Ordliste Over Poetiske Termer

Sapphic vers

Se ode.

Scansion

analyse av metriske mønstre av et dikt ved å organisere sine linjer i føtter stresset og trykklette stavelser og viser de store pauser, hvis noen. Scansion innebærer også klassifisering av et dikt stanza, struktur, og rim ordningen.

Sestet

en seks-linjers strofe, eller de siste seks linjene i en 14-linjers italiensk eller Petrarcan sonett. En sestet refererer bare til den siste delen av en sonett, ellers seks-linjers strofe er kjent som en sexain. Den andre stanza Av Emily Dickinsons «The Soul has Bandaged Moments» er en sexain. «Sestina: Like,» Av A. E. Stallings besitter flere sexains. Det Er Sestina.

Sestina

en kompleks fransk versform, vanligvis unrhymed, bestående av seks stanser av seks linjer hver og en tre-linjers utsending. Sluttordene i den første strofe gjentas i en annen rekkefølge som sluttord i hver av de påfølgende fem strofer; den avsluttende utsending inneholder alle seks ord, to per linje, plassert i midten og på slutten av de tre linjene. Mønstrene av ordrepetisjon er som følger, med hvert tall som representerer det siste ordet i en linje, og hver rad med tall som representerer en stanza:
1 2 3 4 5 6
6 1 5 2 4 3
3 6 4 1 2 5
5 3 2 6 1 4
4 5 1 3 6 2
2 4 6 5 3 1
>(6 2) (1 4) (5 3)
Se Algernon Charles Swinburne er «The Complaint Of Lisa,» John Ashbery Er «Gården Redskaper og Rutabagas i Et Landskap,» Og David Ferry Er » The Guest Ellen På Supper For Street People.»Bla gjennom flere sestinas.

Shakespeare sonnet

variasjonen av sonettformen Som Shakespeare brukte—bestående av tre quatrains og en avsluttende kobling, rimer abab cdcd efef gg-kalles den engelske eller Shakespeare sonettformen, selv om andre hadde brukt den før ham. Denne forskjellige sonettstrukturen gir mer plass til å bli viet til oppbygging av et emne eller problem enn den italienske/Petrarcan-formen, og etterfølges av bare to linjer for å konkludere eller løse diktet i en rhyming couplet. Lær mer om sonnet forms her.

Sijo

en koreansk verseform relatert til haiku og tanka og består av tre linjer med 14-16 stavelser hver, for totalt 44-46 stavelser. Hver linje inneholder en pause nær midten, lik en caesura, men bruddet trenger ikke være metrisk. Den første halvdelen av linjen inneholder seks til ni stavelser; den andre halvdelen skal inneholde ikke mindre enn fem. Opprinnelig ment som sanger, kan sijo behandle romantiske, metafysiske eller åndelige temaer. Uansett emnet, introduserer den første linjen en ide eller historie, den andre gir en «sving», og den tredje gir lukning. Moderne sijo er noen ganger trykt i seks linjer.

Simile

en sammenligning (Se Metafor) laget med «som», «liker» eller » enn.»I» En Rød, Rød Rose, » robert Burns erklærer:
o min Luve er som en rød, rød rose
som er nylig sprang i juni;
o min Luve er som melodien
som er søtt spilt i melodi.
» Hva skjer med en drøm utsatt?»spør Langston Hughes I «harlem»:
tørker det opp
som en rosin i solen?
eller fester som en sår –
og deretter kjøre?
Stinker det som rått kjøtt?
eller skorpe og sukker over –
som en seig søt?
Bla dikt med utviklede lignelser.

Slam

en konkurransedyktig poesiforestilling der utvalgte publikummere scorer utøvere, og vinnere bestemmes av totale poeng. Slam er en sammensatt sjanger som kombinerer elementer av poesi, teater, ytelse og historiefortelling. Genrenes opprinnelse kan spores Tilbake Til Chicago tidlig på 1980-tallet, Og siden da har grupper av frivillige organisert slams i arenaer over hele verden. Den Første Nasjonale Poetry Slam Ble holdt i 1990, og har blitt en årlig begivenhet der lag fra byer over Hele Usa konkurrerer på arrangementer i en vertsby. For mer om poesi slams, se Jeremy Richards serie «Performing The Academy». Se også Poetene Tyehimba Jess, Bob Holman og Patricia Smith.

Soliloquy

en soliloquy er en monolog der et tegn i et spill uttrykker tanker og følelser mens du er alene på scenen. Soliloquies tillate dramatikere å kommunisere informasjon om en karakters sinnstilstand, håp, og intensjoner direkte til et publikum. Soliloquies ble en dramatisk konvensjon på 1590-og 1600-tallet, da dramatikere brukte teknikken til å tillate tegn å avsløre viktige plottpunkter. Åpningstalen I Christopher Marlowes Doktor Faustus er et tidlig eksempel, men de mest kjente monologene på engelsk kommer fra Shakespeares skuespill Hamlet, Macbeth og Othello. Sonnet Er et 14-linjers dikt med variabel rim med opprinnelse I Italia og brakt Til England Av Sir Thomas Wyatt og Henry Howard, jarl Av Surrey i det 16.århundre. Bokstavelig talt en» liten sang «reflekterer sonetten tradisjonelt på en enkelt følelse, med en avklaring eller» sving » av tanke i sine avsluttende linjer. Det finnes mange forskjellige typer sonetter.den petrarcan sonett, perfeksjonert av den italienske poeten Petrarca, deler de 14 linjene i to seksjoner: en åtte-linjers strofe (oktav) rime ABBAABBA, og en seks-linjers strofe (sestet) rime CDCDCD eller CDECDE. John Miltons «When I Consider How My Light Is Spent» og Elizabeth Barrett Brownings «How Do I Love Thee» bruker dette skjemaet. Den italienske sonnet er en engelsk variant av den tradisjonelle petrarcan versjon. Oktavens rimskjema er bevart, men sestet rimer CDDCEE. Se Thomas Wyatts «Whoso List To Hunt, Jeg Vet Hvor er En Hind» Og John Donnes » Hvis Giftige Mineraler, Og Hvis Det Treet. Wyatt og Surrey utviklet den engelske (Eller Shakespeare) sonetten, som kondenserer de 14 linjene til en stanza av tre quatrains og en avsluttende kobling, med et rimskjema AV ABABCDCDEFEFGG (selv om poeter ofte har variert denne ordningen; se Wilfred Owens «Anthem for Doomed Youth»). George Herberts » Love (II)», Claude Mckays «America» og Molly Peacock ‘ S «Altruism» er engelske sonetter.disse tre typene har gitt opphav til mange variasjoner, inkludert:the caudate sonnet, som legger codas eller haler til 14-linjers dikt. Se Gerard Manley Hopkins ‘» At Naturen er En Heraclitean Brann .»the curtal sonnet, en forkortet versjon utviklet Av Gerard Manley Hopkins som opprettholder proporsjonene i den italienske formen, erstatter to seks-stress tercets for to quatrains i oktaven (rhyming ABC ABC), og fire og en halv linjer for sestet (rhyming DEBDE), også seks-stress bortsett fra den siste tre-stress linjen. Se hans dikt » Pied Beauty.»
-sonetten redoublé, også kjent som en krone av sonetter, består av 15 sonetter som er forbundet med gjentakelsen av den siste linjen av en sonett som den første linjen til den neste, og den siste linjen av den sonetten som den første linjen til den forrige; den siste sonetten består av alle de gjentatte linjene i de forrige 14 sonettene, i samme rekkefølge som de dukket opp. Marilyn Nelsons A Wreath For Emmett Till er et moderne eksempel.en sonett-sekvens er en gruppe sonetter som deler samme emne og noen ganger en dramatisk situasjon og persona. Se George Merediths Modern Love-sekvens, Sir Philip Sidneys Astrophel and Stella, Rupert Brookes sekvens fra 1914, Og Elizabeth Barrett Brownings Sonetter fra portugisisk.spenserian sonnet Er et 14-linjers dikt utviklet Av Edmund Spenser I Hans Amoretti, som varierer den engelske formen ved å koble sammen de tre kvartalene (ABAB BCBC CDCD EE).den strakte sonetten er utvidet til 16 eller flere linjer, slik Som De I George Merediths sekvens Modern Love.
-en neddykket sonett er gjemt i et lengre poetisk verk; se linjene 235-48 Av T. S. Eliots » The Waste Land.»
Bla gjennom flere sonetter. Du kan også lese de pedagogiske essayene «Lære Sonnet» og » Sonnet som En Sølvmargske.»

Spenserian stanza

enheten Av Edmund Spensers lange dikt The Faerie Queene, bestående av åtte iambic-pentameter linjer og en endelig alexandrine, med et rimskjema AV ABABBCBCC. Senere bruk av denne versformen inkluderer John Keats ‘»The Eve Of St. Agnes», Percy Bysshe Shelleys » Adonais «og Alfred Lord Tennysons » The Lotos-Eaters».»

Talte ord

en bred betegnelse for poesi beregnet for ytelse. Selv om noen talte ord poesi kan også bli publisert på siden, sjangeren har sine røtter i muntlige tradisjoner og ytelse. Talte ord kan omfatte eller inneholde elementer av rap, hip-hop, historiefortelling, teater og jazz, rock, blues og folkemusikk. Preget av rim, repetisjon, improvisasjon, og ordspill, talte ord dikt ofte refererer til spørsmål om sosial rettferdighet, politikk, rase, og samfunnet. Relatert til slam poesi, kan talte ord trekke på musikk, lyd, dans, eller andre typer ytelse for å få kontakt med publikum. Se Murdoch Burnett, Kevin Coval, Og Cristin O ‘ Keefe Aptowicz for eksempler på talte ord utøvere. For det talte ords forbindelse med musikk, Se David Brownes essay » Pop Star Poetics.»

Spondee

en metrisk fot bestående av to aksenterte stavelser. Et eksempel på et spondaisk ord er » hog-wild. Gerard Manley Hopkins «Pied Beauty» er tungt spondaic:
med rask, langsom; søt, sur; adazzle, dim;
han fedre-forth hvis skjønnhet er forbi endring:
Prise ham.

Sprung rhythm

et metrisk system utviklet Av Gerard Manley Hopkins sammensatt av en til fire stavelser føtter som starter med en stresset stavelse. Spondee erstatter jamb som et dominerende mål, og antallet ubelastede stavelser varierer betydelig fra linje til linje (se også aksentvers). Ifølge Hopkins var den tilsiktede effekten å gjenspeile den dynamiske kvaliteten og variasjonene i vanlig tale, i motsetning til monotoni av iambisk pentameter. Hans egen poesi illustrerer bruken; selv om det har vært få imitatorer, påvirket ånden og prinsippene for sprang rytme oppveksten av frie vers i begynnelsen av det 20. århundre.

Strofe

en gruppering av linjer atskilt fra andre i et dikt. I moderne frie vers kan stanza, som et prosaavsnitt, brukes til å markere et skifte i humør, tid eller tanke.

Stress

en stavelse ytret i en høyere tonehøyde-eller med større vekt-enn andre. Det engelske språket selv bestemmer hvordan engelske ord er stresset, men setningsstruktur, semantikk og meter påvirker plassering og oppfatning av stress. Se også accentual vers, accentual-syllabic vers, fot, meter, rytme og scansion.

Strophe

i gresk drama betydde strofen (vendingen) den første delen av en kor ode, og ble resitert av Koret da Det beveget seg over scenen. Korets bevegelse tilbake til sin opprinnelige side ble ledsaget av antistrophe. Til Slutt stod Refrenget stille for å synge epoden, den siste delen av oden, som benyttet en ny metrisk struktur. Denne klassiske strukturen er eksplisitt foregrounded I Ben Jonsons » A Pindaric Ode.»Strofen kom til å bli synonymt med strofene i en ode; se Coleridges» France: An Ode.»Det har også blitt brukt til å beskrive enheter eller vers avsnitt i frie vers. Se Robert Duncans, «A Poem Beginning with a Line by Pindar» Og Geoffrey Hills «On Reading Crowds and Power» for eksempler på denne samtidige bruken.

Strukturalisme

en tankebevegelse i humaniora, utbredt i antropologi, lingvistikk og litterær teori, og innflytelsesrik på 1950-og 60-tallet. basert primært På Ferdinand De Saussures språklige teorier, betraktet strukturalisme språk som et system av tegn og betydning, hvis elementer bare er forståelige i forhold til hverandre og til systemet. I litterær teori, strukturalisme utfordret troen på at et verk av litteratur reflektert en gitt virkelighet; i stedet, en tekst ble konstituert av språklige konvensjoner og ligger blant andre tekster. Strukturalistiske kritikere analyserte materiale ved å undersøke underliggende strukturer, som karakterisering eller plott, og forsøkte å vise hvordan disse mønstrene var universelle og dermed kunne brukes til å utvikle generelle konklusjoner om både individuelle verk og systemene som de kom fra. Antropologen Claude Levi-Strauss var en viktig forkjemper for strukturalisme, Som Var Roman Jakobsen. Northrop Fryes forsøk på å kategorisere vestlig litteratur etter arketype hadde noe grunnlag i strukturalistisk tenkning. Strukturalismen betraktet språket som et lukket, stabilt system, og ved slutten av 1960-tallet hadde det gitt vei til poststrukturalismen.

Sublime

en opphøyet, foredlende alvorlighet som hovedkarakteristikken for en viss poesi, som identifisert i avhandlingen Om Det Sublime, tilskrevet den greske retorikeren Cassius Longinus fra det 3. århundre. Konseptet tok tak i det 18.århundre blant engelske filosofer, kritikere og diktere som assosierte det med overveldende sensasjon. I A Philosophical Inquiry into The Origin of our Ideas of the Sublime and The Beautiful (1757), identifiserte Edmund Burke det sublime som opplevelsen av det uendelige, som er skremmende og spennende fordi det truer med å overmanne den oppfattede betydningen av menneskelig virksomhet i universet. Estetikere og forfattere av epoken så den naturlige verden og dens ville, mystiske ekspansjoner som en inngangsport til opplevelsen av det sublime. Romantiske poeter Som Percy Bysshe Shelley og William Wordsworth ble påvirket av denne oppfatningen.

Surrealisme

en kunstnerisk filosofi som tok tak I 1920s Paris og spredte seg over hele verden i tiårene som fulgte. André Breton skisserte sine mål i Sitt Surrealistiske Manifest (1924), som bekreftet overlegenheten til det «uinteresserte tankespillet» og «drømmens allmektighet» i stedet for grunn og logikk. Breton og hans kolleger ble inspirert Av Freudiansk psykoanalyse og dens vekt på kraften i ubevisst tanke. Gjennom» automatisk skriving » og hypnose kunne kunstnere frigjøre sin fantasi for å avsløre dypere sannheter. De franske poetene Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud, Guillaume Apollinaire og Pierre Reverdy nedfelt tidlige surrealistiske prinsipper, som Gjorde Peruanske poeten Cé Vallejo. Surrealistisk praksis ble også brukt i billedkunst, spesielt i malerier Av Max Ernst, Salvador Dali, Joan Miró, Og René Magritte, og i filmer Av Jean Cocteau. En andre generasjon av surrealistiske forfattere dukket opp i andre deler av verden, spesielt i Latin-Amerika; se diktene Til Pablo Neruda og Octavio Paz. Den surrealistiske estetikken har også påvirket moderne og samtidige poeter som skriver på engelsk; James Tate, John Ashbery og Michael Palmer er bemerkelsesverdige eksempler.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *