Panoramas são uma ótima maneira de abordar paisagens fotográficas. Ao permitir que você capture uma quantidade maior da cena na sua frente, é mais fácil retratar o que você realmente viu com seus olhos em suas fotografias. O Software tornou estupidamente fácil suturar suas fotos em panoramas; no entanto, ainda há algumas considerações que você pode tomar para tirar o máximo proveito de suas paisagens e fazer melhores panoramas.
Este artigo presume que você já sabe o básico de capturar uma sequência de imagens e como costurá-las como panoramas no Lightroom ou outro dedicado pacote de software.
Parte 1 – engrenagem
tal técnica especializada pode parecer que requer um monte de equipamento especializado para acertar, mas não é esse o caso. Dos três itens listados abaixo, apenas dois são absolutamente necessários e como alguém interessado em Paisagens, você provavelmente já tem o mais importante.
1) Tripé
Um tripé é uma necessidade absoluta se você deseja criar melhores panoramas.
este primeiro é provavelmente óbvio, mas é o mais importante quando se trata de criar melhores panoramas. Todas as imagens em sua seqüência precisam se alinhar perfeitamente e a única maneira de garantir isso é com um bom e robusto Tripé. O menor dos movimentos entre as suas fotografias pode fazer com que o Lightroom falhe ao costurar as suas fotos juntas.
nunca se sabe quando uma imagem pode não passar pelo software de costura. Faça o seu melhor para obtê-lo absolutamente certo na câmera para evitar situações como esta (observe o corrimão desconectado).
desanimado pode ser a sensação que você tem quando vê as palavras “incapaz de juntar as fotos. Por favor, cancele e reveja a seleção.”Então, por favor, para sua própria sanidade, use um tripé quando fotografar panoramas.
2) Cabeça de tripé panorâmico
Se tiver uma cabeça de tripé que possa rodar em incrementos medidos como este, ligue a sua lente ao tripé se puder (usando um colar de tripé), em vez do corpo da Câmara.
esta é uma peça opcional de kit, mas eu prometo-lhe, Se você planeja fazer panoramas muitas vezes, certifique-se de ter uma cabeça panorâmica em seu tripé. Estas cabeças rodam no eixo central da sua câmera e ajudam a minimizar a distorção na sua imagem final.
As cabeças panorâmicas também estão marcadas com números de 0 a 360 graus para que você possa fazer seus movimentos da câmera com precisão absoluta. Há um monte de boas cabeças panorâmicas tripod disponíveis e você será capaz de encontrar um na mesma faixa de preços como outros estilos de cabeças.
agora, para ser absolutamente claro, estou falando do tipo barato que você pode encontrar em uma faixa de preço normal. Há cabeças panorâmicas com componentes motorizados feitos com o propósito explícito de costurar fotos. Não estou a falar disso. Se você pode pagar um, por todos os meios, ir para ele, mas a menos que você é especialista em panoramas, é improvável que você precise sequer considerar um.
3) nível de bolha
Espírito níveis vão ajudar a garantir que todos os seus tiros de linha na costura de software.
enquanto você ainda pode alcançar bons resultados sem um, usando um nível de espírito irá ajudá-lo a se certificar de que a sua seqüência panorâmica pontos, juntamente com uma quantidade mínima de distorção. Isto é importante quando você tem elementos de composição nas bordas de sua moldura. Se esses elementos ficarem distorcidos demais, eles vão acabar (parcialmente ou totalmente) fora de sua cultura.
Você já pode ter um ou mais construído em seu tripé, mas se não, você pode comprar um que se encaixa em suas câmeras hotshoe por um preço razoável.
Parte 2 – Captura
embarcação de câmera é facilmente o aspecto mais importante da captura de melhores imagens panorâmicas. Desde obter uma sequência de imagens alinhadas corretamente, para foco e exposição, há um monte de elementos que você precisa para ficar bem na câmera para garantir que suas imagens saem bem.
4) Pratique seus movimentos
para ser rápido, você deve ser capaz de operar sua câmera e seu tripé sem pensar sobre eles. Na verdade, estes movimentos devem ser entranhados como memória muscular. Como é que fazes isto? Prática, muita prática.
Pratique seus movimentos de câmera e tripé quando não conta. Por exemplo, eu tive uma hora de baixa em um hotel, então eu tirei algumas sequências através da janela.
uma das melhores maneiras de se conseguir essa prática é ganhar algum tempo para se instalar num ambiente de baixo valor. Então, quando suas imagens de prática são (inevitavelmente) ruim, você não terá perdido quaisquer imagens que valessem a pena tomar. Pode ser tão simples como ir para o seu quintal e instalar-se lá por uma hora.uma vez instalado, passe pelos movimentos de dar um panorama em passos lentos e deliberados. Certifique-se de que todas as ações, desde o foco até os movimentos reais da câmera, são perfeitamente executadas. Passar pelas moções algumas vezes e quando você tem certeza de que você tem para baixo, acelere um pouco. Repito, repita isto até estar convencido de que está em baixo. Então acelera outra vez.continue a praticar assim até estar a realizar todas as acções sem sequer pensar nelas. Fazer isso por apenas uma hora reduzirá suas chances de um erro quando você está na borda de um lago em que uma vez na vida luz perfeita.se realmente queres martelar, não pratiques assim uma vez. Se você tem algum tempo de inatividade, tente usar esse tempo para reforçar essas habilidades em vez de, digamos, rolando através de seu telefone.
5) Tomar notas
Notas não tem que ser complicado, eles só precisam ser claras o suficiente para que você compreendê-los sem muito esforço.tomar notas assegurará que você é um gênio organizacional. Não importa como você toma suas notas, seja em um bloco de Notas, seu telefone, ou em aplicativo de gravação de voz, como Evernote. Desde que você possa anotar os números de arquivo onde cada um de seus panoramas começa e pára, você está em um vencedor.dica do Editor: Você também pode tirar uma foto da sua mão na frente da lente antes e depois das fotos do pano para que você possa marcar o início e o fim da série dessa forma também.
6) lentes mais longas
em vez de usar as suas lentes de grande ângulo, use comprimentos focais mais longos ao fazer panoramas. 35mm, 50mm e 85mm são boas escolhas, dependendo da cena à tua frente. Os comprimentos focais mais longos permitem uma perspectiva diferente, trazendo tudo para a frente no quadro, ao contrário de lentes de grande ângulo que empurram tudo para trás.
Uma vez que ambos estão a fotografar em orientação para retratos e a coser várias imagens, irá ainda ter uma visão ampla da sua cena com o céu e o primeiro plano intactos.
Long lenses are great for panormas. As imagens deste panorama foram filmadas a 200 mm. No entanto, 50mm, 85mm e qualquer distância focal acima disso, vai ajudar a trazer o seu assunto para a frente no quadro.
7) exposição Manual
para os melhores resultados, defina a sua máquina para modo Manual durante a duração da sua sequência. Se as suas exposições não coincidem de quadro a quadro, então o software pode não ser capaz de fundir o seu panorama.
Se a sua cena é simples e tem relativamente poucos elementos nela, você pode escapar com o modo Prioridade de abertura. No entanto, se metade de sua imagem tem uma montanha ou um edifício e a outra metade um céu claro, a diferença em exposições resultará em imagens inutilizáveis para a junção do panorama.
8) uma pequena abertura para ajudar a costurar
outra forma de garantir que o software de costura funcione bem é usar uma pequena abertura para manter tudo na moldura o mais afiado possível. Usando aberturas como f / 11 E f / 16 Vai um longo caminho para ajudá-lo a obter panoramas afiados.
pode usar aberturas maiores se preferir, mas tenha em atenção que isso pode resultar na impossibilidade de o software fundir o seu panorama.
9) Concentrar-se em algum lugar dentro da sua moldura
nesta imagem, eu me concentrei dois terços do caminho para baixo do caminho, ajuste a lente de foco manual e, em seguida, reframed a câmera para começar à esquerda.
ao focar, parece fácil o suficiente para definir o seu foco em algum lugar no primeiro quadro da sua sequência. Se estás a concentrar-te no infinito, tudo bem, mas se estás a concentrar-te num ponto mais próximo de ti, o teu ponto focal pode não acabar na tua colheita final.
leva mais tempo e requer que você tenha cuidado para não agitar a câmera, mas considere definir o foco em seu ponto focal principal da imagem. Em seguida, mude para o foco manual e recomponha a câmera para sua posição inicial.
isto cria uma oportunidade extra para as coisas correrem mal. No entanto, você tem que se perguntar se é melhor ter uma imagem fora de foco Por causa de um erro ou uma imagem fora de foco porque você não se deu ao trabalho de tomar os passos necessários em primeiro lugar?
10) orientação do retrato
ao fotografar panoramas, você tem acesso a toda a informação nos aspectos horizontais de uma cena. Maximize suas informações nos verticais filmando na orientação de retratos.
porque você estará criando uma grande imagem de muitas imagens menores, é uma boa idéia maximizar a quantidade de imóveis que você tem para criar a foto final. Em vez de manter a sua câmara na orientação da paisagem (horizontal), coloque-a na orientação do retrato (vertical) de modo a obter o máximo de informação possível sobre o eixo vertical da sua cena.
no que se refere à horizontal, pode sempre tirar Mais fotos em cada extremo da sequência para se certificar de que obtém a maior parte da informação, mas este não é o caso da vertical.
11) Excessiva sobreposição
nesta sequência de três imagens, você pode ver o quanto de sobreposição que existe. Com as imagens esquerda e direita alinhadas, a imagem do meio é pouco visível. Exagero? Talvez, mas vale a pena pela paz de espírito.
quando estiver a tirar as imagens que irá costurar em conjunto, seja excessivamente generoso com a quantidade que deixa como sobreposição de uma imagem para a seguinte. Sim, isso irá resultar na necessidade de mais quadros para uma sequência completa e irá requerer mais poder de processamento também. Mas também lhe dá mais espaço no processo de costura e resultará em melhores imagens finais.
12) Superexposição
Tirar mais imagens do que você precisa para o seu final panoramas irá fornecer-lhe com uma riqueza de opções para a composição de uma vez você está de volta ao computador.
ao criar panoramas, há apenas uma regra dura e rápida (além do tripé) que eu adiro. Isso é para tirar mais imagens numa sequência do que eu acho que preciso. Por exemplo, se você está tentando criar uma imagem de uma igreja e você tem todas as imagens que você acha que precisa em cinco quadros, atire mais cinco.
Se se permitir o excesso em qualquer das bordas, terá muito mais opções de composição mais tarde. Além disso, você também irá negar qualquer distorção potencial que possa fazer com que o seu ponto focal seja cortado durante a fusão. Confia em mim, a margem de manobra que isto proporciona vale bem o pouco de tempo e espaço extra no teu cartão de memória.
13) seja rápido
porque você está tomando várias imagens para cada panorama, há uma chance de que os elementos em sua cena podem estar se movendo. A água e as nuvens podem ser uma enorme dor de cabeça no processo de costura. Você pode aliviar isso até certo ponto sendo rápido. Uma vez que sua primeira tomada é criada, suas mãos já devem estar se movendo para mudar a câmera para sua próxima posição.
14) Bracket for HDR
Merging to HDR and stitching panoramas in Lightroom works really well. Fundir cada quadro individual para HDR primeiro, em seguida, costurá-los juntos como um panorama.
Se se encontrar num cenário de alto contraste, sinta-se à vontade para ajustar as suas exposições à mistura de HDR. Eu tive bons resultados em Lightroom com a mistura de cada quadro (a partir de um conjunto bracketed de exposições) em HDR individualmente e, em seguida, fundindo-os todos juntos como um panorama.
Se tentar isto, certifique-se que não usa a função de tom automático na junção do Lightroom com a caixa de diálogo HDR. Ele vai tratar cada imagem como um indivíduo e vai fazer com que ao lado de impossível para costurar suas imagens juntos como um panorama. Em vez disso, espere até que o seu panorama seja fundido e, em seguida, fazer os seus ajustes manualmente.
15) Use os seus filtros GND
ao criar panoramas, use os seus filtros GND para o conteúdo do seu coração.
da mesma forma, você pode usar filtros graduados de densidade neutra para o conteúdo do seu coração. Se você tem uma linha de horizonte complicado, como uma cordilheira de montanha, basta mover o seu filtro para o lugar apropriado entre tomar as imagens. Desde que tenha cuidado para não mover a câmara, isto vai funcionar muito bem.
Part three – Post processing
Because you are stitching together your images in software, the post-production stage of creating panoramas cannot be ignored.
16) criar um sistema para diferenciar sequências em Lightroom
após uma sessão pesada de filmagens de imagens para panoramas, você pode encontrar-se dentro de Lightroom totalmente confuso. Triplicar essa confusão se andarem a filmar juntos os HDRs e os panoramas. Com tantas imagens semelhantes, pode ser difícil descobrir o que começa e para onde.
uma maneira fácil de lidar com isso no momento da filmagem é criar uma maneira para você saber quando uma sequência começa e quando termina.
tudo o que eu faço é acenar a minha mão na frente da lente para a primeira imagem, em seguida, eu pego a primeira moldura novamente Tendo removido a minha mão. No final, se eu estiver começando outra seqüência panorâmica, eu faço de novo. Dentro do Lightroom, tudo que você tem que fazer é procurar as imagens que caem entre as fotos de suas mãos.
não importa como você diferenciar suas sequências, mas você definitivamente precisa fazer algo. Vai poupar-te horas de frustração e confusão.
I also use the color label system in Lightroom. Depois de identificar uma sequência panorâmica, eu seleciono todos eles e clique com o botão direito e selecione “Set Color Label > Blue ” do menu.outras opções incluem tirar uma foto com a tampa da lente ou segurar um pedaço de papel na frente da lente. Podes fazer qualquer coisa por isto, desde que te ajude a descobrir onde as coisas começam e acabam.
se combinar isto com a tomada de notas, então você nunca deve encontrar-se em um estado de confusão.
17) Fazer Correções de Lente e a Aberração Cromática remoção primeira
Um passo importante para tomar antes de iniciar o processo de costura é para aplicar as Correções de Lente e remoção de Aberrações Cromáticas antes de juntar imagens. Qualquer vinheta ou distorção causada por sua lente pode ter efeitos drásticos em seus panoramas e é melhor lidar com eles antes que eles tenham a chance de se tornar um problema.
18) Use boundary warp
Usando boundary warp in LR Merge to Panorama pode ajudar a garantir que você tenha tudo o que pretende no seu quadro.
a função Auto Crop muitas vezes funciona bem para se livrar do espaço branco em torno de um panorama costurado, mas às vezes elementos em sua cena (elementos de primeiro plano na maior parte do tempo) pode acabar cortado para fora da composição. Você pode usar o controle de dobra de fronteira na caixa de diálogo Panorama para ajustar como sua imagem é cortada.
nem sempre funciona, mas se você estiver insatisfeito com a forma como as coisas aparecem, lembre-se de tentar o controle deslizante de contorno como ele pode corrigir o seu problema.
19) Crop
Se você é de todo como eu, então cropping é um pouco de uma palavra suja. Sabes, mete-o bem na câmara e não sacrifiques a resolução e todo esse jazz. Em termos de panoramas, atira isso pela janela. Não só deves recortar-te para o teu coração, como devias deleitar-te com ele.
Se você tem uma imagem exagerada, você provavelmente tem uma imagem realmente larga. O que se passa é que esses panoramas muito grandes muitas vezes não são muito agradáveis. Vai com a ferramenta de colheita, e encontra uma composição forte dentro da tua moldura cosida.
tente pensar sobre isso assim – sua imagem, diretamente do software stitching é o que você viu na cena. Em vez de compor a sua imagem atrás da câmara, está agora a compô-la com a ferramenta de recorte. Porque você (espero) tirou mais imagens do que você precisava e você tem muita informação para melhor apresentar o seu assunto. Livra-te do excesso e deixa apenas o que precisa de estar lá.
20) considere as razões padrão de safra
Aqui está o panorama original diretamente para fora do software de costura. Embora legal, o formato é um pouco largo para a maioria dos usos.como mencionado, panoramas ultra-largos são difíceis de vender. São fixes do ponto de vista técnico, mas, em termos de composição, tendem a ficar aquém. Em vez disso, considere a utilização de rácios de colheita já associados a imagens panorâmicas. Estes incluem: 16:9, 16:10, 1:3, 6:17, 1:2.
os dois primeiros destes já são pré-definidos de cultura em Lightroom. Os últimos três são todos proporções nativas de câmeras panorâmicas dedicadas. Em ordem, eles são o Hasselblad Xpan, o Fuji Gx617, e a Lomografia BelAir.
Proporção 16:9
16:10 Rácio
1:3 Rácio
6:17 Rácio
Proporção de 1:2
Como você pode ver, há uma abundância de opções para estabelecida cortar relações.
21) filmar panoramas de cenas normais para arquivos maiores
nem todas as cenas precisam ser filmadas como um panorama. Na verdade, há mais do que suficiente para você realizar como fotógrafo se você nunca mais tocar a técnica.no entanto, a costura panorâmica oferece-lhe outra ferramenta que pode não ser tão óbvia.
Shot normally, the resulting PSD file is about 35mb.
Se você se aproximar de uma cena normal (digamos numa proporção de 2:3) e filmá-la em uma sequência panorâmica, a informação extra que você captura na vertical significa que o seu tamanho final da imagem será bastante maior do que apenas um tiro direto da sua câmera.
Se, por exemplo, você suspeitar que você vai querer fazer uma impressão enorme de uma determinada imagem, esta técnica lhe dará alguma resolução extra para trabalhar com.
Cropping in from the panoramic sequence gave me a PSD file of 55mb, nearly twice the size of the original.
conclusão
é uma longa lista, mas não é exaustiva. Se ficaste comigo tanto tempo, deves estar a falar a sério em tirar o máximo proveito dos teus panoramas.se está apenas a começar com esta técnica, lembre-se de não ser muito duro consigo mesmo se se esquecer de usar cada uma destas dicas. Vai devagar e antes que dês por isso, vais descobrir que tudo isto se torna segunda natureza com apenas um pouco de esforço e prática.
