Vi starter med et tilsynelatende enkelt spørsmål :hva er kalligrafi, akkurat? Selv om mange vil nikke hodet i bekreftelse på at de vet det riktige svaret, sette det inn i ord er en mye større utfordring. Og i all ærlighet er det ikke overraskende at mange ikke kan gi en pålitelig forklaring på hva kalligrafi er som moderne tider definitivt sløret linjen i denne disiplinens beskrivelse. Faktisk har innføringen av trykkemaskiner blitt sakte forverret omdømmet til kalligrafi som alle som trengte noe skrevet, valgte vanligvis den mer effektive, raskere og billigere metoden. En slik situasjon bare eskalert med oppfinnelser av hjemme skrivere og datamaskiner. Imidlertid klarte kalligrafi å overleve alle vanskeligheter historien plassert foran den og regnes fortsatt som en gyldig kunstnerisk disiplin til tross for å fly litt under radaren i århundrer. I resten av denne artikkelen, vi vil forsøke å avklare og definere hva kalligrafi nøyaktig er og hva det ikke er, samt ta en titt på noen moderne forekomster som dikterer gjeldende retning av skrift håndverket.
Hva Kalligrafi Ikke er
ordbokdefinisjonen sier at kalligrafi er en ferdighet i håndskrift, eller til og med noe mer vag som bare sier at det er vakkert å skrive. Selv om unektelig sant, disse tolkingene gjør ingen rettferdighet til kalligrafi som dette håndverket er mye mer enn bare godt utført skrivekunst. Faktisk er det disse halvhjertede teoriene som dimmer både verdien og egenskapene til den kalligrafiske disiplinen. Husk at de primære målene for håndskrift blir rask, lett skrevet og nøyaktig lese. Skjønnhet, personlighet og kunstnerisk innflytelse faller alle andre til disse kravene og er ikke i det hele tatt viktig i håndskrift som klarhet og fart. På den annen side, dette er noen av de viktigste funksjonene kalligrafi skriving arbeider for å oppnå. En annen vanlig og uklar definisjon er at kalligrafi er prosessen med å lage ornamentalt dekorerte bokstaver. Dette er også delvis sant som å kle opp sidene med ulike former for dekorasjon er en stor del av disiplinen. Dette er imidlertid også bare et segment av kalligrafi som helhet og er langt fra en fullstendig definisjon av hele disiplinen.
Så… Hva Er Kalligrafi?
Kalligrafi Er den kunstneriske prosessen med å danne vakre symboler for hånd og arrangere dem på en måte som innskriver ord som har integritet, harmoni, en slags forfedre og rytme. I denne definisjonen representerer integritet beundringsverdige proporsjoner og utforming av bokstaver og symboler i kalligrafibilder. Harmoni er et behagelig forhold mellom ordene, tegnene og enkeltbokstaverens elementer. Forfedre refererer til bevaring av arv av brevformer, materialer og teknikker som kalligrafer bruker. Endelig er rytme en bevisst repetisjon i kalligrafisk skriving som skaper følelser av mønster og vekt i betrakterens øyne. På egenhånd utgjør noen av disse faktorene ikke en gyldig kalligrafisk disiplin-bare når de er samlet sammen, begynner hele prosessen å ta på seg en form for kalligrafi.Mange kalligrafer er enige om at det er en annen ingrediens i blandingen av perfekt skrift og det er kreativ ild. Litt forvirrende og nebulous, dette kan forklares som et litt mystisk liv og individualitet av noe kunstverk. Dette individuelle stempelet av kalligrafens personlighet på arbeidet er i siste instans det som gjør kalligrafi til et gyldig medlem av kunst, det er nøkkelaspektet som skiller det fra konvensjonelt skrivekunst og enhver maskinstandardisert brevform. Kalligrafi har som mål å produsere en reaksjon, akkurat som enhver kvalitet stykke skulptur eller maleri, sine mål er å påkalle en dypere mening og kommunisere med betrakteren på både språklig og kreativt nivå. Selv om det er litt for metaforisk å bli ansett som en gyldig definisjon, innser mange eksperter at lesing kalligrafi er nærmeste måte man kan komme til å høre musikk med øyne. Interessant, dette kan være den mest presise forklaringen på hva kalligrafisk kreativ brann faktisk er.
Ulike Typer Kalligrafi Som Unike Bokstaver
fullt analysere hele historien om kalligrafi og alle dens typer er en nesten umulig utfordring, en som ville ta tusenvis av sider for å bli vurdert omfattende. Siden sivilisasjonens begynnelse hadde hvert enkelt samfunn sin egen variant av kalligrafi, som alle ble grunnlagt mellom en blanding av nødvendighet og kreative ønsker. Alle av dem hadde ulike stiler og verktøy som brukes. Kalligrafer er veldig klar over slike herkomst og det spiller en viktig rolle i moderne kalligrafi som er formet av en lang, oppfinnsom arv. Faktisk er etterligning av historisk håndskrift en bred og oppmuntret metode for å oppnå kalligrafisk suksess. Å lære å skrive i historiske stiler er et utmerket middel til å trene både hånd og øye. Det skal bemerkes at bare kopiering av gammel håndskrift ikke representerer det kreative formålet med kalligrafi. Det gir imidlertid både et fint utgangspunkt for nybegynnere og en interessant øvelse for de med mer erfaring. Mange spesialister er enige om at kalligrafi kan klassifiseres i fire hovedkategorier: Vestlig Kalligrafi, Østasiatisk Kalligrafi, Sørasiatisk Kalligrafi og Islamsk Kalligrafi.
Western Kalligrafi
Western Kalligrafi dukket opp i det 10. århundre og fortsetter å utvikle seg til denne dag. Kjent for sine strenge regler og geometriske mønstre, er denne populære stilen et av de mest fremtredende eksemplene på kalligrafisk kunst. Den mest gjenkjennelige bruken Av Vestlige bokstaver er i det latinske skriptet som gjennomgikk mange drastiske endringer gjennom århundrene da de herskende dynastiene byttet plass. Den humanistiske minuscule Av Renesance var en av de avgjørende øyeblikkene i denne stilen, Så vel Som Det 17. århundre Batarde Og det engelske skriptet om hundre år yngre. Ulike typer kalligrafi krever forskjellige verktøy. Tradisjonelt, Western Kalligrafi verktøy inkluderer en flat-balled eller rund-kløp penn, en pensel, vannbasert blekk, høy kvalitet papir eller pergament, en kniv for å fjerne arbeid og maler.
Østasiatisk Kalligrafi
denne spesielle stilen av bokstaver omfatter kalligrafi I Kina, Japan og Korea. Hvert eneste dynasti som styrte disse landene hadde sine egne varianter av kalligrafi teknikker og visuelle. Denne stilen er lett gjenkjennelig, da Det ikke er vanskelig å skille Østlige symboler som har til hensikt å hele ordene. Logisk er deres manuskripter mye kortere enn de som finnes i De Vestlige territoriene. Østasiatisk Kalligrafi er verdsatt som en svært viktig arv i sine respekterte land og alle av dem vie mye arbeid for å sørge for at de lokale kalligrafiske teknikker er godt bevart. Teknisk sett Bruker Østlige kalligrafer papirvekter og skrivebordsputer ved siden av det vanlige skriveutstyret.
Sørasiatisk Kalligrafi
denne samlingen av stiler inkluderer praksis som kommer fra territoriene India, Nepal og Tibet. Disse manuskriptene ble mye brukt for Ulike Buddhistiske og sekulære formål, og kan sees blir brukt i mange tilfeller, fra sine bønn hjul til bokstavene I Dalai Lama. Med noen av eksemplene går tilbake til inskripsjoner i stein, biter Av Sørasiatiske Kalligrafi kan beskrives som noen av de eldste skrift praksis noensinne oppdaget. Indisk kalligrafi var den mest innflytelsesrike av de tre, og det hadde brukt mange ukonvensjonelle metoder i løpet av sin eksistens, slik som brent gjørme, røyk behandlet palmeblader, kobber og bjørk bjeffer.
Islamsk Kalligrafi
denne stilen kan bli funnet som et viktig element I Islamsk kunst. Den bruker unike geometriske mønstre og de beste eksemplene på disse kan bli funnet på moskeen vegger. Islamsk Kalligrafi anses å være det vakreste eksempelet på bokstaver av mange, og det har utviklet seg sammen med utviklingen av religionen og det arabiske språket. Det Bør bemerkes At Muslimer ser kalligrafi som den høyeste form for kunstnerisk uttrykk siden det er observert som den mest effektive måten å kommunisere med den åndelige verden. Den Osmanske Æra anses å være toppen av utviklingen Av Den Islamske Kalligrafi som ikke mange aspekter av skrift har endret seg siden da, spesielt i mer konservative sirkler av samfunn. Derimot, moderne tid så mange endringer gjort til tradisjonell skrift, noe som resulterer i en unik moderne arabisk kalligrafi.
Den Moderne Æra Av Kalligrafi Skriving
etter utskrift ble allestedsnærværende i det 15. århundre, produksjon av illuminerte manuskripter begynte sin fartsfylt nedgang i produksjonen. Derimot, fremveksten av utskrift ikke bety den endelige slutten av kalligrafi som beholdt en rekke utøvere gjennom århundrene. Den moderne gjenopplivingen av kalligrafi begynte på slutten av det 19.århundre og ble påvirket Av estetikk Og filosofi William Morris som ansporet Arts And Crafts bevegelse. Hovedpersonen i denne kalligrafiske renessansen Var Edward Johnston. Han studerte mange manuskripter holdt På British Museum som tillot ham å undervise kurs i kalligrafi, dele sin fascinasjon med alle interesserte. I sin fritid, Johnston var også designe skrifttyper, mange av dem er fortsatt i bruk i dag. Ved å gjøre Dette, Edward egenhendig gjenopplivet kunstnerisk skrivekunst og skrift. Hans innsats påvirket flere generasjoner typografer og kalligrafer, og hadde en sterk innvirkning På Verkene Til Graily Hewitt, Stanley Morison, Eric Gill og Anna Simons.En interessant funksjon som moderne kalligrafi introduserte var at bokstavene ikke alltid var ment å være lesbare. Denne egenskapen var ikke avhengig av noen historisk praksis i det hele tatt, da alle eldre manuskripter og lignende dokumenter måtte være forståelige for minst noen publikum. Ennå, ved å lukke disse spesielle dører til fortiden, utøvere av kalligrafi åpnet nye grunner som styrket mange eksperimenter i faget. Som en ytterligere konsekvens av et slikt abstrakt konsept ble mange billedkunstnere i moderne tid inspirert til å inkludere kalligrafiske elementer i sitt arbeid, som Cy Twombly, Chaz Bojorquez og William S. Burroughs. Noen yngre kunstnere kommer også til tankene, inkludert Slike Som Patrick Hartl og Hongyu Zhang. Naturlig, kalligrafi funnet en interessant felles plattform med street uttrykk som graffiti er en perfekt teknikk for en å praktisere stilistiske skrift. Noen av de fineste graffiti kalligrafer Er Niels Sko Meulman, El Seed, Retna Og Rostarr.
Betydningen Av Kalligrafi Kunst i Den Moderne Verden
siden innføringen av datamaskiner og andre teknologiske tilbehør, virker det som om kalligrafi er så fjernt fra oss som noensinne. Derimot, slik en rik tradisjon for denne disiplinen har vist seg ganske spenstig og trassig til moderne tid til tross for å måtte takle mer effektive metoder. Selv kastet ut fra mer uformelle og daglige aktiviteter, kalligrafi viser fortsatt eleganse, nåde og utmerkelse til våre viktigste dokumenter. Den brukes til å legge kunstneriske innslag til bokdesign, ulike invitasjoner, påskrifter, logoer, skriftdesign, sertifikater og poster. Kalligrafi er også ofte brukt for slike rekvisitter og bevegelige bilder for film og tv, domstol attester og kart. Det spiller også rollen som en stor inspirasjon for mange alternative og unike kunstneriske praksis, for eksempel å skrive stiliserte brev på jenter eller den beryktede vagina-bokstaven. Bare når man analyserer alle de ovennevnte praktiske bruksområder, gjør hele bildet av hvor nåværende kalligrafi er i den moderne verden. Å gi fine former til tegn på en uttrykksfull, harmonisk og dyktig måte vil alltid være en vanlig funksjon så lenge det er menneskehet og ingen teknologiske fremskritt kan noensinne stå i veien for det.
Redaktørtips: Lær Kalligrafi: Den Komplette Boken Med Bokstaver og Design
I Lær Kalligrafi: Den Komplette Boken Med Bokstaver og Design Viser Margaret Shepherd, amerikas fremste kalligraf, at kalligrafi ikke bare er et håndverk man kan lære, men en elegant kunstform. Kalligrafi forblir permanent populær, ofte pryder invitasjoner, diplomer og kommersielle tegn. Enten Det Er Romersk, Gotisk, Keltisk, Bokhand eller Kursiv stil, gir kalligrafi klasse og eleganse. Margaret Shepherd gjør denne gamle kunstneriske disiplinen tilgjengelig i en helt håndbokstavet teknisk guide som vil gi kontekst for kalligrafi som en kunst, utforske den rike tradisjonen med håndbokstaver og kartlegge utviklingen av de mest populære stilene. Lær Kalligrafi: Den Komplette Boken Med Bokstaver og Design vil også gi detaljerte tekniske råd om valg av penner, papir og blekk, sette opp arbeidsområdet, mestre ulike pennevinkler, sammen med trinnvise illustrasjoner for å veilede seerne når de trener. Videre Forklarer Shepherd hvilke alfabeter som passer for ulike former for skriving.
- Panczyszyn, S. K., Manwaring, J., Lavender, L., Kirkendall, G. J., Creative Lettering and Beyond, Walter Foster Publishing, 2014
- Margaret, S., Lær Verden Kalligrafi: Oppdag Afrikansk, arabisk, Kinesisk, Etiopisk, gresk, hebraisk, Indisk, Japansk, koreansk, mongolsk, russisk, Thai, Tibetansk Kalligrafi Og Utover, Crown Publishing Group, 2013
- Shepherd, M., The Complete Book Of Lettering And Design, Watson-Guptill; Første utgave, 2001
- Fraser, M., Kwiatowski, W., Blekk Og Gull: Islamsk Kalligrafi, London: Sam Fogg Ltd., 2006
- Marsh, D., Hva Er Kalligrafi?, North Light Books, 1996
- Thorpe, Ms, Moderne Kalligrafi, St. Martins Griffin, 2013
Utvalgte Bilder: Kalligrafi-Bilde via kenadesign.com; Scarlett Stil-Bilde via federflug.com; Patrick Hartl-Brenne Ett Bilde via calligraphymasters.com