Bright Eyes (groupe)

Early years (1995-1997)Edit

Membre fondateur de Commander Venus – qui s’est dissous en 1997 – le guitariste/chanteur Conor Oberst s’est concentré sur son nouveau projet, Bright Eyes. En 1998, il a sorti 20 des chansons qu’il avait stockées comme premier album officiel de Bright Eyes, Une Collection de Chansons Écrites et Enregistrées de 1995 à 1997. L’album voit Oberst commencer à expérimenter avec des boîtes à rythmes, des claviers et d’autres instruments. Le son de l’album va du chant bêlant aux chansons de guitare acoustique et aux instrumentaux de synthétiseur de style techno. La réaction critique a été négative, AllMusic disant que beaucoup de « chansons se désintègrent alors que sa voix est réduite au babillage inintelligible d’un enfant. Tout équilibre que la musique entretenait jusque-là, aussi fragile soit-il, est perdu et, plus que probablement, l’auditeur l’est.

Letting Off the Happiness (1998)Edit

Le 2 novembre 1998, Saddle Creek publie Letting Off the Happiness, un album de dix titres qui affiche un son plus concentré et plus clair que l’album précédent. Selon le communiqué de presse de Saddle Creek, il présente des membres de Lullaby for the Working Class, Neutral Milk Hotel et de Montréal. Avenue du parc. son camarade de groupe Neely Jenkins a également contribué au chant. Il a été principalement enregistré dans le sous-sol de la famille Oberst à Omaha sur une bobine analogique de huit pistes; avec quelques travaux également effectués au studio du claviériste Andy Lemaster à Athens, en Géorgie. Bien que presque toutes les pistes comportent un groupe complet, « June on the West Coast » est interprétée avec uniquement de la guitare acoustique et du chant. « Padraic Mon Prince » donne un récit fictif dramatique de la mort de son petit frère, une histoire avec une multitude de significations symboliques. Oberst a fait référence à la chanson « Padraic My Prince » plus d’une fois dans sa musique. La chanson « An Attempt To Tip the Scales » sur l’album Fevers and Mirrors a une fausse interview vers la fin de la piste. Oberst est doublé par Todd Fink, qui était un membre du label et avait joué dans d’autres groupes avec Oberst.) L’intervieweur est Matt Silcock, un autre collaborateur de Saddle Creek Records. L’interview se voulait quelque peu sarcastique et la plupart de ce que l’imitateur d’Oberst a dit n’était pas vrai. À un moment donné, l’intervieweur pose la question: « Donc certaines de ces références comme les bébés dans les baignoires ne sont pas biographiques? L’imitateur de l’Oberst répond: « Eh bien, j’ai eu un frère qui est mort dans une baignoire. . . il s’est noyé. En fait, j’avais cinq frères qui se sont noyés. » » Non, je suis sérieux. Ma mère en a noyé un chaque année pendant cinq années consécutives. Ils s’appelaient tous Padraic, et c’est pourquoi ils n’ont eu qu’une seule chanson. C’est un peu comme sortir d’une porte et découvrir que c’est une fenêtre. »Oberst fait également référence à la chanson dans « Cartoon Blues » sur l’EP Four Winds.

Every Day and Every Night EP (1999)Edit

En novembre 1999, Bright Eyes publie l’EP de cinq chansons Every Day and Every Night, qui comprend  » Neely O’Hara » et « A Perfect Sonnet ». »

Fevers and Mirrors et Lifted (2000-2002)Edit

En 2000, Bright Eyes a publié Fevers and Mirrors, avec de nouveaux instruments tels que la flûte, le piano et l’accordéon introduits dans les arrangements de la chanson. Après « Une tentative de faire pencher la balance », il y a une fausse interview radio qui présente Todd Fink de The Faint faisant une impression d’Oberst en lisant un script écrit par Oberst. Dans cette interview, le faux Oberst présente une explication étrange et contradictoire de son attitude envers sa musique. Il reconnaît les critiques de ses paroles comme exagérées et peu sincères, qui avaient commencé à apparaître à mesure que la popularité du groupe augmentait, mais répond en déclarant que les paroles sont destinées à une interprétation personnelle. Oberst a commenté plus tard que « C’était une façon de se moquer de nous-mêmes parce que le record est tellement négatif. Je veux dire, c’est une partie de qui je suis, mais j’aime aussi rire. » L’album s’est classé 170 sur les 200 meilleurs albums de la décennie de Pitchfork Media.

Avec Lifted or The Story Is in the Soil, Keep Your Ear to the Ground en 2002, Bright Eyes est devenu l’un des « nouveaux » artistes les plus célèbres de l’année, bien qu’il ait enregistré sous ce surnom pendant quelques années. Ils ont reçu une attention nationale, y compris dans plusieurs pièces notables dans le New York Times, le Los Angeles Times, Time magazine, Rolling Stone, Blender et Spin, dont beaucoup ont proclamé Conor Oberst comme un nouvel artiste important. L’album a été un succès commercial et s’est vendu à plus de 250 000 exemplaires, une percée pour le label et pour tous les pairs du groupe à l’époque. Oberst a déclaré qu’avant de faire ce disque, Mike Mogis et lui avaient eu l’idée d’une « sorte de son grandiose » que ni l’un ni l’autre ne pouvait vraiment mettre en mots. C’était aussi le premier album réalisé après la pause d’Oberst pour jouer avec Desaparecidos.

Je suis Bien Éveillé, c’est le matin / Cendres numériques dans une Urne numérique (2004-2005)Edit

Yeux brillants

Pendant le La saison électorale 2004, Bright Eyes tourne avec Bruce Springsteen et R.E.M. lors de la tournée Vote for Change, poussant encore plus Bright Eyes dans l’œil du public. Oberst a chanté de nombreux duos avec des artistes comme Springsteen et Neil Young.

En novembre 2004, deux singles de Bright Eyes,  » Lua » et  » Take It Easy (Love Nothing) », atteignent les deux premières places des ventes de singles du Billboard Hot 100. C’était la première fois que cela se produisait sur la liste en sept ans.

Le 25 janvier 2005 a vu la sortie de deux albums Bright Eyes distinctement différents : I’m Wide Awake, It’s Morning, influencé par le folk, et le Digital Ash in a Digital Urn, influencé par la pop électronique. Une vaste tournée mondiale a suivi la sortie de ces albums. La première partie de la tournée était en soutien à I’m Wide Awake et la deuxième partie était en soutien à Digital Ash. La première partie était plus similaire aux tournées passées avec un cadre de groupe intime. La décision de diviser la tournée de cette façon était pratique car cela aurait été un « cauchemar logistique » en termes d’équipement et de personnel pour interpréter les chansons des deux albums simultanément. À la fin de janvier 2005, I’m Wide Awake était numéro 10 sur les charts Billboard tandis que Digital Ash était numéro 15.

Au début de 2005, Bright Eyes a soutenu R.E.M. dans leur tournée en Australie, ainsi que dans leurs spectacles en tête d’affiche. Le 2 mai 2005, Bright Eyes est apparu au Tonight Show avec Jay Leno et a interprété la chanson de protestation « When the President Talks to God » dirigée contre le président George W. Bush. Un single vinyle 7″ de la chanson a été vendu lors de concerts peu de temps après et a également été publié en tant que piste gratuite sur iTunes. En novembre 2005, Bright Eyes a interprété « True Blue » dans l’émission de télévision pour enfants Pancake Mountain.

Bright Eyes a activement protesté contre la société de médias Clear Channel. Oberst a prôné le boycott de tous les événements, lieux et stations de radio Clear Channel, peut-être le plus publiquement lors de la cérémonie des Shortlist Awards au Wiltern Theatre de Los Angeles le 5 octobre 2003. Le 9 novembre 2005, Bright Eyes annule son concert du 12 novembre à St. Louis, Missouri, en découvrant que le lieu était associé à Clear Channel.

Bright Eyes a remporté l’artiste de l’année et la chanson de l’année pour « When the President Talks to God » aux PLUG Independent Music Awards 2006 et un prix de reconnaissance spécial pour la vidéo de « First Day of My Life » aux 17e GLAAD Media Awards. De plus, Time a répertorié I’m Wide Awake, It’s Morning comme l’un des dix meilleurs albums de 2005. Plus tard dans l’année, l’album live Motion Sickness est sorti, documentant la tournée I’m Wide Awake, It’s Morning.

Dans un sketch sur l’épisode du Saturday Night Live du 20 mai 2006, Neil Young (joué par Kevin Spacey) a été rejoint par Dixie Chicks et « la sensation indie Bright Eyes » (joué par Andy Samberg), qui ont tous été publiquement critiqués par George W. Bush.

Après avoir sorti trois albums en 2005, Oberst a déclaré qu’il ne prévoyait pas de sortir un album en 2006.Le 24 octobre 2006, une compilation de titres rares intitulée Noise Floor (Rarities: 1998-2005) est sortie.

Le 8 mars 2007, Oberst est apparu sur All Songs Considered de la National Public Radio, jouant une sélection de titres de sa collection, ainsi que plusieurs de Four Winds.

Cassadaga (2007)Edit

Bright Eyes publie l’EP Four Winds en mars 2007, avec le premier single de leur septième album studio Cassadaga, sorti en avril 2007. Le morceau « Endless Entertainment » a circulé sur Internet à partir du nouveau site officiel, ThisIsBrightEyes.com . Dans un numéro de 2007, Rolling Stone a classé « Four Winds » parmi les 100 meilleures chansons de l’année.

En soutien à cet album, Bright Eyes tourne en Amérique du Nord de février à mai, et en Europe et au Japon de juin à juillet. Les douze musiciens comprenaient deux batteurs, et ils ont revêtu des uniformes blancs devant une toile de fond vidéo.

Lors d’un rappel le 19 mai 2007 au Ryman Auditorium de Nashville, Tennessee, Oberst interprète une nouvelle chanson avec Gillian Welch et David Rawlings intitulée « Man Named Truth ». Il a dit que la chanson était terminée dans le vestiaire ce soir-là. La chanson est sortie officiellement sur l’album éponyme de Monsters of Folk en 2009, sur lequel Oberst fait équipe avec Jim James (de My Morning Jacket), M. Ward (de She&Him), et Mike Mogis (de Bright Eyes).

Conor Oberst et M. Ward à la Mairie.

Lors d’un passage de 7 nuits à l’Hôtel de ville de New York, Bright Eyes a accueilli les invités suivants sur scène pour des performances spéciales: Lou Reed le 25 mai; Ben Kweller le 26 mai; Jenny Lewis et Johnathan Rice le 28 mai; Norah Jones, Little Willie et Derrick E le 29 mai; Nick Zinner, Maria Taylor et Ben Gibbard le 30 mai, Steve Earle le 31 mai, et enfin Ron Sexsmith et Britt Daniel le 1er juin.

Le 4 juin 2007, ils jouent « Hot Knives » au Late Show avec David Letterman.

Un double-single pour « Hot Knives » et « If the Brakeman Turns My Way » est sorti le 9 juillet 2007.

En août 2007, Bright Eyes a reporté 3 concerts au Royaume-Uni pour cause de maladie. Une tournée américaine a été annoncée, et en septembre, les dates britanniques ont été annulées et non reprogrammées.

Le 29 septembre 2007, ils jouent avec l’Orchestre philharmonique de Los Angeles au Hollywood Bowl historique.

Bright Eyes s’est produit lors d’un rassemblement de Barack Obama à Omaha, dans le Nebraska, le 7 février 2008.

Zachary Nipper, le directeur artistique de l’album, a reçu le Grammy Award 2008 du Meilleur package d’enregistrement.

The People’s Key (2008-2011)Edit

Bright Eyes a fait une pause non officielle après la sortie de Cassadaga en 2007. En 2008 et 2009, Oberst enregistre de la musique et tourne en soutien à ses autres projets musicaux, Conor Oberst et le groupe Mystic Valley et le supergroupe Monsters of Folk. Dans un numéro de juin 2009 de Rolling Stone, Oberst a annoncé qu’il voulait « retirer » le surnom de Bright Eyes, et ferait un dernier album avec le groupe: « Il semble que cela doive s’arrêter à un moment donné. J’aimerais le nettoyer, verrouiller la porte, dire au revoir. Saddle Creek Records a réédité leur Neva Dinova split One Jug of Wine, Two Vessels le 23 mars 2010 avec quatre nouvelles chansons enregistrées fin 2009.

Le 31 juillet 2010, Bright Eyes s’est associé à l’American Civil Liberties Union (ACLU) du Nebraska pour organiser un concert pour l’égalité à Omaha, dans le Nebraska. Le concert a permis de récolter des fonds pour un procès fédéral que l’ACLU a intenté contre la ville de Fremont, dans le Nebraska, pour une ordonnance que la ville a adoptée le 21 juin 2010 interdisant la location ou la location de propriétés à des immigrants illégaux. Lors de ce spectacle, Bright Eyes a lancé une nouvelle chanson intitulée « Coyote Song » sur deux amants séparés par la frontière entre le Mexique et les États–Unis.

The People’s Key est sorti le 15 février 2011, jour de l’anniversaire de Conor Oberst. Conor Oberst a déclaré que le son de The People’s Key s’éloigne du son folk que le groupe avait accompli sur les disques précédents. « Nous sommes au-dessus de l’Americana, racinaire, quel que soit ce son. Les gens disent pays mais je n’ai jamais pensé que nous étions très pays du tout. Mais quel que soit cet élément ou cette esthétique, je suppose qu’il est un peu mince pour moi ces jours-ci. Nous voulions donc qu’il soit rock et, faute de meilleur terme, contemporain ou moderne.

La vidéo de la chanson « Shell Games » est sortie via Saddle Creek Records sur la chaîne YouTube du groupe et celle de Saddle Creek, et présente le groupe jouant contre diverses projections. Le 24 février, le groupe joue « Jejune Stars » au Late Show with David Letterman. Ils ont interprété « Beginner’s Mind » au Tonight Show le 14 avril 2011. Le 10 juin, Bright Eyes a sorti le clip de « Jejune Stars ». La vidéo présente le groupe jouant dans un désert avec un feu d’artifice derrière eux, épelant les paroles sélectionnées pendant qu’Oberst les chante. En juin, juillet et août 2011, le groupe donne des concerts en tournée avec The Mountain Goats. Le groupe a terminé l’année avec une tournée en Australie, se produisant au Festival Harvest ainsi que certains spectacles en tête d’affiche.

Bright Eyes a donné un dernier spectacle à Honolulu, Hawaii, le 21 novembre 2011. Bright Eyes a fait une pause non officielle alors que les membres Oberst, Mogis et Walcott poursuivaient chacun des projets différents.

Reissues (2016)Edit

En juillet 2016, il a été annoncé que les six derniers albums studio du groupe (à l’exclusion de la sortie de Noël) seraient remasterisés par Bob Ludwig et réédités dans un coffret intitulé The Studio Albums 2000-2011. Il est sorti le 16 septembre 2016. Des rejets individuels ont également été émis plus tard dans l’année.

Dans les mauvaises herbes, Où le Monde était autrefois (2020–présent)Edit

En janvier 2020, Bright Eyes a lancé une page Instagram et a taquiné un retour en 2020. Ils ont sorti leur première nouvelle chanson en 9 ans – « Persona Non Grata » – le 24 mars. Luke Morgan Britton de NME a écrit à propos de la piste: « le double sens de la dystopie sociétale et de la tourmente intérieure s’entrecroisent et s’entremêlent sur le doucement poignant « Persona Non Grata »… voit le groupe maintenir la sensation de sage et cryptique de leurs disques des derniers jours. Mais il revient aussi à l’intimité et à l’immédiateté de leur matériel primitif. Le 27 mai 2020, Bright Eyes a sorti le troisième single de Down in the Weeds, Où le Monde S’intitulait autrefois « One&Done » avec une vidéo lyrique.

Bright Eyes sort un nouveau single intitulé Forced Convalescence. Qui a été libéré par Dead Oceans Le 21 avril 2020. Le single a Red Hot Chili Peppers Flea à la basse avec une chorale gospel.

Le groupe annonce un nouvel album intitulé Down in the Weeds, Where the World Once Was le 22 juin 2020. Le même jour, ils sortent un nouveau single, « Mariana Trench ». L’album est sorti le 21 août 2020. Le groupe a sorti son single « Miracle of Life » en featuring avec Phoebe Bridgers le 28 octobre 2020. La chanson a été faite au profit de Planned Parenthood.

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