Amintindu Neil Peart, un baterist monstru cu inima unui Poet

când inovatorii Canadieni Prog-rock Rush au fost introduși în Rock& Roll Hall of Fame în 2013, a fost oarecum surprinzător și total potrivit ca bateristul Neil Peart să deschidă discursul de acceptare al trio-ului. Muzicianul și autorul, care a murit la vârsta de 67 de ani pe 7 ianuarie, după o luptă privată, de trei ani și jumătate, cu cancerul cerebral, a evitat faimos lumina reflectoarelor și a acordat rareori interviuri. Cu toate acestea, nativul din Ontario a fost un lider liniștit care a modelat vocea lui Rush, scriind cea mai mare parte a versurilor trupei și menținând o prezență solidă și solidă în spatele drumkit-ului.

„există un stereotip despre muzica rock, că este banală sau previzibilă. Versurile lui Neil nu erau nici una. … a avut capacitatea de a exprima idei complicate într-un cântec rock”, spune Donna Halper, profesor asociat de studii media la Universitatea Lesley, pentru NPR Music. Istoric media și fost radiodifuzor, Halper este creditat cu obținerea Rush acordul lor de înregistrare din SUA și ruperea trupei: În 1974, în timp ce lucra ca director muzical și DJ la legendarul post de radio din Cleveland WMMS, ea a rotit o copie de import a single-ului timpuriu al lui Rush, „Working Man”, care a decolat imediat.

Peart nu a cântat la versiunea de studio a „Working Man”, dar s-a alăturat lui Rush în același an, înlocuindu-l pe bateristul original John Rutsey. Peart a contribuit cu primele sale versuri la LP-ul trupei din 1975, Fly By Night și, de acolo până la ultimul album de studio al lui Rush, Clockwork Angels din 2012, a devenit cunoscut pentru meditațiile sale filosofice despre viața rutieră și sufletele neliniștite; critici ascuțite ale puterii și lăcomiei; viniete cu nuanțe fanteziste; și comentarii politice și sociale incisive, învăluite în metaforă.

dragostea lui Peart pentru literatură și respectul pentru istorie i-au informat profund compoziția. „Sectorul roșu A”, de exemplu, a apărut după ce a citit relatări despre supraviețuitorii lagărului de concentrare din al doilea război mondial. „Proiectul Manhattan” se adresează SUA aruncând bombe atomice asupra Japoniei în 1945, din mai multe puncte de vedere. Pentru o mare parte din cariera lui Rush, Peart a fost, de asemenea, perseverent de laudă mult timp în urmă pentru autor Ayn Rand, ale cărui lucrări au fost o influență asupra întins 1976 ciclu de cântec 2112. (Mai târziu a clarificat că munca lui Rand nu mai rezona cu el.) Într-o poveste de acoperire Rolling Stone din 2015, Peart s-a descris ca un „libertarian cu inimă sângerândă.”

acea dungă de individualitate există și în compoziția sa, făcând versurile lui Rush să se simtă mai mult ca un manual pentru viață, plin de glume economice („sunt atât de plin de ceea ce este bine / nu pot vedea ce este bine”, din” culoarea dreptului”) și Întrebări spinoase („Roll The Bones” și scepticismul său despre credință). La fel ca cea mai bună compoziție, corpul de lucru al lui Peart a fost, de asemenea, suficient de maleabil pentru a crește cu ascultătorii săi — cântecele sale meditau adesea despre îmbătrânire și importanța visării; „subdiviziunile” amenințătoare s-au raliat împotriva suburbiilor conformiste care „nu au farmece pentru a calma visele neliniștite ale tinereții.”

vulnerabilitatea lirică a lui Peart a ajutat, de asemenea, muzica lui Rush să rezoneze de-a lungul generațiilor. Chiar și în tinerețe, Peart s-a gândit profund la viitor și la cât de trecătoare ar putea fi viața; glumețul cântec din 1975 „cred că merg Bald” referințe mergând „grey My way.”Single-ul preferat de fani din 1987″ Time Stand Still”, care îl prezintă pe Aimee Mann pe vocea de fundal, este o odă de a fi prezent („Freeze this moment a little longer / Make each sensation a little stronger”) care este umbrită de melancolie, deoarece protagonistul știe că celălalt pantof poate cădea oricând. „Experiența alunecă / inocența alunecă. Patru ani mai târziu, la” Dreamline „din 1991, gândurile sale s-au cristalizat într-o observație dulce-amară:” Suntem Nemuritori doar pentru o perioadă limitată de timp.”

” scrierea versurilor, precum tobele, a fost ceva ce a luat în serios și respectuos”, spune Halper. „El a făcut observații cu care se poate raporta un fan obișnuit și i — a încurajat pe oameni să gândească pentru ei înșiși și să fie și ei înșiși-să se ridice pentru ceea ce credeau.

„și, mai presus de toate, versurile sale i — au făcut pe oameni să gândească-fanii Rush erau liberali, conservatori, religioși, nereligioși — dar toți s-au unit în jurul respectului lor pentru trupă și admirația lor pentru modul în care Neil le-ar putea articula experiențele sau le-ar oferi un nou mod de a privi o problemă.”

erudiția lui Peart i-a adus porecla ” profesorul.”A fost apt: Purtându-se cu un aer de autoritate bine vorbită, deținea cunoștințe despre o varietate de subiecte, datorită călătoriilor sale globale extinse — în turneele de vârf, era cunoscut pentru decolarea pe plimbări cu bicicleta și, mai târziu, se urca pe motocicletă pentru a călători între concerte — și o curiozitate vorace despre lumea din jurul său. În cartea sa din 2002, Ghost Rider: Travels on the Healing Road, El a descris mersul la muzee de artă după-amiaza înainte de concertele Rush „pentru a-mi alimenta interesul crescând pentru picturi, istoria artei și sculpturile africane.”

în timp ce un jurnal de călătorie interesant, la rădăcina sa Ghost Rider a fost o cronică a modului de a repara un sine spulberat. Cartea detaliază cum Peart s-a angajat într-o călătorie solo cu motocicleta „pentru a încerca să-mi dau seama ce fel de persoană urma să fiu și în ce fel de lume urma să trăiesc” după ce fiica sa de 19 ani, Selena, a murit într-un accident de mașină din 1997, iar soția sa Jackie a murit din cauza cancerului anul următor.

cu toate acestea, Peart a lansat șapte cărți de non-ficțiune, mai multe colaborări de ficțiune și a turnat alte mii de cuvinte prin intermediul site-ului său personal. „Ceea ce l-a făcut pe Neil un scriitor atât de bun este cât de mult îi plăcea să citească”, spune Halper. „A iubit și a respectat cu adevărat cărțile. Iubea literatura bună — el și cu mine stăteam într — o noapte vorbind despre Shakespeare-iubea poezia, iubea filosofia. El a apreciat conversație bună. El a fost un gânditor — în adevăratul sens al cuvântului.”

această mentalitate a făcut, de asemenea, Peart un analist de muzică cu laser. Într-un interviu cu bateristul Modern din 1986, el a discutat despre virtuțile lui Thomas Dolby și Peter Gabriel și despre modul în care au încorporat electronica în munca lor și au meditat la „noua moralitate care trebuie dezvoltată pentru eșantionare. Între timp, un tribut din 2017 adus eroului toboșar Buddy Rich l-a găsit pe Peart descriind pictograma jazz-ului târziu ca având „urechile unui dansator.”