Au niveau de base, c’est l’ultime pièce d’époque britannique oscarisée et un film de bien-être influent et édifiant. Ses deux principales qualités sont son réalisme puissant et la bande-son résonnante de Vangelis qui, comme avec « Blade Runner », augmente la force et la signification des scènes à travers le son. Bien qu’elle ait un contexte ou un contexte historique spécifique, la musique ajoute une intemporalité appropriée aux thèmes humains puissamment pertinents. Il s’agit notamment de gagner et de perdre, d’avoir ce qu’il faut pour courir la course, et des vieilles valeurs de gentleman que sont la religion, la décence et l’honneur personnel. C’est la détermination du soi, de la force intérieure, par la compréhension et la volonté. Les personnages et les événements de la vie réelle prennent vie avec la prise de conscience engageante qu’un point culminant arrivera à la fin. À la base, il y a une rivalité, moins personnelle et plus le dilemme de deux hommes voulant gagner la même course. Cependant, le point culminant n’est pas prévisible car une compétition aussi directe ne peut pas se produire. C’est-à-dire qu’ils sont à la fois des hommes dévoués et honnêtes, avec des religions complètement différentes, et c’est cette combinaison de résolution et de talent qui leur permet à tous les deux de gagner leur propre course. Autour de ce fil central de formation et de détermination, les cinéastes ont recréé le monde entourant ces personnages universitaires dans les années 1920.Les scènes sont remplies d’attitudes décontractées et gracieuses qui sont un idéal très britannique; prouesses sophistiquées, décence, honnêteté, religion et intellect, des valeurs qui semblent moins respectées à cette époque moderne. Il dépeint un idéalisme crédible.
Une des premières scènes du film montre les étudiants en cours d’exécution. Il célèbre cette étape de la vie d’une maturité, d’une camaraderie et d’un destin bouleversants à travers ce groupe de personnages individuels révolus, unis par la réalisation commune de leurs forces. Tout au long, il y a aussi la vague impression de puissances supérieures à l’œuvre, non pas tant les attitudes intégrées de l’ancienne génération, mais la position de l’humilité de l’homme dans l’expérience du défi de la grande race de la vie créée pour eux, et non seulement sentir l’amour qui peut être trouvé, mais s’élever pour briller dans sa propre gloire, rendue possible grâce à la gloire supérieure. Peu de téléspectateurs, surtout aujourd’hui, acceptent une telle adhésion et une telle orthodoxie au christianisme, qui peuvent être considérées comme la motivation du personnage Liddell. Ce film nous rappelle l’importance et l’influence qu’il a eues sur tant d’aspects de la société et les effets bénéfiques et responsabilisants qu’il pourrait donner aux individus. Alternativement, le personnage d’Abrahams est un juif et s’appuie davantage sur les attributs de son personnage, notamment un déterminisme désespéré qui récolte une récompense propre, l’amène à ses limites – bien que l’amour d’une femme soit plus important, ce qui nuit peut-être à une concentration trop élevée sur lui-même. À travers lui, nous devons également réaliser qu’il y aura toujours ceux qui seront plus grands que nous, le fait même de perdre, et finalement avaler de la fierté et ressentir de la crainte et de la bonté pour la victoire de nos rivaux et de nos amis. À la fin du film, la course a été courue; ils ont glorieusement découvert et se sont délectés de leurs talents, de leur temps, des fruits d’aspirer à quelque chose de plus grand qu’eux. « Car il est dit dans le bon livre : celui qui m’honore, je l’honorerai ».