1985-1986: assinando com Stock Aitken Waterman
em 1985, Astley estava tocando como baterista com uma banda soul chamada FBI, com Morris na guitarra. Eles eram uma banda local bem conhecida escrevendo e tocando sua própria música, atuando em bares e clubes. Quando o vocalista do FBI deixou a banda, e Morris saiu para se concentrar em sua carreira no cabeleireiro, Astley se ofereceu para ser o vocalista. Isso foi quando ele foi notado pelo produtor Pete Waterman, que o convenceu a vir para Londres para trabalhar no Pete Waterman Limited (PWL) Estúdio de gravação, com a RCA Records publicando seus discos. Sob a tutela da equipe de produção de Mike Stock, Matt Aitken e Pete Waterman, conhecido como Stock Aitken Waterman (VI), Astley foi ensinado sobre o processo de gravação e preparado para a sua futura carreira, supostamente, começando como o estúdio de gravação “chá de menino”. A razão para Astley ser contratado como um” op de fita ” foi para superar sua timidez. SAW também contratou a maioria do FBI, incluindo Morris como guitarrista/compositor.
1987-1989: sucesso
Seu primeiro single foi o pouco conhecido “When You Gonna”, lançado como uma colaboração com Lisa Carter, com pouca promoção. Não fez a ficha. Sua primeira oferta solo foi “Never Gonna Give You Up”, gravado no dia de Ano Novo de 1987, e lançado oito meses depois, em agosto. A distinta voz rica e profunda de Astley combinada com o dance-pop fez da canção um sucesso imediato, passando cinco semanas no topo das paradas britânicas e tornando-se o single mais vendido do ano. A canção também foi um hit número um mundial, no topo das paradas em outros 24 países, incluindo os EUA, Austrália e Alemanha Ocidental. Foi o primeiro de 13 singles (mundialmente) top 30 de sucesso para ele. “Never Gonna Give You Up” ganhou o “Best British Single” no BPI awards de 1988 (agora chamado de BRIT Awards), e ele realizou-o em frente a uma audiência global de 100 milhões.o próximo single de Astley foi “Whenever You Need Somebody”, que foi lançado em outubro. O single foi uma canção da banda Aitken Waterman, originalmente gravada por O’chi Brown em 1985. Tornou-se um sucesso europeu, alcançando o número 1 em sete países, incluindo Alemanha Ocidental e Suécia. Também alcançou o número 3 no Reino Unido. Não foi lançado na América do Norte.
Em novembro de 1987, o álbum sempre que você precisa de alguém, contendo quatro faixas escritas por Astley, alcançou o número um no Reino Unido e Austrália e o número 10 nos EUA. Foi certificado 4x Platina no Reino Unido e Canadá, e 2x Platina nos Estados Unidos. Sempre que você precisa de alguém vendeu 15,2 milhões de cópias em todo o mundo, tornando Astley o ato britânico mais vendido do ano.em dezembro de 1987, Astley lançou uma versão cover do Nat King Cole classic “When I Fall in Love”. Este single é lembrado principalmente por um concurso de Natal do Reino Unido número 1. Rivais EMI, na esperança de ver sua atuação Os Pet Shop Boys alcançarem o número 1, releu a versão de Cole. Isto levou a uma desaceleração das compras da versão de Astley, permitindo que os Pet Shop Boys para alcançar o cobiçado ponto de topo com a sua versão cover de Always on My Mind. Apesar de vender mais de 200.000 cópias e ganhar uma certificação de prata do BPI, “When I Fall in Love” de Astley atingiu um pico no Reino Unido no número 2 por duas semanas. A repetição da versão de Cole alcançou o número 4. O Lado B de Astley foi um número de dança, “My Arms Keep Missing You”, que foi bem sucedido na Europa continental.o quarto single de Astley foi “Together Forever” (1988), alcançando o nº 2 NO REINO UNIDO. Foi negado o primeiro lugar pelos vizinhos sensation Kylie Minogue estréia “I Should Be So Lucky”. “Together Forever” foi mais bem sucedido nos Estados Unidos, chegando ao topo das paradas, tornando-se seu segundo e último top-top nos Estados Unidos. Em 1989 Astley foi indicado ao Grammy de Melhor Artista Revelação, mas perdeu para Tracy Chapman.seu quinto e último lançamento de seu álbum de estreia foi “It Would Take a Strong Man”. Foi uma canção mais emotiva do que seus outros lançamentos, e foi principalmente destinada ao mercado norte-americano. Não foi lançado na Grã-Bretanha. Foi outro hit, alcançando o número 10 na Billboard Hot 100 e o número 1 no Canadá. Durante o período entre seu lançamento de estréia e seu quinto single, Astley superou todos os outros artistas do mundo. No Reino Unido, ele estava no Top 40 todas as semanas nos primeiros seis meses de sua carreira.
um incêndio nos estúdios pwl destruiu grande parte do novo material de Astley, causando um atraso no lançamento de seu segundo álbum. Hold Me in Your Arms foi lançado em janeiro de 1989, contendo cinco singles, e alcançou o número 8 no Reino Unido e o número 19 nos EUA, sendo certificado platina no Reino Unido e Ouro nos EUA.a relação de Astley com a mídia britânica deteriorou-se significativamente após o lançamento de “Whenever You Need Somebody”, com a mídia chamando-o de “fantoche” de Stock Aitken Waterman, embora Astley tivesse escrito cinco das faixas de seu novo álbum. A imprensa negativa afetou as vendas de seus singles. O primeiro single do álbum a ser lançado foi “She Wants to Dance with Me”, escrito por Astley. Foi outro single de sucesso, alcançando o nº 6 nas paradas do Reino Unido e dos Estados Unidos. “Take Me to Your Heart” foi o próximo single a ser lançado do álbum. Ele alcançou o número 8 no Reino Unido e não foi lançado nos EUA. “Hold Me in Your Arms”, uma balada escrita por Astley, alcançou o número 10 no Reino Unido e também não foi lançado na América do Norte. Os próximos dois singles lançados do álbum foram destinados ao mercado norte-americano. “Giving Up on Love “e um cover da Canção” Ain’t Too Proud To Beg ” alcançou o número 38 e o número 89 nos EUA, respectivamente.em dezembro de 1989, Astley partiu em sua primeira turnê mundial, excursionando por 15 países, incluindo o Reino Unido, Estados Unidos, Austrália e Japão. No final da turnê, ele estava cansado da imprensa negativa e queria explorar caminhos alternativos como músico. Ele deixou Stock Aitken Waterman e a RCA Records comprou seu contrato com a PWL.
1990-1993: Switch to soul and adult contemporary and career break
By 1990, Astley decided to leave his dance-pop days behind him, moving towards his passion, soul. Esta mudança no gênero musical levou-o a mudar de imagem, deixando de olhar o Menino Da Porta ao lado, crescendo seu cabelo, e apresentando-se como um músico maduro e apaixonado. Seu terceiro álbum, Free, foi lançado em 1991 e continha colaborações com Elton John. Teve três singles e alcançou o número 9 no Reino Unido e o número 31 nos EUA.ele alcançou mais um grande sucesso com sua balada de 1991 “Cry for Help”, que alcançou a 7ª posição no Reino Unido e nos Estados Unidos. Os outros dois singles de Free não foram tão bem sucedidos. “Move Right Out” alcançou a 58ª posição no Reino Unido e a 81ª nos Estados Unidos, e “Never Knew Love” alcançou a 70ª posição no Reino Unido e não alcançou a parada nos Estados Unidos. Free marcou o fim do período de sucesso de Astley, e “Cry for Help” foi o último single de Astley a chegar ao Top 10 no Reino Unido ou nos EUA.seu próximo álbum, Body and Soul, foi lançado em 1993, e foi em grande parte um álbum Adulto contemporâneo. Quando o álbum foi lançado, Astley decidiu se retirar da indústria musical. Como resultado, o álbum não teve muita promoção, não charting no Reino Unido, mas conseguiu chegar à Billboard 200, atingindo um máximo de 182. Os dois singles,” the Ones You Love “e” Hopelessly”, se apresentaram muito bem no Adult contemporary chart dos Estados Unidos, atingindo um máximo de no 19 e no 4, respectivamente. “The Ones You Love” alcançou o número 48 no Reino Unido, mas não alcançou a parada nos EUA. “Hopelessly” também atravessou e chegou ao número 28 na Billboard 100, ficando no top 40 dos EUA por cinco semanas, e no 33 no Reino Unido. Foi o último hit a chegar ao Top 40 no Reino Unido e nos EUA. Foi nomeada como uma das canções mais tocadas no BMI Awards de 1994, e é uma das poucas canções a alcançar o status de BMI ‘Million-Air’.
1994-2000: Retirement
After 1993, Astley retired from the music industry at 27, deciding that family life was more important. Durante seu tempo fora do negócio da música, ele criou sua filha Emilie, nascida em 1992. Durante grande parte da década de 1990 e início da década de 2000, Astley permaneceu fora dos holofotes. Mais tarde, ele disse que isso era devido à sua crescente frustração com o lado empresarial das coisas. Durante este período, ele co-escreveu “Mission Statement”, uma faixa para o álbum solo Raingods do ex-vocalista do Marillion, Fish, com Zippos.
2000-presente: Sete anos depois de Body and Soul, Astley retornou à indústria da música, assinando um contrato de co-edição com a Polydor e gravando um novo álbum, Keep It Turned, entre novembro de 2000 e setembro de 2001, e lançado no final de 2001. O álbum contou com o single “Sleeping”, que se tornou um sucesso de Clube Menor, graças a um conjunto de remixes do produtor estadunidense Todd Terry. Manter ligado só foi lançado na Europa Continental.o primeiro álbum de Compilação de Astley, Greatest Hits, foi lançado em 2002, e alcançou a 16ª posição na UK Albums Chart. Sem nenhuma promoção de Astley, vendeu mais de 100.000 cópias e foi certificado Ouro pela Indústria Fonográfica Britânica. Em 2003, ele alcançou o número 10 no Reino Unido como compositor com “Shakespeare’s (Way With) Words” realizado pela boy band One True Voice.em 2004, Astley excursionou pela primeira vez em 14 anos, o que o levou a um contrato com a Sony BMG.em Março de 2005, Astley lançou o retrato do álbum, no qual ele cobriu muitos padrões clássicos como “Vincent”, “Nature Boy” e “Close to You”. Astley e Sony BMG estavam descontentes com o resultado, por isso o álbum foi mal promovido, mas conseguiu chegar ao número 26 na UK Albums Chart.em abril de 2008, o álbum The Ultimate Collection: Rick Astley foi lançado pela Sony BMG, e no início de maio ele tinha alcançado a posição #17 no UK Top 40 Albums Chart, novamente sem nenhuma promoção por Astley.em setembro de 2008, Astley foi nomeado para o “Melhor Ato de sempre” no MTV Europe Music Awards. O impulso para fazer de Astley o vencedor do prêmio continuou após o anúncio, assim como os esforços para incentivar a MTV a convidar Astley para a cerimônia de premiação. Em 7 de novembro, após uma campanha massiva na Internet pelos fãs, Astley ganhou o prêmio em Liverpool, mas não estava lá pessoalmente para recebê-lo. Perez Hilton recebeu o prémio em seu nome. Na parte de trás,” Never Gonna Give You Up ” retornou às paradas do Reino Unido, mais de 21 anos depois que foi lançado, atingindo o número 73 durante o período de Natal.
Astley realizar em Copenhaga, Dinamarca, de julho de 2009
Durante o final da década de 2000, Astley continuou em turnê pelo mundo, turnê com vários outros década de 1980 atos, tais como Boy George e Belinda Carlisle, no Aqui e Agora Tour. Em abril de 2009, ele escreveu um artigo para o Time sobre moot.Astley foi um convidado especial durante a nova turnê de Peter Kay, a turnê That Doesn’t Tour…Agora em turnê, de 27 de abril a 22 de Maio de 2010. Para marcar a ocasião, Astley lançou um novo single, “Lights Out”, em sua própria gravadora em 7 de junho de 2010. Foi seu primeiro lançamento no UK Singles Chart em 17 anos. Foi bem recebido pela Rádio, atingindo o número 15 nas paradas de Airplay do Reino Unido, mas não se tornou um hit comercial, alcançando apenas o número 97 no UK Singles Chart.durante o verão de 2010, Astley tornou-se DJ de rádio da London Magic FM, apresentando um programa de domingo. O contrato inicial foi de oito semanas, mas ele se mostrou popular entre os ouvintes e seu contrato foi estendido até o final do ano. Em dezembro de 2010, Astley co-apresentou o Chris Evans Breakfast Show na BBC Radio 2 com Peter Kay, e em Março de 2011 apareceu na televisão Red Nose Day da Comic Relief na BBC.em abril de 2016 Astley lançou “Keep Singing”, de seu próximo álbum 50. Entrevistado por Amanda Holden no Lorraine show em 7 de abril, Astley explicou que os 50 anos o levaram a lançar o single. Ele disse: “foi um grande marco. Voltei ao estúdio e uns amigos disseram-me que o material em que estava a trabalhar era muito bom. Por isso decidi ir em frente. Em 31 de Maio, a data de lançamento do Astley 50 foi revelado para ser 10 de junho de 2016. O álbum alcançou o número um nas paradas de vendas oficiais do Reino Unido na semana de 17 de junho de 2016 a 23 de junho de 2016.em setembro de 2016 Astley lançou o single “Dance”, juntamente com um vídeo oficial.em 1 de junho de 2018, Astley postou um vídeo no Twitter anunciando seu próximo álbum Beautiful Life para ser lançado em 20 de julho. Ele também lançou um single de mesmo nome. Astley fez uma turnê, a # BeautifulLife Tour, e os ingressos foram pela primeira vez disponíveis para compra para qualquer um que pré-encomendou o álbum. Beautiful Life foi lançado mais cedo do que anteriormente, em 13 de julho de 2018.
em 2019, Astley serviu como o ato de apoio no Take That’s Greatest Hits Live 38-date tour na Grã-Bretanha e Irlanda. Astley também é um vocalista convidado ocasional em concertos Foo Fighters.
em 25 de outubro de 2019, Astley lançou um novo álbum, The Best of Me, que inclui algumas de suas faixas originais e algumas versões reimaginadas de suas canções existentes. Um deles é uma versão pianoforte de “Never Gonna Give You Up”, em que Astley muda a chave para “F minor”. Em concertos ao vivo, Astley canta em um menor.
Em junho de 2020, no final do confinamento nacional na Inglaterra devido à pandemia COVID-19, Astley lançou três covers; Everlong, Titanium e Better Now. Nesta época, Astley fez uma conta TikTok, lançando-a com um vídeo dele dançando para “Never Gonna Give You Up”.em 30 de novembro de 2020, Astley lançou um single, “Love This Christmas”, o vídeo com Astley tocando em meio a uma onda de neve e bonecos de neve dançando. Para acompanhar o single, Astley lançou um cartão de Natal de edição limitada assinado, com todos os lucros indo para os hospícios Infantis Shooting Stars.