Johdanto
taulukon Yhteenveto
| uusklassinen | temppelityylinen |
| Palladian | Klassinen kortteli | Labrouste (library of Sainte-Geneviève), Garnier (Pariisin Opéra) | houses of Parlamentti, Pyhän Patrickin katedraali |
yleispiirteet
barokin ja rokokoon taidokkaan aikakauden lähestyessä loppuaan arvostus klassista pidättyvyyttä kohtaan nousi uudelleen. Tätä suuntausta vauhditti lukuisten antiikin aikaisten raunioiden, sekä roomalaisen (esimerkiksi Pompeji) että kreikkalaisen (esimerkiksi Ateena), kaivaukset, jotka herättivät uudelleen kiinnostusta antiikista ja laajensivat klassisen arkkitehtuurin sanastoa.1
tällaisilla kaivauksilla selvennettiin myös kreikkalaisten ja roomalaisten erillisiä arkkitehtuurityylejä. Tämä antoi lopulta arkkitehdeille mahdollisuuden suunnitella tarkoituksellisesti rakennuksia, jotka olivat puhtaasti kreikkalaisia, puhtaasti roomalaisia tai kreikkalais-roomalaisia risteymiä. Kaikki kolme vaihtoehtoa osoittautuivat suosituiksi.
uusklassisen arkkitehtuurin rinnalla oli goottilainen herätys, brittiläissyntyinen liike. Gothic Revival (aka Neogothic) voidaan pitää arkkitehtoninen ilmentymä romantiikan, koska Romanttinen affiniteetti keskiajan nostalgia ja villi, mielikuvituksellinen luonne goottilainen tyyli (vastakohtana maltillisuus ja järjestys klassismin; katso Western estetiikka). (On huomattava, että goottilainen rakentaminen ei ollut koskaan täysin horroksessa Länsi-Euroopassa, koska tyyli soveltui kirkkoihin ja yliopistorakennuksiin.) 13
uusklassismi ja Uusgoottisuus kukoistivat Länsi-Euroopassa (erityisesti pohjoisessa) ja Yhdysvalloissa, ja vähäisemmässä määrin Itä-Euroopassa. Molempien estetiikka kukoisti pyhän ja maallisen arkkitehtuurin muodossa. Näiden tyylisuuntien rakentaminen väheni tosiaan vasta vähitellen kahdennellakymmenennellä vuosisadalla ja jatkuu (vähäisessä määrin) vielä nykyäänkin.
suurimman osan historiasta temppelit (uskonnollisten seremonioiden rakennukset) ja palatsit (suuret residenssit) toimivat monumentaalisen arkkitehtuurin johtavina muotoina. Uusklassisen / romanttisen aikakauden aikana nämä rakennustyypit syrjäyttivät valtionarkkitehtuurin (esim.lainsäädäntöelimet, tuomioistuimet, julkiset palvelurakennukset, koulut) ja kaupallisen arkkitehtuurin (esim. toimisto-ja kerrostalot, esittävän taiteen keskukset, kuljetusterminaalit).D408-09 nykyään hallintorakennukset ja liikerakennukset hallitsevat maailman metropoleja.
on huomattava, että vaikka uusklassinen ja uusgoottilainen arkkitehtuuri olivat tämän kauden pääpaino (n. 1750-1900), niihin liittyi erilaisia vähemmän suosittuja tyylejä. Gotiikan lisäksi elvytettiin myös romaanista tyyliä; syntynyt tyyli tunnetaan nimenomaan Neoromaanisena, joskin termi ”Neogotiikka” on usein venytetty sisältämään sen. Samoin termi ”uusklassinen” venytetään usein käsittämään myös Neobaroque-estetiikkaa.
tällä kaudella oli merkittäviä vaikutteita myös ei-länsimaisesta taiteesta ja arkkitehtuurista. Aineksia lainattiin esimerkiksi islamilaisista, intialaisista, kiinalaisista ja egyptiläisistä eksoottisista perinteistä.D386, F396, H956-57
Pääartikkeli
uusklassinen arkkitehtuuri
Uusklassiset rakennukset voidaan jakaa kolmeen päätyyppiin. Temppelityylinen rakennus perustuu antiikin aikaiseen temppeliin, kun taas Palladiolainen rakennus perustuu Palladion tyyliin huvilarakentamiseen (katso Renessanssiarkkitehtuuri). Kolmas tyyppi on klassinen korttelirakennus, jota kuvataan myöhemmin tässä osassa.
Temppelityyliset rakennukset olivat renessanssin aikana harvinaisia; tuon ajan arkkitehdit keskittyivät lähinnä soveltamaan klassisia elementtejä kirkkoihin ja moderneihin rakennuksiin (esim.palatsit, huvilat). Temppelityylinen arkkitehtuuri räjähti Uusklassisella kaudella pitkälti klassisten raunioiden laajemman tuntemuksen ansiosta. Monissa temppelityylisissä rakennuksissa esiintyy peristyyli (rakennuksen ympärillä jatkuva pylväsrivi), jota Renessanssiarkkitehtuurissa esiintyy harvoin.
tunnetuimpia uusklassisen ajan temppelityylisiä rakennuksia lienevät Panthéon (Pariisi, Jacques-Germain Soufflot) ja British Museum (Lontoo, Robert Smirke). Edellinen on Roomalaisperäinen (mallina Rooman Pantheon), kun taas jälkimmäinen on kreikkalaisperäinen.
palladiolainen arkkitehtuuri on peräisin myöhäisrenessanssin suurimman arkkitehdin Andrea Palladion huviloista. Palladio, kuten kuuluisat taiteilijat yleensä, seurasi monia seuraajia, jotka omaksuivat ja työskentelivät hänen tyylinsä; nämä vaihtelivat omaperäisistä jäljittelijöistä taiteellisiin neroihin, joista jälkimmäinen sovelsi vanhoja ideoita loistavilla uusilla tavoilla. Mielenkiintoista on, että Palladion suurimmat menestyjät syntyivät pääasiassa Englannissa.D360
uusklassisen kauden tunnetuin Palladiolainen arkkitehti on englantilainen Robert Adam, joka suunnitteli monia hienoja maalaistaloja.1 Nämä kartanot osoittavat, että vaikka Palladian arkkitehtuuri jakaa tiettyjä peruspiirteitä (peräisin huvilat Palladio; katso Renessanssiarkkitehtuuri), se saa erilaisia muotoja. Adamin suunnittelema Osterley Park (katso ilmakuva) sisältää muun muassa klassisen porttikäytävän, kulmatorneja ja sisäpihan, joita Palladio ei löydä yhdestäkään huvilasta. Toinen kuuluisa esimerkki Adamin luovuudesta on Kedleston Hallin julkisivu, joka jäljittelee Riemukaarta.24
div>
iv id=”house by Robert Adam
kun taas Robert Adam on tunnetuin uusklassinen arkkitehti Palladiolaiseen tyyliin rakennetuista rakennuksista tunnetuimpia ovat kaksi amerikkalaista kansalaistaloa, Valkoinen talo ja United States Capitol. Molemmat rakennettiin pitkien ajanjaksojen aikana eri arkkitehtien johdolla.
huomaa, että osassa yllä olevan gallerian rakennuksista on katon reunassa kaide (pystytuella varustettu kaide). (Kaiteen sisällä olevia pystytukia kutsutaan ” tolpiksi ”tai”spindleiksi”.) Kaide on yleinen klassinen tapa kruunata rakennus, jossa on tasainen/matala katto.
klassisessa korttelirakennuksessa on laaja suorakulmainen (tai neliömäinen) asemakaava, jossa on tasainen (tai matala) katto ja jossa on runsaasti klassisia yksityiskohtia. Ulkopuoli on jaettu useisiin tasoihin, joista jokaisessa on toistuva klassinen kuvio, usein sarja kaaria ja/tai pylväitä. Tällaisen rakennuksen yleisvaikutelma on valtava, klassisesti koristeltu suorakaiteen muotoinen kortteli. (Klassinen blokkiestetiikka tunnetaan myös nimellä ”Beaux-Arts style”, koska sen kehitti pääasiassa ranskalainen École des Beaux-Arts.)
kaksi nimeä ovat erityisen merkittäviä ”klassisista korttelirakennuksista”. Johtava varhainen lääkäri oli Henri Labrouste, jonka mestariteos on Sainte-Genevièven kirjasto. Tunnetuin klassisista kortteleista on Charles Garnierin suunnittelema Neobarokkilainen oopperatalo Palais Garnier.25
Ranskan ohella klassinen kortteliarkkitehtuuri kukoisti voimakkaimmin Yhdysvalloissa, erityisesti New Yorkissa.
goottilainen Herätysarkkitehtuuri
goottilainen herätysliike sai alkunsa 1700-luvun lopulla varakkaiden brittien pyrkiessä romanttiseen unelmaan linnassa asumisesta. Näin ollen varhaisimmat Goottilaiset Herätysrakennukset olivat vain maalaistaloja, jotka oli koristeltu goottilaisista elementeistä tehdyllä viilulla. Seuraavien vuosikymmenten aikana arkkitehdit kuitenkin elvyttivät perusteellisesti goottilaisen estetiikan ja rakennustekniikan, minkä ansiosta he pystyivät suunnittelemaan autenttisesti Goottilaisia rakenteita. Tyyli oli suosittu erityisesti kirkoissa ja julkisissa rakennuksissa.13
monissa Uusgoottilaisissa rakennuksissa on kastellaatio: krenelloidut muurit ja tornit jäljitellen keskiaikaisia linnoja (katso linna).13 voimakkaasti castelloituja Uusgoottilaisia rakennuksia kutsutaankin usein ”linnoiksi”, vaikka ne eivät koskaan palvelleet puolustustarkoituksessa. Niiden joukossa oli Mansikkamäki (purettu), goottilaisen herätyksen tunnetuin varhaisteos.
goottilainen herätys kukoisti kaikkialla lännessä, erityisesti Britanniassa ja Yhdysvalloissa.13 kaksi edullista rakennusmateriaalia olivat kivi ja tiili. Britannian huomattavin goottilainen Herätysmuistomerkki on Charles Barryn Westminsterin palatsi (eli Parlamenttitalot); amerikkalaisen työn kruunaa James Renwickin Pyhän Patrickin katedraali (New York).
Britannia ja Amerikka kumpikin kehittyivät ainutlaatuinen uusgoottilaisuuden alalaji. Britanniassa tuli suosituksi käyttää useita tiilivärejä, jolloin rakennuksen päävärin (tyypillisesti punainen tai ruskea) läpi voitiin kutoa värikkäitä kuvioita. Tämä käytäntö, jota voidaan nimittää polykromibiiligotiikaksi, omaksuttiin keskiaikaisesta italialaisesta goottilaisesta arkkitehtuurista (jossa pääväri on tyypillisesti valkoinen).13
amerikkalainen alatyyli on carpenter Gothic (alias fisherman ’ s Gothic tai rural Gothic), jossa goottilaista estetiikkaa sovelletaan yksinkertaiseen puurakennukseen. Carpenter Gothic on suhteellisen helppo ja edullinen tyyli valmistaa (kun puutavaraa on helposti saatavilla), ja siitä tuli suosittu kaikkialla Yhdysvalloissa ja Kanadassa. Tyypillisesti tämän tyylinen rakennus on vain kevyesti täynnä goottilaista koristelua (esim.suippokaariset ikkunat, Goottilaiset listat ja merkkilistat).30
2 – ”Classic revival”, Columbia Encyclopedia. Kesäkuuta 2009.
4 – ”Architecture”, Encarta. Kesäkuuta 2009.
5 – ”Architecture: the Industrial Age”, Encarta. Kesäkuuta 2009.
6 – ”Greek Revival”, Encyclopedia Britannica. Kesäkuuta 2009.
7 – ”Classic Revival”, Columbia Encyclopedia. Kesäkuuta 2009.
8 – ”Georgialainen Tyyli”, Encyclopedia Britannica. Kesäkuuta 2009.
9 – ”Federal Style”, Encyclopedia Britannica. Kesäkuuta 2009.
11 – ”Gothic Revival”, Columbia Encyclopedia. Kesäkuuta 2009.
12 – ”uusklassinen Taide ja arkkitehtuuri”, Encarta. Kesäkuuta 2009.
13 – ”Western Architecture: Gothic Revival, n. 1730–n. 1930”, Encyclopedia Britannica. Kesäkuuta 2009.
14 – ”American Architecture”, Columbia Encyclopedia. Kesäkuuta 2009.
15 – ”Building Construction: the history of building construction ”The first industrial age” Development of iron technology”, Encyclopedia Britannica. Kesäkuuta 2009.
16 – ”Bridge: the history of bridge design” Iron and steel bridges, 1779-1929 ”Iron” Early designs”, Encyclopedia Britannica. Kesäkuuta 2009.
17 – ” Western Architecture: 1800-luvun lopun kehitys ”construction in iron and glass”, Encyclopedia Britannica. Kesäkuuta 2009.
18 – ”Palladiolaisuus”, Encyclopedia Britannica. Kesäkuuta 2009.
19 – ”Eiffel, Alexandre Gustave”, Columbia Encyclopedia. Kesäkuuta 2009.
21 – ”Western Painting: Neoclassical and Romantic”, Encyclopedia Britannica. Heinäkuuta 2009.
22 – ”Architecture”, World Book Encyclopedia. Marraskuuta 2009.
23 – ”Burlington, Richard Boyle, 3rd Earl of”, Encarta 2004.
24 – ”Robert Adam”, Encyclopedia Britannica. Julkaistu Tammikuussa 2010.
25 – ” Western Architecture: Klassismi, 1830-1930″, Encyclopedia Britannica. Julkaistu Tammikuussa 2010.
26- ”École des Beaux-Arts”, Encyclopedia Britannica. Julkaistu Tammikuussa 2010.
27 – ”Inigo Jones”, Columbia Encyclopedia. Julkaistu Tammikuussa 2010.
28 – ”Inigo Jones”, Encyclopedia Britannica. Julkaistu Tammikuussa 2010.
29 – ”Empire style”, Encyclopedia Britannica. Julkaistu Tammikuussa 2010.
30 – ”Carpenter Gothic”, Encyclopedia Britannica. Julkaistu Tammikuussa 2010.
31 – ”William Butterfield”, Encyclopedia Britannica. Julkaistu Tammikuussa 2010.
32 – ”Richard Upjohn”, Encyclopedia Britannica. Julkaistu Tammikuussa 2010.
33 – ”Benjamin Latrobe”, Encyclopedia Britannica. Julkaistu Tammikuussa 2010.