La ricchezza acquisita durante la Rivoluzione Industriale portare all’avvento del Beaux-Arts di Movimento durante l’arco del 1880 e il 1930, negli Stati Uniti, che in seguito divenne parte del tardo 19 ° secolo, Rinascimento Americano movimento, originariamente Beaux-arts stile architettonico è stato insegnato presso l’Ecole des Beaux-Arts di Parigi, parte del curriculum accademico in architettura nel 1830, alla fine del 19 ° secolo. Lo stile architettonico è uno stile classico teatrale e fortemente ornato, era un disegno dominante durante l’età dorata, e Beaux-Arts era un movimento popolare ma di breve durata che durava approssimativamente intorno al 1885-1925. Negli Stati Uniti, lo stile Beaux-Arts ha portato a quartieri pianificati, con grandi case e grandi spazi pubblici. Lo stile Beaux-Arts è più comunemente usato per edifici pubblici come musei, stazioni ferroviarie, biblioteche, banche, tribunali ed edifici governativi per mostrare grandiosità con scala e dimensioni. A causa della rivoluzione industriale e della disponibilità di materiali moderni come ferro e vetro, l’architettura era un mix di elementi e stili tradizionali con tecniche moderne per strutture robuste e opulente in prospettiva. Lo stile Beaux-Arts era una miscela tra i principi di alcuni stili come il neoclassicismo francese, il revival greco e il rinascimento. L’architettura ha idee prese in prestito da questi stili con determinate forme ed elementi, la sua architettura è di natura classica con stile greco-romano. I principi progettuali come ordine, ripetizione e simmetria sono visibili nella lavorazione, il carattere architettonico e gli elementi come balconi, archi, balaustre, colonne, cornici, lesene, frontoni con ornamenti elaborati, design formale e grandiosità sono visibili nel design. Bei dettagli che potrebbero migliorare l’aspetto decorativo e aggiungere sontuosità agli interni con materiali ricchi come la pietra sono incoraggiati in uso. Caratteristiche come medaglioni, fiori, scudi, e sculture con la scala opulenta delle camere stanno progettando di esporre palazzo-come sentire sono visibili. Gli architetti associati allo stile includono Richard Morris Hunt, Henry Hobson Richardson, Charles Follen McKim, Raymond Hood, George B. Post, John Galen Howard, Daniel Burnham, Louis Sullivan e altri.
L’articolo si concentra su alcuni dei progetti iconici del movimento Beaux-arts come migliori esponenti per il suo tempo-
1. Scuola nazionale di Belle Arti (l’Écolenationale supérieure des Beaux-Arts)
Posizione – Parigi, Francia
Anno costruito, Istituito nel 1817
Progettato da-Alexandre Lenoir (1761-1839), François Debret (1777-1850), Félix Duban (1797-1872)
Ecole des Beaux-Arts (Scuola di Belle Arti) con la sua storia di oltre 350 anni, con origini che risalgono al 1648, che è stata fondata dal Cardinale Mazzarino denominata Accademia des Beaux-Arts, è un importante e rinomata scuola d’arte in Francia, che è a forma di molti grandi artisti in Europa, con i suoi metodi di insegnamento per gli studenti di talento in pittura, disegno, incisioni, scultura, altri media artistici e architettura. Durante il 19 ° e 20 ° secolo Beaux-arts, il movimento è diventato popolare ed è stato trend in Francia e negli Stati Uniti, lo stile di architettura di beaux-arts è stato insegnato qui che porta alla pratica dello stile e molte opere rinomate e notevoli del suo tempo. L’architettura delle beaux-arts intendeva preservare lo stile e trasmetterlo alle generazioni future, la sua architettura apprezzava le “antichità” classiche. Ecole des Beaux-Arts attualmente si sviluppa su una superficie di più di due ettari è un vasto complesso. Gli edifici situati qui risale al t 17 ° al 19 ° secolo, tra cui pochi dal 20 ° secolo. Alexandre Lenoir convertì i locali nel Musee des Monuments Francais (museo), a causa della rivoluzione francese e dell’era napoleonica, in seguito questo museo ospitò molte opere d’arte con diverse straordinarie opere di scultura francese. Tra il grande complesso e il numero di edifici tra cui l’Ecole National Superieure des beaux-arts (ENSBA) è più famoso e ha un ente pubblico accompagnato da natura amministrativa sotto il Ministero della Cultura e della Comunicazione che alimenta gli studenti alla creazione di pezzi artistici di alto livello con la missione primaria di educarli. École Nationale supérieure des beaux-arts sono stati strumentali nella fraternità di arte e architettura ed è un luogo glorioso per imparare chi ha dato le leggende del mondo nel campo delle arti.
Palais Garnier
Ubicazione – Place de l’Opéra nel 9 ° arrondissement di Parigi, Francia.
Anno di costruzione – Fu costruito per l’Opera di Parigi dal 1861 al 1875 per volere dell’imperatore Napoleone III.
Progettato da – Charles Garnier
Il Palais Garnier (Palazzo Garnier) o Opéra Garnier, Garnier Opera) è un capolavoro dell’architettura dell’arte teatrale del 19 ° secolo. Il teatro è riconosciuto come Monumento Storico di Francia dal 1923. Dopo l’apertura di un nuovo teatro dell’opera, l’Opera Bastille, aperto a Place de la Bastille, esso Palais Garnier è utilizzato principalmente per il balletto. Si tratta di un teatro dell’opera di 1.979 posti, i piani architetto interessati e disegni erano rappresentativi dello stile di Napoleone III. Utilizzando un mix di elementi presi in prestito dal Barocco, il Classicismo del Palladio, Rinascimentale in architettura, con una molto opulento, eclettico stile Napoleone III, combinato con simmetria assiale e di tecniche e materiali moderni, tra cui l’uso di una struttura in ferro, che era stato sperimentato in altre Napoleone III, edifici, tra cui la BibliothequeNationale e i mercati di Les Halles. La facciata dell’Opera utilizzava diciassette diversi tipi di materiale, disposti in fregi di marmo multicolore molto elaborati, colonne e statue sontuose, molte delle quali ritraggono divinità della mitologia greca. Gli spazi interni sono stati progettati per ospitare una folla di grandi dimensioni con un focus per facilitare il loro movimento e quindi riflettere intrecciando corridoi, grande atterraggio, e vani scala, in-tra gli spazi (spazi di transizione) per socializzare durante l’intervallo. L’opulenza è stata indotta dalla creazione di alcove decorative, motivi in oro con foglie d’oro, l’aspetto ricco di tessuto di velluto e dipinti vibranti di cherubini e ninfe, mette in mostra sontuosità barocca. Questa struttura è famosa in tutto il mondo come teatro dell’opera ed è considerata una meraviglia architettonica tra strutture come Notre Dame, Piramide del Louvre, ecc. conosciuto a livello globale. Palais Garnier è una delle strutture celebri di beaux-arts con una fusione di stili diversi con caratteri molto distintivi e apparizioni teatrali.
Rmn Grand Palais
Posizione – Champs-Élysées nel 8 ° arrondissement di Parigi, in Francia
Anno costruito – Costruzione iniziò nel 1897 per l’Esposizione Universale del 1900
Progettato da un Gruppo di quattro architetti, Henri Deglane, Albert Louvet, Albert Thomas e Charles Girault, con una nuova area di responsabilità.
Un monumento storico elencato dal 2000 e dichiarato dal Ministero della Cultura francese – Il Grand Palais (Grande Palazzo), noto anche come Grand Palais des Champs – Elysees, costruito in stile Beaux-arts ha continuato ad essere un successo clamoroso in termini di architettura. La struttura è una miscela di barocco e classicismo che esibisce la modernità. Il movimento Beaux-arts tenuto adorazione per i dettagli, ornamenti, decorazione, e la grandiosità di riflettere in architettura. Questo edificio di innovazione in termini di materiali per ottenere giustizia per il concepito stile, fusione a utilizzare i suoi materiali che sono stati majorly acciaio, pietra e vetro in diverse parti della struttura, come le facciate di pietra, all’interno della scalinata d’onore è universalmente acclamato lavoro a causa della sua elegante ferro volute e verde colonne di porfido, la struttura portato in luce con telaio in acciaio e ferro da stiro con utilizzo del cemento armato, il vetro utilizzato per la realizzazione della volta, tutto questo nella totalità riflette l’esplorazione di tecniche al momento. Circa 40 artisti contemporanei hanno abbellito la facciata esterna in modi diversi e unici utilizzando statue, mosaici, fregi policromi e utilizzando ceramiche decorative. Oggi il Grand Palais ha più di 100 anni, ma la sua splendida architettura è amata e mostra le belle arti dell’epoca. È uno dei monumenti parigini più iconici.
San Francisco City Hall
Location-1 Dr. Carlton B. Goodlett a San Francisco, in California,
Anno costruito-1913-1916
Progettato da-Bakewell & Marrone
La sede del governo per la città e la contea di San Francisco, conosciuto affettuosamente come il palazzo del popolo è il Municipio di San Francisco, che serve come un Centro Civico per la città nella sua zona open space. Il grande terremoto e l’incendio dell’aprile 1906 in cui il municipio originale fu distrutto, dopo di che i leader civici cercarono di dimostrare la rinascita della città nel tempo costruendo il nuovo municipio con acciaio, granito e quattro piani di interni in marmo bianco rendendo il simbolo di San Francisco di resilienza all’inizio dell’Esposizione Universale del 1915. È stato inaugurato come monumento al movimento City Beautiful nel 1915, progettato da Arthur Brown Jr., in stile architettura Beaux-arts, con un occhio per i dettagli come segnaletica, carattere tipografico e persino maniglie delle porte utilitarie. Con il suo significato del passato, si erge oggi come il gioiello della corona di San Francisco con l’architettura perfettamente funzionante per ospitare eventi e celebrazioni come gala, matrimoni e cene. I nativi celebrarono la sua architettura in soggezione considerando i suoi esterni sfarzosi, dettagliando, sontuosa architettura nella scala della sua grande scalinata e rotonda (camera a cupola), e il posizionamento dei cortili nord e sud per un ampio apporto di luce naturale. Si tratta di una struttura cara a San Francisco e in tutto il mondo per la sua architettura.
Vanderbilt Casa in Marmo
Posizione – Newport, Rhode Island
Anno costruito – 1888-92
Progettato da Richard Morris Hunt
villa Gilded Age progettato come un cottage estivo per Alva e William Kissam Vanderbilt è noto come Vanderbilt Casa in Marmo. Petit Trianon a Versailles è stata un’ispirazione per concepire e costruire questa struttura, immaginata con una bella lussuosità si ergeva distintamente quando fu completata nel 1892 come una casa americana. Chiamato dal materiale utilizzato in grande quantità che è il marmo, è stato riportato che l’intero costo della struttura era di 11 milioni di dollari, con grandemente 500.000 piedi cubi di 7 milioni di dollari di marmo. Essendo un primo esempio di edificio Beaux-arts negli Stati Uniti, qui le forme architettoniche neoclassiche francesi dei secoli XVII e XVIII sono state utilizzate per animare i dettagli delle Beaux-Arts. Il marmo bianco di Westchester rende le pareti esterne opulente e le pareti in mattoni sono portanti in natura mantenendo il suo aspetto robusto. La costruzione di questa casa a Newport trasformato e viali aperti per le prossime costruzioni, dalla colonia esistente di case in legno per palazzi in pietra esibendo lusso e ricchezza. Simile alla casa Bianca, la casa di marmo aveva una Porta-cochere, usata anche come portico frontale del tempio. Attualmente convertito in un museo dopo l’acquisizione da 1963, e gestito dalla Preservation Society di Newport County è designato come un punto di riferimento storico. Nella sua gloria passata, questa struttura è stata una meraviglia sociale e architettonica che è diventata un ritmo di guida per Newport, Rhode Island.
Biblioteca Pubblica di New York, sede Principale
Posizione – Midtown Manhattan, New York
Anno costruito – 1897-1911
Progettato da-Carrère e Hastings
Stephen A. Schwarzman Edificio, comunemente conosciuta come la New York Public Library (Ramo Principale), è una delle quattro biblioteche di ricerca nella New York Public library. Essendo una struttura Beaux-Arts e un punto di riferimento per la città progettato da uno studio di architettura Carrere e Hastings è ben noto tra i residenti di New York. La coppia di robusti statuti di leoni accentuano l’ingresso della Fifth Avenue, che è un’icona simbolica della Biblioteca. E ‘ aperto fino a quattro piani per il pubblico e l’edificio aveva 4 milioni di visitatori annuali dal 1920. Con 9 divisioni il suo interno contiene la sala di lettura principale che misura 24 m per 91 m e 16 m di altezza del soffitto, ha poche sale di lettura e una sala catalogo pubblico con uffici amministrativi e spazi espositivi. I dettagli decorati e la facciata in marmo dell’edificio e il significato della struttura si sono dichiarati National Historic Landmark, un sito del National Register of Historic Places e un punto di riferimento designato da New York City negli 1960.
Grand Central Terminal di New York
Posizione – 42nd Street e Park Avenue a Midtown Manhattan, New York City
Anno costruito – 1903-1913
Progettato da – Reed e Staminali; Warren e Wetmore
Ufficialmente chiamato Grand Central Terminal è ampiamente riconosciuto da molti nomi come GCT, Grand Central, o semplicemente Il Terminale. Situato a Midtown Manhattan, questo storico punto di riferimento di fama mondiale non è semplicemente un hub di trasporto (terminal ferroviario per pendolari che serve le parti settentrionali dell’area metropolitana di New York), ma comprende ampie attività al di sotto di negozi, ristoranti e molti eventi tutti sotto lo stesso tetto che fungono da destinazione culturale per le persone. Grand central terminal prospera come uno spazio pubblico essendo il luogo di incontro non ufficiale per la gente di New York City ed è adorato realizzazione architettonica. Si tratta di una delle dieci attrazioni turistiche più visitate al mondo, con 21.9 milioni di visitatori all’anno, esclusi i passeggeri dei treni e della metropolitana. Si sviluppa su 48 acri ha la maggior parte delle piattaforme di stazioni ferroviarie in tutto il mondo cioè 44 piattaforme in quasi 19 ettari di terreno. Grand Central Terminal è chiamato uno dei maestosi edifici del ventesimo secolo. Si tratta di un esempio di grande ingegneria, sopravvivenza, e rinascita architettura distintiva e interior design della stazione di Grand Central Terminal hanno guadagnato diverse designazioni punto di riferimento, tra cui come National Historic Landmark. Concourse di GCT ampiamente utilizzato come luogo di incontro è descritto in molti film e televisione. La sua bellezza iconica e l’eredità duratura del Grand Central Terminal sono amati fino ad oggi.
Surrogato del palazzo di giustizia
Posizione – Lower Manhattan, New York
Anno costruito – 1899-1907
Progettato da John R. Thomas; Horgan & Slattery
L’ex Sala di Record, ora il Surrogato della Corte è un Beaux-Arts – un edificio di proprietà comunale. Designato un punto di riferimento della città nel 1986, è stato un punto culminante del movimento City Beautiful. Questa struttura è un grande esempio del suo tempo come un matrimonio di arte e architettura. E ” costruito in granito del Maine e dispone di più di cinquantaquattro sculture sulla sua facciata esterna da artisti altamente acclamati come Philip Martiny e Henry Kirke Bush-Browne la facciata rappresenta sia figure allegoriche-come New York nella sua infanzia, Tempi rivoluzionari, Filosofia, Legge, e le stagioni-e figure eminenti dal passato della città. Il tribunale surrogato ha un ben proporzionato sette piani, l ” edificio con struttura in acciaio si trova di fronte a granito da Hallowell, Maine. La facciata ha intricato lavoro la cui architettura è portato in una facciata in tre parti che è-L’ingresso principale è centrato lungo una base a due piani che è tripla arcata. Centrato sopra di esso un colonnato corinzio che è a tre piani che si erge sormontato da un cornicione. Dopo questo cinque piani, il sesto piano è di nuovo sormontato da una cornice su cui cade splendidamente il tetto mansardato. E ‘ considerato uno dei migliori interni Beaux-Arts della città. Gli interni decorati e distinti sono presenti in diversi film e spot pubblicitari e sono ben noti nel settore dell’intrattenimento e della pubblicità. William de Leftwich Dodge ha modellato artisticamente gli interni, il foyer contiene materiali come il marmo di Siena sulle pareti e un soffitto a volta a mosaico che gli conferisce un bordo distinto. È stato designato National Historic Landmark nel 1977 per la sua architettura e ha il suo nome nel National Register of Historic Places (1972).
Musée d’Orsay
Location – Parigi, Francia, sulla riva sinistra della Senna di fronte al Louvre e di fronte al fiume.
Anno di costruzione – Costruito tra il 1898 e il 1900.
Progettato da – Struttura originale è stato costruito da tre architetti: Lucien Magne, Emile Benard e Victor Laloux. Pierre Colboc, Renaud Bardon e Jean-Paul Philippon un team di tre architetti sotto ACT Architecture, all’interno del contratto firmato ha creato una nuova superficie di 20.000 metri quadrati su quattro piani. Bouygues ha portato il lavoro di costruzione. GaeAulenti architetto italiano nel 1981 ha realizzato opere interne tra cui decorazione, disposizione spaziale interna, arredi e mobili nel museo.
Questo bellissimo museo, un tempo una stazione ferroviaria chiamata Gare d’Orsay, una stazione ferroviaria di Beaux-Arts costruita tra il 1898 e il 1900. In seguito è stato elencato come monumento storico e convertito in un museo per colmare il divario tra il Louvre e il Museo Nazionale di Arte Moderna al Centro Georges Pompidou. Dopo la costruzione necessaria portato il museo ufficialmente aperto nel dicembre 1986 dall’allora presidente Francois Mitterrand. Classificato 3 ° a livello nazionale e 10 ° a livello globale è uno dei più grandi musei in Europa con più di 3 milioni di visitatori all’anno. Datata dal 1848 al 1914 una vasta collezione di arte francese comprendente fotografia, sculture, dipinti e mobili è detenuta dal museo. Ospita la più grande collezione di capolavori impressionisti e post-impressionisti al mondo, di pittori leggendari tra cui Monet, Manet, Van Gogh e altri. Musée d’Orsay è conosciuto come un capolavoro di architettura industriale a causa di un totale di 12.000 tonnellate di metallo è stato utilizzato nella sua costruzione, che è più della quantità utilizzata per costruire la Torre Eiffel. Si tratta di una notevole struttura di architettura beaux con una facciata decorata Beaux-Arts e iconica volta a botte in ferro e vetro.
Thomas Jefferson Building
Posizione – 1st Street SE, tra Viale Indipendenza e East Capitol Street a Washington, DC
Anno costruito, Costruito tra il 1890 e il 1897
Progettato dal Principale architetto Paul J. Pelz, collaborazione con John L. Smithmeyer, e succeduto da Edward Pearce Casey (lavori interni).
Originariamente conosciuto come il Palazzo della Biblioteca del Congresso, Thomas Jefferson Building, è il più antico dei quattro Stati Uniti Library of Congress edifici. La grandiosità dell’edificio, le sue dimensioni e proporzioni, le nobili opere d’arte e le affascinanti sculture sono mozzafiato. Esso contiene alcuni dei ricchi interni pubblici negli Stati Uniti, comprendente compendio del lavoro di scultori e pittori americani di formazione classica del “Rinascimento americano”. Simile allo stile dell’arte beaux e che rappresenta il grandioso nazionalismo culturale, il Palais Garnier situato a Parigi è uno dei vocaboli architettonici simili utilizzati per il blocco centrale dell’edificio Jefferson. Questo edificio in stile Beaux-Arts è noto per la sua facciata classicizzante ed è stato designato National Historic Landmark nel 1965.
