Alison Krauss otwiera drzwi do swojego skromnego bungalowu Nashville z białym iPhonem umieszczonym między ramieniem a uchem. Ma na sobie wyblakłe niebieskie dżinsy, granatowo-czerwoną wzorzystą kurtkę do kolan i wspaniałe bordowe aksamitne trampki z czterema paskami. Ona wprowadza mnie z szybkim uśmiechem, zanim zniknie w kuchni, aby dokończyć rozmowę. Jest mroźny dzień ze śniegiem w prognozie, komplikując jej plan wyjazdu do Birmingham, aby zaśpiewać na koncercie wyjętej spod prawa Gwiazdy country i jej dobrego przyjaciela Jamey ’ a Johnsona. Ciepło jest uruchomiony pełny podmuch w domu Krauss mieszka od prawie piętnastu lat, przytulna przestrzeń z zużyte drewniane podłogi i miękkie odcienie ziemi na ścianach.
w salonie wisi kilka obrazów, w tym duży krajobraz drzew i prace jej babci, która pracowała jako artystka Dla domu towarowego Marshall Field w Chicago. Jej matka również malowała, ale Krauss nie odziedziczył tego konkretnego genu. „Jestem obserwatorem, nie malarzem” – żartuje. To, czego nie znajdziesz, to jednak żadna z dwudziestu siedmiu nagród Grammy dla czterdziestu pięciu latków, najwięcej dla każdej artystki i po raz drugi w historii z Quincy Jonesem. W latach 90. współpracowała ze swoim zespołem Union Station i solowymi staraniami, a także uczestniczyła w ścieżce dźwiękowej filmu braci Coen z 2000 roku o bracie, gdzie jesteś?, pomógł bluegrass osiągnąć zaskakujące nowe szczyty. Ścieżka dźwiękowa sprzedała się w ponad ośmiu milionach egzemplarzy i zdobyła nagrodę Grammy w kategorii Album Roku.
taka celebrytka potrafi być przytłaczająca, a Krauss pozostaje niezłomna w pragnieniu trzymania swojej pracy poza domem. Nie ma tu ani śladu blasku, ani ego. „Moja matka mówi, że nagrodą za ciężką pracę jest ciężka praca”, mówi rzeczowo. „I taka jest prawda. To satysfakcjonujące skończyć coś i poczuć się jak to jest najlepsze, co można zrobić.”
jest miejsce na kanapie, ale Krauss siedzi na otomanie, prawie kucając, łokcie na kolanach, z gitarą swojego syna w wieku licealnym, sama przed sobą. Sam przechodzi fazę Def Leppard, co nie dziwi, biorąc pod uwagę długoletnią miłość Kraussa do heavy metalu, zwłaszcza AC/DC. „Mój brat i ja włączalibyśmy wzmacniacze tak głośno”, mówi. „Potem wyciągaliśmy długi sznur, zabieraliśmy gitary na zewnątrz i staliśmy na podwórku.”
dla Kraussa inspiracja może pochodzić ze wszystkich stron, niezależnie od tego, czy słucha brzęczącej gitary Angusa Younga z AC / DC, czy wpatruje się w jeden z obrazów Matki. „Kiedy przyciąga mnie piosenka, to Zdjęcia widzę,” mówi. „Sama historia ożywa, a ty nawet sam jej nie wymyśliłeś. To fascynujący proces.”
zdjęcie: David McClister
Alison Krauss, sfotografowana w Riverwood Mansion w Nashville. Sukienka Marissy Webb. Biżuteria Moniki Rich Kosann. Buty Stuarta Weitzmana.
Zdjęcia odegrały w rzeczywistości rolę w rozwoju najnowszego, Wietrznego Miasta Krauss, jej pierwszego nowego wydawnictwa od papierowego samolotu z 2011 roku i jej pierwszego solowego albumu od 1999 roku, który był w ciąży, gdy Krauss zmagała się z migrenami, a także epizodycznymi napadami dysfonii, choroby, w której Gardło się zaciska. „Nie jest to dobry stan dla piosenkarza” – lamentuje. Jednak podczas pobytu w Londynie kilka lat temu trafiła na fotoksiążkę fotografa mody Boba Richardsona. Zdjęcia modelek były robione w latach 60. i choć z pewnością było w nich piękno, Krauss była zachwycona ich nastrojem i uczuciem, jakie czerpała z tematów. Ciągle myślała o obrazach, aż w końcu zainspirowała się do rozpoczęcia procesu tworzenia kolejnego albumu, przyciągającego klasyczne piosenki country i bluegrass z taką samą atmosferą jak melodia. „Brzmi bardziej kosmicznie niż jest”, mówi. „Niektórzy ludzie lubią oglądać film pięćdziesiąt razy z powodu uczucia, które im daje. Tak mi się wydaje ze zdjęciami.”
o pomoc w wyborze właściwych utworów poprosiła Buddy 'ego Cannona, znanego producenta Z Nashville, który współpracował z największymi nazwiskami w kraju, od Kenny’ ego Chesneya po Williego Nelsona. Krauss i Cannon siedzieli w jego biurze, przeglądając potencjalne piosenki, a ona ostatecznie umieściła oryginalne wersje na płycie CD, której słuchała podczas jazdy po mieście. Kiedy dokonywali wyboru, okazało się, że przez każdy tor biegnie wątek, który jest pełen ogromnej straty i złamanego serca, ale także siły, odporności na popadanie w rozpacz. „Nie był wtedy świadomy”, mówi. „Znajdujesz rzeczy, które lubisz, które Cię przyciągają, a na końcu mówisz:””
„All Alone Am I”, pierwotnie spopularyzowany przez Brendę Lee, jest tak bliski piosence torch, jak Krauss kiedykolwiek zrobił, z towarzyszeniem żałobnego fortepianu, stalowej gitary i zamiatających strun. Jej wersja „I Never Cared for You” Williego Nelsona wymienia surowy dźwięk Nelsona na coś bardziej bujnego, z miodowym sopranem Kraussa wspieranym przez Suzanne i Sidneya Cox z Gospel-steeped Cox Family band, których Krauss uważa za swoich najbliższych przyjaciół. „Ma niesamowity talent do znajdowania świetnych piosenek”, mówi Suzanne. „To prawdziwy prezent. Trzymała temat dla siebie, ale wiedziała, czego chce. Zawsze chciałem, żeby nagrała album z piosenkami country.”
ale dwa najważniejsze utwory—” Windy City „i”It’ s Goodbye and so Long to You ” —zostały nagrane przez Osborne Brothers, grupę bluegrass z lat 60.i 70. i jeden z najbardziej ryzykownych duetów gatunku. „Są śliskie, magiczne i wysokie, ale tajemnicze” – mówi Krauss. „I jest w tym pewna radość, której, powiedzmy, Bracia Stanley nie mają.”
tytułowy utwór krążka snuje opowieść o dwóch kochankach, którzy zamieniają swoją niewinność na pokusy życia w mieście, podczas gdy „It’ s Goodbye and so Long to You” staje się radosnym Mardi Gras w stylu rozbrzmiewających rogów i toczącego się pianina, z zapasowym wokalem Hanka Williamsa Jr.Krauss nigdy nie spotkał go przed nagraniem utworu, ale jego wyraźny, low–endowy rumble był dokładnie tym, czego szukała. „Naprawdę słyszysz jego osobowość”, mówi. „To piękny kontrast.”Głos Williams był również nostalgicznym akcentem dla Krauss, przypominając jej o piosenkarkach, które słyszała podczas wędrówek po targach w Champaign County Fair, kiedy dorastała w Illinois. „Jest coś w Hanku i tych Trąbkach”, mówi. „Przypomniało mi to o tamtych czasach.”
Na zewnątrz światło dzienne szybko zanika, a niektóre zabłąkane płatki śniegu zaczynają tańczyć na wietrze. Krauss nie jest pewna, czy zagra jakieś koncerty z materiałem Wietrznego Miasta, ale wyjawia, że ma partię nowych piosenek, które trzyma w niebieskim teczce na biurku po drugiej stronie pokoju, w którym siedzi. Najprawdopodobniej będą dla nowego rekordu Union Station, ale będzie o tym wiedziała, kiedy to poczuje. „To rozpoznawalny moment”, mówi, ” Kiedy wiesz, że znalazłeś to, co zamierzasz zrobić dalej, jeśli chodzi o pracę. Nazywam to pracą. Jak ktoś chce to nazwać, ja nazywam to pracą. Musisz go gonić.”