első hegedű: Alison Krauss

Alison Krauss kinyitja az ajtót szerény Nashville bungalójához, fehér iPhone-jával, válla és füle között. Kifakult, kék farmernadrágot, sötétkék és piros mintás, Térdig érő kabátot, és néhány mesés Gesztenyebarna bársony ékcipőt visel, négy pánttal. Ő ushers nekem egy gyors mosollyal, mielőtt eltűnik a konyhába, hogy befejezze a hívást. Fagyos nap van a hóval az előrejelzésben, és nehezíti a tervét, hogy Birminghambe utazik, hogy háttérzenét énekeljen az outlaw country sztár és jó barátja, Jamey Johnson előadásán. A hő fut teljes robbanás a házban Krauss élt közel tizenöt éve, egy hangulatos hely kopott parkettás, puha föld hangok a falakon.

több festmény lóg a nappaliban, köztük egy nagy táj a fák és darabok nagyanyja, aki dolgozott, mint egy művész a Marshall Field áruház Chicago. Az anyja is festett, de Krauss nem örökölte azt a bizonyos gént. “Figyelő vagyok, nem festő” – ugrál. Amit azonban nem talál, az a negyvenöt éves huszonhét Grammy-díj, amelyet minden női művész a legjobban köt össze Quincy Jones-szal minden idők második legnagyobb részében. Az 1990-es években a Union Station együttesével és a szólókarrierjével dolgozott, valamint közreműködött a Coen brothers O Brother című filmjének 2000-es hangsávjában, ahol te vagy?, segített bluegrass elérni megdöbbentő új magasságokba. A dal több mint nyolcmillió példányban kelt el, és Grammy-díjat nyert az Év Albuma kategóriában.

az ilyen híresség elsöprő lehet, Krauss pedig továbbra is rendíthetetlen abban a vágyában, hogy munkáját az otthonon kívül tartsa. Nem úgy tűnik, hogy egy csipetnyi fény vagy ego. “Anyám azt mondja, hogy a kemény munka jutalma kemény munka” – mondja őszintén. “És ez az igazság. Kielégítő befejezni valamit, és úgy érezni, hogy ez a legjobb, amit tehetsz.”

van hely a kanapén, de Krauss ül egy oszmán, szinte guggolva, könyökét térdre, vele középiskolás korú fia Sam gitár előtte. Sam egy Def Leppard fázison megy keresztül, ami talán nem meglepő, mivel Krauss régóta vallja a heavy metal iránti szeretetét, különösen az AC/DC-t. “A testvéremmel olyan hangosan bekapcsolnánk az erősítőket” – mondja. “Aztán hosszú zsinórt kaptunk, és kivittük a gitárokat, és az udvaron álltunk.”

Krauss számára az inspiráció minden negyedből származhat, függetlenül attól, hogy hallgatja-e az AC/DC Angus Young zümmögő gitárját, vagy anyja egyik festményét bámulja. “Amikor egy dalhoz vonzódom, a képeket látom” – mondja. “Maga a történet életre kel, és még csak fel sem találod magad. Ez egy lenyűgöző folyamat.”

fotó: David McClister

Ruha Marissa Webb. Monica Rich Kosann ékszerei. Cipő Stuart Weitzman.

a képek valójában szerepet játszottak Krauss legújabb, szeles városának fejlesztésében, az első új kiadásában az 2011 Papírrepülője óta, és az első szólóalbuma 1999 óta, amely Krauss migrénnel küzdött, valamint a dysphonia epizodikus rohamai, olyan állapot, amelyben a torok megfeszül. “Nem nagyszerű feltétel az énekes számára” – panaszkodik. De néhány évvel ezelőtt Londonban tartózkodása alatt Bob Richardson divatfotós fotókönyvén történt. A modellekről készült képek az 1960-as években készültek, és bár minden bizonnyal volt bennük szépség, Kraussot lenyűgözte a hangulatuk és az az érzés, amit az alanyoktól kapott. Ő járt a fejemben a képek, végül lett inspirált, hogy kezdődik a folyamat, hogy egy újabb album, húzott felé klasszikus ország bluegrass dalok, mint sok hangulatot, mint a dallam. “Úgy hangzik, kozmikus, mint ez” – mondja. “Vannak, akik ötvenszer szeretnek filmet nézni, mert az érzés ad nekik. Én ilyen vagyok a fotókkal.”

segítségért kiválasztásában csak a megfelelő számokat, ő besorozták Buddy Cannon, egy neves Nashville producer, aki dolgozott néhány, a legnagyobb nevek ország, Kenny Chesney Willie Nelson. Krauss és Cannon az irodájába ültek, hogy átnézzék a lehetséges dalokat, és végül az eredeti verziókat egy CD-re tette, amit a városban autózva hallgatott. Ahogy kiválasztották őket, nyilvánvalóvá vált, hogy egy szál fut végig minden pályán, egy hatalmas veszteség és szívfájdalom, hanem erő, ellenálló képesség a kétségbeesésbe esés ellen. “Abban az időben nem volt tudatos” – mondja. “Találsz dolgokat, hogy tetszik, hogy te vonzódik, majd a végén te, mint,” Ó, itt van egy téma.””

“All Alone Am I”, eredetileg Brenda Lee népszerűsítette, olyan közel áll egy fáklyás dalhoz, mint Krauss valaha, gyászos zongora, acél gitár és söprő húrok kíséretében. Ő változata, Willie Nelson “Soha nem Érdekelt, Hogy” szakmák Nelson stark hang valami buja, a Krauss mézes szoprán által támogatott Suzanne Sidney Cox az evangélium-hatják át Cox Családi zenekar, akit Krauss úgy ítéli meg, hogy a legközelebbi barátai. “Csodálatos tehetsége van arra, hogy nagyszerű dalokat találjon” – mondja Suzanne. “Ez egy igazi ajándék. Megtartotta magának a témát, de tudta, mit akar. És mindig is azt akartam, hogy készítsen egy egész albumot country dalokból.”

De a két kiemeli—”Szeles Város”, meg hogy “Ez Búcsút, s Olyan Sokáig, hogy Te”—mindketten által rögzített Osborne Testvérek, egy 1960-as években, majd 1970-es években bluegrass csoport egyik műfaj legkalandosabb duó. “Sima, varázslatos és magas, de titokzatos” – mondja Krauss. “És van benne némi öröm, hogy mondjuk a Stanley fivéreknek nincs.”

Az album címadó forog a történet két szerelmest, akik kereskedelmi ártatlanságát a kísértések él a városban, míg a “Viszlát, s Olyan Hosszú, hogy” lesz egy örömteli Mardi Gras–stílus hancúrozás a harsogó szarv pedig vidám zongora, a biztonsági ének a nem más, mint Hank Williams Jr. Krauss soha nem találkoztam vele a felvétel előtt a pályán, de a különböző low-end rumble pontosan az volt, amit keresett. “Valóban hallja a személyiségét” – mondja. “Ez egy gyönyörű kontraszt.”Williams hangja szintén nosztalgikus érintőkő volt Krauss számára, emlékeztetve az énekesekre, akiket hallani fog, miközben a Champaign megyei vásáron kóborol, amikor Illinois-ban nőtt fel. “Van valami Hankkel és azokkal a trombitákkal kapcsolatban” – mondja. “Csak arra az időre emlékeztetett.”

kívül, a napfény gyorsan elhalványul, és néhány kóbor hópelyhek kezdenek csinálni egy loopy tánc a szélben. Krauss van abban, hogy azt tervezi, hogy játszani élőben mutatja a Szeles Város anyag, de fedi fel, hogy van egy csomó új dalt tartja a kék mappa asztalán a szoba másik végében, ahol ül. Valószínűleg egy új Union Station rekord lesz, de tudni fogja, amikor érzi. “Ez egy felismerhető pillanat-mondja -, Amikor tudod, hogy megtaláltad azt a dolgot, amit legközelebb fogsz csinálni, amíg a munka megy. Én munkának hívom. Bárhogy is hívják, én munkának hívom. El kell kergetned.”

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük