Freaks is een spannende sciencefictionfilm die niets te weten komt over

Welcome to Cheat Sheet, onze korte breakdown-style reviews van festival films, VR previews en andere speciale event releases. Deze recensie komt van het 2018 Toronto International Film Festival. Het is bijgewerkt voor de film Netflix release.

een van de voordelen van onze bekabelde wereld is dat het gemakkelijk is om informatie te krijgen. Iedereen met een smartphone die wil weten hoe je een bougie gat, maken 12 verschillende soorten quiche, verkeer te vermijden op de weg naar een bestemming, of opladen van een telefoon kan gemakkelijk vinden die informatie in seconden. Maar er zijn aanvullende nadelen: persoonlijke informatie over ons is ook gemakkelijk te vinden en te exploiteren, en het kan moeilijk zijn om te voorkomen dat de toegang tot een eindeloze golf van demoraliserend nieuws dat in totaal, maakt de wereld kijken en voelen slechter dan het is.

maar er is nog een klein maar echt nadeel van te veel informatie: het kan moeilijk zijn om in een bepaald stuk entertainment te gaan zonder er van tevoren zoveel over te weten dat de werkelijke ervaring een teleurstelling is. “Anticipatie cultuur,” waar fans hangen gretig op elke nieuwe druppel van nieuwe informatie over een film of TV-show of strip of boek, is een uitvloeisel van marketing strategieën die aandringen publiek beter worden gediend door voortdurend te denken over een komende release in de loop van maanden dan door lopen in het vers. Maar marketing is meestal de vijand van de werkelijke ervaring: filmtrailers zijn ontworpen om films er spannend uit te laten zien, dus ze hebben de neiging om de meest climactische momenten van een film weg te geven.

de pogingen van een marketingcampagne om kijkers te prikkelen met vaste bezoeken, “uitgelekte” clips, gameplay proces video’ s, prerelease interviews, enzovoort, kunnen betekenen dat deze kijkers het gevoel hebben dat ze een nieuwe release hebben ervaren — en vaak bespot en afgewezen — lang voordat deze daadwerkelijk op schermen of winkels terechtkomt. Dit alles is de dood van een door en door spannende filmische ervaring als Freaks, Zach Lipovsky en Adam B. Stein ‘ s genre-bending speelfilm, dat is de beste mystery-box film te komen langs sinds 10 Cloverfield Lane.

Freaks opent met een bedrieglijk eenvoudig scenario dat niet helemaal is wat het lijkt, en blijft zich ontvouwen in een reeks verrassingen die ontworpen lijken om kijkers te laten raden in elke fase van het spel over wat ze zien en wat het betekent. De schrijvers-regisseurs zijn er niet op uit om het publiek te misleiden of terughoudend met hen te spelen — tegen het einde zijn alle mysteries grondig ontrafeld, in een reeks van steeds intenser en spannender actiescènes — maar Lipovsky en Stein krijgen ook veel verhalende kilometers door simpelweg niet te veel te vroeg te onthullen. De meeste personages in dit verhaal missen cruciale informatie, en het publiek krijgt om het te ontdekken samen met hen.

(opmerking: de teaser trailer hieronder onthult niets over het verhaal van de film. Mensen die Freaks spoiler-free willen ervaren, moeten behoorlijk paranoïde zijn over de werkelijke trailer.)

Wat is het genre?

Science fiction? Surrealistische fantasie? Stephen King-stijl jaren 1980 horror? Het is een beetje van al het bovenstaande. Zodra het verhaal zich volledig ontvouwt, zal het vrij bekend zijn voor genrefans. Het is meer een ontdekkingsreis dan een radicale heruitvinding van bestaande tropes.

waar gaat het over?toen de film in première ging op het Toronto International Film Festival in 2018, was de officiële plotbeschrijving “In deze genre-bending psychologische sci-fi thriller, ontdekt een gedurfd meisje een bizarre, bedreigende en mysterieuze nieuwe wereld buiten haar voordeur nadat ze ontsnapt aan de beschermende en paranoïde controle van haar vader.”Dat is waar, maar het komt niet echt op de toon van de film, en waarom het een vreemde en spannende ervaring vanaf de opening frames verder.als de film begint, woont de 7-jarige Chloe (Lexy Kolker) bij haar vader Henry (Emile Hirsch) in een groot, vervallen huis met de ramen behangen en een lange reeks sloten op de deuren. Henry is geobsedeerd om Chloe binnen te houden — ze heeft blijkbaar nooit een voet buiten de deur gezet — en haar te trainen in een uitgebreide reeks leugens over haar identiteit. Ze hebben een liefdevolle, charmante relatie, en hij heeft duidelijk veel nagedacht over het creëren van games om haar te vermaken en betrokken te houden. Maar hij raaskalt ook over de mensen om ze te doden, de mensen die Chloe zullen krijgen als ze ooit haar neus voorbij de drempel steekt. “Je bent nog niet normaal! Je zult sterven als je naar buiten gaat!”hij schreeuwt op een gegeven moment naar haar. Henry lijkt op een lieve en goofy vader de meeste van de tijd, een beetje van een clown die geniet van het spelen samen met wat amusement zijn dochter suggereert. Maar hij is ook paranoïde en onvoorspelbaar, op manieren die gevaarlijk lijken.een glimp van nieuwsbeelden suggereert een gewelddadige en verontrustende wereld die sterk botst met wat Chloe ziet als ze de regels overtreedt en naar buiten kijkt. Ondertussen, een sneeuw-kegel verkoper (Bruce Dern) blijft spoken het huis, het besturen van een fel geschilderde truck die chipper muziek speelt. Wanneer Henry niet op zoek is, stuurt de sneeuwkegelman Chloe kleine cadeautjes, en probeert haar weg te lokken.die eerste opzet suggereert iets tussen Kamer, het familiedrama waarin een kind (Jacob Tremblay) opgroeit vanaf de geboorte in de schuur waar een verkrachter zijn moeder gevangen houdt, en Dogtooth, Yorgos Lanthimos’ verontrustende drama over een koppel dat bewust hun volwassen kinderen allerlei bizarre en verontrustende dingen leert terwijl ze geïsoleerd worden van de wereld.maar het beeld van Dern als een vrolijke ijsverkoper, grijnzend met zijn gebarsten grijns en zwevend rond Chloe ’s huis, suggereert iets meer als de grillige, moorddadige melkboer uit Stephen King’ s Skeleton Crew korte verhalen “Morning Deliveries” en “Big Wheels. Henry ‘ s steeds meer paranoïde en zelfs gewelddadige pogingen om Chloe binnen te houden herinneren ook aan de Blauwbaard mythe, het idee van de ene verboden deur in het kasteel, en de schijnbaar genereuze, heimelijk moorddadige man die het bewaakt. De eerste opstelling voelt bijzonder alarmerend omdat het zo grondig mengt bekende elementen met surrealistische accenten, en een alledaagse vader / dochter relatie met iets uit een sprookje.

Met dank aan TIFF

waar gaat het echt over?

tot op zekere hoogte gaat het over hoe misbruik en trauma mensen kunnen vervormen — in dit geval, iedereen die erbij betrokken is. Chloe houdt van Henry, maar jaren van regels die alleen van toepassing zijn op haar en niet op andere mensen hebben haar haatdragend en opstandig gemaakt, en lang voordat de eerste akte eindigt, is ze in volle kernsmelting modus tegen haar vader en zijn beperkingen. Henry heeft zijn eigen geheimen die zijn gedrag verklaren, of ze het nu goedpraten of niet. Zelfs die mysterieuze sneeuwkegelverkoper heeft een relevant verleden te verwerken.

de regisseurs hebben gezegd dat ze gebruik wilden maken van de huidige paranoia over immigranten, Moslims, gekleurde mensen, en diverse andere buitenstaanders die slachtoffer en doelwit worden wanneer een dominante bevolking bang wordt. Die bepaalde metafoor voelt vrij dun, hoewel, en het is zeker niet openlijk politieke of tot op heden. In een Q&een sessie na de TIFF-première van de film, zeiden Lipovsky en Stein dat ze het voor de verkiezing van Trump hadden geschreven, en maakten ze zich zelfs zorgen dat hun script irrelevant zou lijken en passé na zijn politieke campagne.

verder is het een film over volwassen worden. Zodra Chloe ‘ s keuzes beginnen om gebeurtenissen in gang te zetten, moet ze heel snel opgroeien. Sommige manieren waarop ze haar verzet uitdrukt zijn ronduit gevaarlijk, en andere zijn gewoon verschrikkelijk, eerst op een volledig alledaags niveau, en dan op manieren die verder reiken dan normaal drama. Als het verhaal lelijk wordt, trekken Lipovsky en Stein geen klappen uit over de amoraliteit van kinderen, die andere mensen alleen als barrières en problemen kunnen zien, en misschien geen volwassen opvatting van ethiek hebben.

Is het goed?

Freaks zal zeker een andere en wat slordiger ervaring zijn de tweede keer rond dan het is bij een eerste weergave. Het voelt repetitief en uitgerekt soms, en sommige van het verhaal keuzes lijken meer ontworpen om emotionele drama op te wekken dan om de actie vooruit. Sommige kijkers zijn onvermijdelijk zal worden geïrriteerd met de personages, die allemaal spectaculair slechte beslissingen te nemen langs de weg.

maar de extremiteit van die beslissingen — de schokkende extremen waar Freaks uiteindelijk naar toe gaan-maakt Freaks gedurfd en boeiend. Zo vertrouwd als sommige tropes zijn, ontvouwen ze zich meestal op een manier waardoor de personages veel meer gerechtvaardigd en relateerbaar lijken — hun motieven zijn duidelijk, en zo is het achtergrondverhaal dat leidde tot het openingsscenario van het verhaal —zonder volledig sympathie uit te breiden. Dit is, tot op zekere hoogte, een verhaal over mensen die vreselijke fouten maken onder vreselijke omstandigheden. Sommigen van hen proberen om koers te corrigeren voordat het te laat is. Anderen verdubbelen zeker. Beide opties uiteindelijk worden narratief bevredigend.

waar Freaks echt uitblinkt is de structuur, die zorgt voor een gestage stroom van onthullingen, tot aan de laatste momenten. Zelfs als het basisscenario duidelijk wordt-soms via verrassende onthullingen zal het publiek absorberen voor de personages, en soms via strak gerichte actie — is er nog veel over de wereld te leren. En de manieren waarop de schrijvers-regisseurs buck genre conventies rond Chloe in het bijzonder verhoogt de spanning gewoon omdat de kijkers niet kunnen vertrouwen hen om het verhaal te spelen als veilig, sentimenteel, of voorspelbaar. In een wereld vol informatie, is het ronduit spannend om zo weinig te weten over waar een verhaal heen gaat, of hoe ver het bereid is te gaan om daar te komen.

Wat moet het worden beoordeeld?

Er is een behoorlijke hoeveelheid geweld, en vooral emotionele trauma ‘ s, maar het is niet ronduit bloederig. PG-13 zou moeten volstaan.

Hoe kan ik het eigenlijk bekijken?

vanaf Maart 2020 streamt Freaks op Netflix. Het is ook beschikbaar voor verhuur of aankoop op een verscheidenheid van streamable diensten.