Be the Day”, a fost lansat în 1957, casa lor de discuri, Brunswick, nu a făcut nimic pentru a-l promova. Cu toate acestea, înregistrarea a avut un spirit irepresibil, iar până la sfârșitul anului a devenit un vânzător internațional de milioane. Curând după aceea, Holly a devenit o stea și o icoană. Asocierea lui Holly și Crickets cu Petty (care a servit și ca manager, partener de compoziție și editor și deținea înregistrările lor) a fost departe de toate benefice. El a sfătuit grupul să ” ducă o Biblie și să o citească!”; cu toate acestea, potrivit practic tuturor conturilor, el a colectat cecurile de redevență ale greierilor și a păstrat banii. Până în 1959, înregistrările de succes s-au redus, iar Holly locuia în New York cu noua sa mireasă. Înstrăinat de greieri și rupt, el se gândea, de asemenea, la acțiuni legale împotriva lui Petty. Acest lucru i-a lăsat puțină alegere decât să participe la turneul condamnat „Winter Dance Party of 1959” prin Midwest înghețat, în timpul căruia el și coheadliners Ritchie Valens și Big Bopper (J. P. Richardson) au fost uciși într-un accident de avion.
muzica lui Holly și a greierilor, utilizarea lor inovatoare a studioului și faptul că ei înșiși au scris majoritatea melodiilor lor le-au făcut cea mai importantă influență asupra Beatles-ului, care cunoștea fiecare înregistrare Holly înainte și înapoi. În 1986 Holly a fost introdus în Rock and Roll Hall of Fame, iar în 1996 a fost onorat de Academia Națională de Arte și științe de înregistrare cu un premiu pentru întreaga carieră. Înregistrările sale, care transmit un sentiment al spațiilor larg deschise din vestul Texasului și de neoprit joie de vivre, rămân vitale astăzi.