–a life full of music. É a história do Ricky Skaggs. Aos 21 anos, ele já era considerado um “mestre reconhecido” de uma das formas de arte mais exigentes da América, mas sua carreira o levou em outras direções, catapultando-o para a popularidade e sucesso no mainstream da música country. O caminho de sua vida levou-o para vários gêneros musicais, de onde tudo começou na música bluegrass, para atacar em novas viagens musicais, embora ainda deixando suas raízes musicais intactas.Ricky fez seu primeiro acordes em um bandolim há mais de 50 anos, e este vencedor do Grammy continua a fazer sua parte para liderar o recente renascimento das raízes na música. Com 12 clássicos nomeados ao Grammy consecutivos atrás dele, todos de sua própria gravadora Skaggs Family Records (Bluegrass Rules! em 1998, antigos tons em 1999, História do Futuro em 2001, Soldier of the Cross, ao vivo no Charleston Music Hall, e Big Mon: the Songs of Bill Monroe em 2003, Brand New Strings em 2005, Instrumentals em 2007, Salt of the Earth with The White em 2008, honrando os padres de Bluegrass: Tribute to 1946 and 1947 in 2009 and Ricky Skaggs Solo: Songs My Dad Loved along with Mosaic in 2010) , the diverse and masterful tones made by the gifted Skaggs come from a life dedicated to playing music that is both fed by the soul and felt by the heart.Ricky nasceu em 18 de julho de 1954 em Cordell, Kentucky, e recebeu seu primeiro bandolim aos cinco anos de idade após seu pai, Hobert, ouvi-lo Harmonizando com sua mãe de toda a casa enquanto ele brincava com seus brinquedos. Duas semanas depois de ensinar-lhe os acordes G, C E D, Hobert voltou de trabalhar fora da cidade chocado ao ver seu filho fazer mudanças de acordes e cantar junto. Ele logo ganhou uma reputação entre os moradores de sua comunidade. Quando o lendário Bill Monroe veio a Martha, Kentucky para uma apresentação, a multidão não parava até “Little Ricky Skaggs” se levantar para jogar. O pai de bluegrass chamado Skaggs de seis anos para cima e colocou seu próprio bandolim em torno de seu pescoço, ajustando a correia para caber seu pequeno quadro. Ninguém poderia imaginar o momento decisivo que seria na vida do jovem prodígio. Aos sete anos de idade, Skaggs se apresentou com as lendas bluegrass Flatt & Scruggs em seu popular programa de televisão sindicado, pelo qual ele ganhou seu primeiro salário para uma performance musical.em 1971, ele entrou no mundo da música profissional com seu amigo, o cantor country Keith Whitley, quando os dois jovens músicos foram convidados para se juntar à banda do patriarca bluegrass Ralph Stanley. Ricky soon began to build a reputation for creativity and excitation through live appearances and recordings with acts such as J. D. Crowe & The New South. Ele se apresentou no álbum de estréia da banda de 1975 para a Rounder Records, que é amplamente considerado como um dos álbuns mais influentes bluegrass já feitos. Seguiu-se uma passagem como líder de banda com Boone Creek, trazendo os desafios da liderança, enquanto lhe dava mais experiência de gravação e performance.no final da década de 1970, Ricky voltou sua atenção para a música country. Embora ainda em seus 20 anos, a riqueza de experiência e talento que ele possuía lhe serviu bem, primeiro como um membro da banda Hot de Emmylou Harris e mais tarde como um artista de gravação individual por conta própria. Com o lançamento de Waitin’ for the Sun to Shine em 1981, Skaggs alcançou o topo das paradas do país e permaneceu lá durante a maior parte da década de 1980, resultando em um total de 12 hits #1. Em 1982, tornou-se membro do Grand Ole Opry, o mais jovem a ser introduzido naquela época. Como sua popularidade aumentou, ele recebeu oito prêmios da Country Music Association (CMA), incluindo “Entertainer of The Year” em 1985, quatro Grammy Awards, e dezenas de outras honras. Estas conquistas também o colocaram na frente e no centro do movimento neo-tradicionalista, trazendo renovada vitalidade e proeminência a um som que tinha sido um pouco subjugado pela comercialização da moda “Cowboy urbano”. O renomado guitarrista e produtor, Chet Atkins, creditou Skaggs com” single-handedly ” salvando música country.
em 1997, após o contrato de gravação de Ricky estava chegando ao fim, ele decidiu estabelecer seu 
selo próprio – Skaggs Family Records. Desde então, Skaggs e Kentucky Trovão ter lançado uma surpreendente 12 consecutivos Grammy-nomeado clássicos, (8 dos quais passou a ganhar o respeitado prêmio) ao mesmo tempo abrindo o rótulo para uma variedade de outros artistas musicais, o tempo todo mantendo a ênfase na bluegrass e outras formas de música de raiz. Ricky and Skaggs Family Records have had the privilege of working with many musical talents including the Del McCoury Band, Jerry and Tammy Sullivan, Blue Highway, the Whites, Mountain Heart, Melonie Cannon, Ryan Holladay, Keith Sewell, Cherryholmes, and Cadillac Sky.
Ricky’s first release for Skaggs Family Records, Bluegrass Rules!, estabeleceu um novo padrão para bluegrass, quebrando novos recordes de vendas no gênero, ganhando Skaggs seu sexto Grammy Award, e ganhando o International Bluegrass Music Association (IBMA) Album of The Year Award. Em 1999, seu segundo álbum All-bluegrass, Ancient Tones, ganhou um Grammy de Melhor Álbum Bluegrass-seu segundo Grammy consecutivo na mesma categoria. Apenas um ano depois, Ricky ganhou seu oitavo Grammy Award na categoria de Melhor Álbum Gospel do Sul, país ou Bluegrass para Soldier of the Cross, seu primeiro projeto de gravação gospel.
Ricky fez mais progressos com o lançamento de seu quarto álbum bluegrass em 2000, Big Mon: The Songs of Bill Monroe, a project which featured an all-star cast of musicians ranging from Dolly Parton, Patty Loveless and Travis Tritt to Joan Osborne, John Fogerty and Bruce Hornsby, and celebrated the music and the life of Ricky’s mentor, Bill Monroe. Big Mon recebeu muitos elogios da crítica, incluindo uma indicação ao Grammy de Melhor Colaboração Country com os vocais. O álbum foi relançado pela Lyric Street Records em 2002 sob um novo nome, Ricky Skaggs e Friends cantam as canções de Bill Monroe. Seu quinto bluegrass álbum, História do Futuro (2001), uma coleção clássica de ambos os tradicionais bluegrass normas e recém-concebido acústico gemas recebeu críticas e elogios da indústria, incluindo uma nomeação para o Grammy de Melhor Bluegrass Álbum e uma IBMA indicação para Álbum do Ano, mais uma vez colocando Skaggs entre os principais inovadores do gênero. o primeiro álbum ao vivo de Skaggs com Kentucky Thunder, ao vivo no Charleston Music Hall (2003), levou a um IBMA Award para grupo Instrumental do ano – um prêmio Skaggs e Kentucky Thunder levou para casa 8 vezes na última década. A decisão de gravar um álbum ao vivo foi óbvia para Skaggs. A partir de uma série de datas de turnê de alto perfil com os Dixie Chicks em 2000, para sua posição como anfitrião da inédita “All*Star Bluegrass Celebration”, que foi ao ar em todo o país na PBS em 2002, para sua participação na wildly bem sucedida 41-city ‘Down from the Mountain’ tour-Ricky tornou – se um dos artistas mais dinâmicos e procurados ao vivo bluegrass. Live at The Charleston Music Hall was honored in 2004 with a Grammy Award for Best Country Performance by a Duo or Group for the Harley Allen-penned track, ” A Simple Life.”
ele conta a configuração atual do Kentucky Thunder entre o melhor grupo de músicos com quem já trabalhou. “Este grupo de rapazes tem a minha aprovação todas as noites”, diz O Ricky. “Cada um dos apanhadores do Kentucky Thunder espanta-me em todos os programas…e isso, para mim, supera qualquer prémio que possamos ganhar. A formação all-star do Kentucky Thunder inclui Paul Brewster (vocais de tenor, guitarra rítmica), Russ Carson (banjo), Jake Workman (guitarra solo), Mike Barnett (violino), Dennis Parker (vocais de barítono, guitarra) e Jeff Picker (baixo, vocais de baixo).em 2005, Ricky ganhou seu décimo Grammy de carreira (Melhor Álbum Bluegrass) por novas cordas-uma bela coleção de música com quatro originais Skaggs, bem como várias músicas de alguns de seus contemporâneos mais admirados, incluindo Harley Allen, Guy Clark e Shawn Camp. Em 2006, Skaggs foi homenageado com um Grammy Award – desta vez na categoria de Melhor Álbum Musical para Crianças – por sua contribuição para canções do bairro: a música de Mister Rogers. Maior sucesso se seguiu com o lançamento de Ricky Skaggs e Kentucky Thunder Instrumentals, um álbum de material Todo-original, todo-instrumental no outono de 2006. Elogiado por fãs e críticos como um álbum marcante para Skaggs, os instrumentais estreou no número 1 na parada de álbuns bluegrass da Billboard e ganhou Ricky seu 12º Grammy de carreira (Melhor Álbum Bluegrass). a polinização cruzada tem sido um dos pilares da carreira de Ricky, desde suas colaborações semanais com vários artistas como apresentador dos concertos de segunda-feira à Noite do Nashville Network na década de 1990 até seus recentes emparelhamentos com Bruce Hornsby e The White. Lançado em Março de 2007, Ricky Skaggs e Bruce Hornsby (Sony/Legacy) se basearam nas raízes profundas da música de montanha – somando piano e composições inimitáveis de Hornsby para o núcleo bluegrass formação de bandolim, guitarra, baixo, violino e banjo. Um grande CMT Crossroads especial coincidiu com o lançamento do álbum.seu próximo projeto gravado, lançado em setembro de 2007 pela Skaggs Family Records, foi um romance familiar literal. Depois de anos de mistura suas vozes a partir da sala para o palco, Ricky Skaggs e Os Brancos, uniram-se para a sua primeira colaboração álbum gospel, Sal da Terra, o que resultou em um 13 de carreira Prêmio Grammy de Melhor Sul, País ou Bluegrass Álbum Gospel, seguido pela Gospel Music Association, Dove Award para o Bluegrass Álbum do Ano e de Inspiração Country Music Awards para o Músico do Ano, bem como o Mainstream País de Artista do Ano e Inspirador Bluegrass “Artista do Ano” (com Os Brancos).em 2008, Skaggs pagou tributo ao homem que ele muitas vezes se referiu como seu “pai musical”, Bill Monroe, e a formação original dos Bluegrass Boys (Earl Scruggs, Lester Flatt, Chubby Wise e Howard Watts) com o lançamento de honrar os pais de Bluegrass: tributo a 1946 e 1947, ganhando um Grammy de Melhor Álbum Bluegrass na carreira. Skaggs continua no caminho do círculo completo com a adição de uma reedição de sua inovadora Masterworks de música country para o catálogo da família Skaggs em 2009. Com início em 1982, Rodovias & Tristezas, e seguido em 1981 Esperando’ para o Sol para Brilhar e 1983 não se Enganar em Nossa Cidade, o Relançamento da Série incluirá nove álbuns total e inclui bônus retrospectivas com cada versão, que dispõem de Ricky, em suas próprias palavras, a partilha de nunca-antes-contou histórias sobre a realização de cada projeto. o primeiro álbum solo de Skaggs, Ricky Skaggs Solo: Songs My Dad Loved (2009), comemorou o homem que fez com que ele se apaixonasse pela música-Seu Pai, Hobert Skaggs. Ele elabora, ” se eu pudesse ter colocado meu pai no estúdio, era assim que eu queria que ele soasse.”Tocando todos os instrumentos e cantando todas as notas do álbum, Ricky trouxe honestidade emocional e cru para as canções. Ao voltar para casa para a música que significava tanto para ele quando criança, Ricky se aproveitou de uma fonte de paixão que ele canalizou para cada música, como se ele se quisesse de volta para a casa de sua família em Kentucky. Solo foi homenageado no American roots field com uma indicação ao Grammy de Melhor Álbum Folk Tradicional em 2010.o álbum de Ricky Skaggs, Mosaic (2010), marcou um retorno a um som de banda completa que misturava elementos da música Country com a melodia dos Beatles-esque e letras que falavam com a fé de Skaggs, fazendo “música que está na minha cabeça e no meu coração”, como Ricky disse. O compositor/produtor Gordon Kennedy, que co-escreveu “Change the World” de Eric Clapton, foi instrumental como co-produtor e escritor. Este álbum mais especial prende o coração, como os sons convidam você a tomar atenção e chegar mais perto. Eles misturaram seus talentos e amor pela música com seu amor pelo Senhor para criar esta colaboração distinta de escrita e talento, sem paralelo na força do gênio. A canção, “Return to Sender” do Mosaic foi nomeada para um Grammy de Melhor canção Gospel, e o álbum foi um candidato para Melhor Álbum Pop/Contemporâneo Gospel no 53º Grammy Awards, recebendo grande aclamação da crítica.marcando o 50º ano de Ricky na música foi o lançamento do Country Hits Bluegrass Style (2011), uma compilação de muitos dos hits #1 country do Skaggs e favoritos dos fãs, tocados em um estilo bluegrass. Combinando suas raízes country e bluegrass com a impecável voz tenor de Ricky, sua oito vezes IBMA Instrumental Band of The Year, Kentucky Thunder, e alguns dos ex-integrantes da banda country Original de Ricky, juntamente com amigos especiais adicionados à magia deste álbum. 
há muito esperado por fãs de música country e bluegrass, música para os meus ouvidos (2012) inclui novas músicas bluegrass co-escritas por Skaggs, juntamente com um novo instrumental. Muitos padrões bluegrass são incorporados e adicionar ao seu charme. O álbum apresenta um dueto com Ricky Skaggs e Barry Gibb (da Fama dos Bee Gees) em “Soldier’s Son” profundamente comovente, juntamente com o novo tesouro bluegrass “You Can’t Hurt Ham”, inspirado em uma verdadeira história do Sr. Bill Monroe.em 2013, as lendas da música Ricky Skaggs e Bruce Hornsby se reuniram novamente para um álbum ao vivo, intitulado Cluck Ol’ Hen. Bluegrass treasures and lively expanded hits wait to be discovered on this fresh collection of songs from the masterful duo of Skaggs and Hornsby. Estas canções ao vivo foram originalmente gravadas quando os dois ícones da música atingiram pela primeira vez o circuito da turnê juntos. O piano animado de Hornsby traz uma nova dimensão a essas canções, com solos eletrizantes e improvisação lançados na mistura de Skaggs, Hornsby e a banda de Skaggs, Kentucky Thunder.com o lançamento de corações como o nosso (2014), um sonho se tornou realidade para Ricky Skaggs e sua esposa, a célebre artista Sharon White dos brancos. Anteriormente em 1987, a dupla ganhou um CMA Vocal Duo of The Year award por “Love Can’t Ever Get Better Than This”, Mas White estava em turnê com sua banda de família e Skaggs estava em chamas com sua carreira solo, então lançar um projeto completo não era possível na época. Este primeiro álbum de estúdio é produzido por Skaggs e White e apresenta o casal dueto em músicas country love.como músico, Skaggs é um tradicionalista brilhante, mas também está disposto a misturar gêneros, gravações e turnês com muitos artistas diferentes, como Bruce Hornsby e Ry Cooder. Com datas em 2015, Ry Cooder, Sharon White e Ricky Skaggs embarcaram na aclamada “Cooder-White-Skaggs-Songs for the Good People” tour que contou com o trio cantando gospel, blues e country, juntamente com musicianship superior. Backing the trio was Mark Fain on bass, Ry’s son Joachim Cooder on drums, with Sharon’s father Buck White on piano and sister Cheryl White’s harmony vocals. Paradas de travessia do país incluem Berklee Performance Center em Boston e Carnegie Hall em Nova York, com datas de turnê continuando em 2016. Mais recentemente, Skaggs adicionou datas de turnê por país como ele se conecta e toca shows completos de seus hits de topo de paradas.
Skaggs também demonstrou feitiçaria em estúdio, produzindo não apenas seus registros, mas conjuntos de atos tais como Os Brancos e Dolly Parton, bem como a recente Amor Permanece disco de Hillary Scott & Scott Família, que ganhou seus 15 Grammy de Melhor Álbum de Música Cristã Contemporânea, como produtor.
2018 was a stellar year for Skaggs, with the addition of three more Hall of Fameinductions: The National Fiddler Hall ofFame, Bluegrass Music Hall ofFame and country music’s greatest honor, the Country Music Hall of Fame. Juntamente com suas três introduções anteriores no Kentucky Music Hallof Fame, Gospel Music Association Hall of Fame e no Musicians Hall of Fame, todos os seis prêmios exibem sua capacidade de masterfulycross gêneros com versatilidade em estilos e instrumentos.Ricky Skaggs tem dito muitas vezes que ele está “apenas tentando ganhar a vida” tocando a música que ele ama. Mas é claro que sua paixão por isso o coloca na posição de trazer sua forma animada e distintamente Americana de música para fora do isolamento e para os ouvidos e corações do público em todo o país e ao redor do mundo. Ricky Skaggs está sempre a avançar com ideias musicais e inspirações interculturais.