długo oczekiwany dziesiąty sezon Afropop w końcu trafił do czarnych Mediów Publicznych. Drugi odcinek sezonu, trzyczęściowy program krótkometrażowy, kończy się krótkim filmem „ten, który tańczy na drewnie”. W tym odcinku widzowie zapoznają się z nowojorczykiem Fredem Nelsonem i obserwują jego codzienną rutynę przynoszenia wyblakłej drewnianej deski do brooklyńskiego Prospect Park, aby stepować. Ten codzienny rytuał służy jako osobisty akt modlitwy Freda, pozwalając mu znaleźć spokój i kontemplację w prostym, radosnym ruchu. W tym, który tańczy na drewnie, widzowie są zaproszeni do rozważenia tańca zarówno jako formy sztuki, jak i sposobu komunikacji. Czegoś pięknego i ważnego zawsze można nauczyć się oglądając Mistrzów w ich rzemiośle, a codzienne występy Nelsona zainspirowały nas do sporządzenia poniższej listy siedmiu słynnych afroamerykańskich tancerzy i gdzie można ich oglądać:
Misty Copeland w American Ballet Theatre
sukces Misty Copeland w balecie sprawił, że stała się znaną artystką. Ten utalentowany tancerz rozpoczął naukę baletu w wieku trzynastu lat, a wkrótce dołączył do American Ballet Theatre ’ s corps de ballet. W 2007 została drugą afroamerykańską solistką (i pierwszą od dwóch dekad). W 2015 roku Copeland awansowała na główną tancerkę, co czyni ją pierwszą Afroamerykanką, która zdobyła to stanowisko w historii firmy. Copeland występował w wielu publikacjach, reklamach i programach telewizyjnych, a także w wielu największych produkcjach ABT.
Ebony Williams, at the Broadway Dance Center
obecnie pracuje w Broadway Dance Center, Ebony Williams pochodzi z Bostonu. Studiowała Taniec Z Boston Ballet i Roxbury Center for the Performing Arts w szkole średniej, zanim zdobyła tytuł BFA w Boston Conservatory w 2005 roku. Niezwykle wszechstronna tancerka, Williams tańczyła przez wiele sezonów w uznanym Cedar Lake Contemporary Ballet, ale miała również okazję pokazać swoje talenty hip-hopowe u boku takich artystów jak Rihanna, Fergie i Ciara. Przede wszystkim była tancerką w przeboju Beyoncé w 2009 roku, występując w teledysku i podczas trasy koncertowej.
Desmond Richardson, at Complexions Contemporary Ballet
legendarny tancerz baletowy Desmond Richardson jest znany jako pierwszy afroamerykański Główny tancerz w American Ballet Theatre. Imponujące umiejętności i zdolności artystyczne Richardsona przyniosły mu osobiste nominacje do Tony ’ ego, a także role w nagrodzonych Tony produkcjach na Broadwayu. Richardson został zaprezentowany w niezliczonych publikacjach i zaproszony do tańca z najbardziej prestiżowymi firmami na całym świecie, jest uznawany za jednego z najlepszych tancerzy swoich czasów. Pozostaje związany z Complexions Contemporary Ballet, który współtworzył w 1994 roku z choreografem Dwightem Rhodenem jako przestrzeń do odkrywania tańca na nowo poprzez przełomową mieszankę metod, stylów i kultur. Richardson wykładał również jako artysta rezydent w USC Glorya Kaufman School Of Dance w Los Angeles.
Księżniczka Mhoon, w Princess Mhoon Dance Institute
ta słynna tancerka i choreografka otrzymała pochwały zarówno za swoje występy, jak i za nauczanie. Jest znana z płynnego łączenia stylów tańca nowoczesnego, baletowego, hip-hopowego i afrykańskiego. Pochodzący z Chicago, Mhoon trenował w wielu chicagowskich szkołach tańca jako dziecko. Posiada tytuł BFA w dziedzinie tańca i tytuł magistra historii publicznej na Uniwersytecie Howarda, wykłada i występuje zarówno w kraju, jak i za granicą. Oprócz założenia i kierowania Princess Mhoon Dance Institute w Waszyngtonie, mhoon założył również Dancing FEET, zintegrowany program artystyczny dla szkół i instytucji edukacyjnych.
Savion Glover, W Broadway Dance Center
Savion Glover jest znanym tancerzem stepującym, choreografem i tancerzem. To cudowne dziecko stepowania było w centrum uwagi od dzieciństwa i było najmłodszą osobą, która otrzymała stypendium w Newark Community School of the Arts. Jako młody nastolatek, Glover odcisnął swoje piętno w świecie tańca, lądując główną rolę w broadwayowskim musicalu The Tap Dance Kid. Od tego czasu występował i choreografował wiele nagrodzonych Tony award przedstawień na Broadwayu, a także pracował nad choreografią do kilku głównych filmów. Obecnie uczy W Broadway Dance Center w Nowym Jorku.
aesha Ash, The Swan Dreams Project
Po odejściu ze sceny, Aesha Ash zaczęła uczęszczać na lekcje jazzu i Baletu jako małe dziecko. W wieku 13 lat została przyjęta do School of American Ballet, a w wieku 18 lat dołączyła do New York City Ballet. Ash tańczyła w wielu rolach solistycznych i głównych Z New York City Ballet i przez większość swojej kariery była jedyną afroamerykańską baletnicą. Od czasu odejścia z New York City Ballet, Ash tańczyła na arenie międzynarodowej i występowała w niezależnych rolach. Niedawno założyła projekt Swan Dreams, który ma na celu pokazanie większej liczby społeczności afroamerykańskich baletowi, zwiększenie ich zaangażowania i patronatu, jednocześnie przekazując przesłanie, że piękno i talent nie są ograniczone rasą ani statusem społeczno-ekonomicznym.
Fatima Robinson
jedna z najbardziej znanych i poszukiwanych choreografek w dzisiejszych czasach, prace Fatimy Robinson można znaleźć wszędzie! Znana ze swojej umiejętności łączenia stylów tańca klasycznego i hip-hopu, Robinson choreografowała między innymi dla marek takich jak Target, Chanel i Burberry. Pracowała z dziesiątkami znanych aktorów i muzyków, w tym z Pharrellem Williamsem, Usherem, Rihanną i Kendrickiem Lamarem. Niektóre z największych pokazów w rozrywce tanecznej zawierają jej prace, w tym głos i taniec z gwiazdami, a jej choreografia ożywiła ważne wydarzenia, takie jak Super Bowl Halftime Show (2011) i Oscary (2007 i 2009). Reżyserowała, produkowała i choreografowała wszystko, od popularnych kampanii reklamowych po ” wejście na scenę: Changing America”, koncert z okazji otwarcia Smithsonian National Museum of African American History and Culture. Robinson został nawet zaproszony przez Michelle Obamę, aby prowadzić klasę mistrzowską w Białym Domu, aby uczcić afroamerykańskie kobiety i tańczyć.