Cos’è l’equilibrio nella fotografia
L’equilibrio nella fotografia si osserva quando un’immagine ha aree tematiche che sembrano bilanciate in tutta la composizione. Si ottiene spostando la cornice e giustapponendo i soggetti al suo interno in modo che oggetti, toni e colori siano di uguale peso visivo. Un’immagine è bilanciata quando le aree tematiche comandano l’attenzione di uno spettatore allo stesso modo.
È possibile utilizzare queste tecniche di composizione per creare un equilibrato fotografia con leggerezza, pesantezza, di varie forme, e anche i significati dietro una composizione. Di seguito troverai i cinque tipi di bilanciamento nella fotografia per aiutarti a creare fotografie visivamente più accattivanti e significative:
Bilanciamento simmetrico
Noto anche come equilibrio formale, l’equilibrio simmetrico è il modo più comune per fotografare un’immagine. Dopo tutto, è naturale per le persone posizionare i loro soggetti principali al centro dell’immagine. I professionisti e i workshop di fotografia spesso consigliano ai nuovi fotografi di evitare di riprendere i loro soggetti davanti e al centro, preferendo un approccio più decentrato, ma nel caso della foto sopra, una composizione simmetricamente bilanciata funziona perfettamente per dare al soggetto principale un po ‘ di enfasi visiva e appeal.
Nelle foto simmetricamente bilanciate, entrambi i lati della cornice hanno lo stesso peso e ciascun lato può anche rispecchiare il lato opposto. A volte i soggetti sono circondati da spazio negativo per fornire maggiore enfasi e impatto. I soggetti sono intenzionalmente centrati per apparire perfettamente simmetrici quando divisi orizzontalmente o verticalmente a metà.
Esempio di equilibrio simmetrico
Nella foto sopra, sia la chiesa di San Carlo a Vienna che la sua immagine speculare sullo stagno sono centrate per creare un’immagine simmetrica tramite riflessione. Nel frattempo, la passerella a pilastri sottostante completa la composizione equilibrata con linee e bordi che conducono l’occhio dello spettatore al centro e aggiungono appeal visivo.
Infine, anche se di solito non è consigliabile scattare ritratti con la persona al centro dell’immagine, a volte può essere una buona tecnica compositiva per i candidi da tappeto rosso e i primi piani di bellezza, come si vede nella foto in basso (a destra), specialmente quando si utilizza una profondità di campo ridotta per ridurre al minimo le distrazioni
Asimmetrico Balance
conosciuto Anche come informale, equilibrio, equilibrio asimmetrico è la più comune tecnica di composizione in fotografia esercitazioni e laboratori artistici. Dal momento che richiede intenzionalmente mettendo il soggetto fuori centro, è più difficile da raggiungere, ma diventa più facile con la pratica quotidiana.
La regola dei terzi utilizza l’asimmetria a tuo vantaggio. Questa tecnica suggerisce che la posizione più interessante per il punto focale di un’immagine si trova un terzo da entrambi i bordi del fotogramma e un terzo verso il basso dall’alto o verso l’alto dal basso. Il modo migliore per visualizzare questa idea è immaginare una tavola tic-tac-toe disegnata attraverso la tua immagine. Il posto migliore per il punto focale quando si utilizza il bilanciamento asimmetrico è all’intersezione di due linee qualsiasi. Un altro modo per utilizzare l’asimmetria per creare equilibrio in una composizione fotografica è bilanciando il soggetto principale con un altro soggetto meno importante che contrasta con il primo in termini di dimensioni, colore o aspetto generale.
Esempio di bilanciamento asimmetrico
Prendi l’immagine della finestra e della bici sopra. Non solo i soggetti sono posizionati fuori centro verso i bordi sinistro e destro del fotogramma, si completano a vicenda variando le dimensioni, creando così equilibrio sia nelle dimensioni che nel posizionamento del soggetto.
con il paesaggio e la foto qui sotto, l’orizzonte e il sole al tramonto sono collocati lungo le linee di osservare la regola dei terzi, e le zone più luminose del cielo e dell’acqua sono bilanciate dalla zona più scura delle pietre in primo piano. Ogni lato del telaio è bilanciato dal lato opposto.
Nella foto a sinistra, le dimensioni differenti soggetti (più grande staglia bici e piccole mongolfiere) e i toni di contrapposizione tra la parte superiore e la parte inferiore del telaio creare asimmetrico equilibrio all’interno della composizione.
Bilanciamento del colore
Un altro modo interessante per creare un equilibrio asimmetrico è usare i colori. Come puoi immaginare, una foto con troppi colori vivaci, come rossi e arance, può rendere un’immagine travolgente. Il bilanciamento del colore può essere ottenuto bilanciando una piccola area di colori vivaci con un’area più ampia di colori neutri o più pastello e viceversa.
Esempio di Bilanciamento del Colore
Nell’immagine sopra, i colori dell’arcobaleno, abaco perline sarebbe stato troppo pesante per gli occhi se fosse posto su di una superficie colorata invece di un semplice, superficie bianca. Troppo colore può creare una composizione sbilanciata. Entrambe le immagini sottostanti sono state posizionate fuori centro e non sono bilanciate da un secondo soggetto, ma sono bilanciate da colori più neutri e meno sorprendenti intorno a loro.
Bilanciamento Tonale
Questo tipo di equilibrio asimmetrico è osservato migliore in monocromatico o immagini in bianco e nero, dove i differenti toni sono facilmente distinguibili. In questo caso, l’equilibrio tonale è visto in termini di contrasto tra aree più chiare e più scure all’interno di un’immagine.
Esempio di Equilibrio Tonale
Come i colori vivaci, le zone più scure sono più “pesante” per gli occhi e sono i migliori, bilanciato da più grande, le aree più chiare. Questi sono osservati nelle foto qui sotto, dove i primi piani sono più scuri e sono in armonia con gli sfondi più chiari. Il fatto che i soggetti in primo piano osservino anche la regola dei terzi aggiunge ancora più appeal visivo alle immagini.
Equilibrio Concettuale
equilibrio Concettuale è il più filosofico di tipo asimmetrico equilibrio in cui due soggetti si completano a vicenda e sono diversi, oltre le dimensioni, la forma e la forma. In molti casi, l’equilibrio concettuale è raggiunto in un’immagine in cui ci sono due trame o significati contrastanti dietro i suoi soggetti. Detto questo, è ovviamente più difficile comporre un’immagine concettualmente equilibrata in quanto di solito richiede più di una semplice inclinazione del fotogramma.
Esempio di Equilibrio Concettuale
Nella foto sopra, i due soggetti (un vecchio edificio e di un alto edificio di vetro) sono posti a sinistra e a destra della cornice. Oltre all’equilibrio asimmetrico, cromatico e tonale, l’equilibrio concettuale viene raggiunto mentre gli edifici mostrano l’effetto della modernizzazione e dell’industrializzazione.
Lo stesso vale per la foto dei due tipi di mulini a vento qui sotto. A destra, la foto dei pantaloni in denim mostra il bilanciamento del colore e l’equilibrio concettuale, in contrasto nelle trame tra il denim in difficoltà e la superficie più liscia e meno strutturata attorno ad esso.
Come si fa a catturare un equilibrato foto?
Catturare una fotografia equilibrata richiede una certa strategia quando si guarda la scena prima di voi. Quali sono le prime cose che noti? Cerca di evidenziare quei soggetti come punti focali dell’immagine posizionandoli strategicamente all’interno della cornice. Abbiamo discusso la regola dei terzi e l’equilibrio simmetrico. Prova a sperimentare con lo spazio negativo, o lo spazio vuoto che circonda il soggetto, per dare all’immagine un impatto maggiore.
Scatta alcune foto di prova. Guarda la scena e le immagini che hai scattato. Si tratta di una composizione equilibrata o sbilanciata? Ti sembra che i due lati dell’immagine stiano combattendo per l’occhio dello spettatore? Se c’è troppo in corso nell’immagine, come si può regolare la profondità di campo per fornire equilibrio? Una profondità di campo inferiore rende l’immagine più equilibrata riducendo al minimo le distrazioni?
Pratica ciascuna delle tecniche che abbiamo discusso. Man mano che inizi a familiarizzare con ogni varietà di equilibrio visivo, le tue immagini miglioreranno e diventeranno più visivamente piacevoli.
