Buddy Holly

Buddy Holly, bij naam van Charles Hardin Holley (geboren Sept. 7, 1936, Lubbock, Texas, U. S.-overleden Feb. 3, 1959, near Clear Lake, Iowa), Amerikaanse zanger en songwriter die een aantal van de meest onderscheidende en invloedrijke werk in de rockmuziek geproduceerd.Holly was de jongste van vier kinderen in een familie van vrome Baptisten in Lubbock, en gospelmuziek was een belangrijk onderdeel van zijn leven vanaf jonge leeftijd. Een goede student met een aanstekelijke persoonlijke charme, Holly werd uitgeroepen tot “koning van de zesde klas” door zijn klasgenoten. Hij raakte serieus geïnteresseerd in muziek op ongeveer leeftijd 12 en achtervolgde het met opmerkelijke natuurlijke vermogen.de Afro-Amerikaanse rhythm and blues die Holly op de radio hoorde, had een enorme impact op hem, net als op talloze andere blanke tieners in de raciaal gescheiden Verenigde Staten van de jaren 1950. (Onder de rhythm-and-blues platen die lijken te hebben beïnvloed Holly meest waren “Work with Me, Annie” door Hank Ballard and the Midnighters,” Bo Diddley “door Bo Diddley, en” Love is Strange ” door Mickey en Sylvia. Gitaarriffs en ritmische ideeën uit deze drie platen duiken herhaaldelijk op in zijn werk. Al goed thuis in country muziek, bluegrass, en gospel en een doorgewinterde performer op leeftijd 16, Hij werd een rhythm-and-blues liefhebber. In 1955, na het horen van Elvis Presley, Holly was een fulltime rock en roller. Eind dat jaar kocht hij een Fender Stratocaster elektrische gitaar en ontwikkelde een stijl van spelen met ringing grote akkoorden die zijn handelsmerk werd. (Het is het meest herkenbaar in de solo break in “Peggy Sue.”) In 1956 tekende hij bij Decca Records ‘ s Nashville, Tennessee, divisie, maar de platen die hij voor hen maakte, verkochten slecht en waren ongelijk in kwaliteit (ondanks een aantal uitstekende inspanningen, waaronder zijn eerste single, “Blue Days, Black Nights,” en de rockabilly klassieker “Midnight Shift”). Zijn eerste pauze kwam en ging snel.in 1957 begonnen Holly en zijn nieuwe groep, The Crickets (Niki Sullivan op tweede gitaar en achtergrondzang, Joe B. Mauldin op bas, en The great Jerry Allison op drums), hun samenwerking met onafhankelijke producer Norman Petty in zijn studio in Clovis, New Mexico. Dit was toen de magie begon. Samen creëerden ze een reeks opnames die een emotionele intimiteit en gevoel voor detail tonen die hen onderscheiden van andere jaren 1950 rock and roll. Als team gooiden ze de regels weg en lieten hun verbeelding los. In tegenstelling tot de meeste onafhankelijke rock- ‘ N-roll producenten van die tijd, Petty had geen goedkope apparatuur. Hij wilde dat zijn opnames stijlvol en duur zouden klinken, maar hij hield ook van experimenteren en had een diepe zak sonische trucs. De records van de krekels zijn voorzien van ongebruikelijke microfoonplaatsing technieken, fantasierijke echo kamer Effecten, en overdubben, een proces dat in de jaren 1950 betekende overlappen van de ene opname op de andere. Tijdens het knutselen van nummers als “Not Fade Away”, “Peggy Sue”, “Listen to Me” en “Everyday”, kampeerden Holly and the Crickets dagenlang in Petty ‘ s studio en gebruikten het als een combinatielaboratorium en speeltuin. Zij waren de eerste rock en rollers die het opnametraject op deze manier benaderden.

krijg een Britannica Premium abonnement en krijg toegang tot exclusieve content.

toen de eerste single van The Crickets, “That’ ll Be the Day, ” werd uitgebracht in 1957, deed hun label, Brunswick, niets om het te promoten. Niettemin had het record een onstuitbare geest, en tegen het einde van het jaar werd het een internationale multimiljoen-verkoper. Kort daarna werd Holly Een ster en een icoon. Holly and The Crickets ‘ vereniging met Petty (die ook diende als hun manager, songwriting partner, en uitgever en eigenaar van hun opnames) was verre van alle gunstig, echter. Hij adviseerde de groep om ” een Bijbel te dragen en te lezen!”; toch, volgens vrijwel alle rekeningen, hij verzamelde de krekels royalty controles en hield het geld. Tegen 1959 taps toelopende de hit records, en Holly woonde in New York met zijn nieuwe bruid. Vervreemd van de krekels en brak, was hij ook overweegt juridische stappen tegen Petty. Dit liet hem weinig keus dan deel te nemen aan de doomed “Winter Dance Party of 1959” tour door het bevroren Midwesten, waarin hij en coheadliners Ritchie Valens en de Big Bopper (J. P. Richardson) werden gedood bij een vliegtuigcrash.de muziek van Holly and The Crickets, hun innovatieve gebruik van de studio, en het feit dat ze de meeste van hun nummers zelf schreven, maakten hen de belangrijkste invloed op The Beatles, die elke plaat van Holly achter en voor kenden. In 1986 Holly werd opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame, en in 1996 werd hij geëerd door de National Academy of Recording Arts and Sciences met een lifetime achievement award. Zijn verslagen, die een gevoel van de wijd open ruimtes van West Texas en onstuitbare joie de vivre overbrengen, blijven van vitaal belang vandaag.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *