chcesz poznać moje ulubione czarno-białe cytaty fotografii? Fotografia czarno-biała może być pięknym sposobem wyrażania obrazu, a wielu płodnych fotografów i artystów wyraziło swoje przemyślenia na ten temat.
Table of Contents
Black and White Photography Quotes
Here are my favorite 15 black and white quotes!
15. Mary Ellen Mark Na abstrakcji koloru
„I czasami pracuję w Kolorze, ale myślę, że obrazy, z którymi najbardziej się łączę, historycznie rzecz biorąc, są czarno-białe. Więcej widzę w czerni i bieli – podoba mi się abstrakcja.”
– Mary Ellen Mark
Mary Ellen Mark była amerykańską fotoreporterką, która była znana z fotografii dokumentalnej. Zdobyła wiele nagród i specjalizowała się w fotografii poza światem mainstreamowych mediów.
14. Ansel Adams o życiu i kolorach
„nasze życie w czasach wydaje się badanie w kontraście… miłość & nienawiść, narodziny & śmierć, prawo & źle… wszystko widziane w absolutach czarnego & biały. Zbyt często nie zdajemy sobie sprawy z tego, że to odcienie szarości dodają głębi &, co oznacza starkość tych skrajności.”
– Ansel Adams
Ansel Adams był amerykańskim fotografem krajobrazu, który prezentował większość amerykańskiego Zachodu poprzez czarno-białe obrazy. Szczególnie kochał parki narodowe, a jego prace można zobaczyć na wielu kalendarzach, plakatach i stronach internetowych na całym świecie.
13. Henri Mattise na Królowej wszystkich kolorów
„I od czterdziestu lat odkrywam, że królową wszystkich kolorów jest czerń.”
– Henri Mattise
francuski malarz Fauwista, Henri Mattise powiedział, że nawet po 40 latach malowania i nauki, czerń była zdecydowanie najmocniejszym kolorem. Przeglądając tę listę, może mieć rację.
12. Walker Evans o tym, jak kolor może zmienić fotografię
„Color tends aby zepsuć fotografię i absolutny Kolor całkowicie ją psuje. Rozważ sposób, w jaki kolorowy film Zwykle renderuje niebieskie niebo, zielone liście, czerwoną szminkę i Kombinezon Dla Dzieci. Są to cztery proste słowa, które trzeba wyszeptać: Fotografia kolorowa jest wulgarna.”
– Walker Evans
Walker Evans był najbardziej znany ze swojej pracy z FSA (Farm Security Administration) i dokumentowania wszystkich skutków Wielkiego Kryzysu w amerykańskim krajobrazie.
11. Anders Petersen na kolory w czerni i bieli
„w czerni i bieli jest więcej kolorów niż fotografii kolorowej, ponieważ nie są blokowane przez żadne kolory, dzięki czemu można wykorzystać swoje doświadczenia, wiedzę i fantazję, aby umieścić kolory w czerni i bieli.”
– Anders Petersen
Anders Petersen jest szwedzkim fotografem z siedzibą w Sztokholmie. Zajmuje się intymną i osobistą fotografią czarno-białą, opublikował ponad 20 książek.
10. Helen Rushton na temat lokalizacji i wyborów
„są takie miejsca, w których chodzę i krzyczą mi czarno na białym z powodu atmosfery. Dla mnie świetne czarno-białe obrazy dzielą się na dwie kategorie: bardzo dramatyczne z burzliwym niebem i odważnymi kompozycjami, a na drugim końcu spektrum spokojna i minimalistyczna kompozycja.”
– Helen Rushton
Helen Rushton jest brytyjską fotografką, która ma duże doświadczenie w wielu aspektach fotografii i której czarno-białe obrazy krajobrazowe są jednymi z najczęściej używanych i rozpoznawalnych w kraju.
9. Jack Lowden o sile bezbarwnych obrazów
„wszystko zawsze wyglądało lepiej w czerni i bieli. Wszystko zawsze wyglądało tak, jakby to był pierwszy raz; zawsze jest więcej ludzi na czarno-białej fotografii. To tylko sprawia wrażenie, że na koncercie było więcej ludzi, więcej ludzi na meczu piłki nożnej, niż z kolorową fotografią. Wszystko wygląda bardziej ekscytująco.”
– Jack Lowden
Jack Lowden jest szkockim aktorem, który jest bardzo popularny w telewizji i filmach i wyraził zainteresowanie sztuką i stylem fotografii.
8. Jason Peterson na czasie i fotografii
„Fotografia czarno-biała wymazuje czas z równania.”
– Jason Peterson
z ponad 25-letnim doświadczeniem, Jason Peterson jest czarno-białym fotografem z okolic Chicago. Jego obrazy opowiadają historie i uchwycają życie i myśli w Ameryce.
7. Antonia Deutsch na czarno-biały i Środowisko
„w przypadku czarno-białych krajobrazów koncentruję się na elementach graficznych sceny i naturze otoczenia, niezależnie od tego, czy jest burzliwe, czy spokojne.”
– Antonia Deutsch
Antonia Deutsch rozpoczęła swoją karierę w fotografii reklamowej i wkrótce odnalazła miłość do krajobrazów i natury. Ta nowa praca od tego czasu zdobyła wiele nagród i wyróżnień.
6. John Beardsworth o braku koloru
„chociaż brak koloru może przyczynić się do naszego uznania, jednocześnie ważne jest stwierdzenie, że czerń i biel to nie Fotografia minus kolor. Wcale nie. To o wiele bardziej subtelne niż zmniejszanie nasycenia kolorów w telewizorze.”
– John Beardsworth
John Beardsworth jest brytyjskim fotografem, który wykonywał prace od fotografii dokumentalnej po fotografię krajobrazu. Opublikował ponad 10 książek na te tematy i różne aspekty fotografii cyfrowej.
5. Vikrmn na Kolory Świata
„najbardziej kolorową rzeczą na świecie jest czerń i biel, zawiera wszystkie kolory i jednocześnie wyklucza wszystko.”
– Vikrmn
Vikrmn jest najbardziej znany z wielu bestsellerowych książek, takich jak 10 złotych kroków życia, 10 samotnych i Guru z gitarą.
4. Guy Gagnon o zaletach czerni i bieli
„Praca w czerni i bieli sprawia, że czuję się jak malarz, a nie fotograf. Fotografowanie w ten sposób pozwala mi skupić uwagę na świetle i cieniu, fakturach, kształtach i wyrazach. To naprawdę kwestia osobistego wyboru, ale moim zdaniem czerń i biel mogą prowadzić do bardziej abstrakcyjnego czytania rzeczywistości, która jest prawdopodobnie bardziej wymagająca i trudniejsza do wyprodukowania. Tutaj fotografowie nie mogą używać pochlebnych kolorów lub kolorowego światła, aby odwrócić uwagę. Nie można oszukiwać w czerni i bieli.”
– Guy Gagnon
Guy Gagnon jest francusko-kanadyjskim fotografem, który specjalizuje się w życiu architektonicznym i miejskim, a także różnych gatunkach roślin i gatunków.
3. Dean Sherwood o indywidualizmie i Kolorze
„myślę, że każdy temat zasługuje na traktowanie jako taki, jakim jest, jako jednostka. Dość często myślę ,że „to będzie wyglądać świetnie w czerni i bieli”. W rzeczywistości nie jestem pewien, czy kiedykolwiek widziałem czarno-białe zdjęcie i myślałem ,że „to będzie wyglądać świetnie w Kolorze”.”
– Dean Sherwood
Dean Sherwood jest fotografem z siedzibą w Londynie i ma doświadczenie w fotografii portretowej, redakcyjnej i reklamowej. Fotografię rozpoczął w wieku 11 lat.
2. Robert Frank o symbolice w czerni i bieli
„czarny a biel to kolory fotografii. Dla mnie symbolizują alternatywy nadziei i rozpaczy, którym ludzkość jest na zawsze poddawana.”
– Robert Frank
Robert Frank jest szwajcarskim fotografem i filmowcem.
1. Ted Grant on Black and White Against Color
„gdy fotografujesz ludzi w Kolorze, fotografujesz ich ubrania. Ale kiedy fotografujesz ludzi w czerni i bieli, fotografujesz ich dusze!”
– Ted Grant
Ted Grant jest jednym z najpopularniejszych Kanadyjskich fotografów i działa w branży od ponad 60 lat jako fotoreporter.
