La Era del bullicio: Moda femenina de las décadas de 1870 y 1880

El interés de Dolores en la historia de la moda data de su adolescencia, cuando la ropa vintage estaba ampliamente disponible en tiendas de segunda mano.

Placa de moda alrededor de 1888 de la revista Peterson. La primera y la segunda figuras visten estilo polonesa.'s Magazine. First and second figures wear polonaise style.

la Moda de la Placa alrededor de 1888 de Peterson de la Revista. La primera y la segunda figuras visten estilo polonesa.

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La ropa de mujer de las décadas de 1870 y 1880 estaba muy recortada, ornamental y drapeada. La figura de reloj de arena de mediados del siglo XIX dio paso a una silueta más larga y delgada con faldas estrechas. El énfasis en la parte posterior de la falda creció de la tela reunida en la parte trasera al bullicio exagerado, similar a una estantería, de mediados de la década de 1880.

Background

Durante las décadas de 1870 y 80, la Revolución Industrial produjo un concepto de consumo llamativo. El capitalismo generó un nuevo tipo de conciencia de élite y de clase. Mientras que una vez el estatus se basaba en la realeza, la nobleza y la propiedad de la tierra, una nueva élite social surgió de la industria.

El ideal victoriano de moralidad basado en el éxito financiero vinculaba la identidad personal con el consumo. A medida que la producción en masa aumentaba la disponibilidad de productos, los productores de esos bienes necesitaban nuevos clientes. La publicidad, las revistas de moda y el marketing de grandes almacenes atrajeron a una cultura materialista a desear la novedad, el lujo y la ornamentación.

La arquitectura y el diseño de interiores se inspiraron en los períodos históricos. Muebles y edificios reflejaban y mezclaban estilos Gótico, Renacentista, Rococó y Luis XVI.

Los grandes almacenes atrajeron a los compradores con exhibiciones lujosas, creando el concepto de compras como entretenimiento. La identidad propia se fusionó con el consumo de productos cada vez más ostentosos. Combine estas nuevas normas sociales con el ideal de estatus femenino que se muestra en la inmovilidad y tendrá la base para las modas de la era victoriana tardía. Las mujeres de élite no trabajaban. Una postura rígida subrayaba la falta de movimiento que separaba a la clase alta de la clase obrera.

Las modas de la época se obtienen fácilmente de fotografías, publicidad, revistas de moda y platos de moda. Mientras el retrato y la pintura no siempre reflejan los estilos del día, muchos artistas representaron lo que las mujeres realmente llevaba. El pintor James Tissot representó a mujeres con trajes contemporáneos. Las pinturas de August Renoir reflejan la ropa usada por la clase media y obrera.

Vestido de 1870-1878

  • Los trajes de dos piezas presentaban un corpiño y una falda. Un corpiño era una chaqueta rígida y ajustada, como una prenda de vestir, generalmente apoyada con hueso de ballena o acero. El corpiño de este período presentaba un vasco que se extendía por debajo de la cintura y podía alcanzar las rodillas en la parte posterior.(Ver la imagen de abajo)
  • Las mangas ajustadas alcanzaron una longitud de 3/4 o hasta la muñeca. Las mangas del abrigo fueron ajustadas y terminadas en puños profundos.
  • Las mangas se colocaron más altas que antes cuando los hombros caídos restringían el movimiento de los brazos.
  • Las faldas suelen coincidir con el corpiño. Los drapeados horizontales y las faldas altas requerían grandes cantidades de tela. En la parte de atrás se juntaban unas faldas superpuestas, sostenidas por un ajetreo que estaba unido a una crinolina.
  • Muchas mujeres tenían dos corpiños para cada falda, uno para el día y otro para la noche. Los corpiños de noche a menudo estaban fuera del hombro con mangas muy cortas o hasta el codo bordeadas con volantes. Los corpiños de noche también presentaban más adornos decorativos que para el uso de día.
  • Los escotes vienen con cuello en V, redondeados o cuadrados. Los escotes más abiertos se pueden rellenar con un volante de encaje o una camisa. Los corpiños de cuello bajo presentaban cuellos altos en la parte posterior.
Vestido de verano circa 1870-74 de algodón con drapeado horizontal en la parte delantera de la falda

Vestido de verano circa 1870-74 de algodón con drapeado horizontal en la parte delantera de la falda

Patricia Harris Galería de Textiles y Vestuario, Museo Real de Ontario, wikimedia commons; usuario Dader

Placa de moda 1870s - notice basques

Placa de moda 1870s – notice basques

wikimedia commons; PKM de usuario, dominio público

1878-1883

El bullicio se hizo pequeño con la introducción de la coraza. Los corpiños presentaban un punto debajo de la cintura en la parte delantera y se ajustaban suavemente sobre las caderas. La falda crece como un tren largo y pesado. Los adornos parecían bajos y en la parte posterior de la falda. Las faldas estrechas dificultaban el caminar, lo que resultaba en pasos pequeños y picados. Algunas faldas presentaban drapeado horizontal creado con cuerdas y ganchos ocultos.

la Princesa vestido de línea con muy angosta falda y sombrilla alrededor de 1879

vestido de Princesa línea con muy angosta falda y sombrilla alrededor de 1879

wikimedia commons’ por artrenewal.org; dominio público

1883-1890

  • El bullicio regresó en gran forma. Una gran protuberancia en forma de estante en la parte trasera era más exagerada que el bullicio suavemente cubierto de la década de 1870. Los trenes en su mayoría desaparecieron y los dobladillos terminaron a unos centímetros por encima del suelo.
  • Las mangas hasta la muñeca se mantuvieron ajustadas. Se desarrollaron pequeños soplos en la parte superior de la manga, un precursor de las mangas de pierna de cordero de globo de la década de 1890.
  • El corpiño permaneció estrechamente ajustado con estilos vascos o polonesa cortos. Este era un abrigo más largo como un vestido abierto sobre una enagua.
  • Blusas largas con cinturón colgadas a la cadera.
  • Los cuellos altos que se llevaban ajustados estaban apoyados con hueso de ballena y se adjuntaban a corpiños, vestidos o chaquetas.

el Bullicio de 1885

el Bullicio de 1885

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Influencias históricas

Los corpiños y vestidos de corte polonesa recordaron las modas femeninas de los años 1700. La parte del corpiño se extendía por debajo de la cintura y colgaba como una túnica o abrigo largo y abierto. La polonesa podía aparecer como una túnica que se cortaba en la parte delantera y luego se tiraba hacia atrás sobre las caderas. Algunos estilos de polonesa parecían bastante llamativos con el vestido inferior y superior hecho de telas en contraste, o uno estampado y uno liso. Los adornos hechos de una porción decoraban la otra y viceversa. Algunos críticos se quejaron del aspecto de retazos y la extraña disposición de los adornos.

Dolly Varden fue un estilo polonesa que lleva el nombre de un personaje de una novela de Charles Dickens. Al igual que los estilos del siglo XVIII, los colores brillantes y los patrones florales se presentaron en algodón, chintz o muselina.

Un vestido de línea princesa recuerda los vestidos medievales. Piezas de tejido de longitud completa se unen para crear una línea recta sin una cintura definida. La forma se crea con dardos. Un vestido de princesa vestido a la polonesa con un overdress drapeado hacia atrás. algunos tenían un patrón o un panel frontal de diferentes colores.

Vestido de línea princesa en cambric ligero (lino blanco o algodón estrechamente tejido)

Vestido de línea Princesa en cambric ligero (lino blanco o algodón estrechamente tejido)

Fashion Museum of Antwerp Museum of Modern Art; wikimedia commons CCA

Bata de té

Los artistas del Movimiento Estético a menudo diseñaban la ropa que usaban sus modelos. El movimiento, que se originó en la década de 1840, vio la producción en masa traída por la Revolución Industrial como deshumanizante y buscó una belleza más simple basada en estilos artesanales e históricos. Las formas y diseños introducidos por estos artistas prerrafaelitas comenzaron a influir en la ropa de las mujeres. La bata de té, nacida de estos diseños más suaves, la usaban las mujeres en casa cuando recibían a sus amigos para tomar el té.

Las batas de té se usaban sin corsés. Más cómodos que los vestidos de día estándar, los vestidos de té eran sueltos y a menudo presentaban mangas sueltas y fluidas.Pueden ser prácticas o decoradas con encaje y volantes para un look suave y romántico.

Bata de té - Sinfonía de Whistler en Color Carne y Rosa's Symphony in Flesh Color and Pink

Tea bata – Sinfonía de Whistler en Color Carne y Rosa

Colección Frick; descargada por user Screwing; wikimedia commons; PD

Ropa deportiva

Mujeres dedicadas al tenis, el croquet, la navegación, la equitación y el golf. Los trajes de tenis se producían en telas de punto suave llamadas jersey, que llevan el nombre de la famosa actriz, Lillie Langtry, la Lily Jersey (nació en la isla británica de Jersey).

Aunque las mujeres no participaban en la natación real, el baño era una actividad popular de verano. Los trajes de baño consistían en calzoncillos usados con un overdress, medias negras y zapatos de baño. En los años 80, las bragas se acortaban hasta la rodilla. En 1885, algunos trajes de baño no tenían mangas.

Trajes de baño en 1882 De un catálogo de pedidos por correo de puentes de paja y tiendas departamentales de ropa

Trajes de baño en 1882 De un catálogo de pedidos por correo de los grandes almacenes Strawbridge y Clothier

wikimedia commons; descargado por FAE; CCa

Cabello y sombreros

En la década de 1870, el cabello se rizos que enmarcan la cara. Trenzas grandes o rizos largos colgaban por la parte posterior de la cabeza.

A medida que la silueta se adelgazaba, el cabello se llevaba más cerca de la cabeza dispuesto en un moño apretado con rizos alrededor de los bordes y en la nuca.

Con grandes configuraciones de rizos colgados en la parte posterior de la cabeza, sombreros inclinados hacia arriba o colocados en la parte delantera de la cabeza. Algunos sombreros se apoyan en un moño.

La parte posterior del cabello de las mujeres a menudo reflejaba la parte posterior de la falda. El desprendimiento de bultos grandes y adornados llevó a las mujeres a usar bisturíes o frizzettes, que eran piezas de cabello postizo.

Estilos de cabello circa 1875

Estilos de cabello hacia 1875

Descargado por FAE; wikimedia commons CCA

Calzado

Mientras que los tacones inferiores predominaban a mediados de siglo, los tacones subieron en la década de 1870. Las botas alcanzaron la pantorrilla inferior a media. Las botas de invierno estaban adornadas con pieles. Las mujeres usaban botas blancas en climas cálidos.

Los zapatos de noche o las zapatillas de cuero blanco o crema o de satén a veces estaban decorados con cintas o flores falsas.

Las medias combinan con el atuendo o los zapatos de uno y pueden adornarse con bordados o rayas. En la década de 1870, las medias de seda blanca con diseños pequeños eran populares. Las medias negras predominaron en la década de 1880.

Hermosas botas bordadas - 1885

Hermosas botas bordadas – 1885

LA Museum of Art; descargado por PKM; PD

Ventilador construido de hueso, encaje de algodón, nácar y metal de los años 1880

Ventilador construido de hueso, encaje de algodón, nácar y metal de los años 1880

LA Museum of Art; descargado por FAE; PD

Los accesorios y los guantes de joyería

  • eran una parte importante del atuendo de una mujer. Largos, largos o por encima de la longitud del codo se usaban para la noche con mangas cortas. Aparecieron guantes cortos de longitud de muñeca con mangas largas.
  • Los ventiladores plegables eran un accesorio popular de la época. Bonitos cuadros de encaje o pintados decoraban el abanico que estaba apoyado en caparazones de tortuga, madera o palos de marfil.
  • Las sombrillas protegían la piel de la mujer del sol. Muchos de ellos presentaban asas ornamentadas y puntas largas en los extremos. El recorte rodeaba el borde de la tela.
  • La élite llevaba broches, peines, collares, anillos y pulseras adornados con diamantes, perlas, granates,rubíes y esmeraldas engarzados en oro. Las personas menos ricas llevaban perlas o granates, así como gemas falsas.
  • Las joyas negras hechas de jetix azabache o negro eran populares y se podían usar durante los períodos de luto, cuando las prendas se restringían al negro después de la muerte de un ser querido.
  • La concha de tortuga apareció como peines para el cabello y se usó para crear piqué en el que la concha estaba incrustada con metal precioso.
  • El descubrimiento de grandes cantidades de plata llevó a la comercialización masiva de joyas de plata, asequibles para la clase media.
  • Los camafeos, esas encantadoras piezas de concha tallada o coral, eran abundantes y usados por la clase alta y media.

Rojo corsé de 1883

Rojo corsé de 1883

el Museo de Diseño, Barcelona; descargado de Vasil; PD

ropa interior

Muchas capas de ropa interior hecha de vestirse casi una odisea. Sin embargo, cada pieza era atractiva en corte y tela con pequeños adornos.

Los corsés hechos de cambric pesado, a pedazos y almidonado ofrecían soporte con bandas hechas de barbas de ballena o acero . Los corsés cubrían y levantaban el busto inferior. Las cinturas diminutas se enfatizaban con una llamarada en las caderas. Esta ropa interior incómoda acentuaba una figura ideal y se consideraba un apoyo esencial para las mujeres» débiles». Los reformadores de vestimenta y los profesionales de la salud insultaron el corsé y lo peligrosas y antinaturales. Las afirmaciones exageradas culparon a esta ropa interior omnipresente de aborto espontáneo, cáncer, epilepsia e histeria nerviosa.

Las fundas para corsés ocultaban las líneas rígidas del corsé.

Una camiseta interior era como una camiseta transparente y bonita que terminaba en la cintura. Usados por calor o modestia debajo de un vestido o corpiño transparente, los calzoncillos presentaban un bonito adorno en la parte superior que se podía ver cuando se usaban corpiños de cuello bajo.

Una chemisette era como un idiota. La prenda pura, de encaje y delicada que se usa con un corpiño de cuello bajo podría cambiar el aspecto de un atuendo. En aquellos días, las mujeres no poseían tantas prendas como lo hacen hoy, por lo que disfrutaron de pequeños cambios para agregar variedad a sus armarios.

Cajones atados en la cintura con piernas que terminan por debajo de la rodilla. Los bordes en la parte inferior eran simples, con encajes, bordados o cintas. Al igual que los cajones del pasado, los cajones de los años 1870 y 80 tenían la entrepierna abierta.

Una combinación era una prenda de hombro a rodilla con piernas debajo de un vestido en lugar de una camisa y cajones. Hecha de lana para invierno, algodón o lino en verano, esta prenda resultó menos voluminosa que usar varias prendas interiores.

El bullicio proporcionaba soporte para vestidos y faldas que exageraban la parte trasera. Volantes horizontales de material rígido y almohadillas de crin atadas alrededor de la cintura. Las bullas también aparecieron como largas bobinas en espiral desgastadas horizontalmente, aros cosidos en cambric, o trenzados, y alambre con red. El bullicio de Langtry podría colapsar para mayor comodidad al sentarse.

Crinolina conectada con el bullicio

Crinolina conectada con el bullicio

LA Museo de Arte, descargado por PKM; wikimedia commons; PD

las Prendas de abrigo

Capas y capas de mediados del siglo 19, se dio paso a los abrigos y chaquetas. Las chaquetas que se usan ajustadas en la parte superior de la espalda pueden tener un frente suelto o apretado y terminar justo debajo de la cintura.

Los abrigos desgastados hasta la rodilla o más largos se diseñaron y cortaron para acomodar faldas con bultos. Mangas con puños anchos y traseros torneados.

La pelisse era una túnica como una prenda que caía 3/4 de largo o llegaba al suelo. A menudo de talle alto, la pelisse estaba adornada con piel.

Un abrigo de ulster era un abrigo de troncos con cinturón con una capa extraíble para los hombros y una capucha.

Los Chesterfields eran costas esbeltas y a medida similares a la ropa masculina. Tenían pequeños cuellos de terciopelo.

Abrigo de viaje 1881 de una pintura de James Tissot

Abrigo de viaje 1881 de una pintura de James Tissot

Descarga por PKM en wikimedia commons; PD

© 2017 Dolores Monet

Dolores Monet (autora) de East Coast, Estados Unidos el 09 de septiembre de 2019:

Hola Katie – Me alegro de que haya disfrutado de mi artículo. He escrito artículos sobre la historia de la moda y a menudo incluyo perspectivas históricas sobre cómo la ropa refleja las costumbres políticas y sociales de una época. Pero sobre todo se trata de la ropa. Puedes ver algunos de mis otros artículos en la barra lateral en la parte superior derecha.

Katie Vandyck el 07 de septiembre de 2019:

La primera parte de su artículo que describe el cambio en las jerarquías sociales y la consiguiente concentración en la identidad definida por usted en lugar de lo bien nacido que es, es una descripción de cómo la Revolución Industrial provocó la maldición del consumo excesivo como nunca he visto. Brillante. Gracias Dolores. El resto del artículo también es muy agradable y muy útil. Qué buen trabajo. Encontré la parte sobre Tissot y su representación realista de la ropa de mujer de finales del siglo XIX particularmente útil. ¿Escribiste otros artículos o libros? Con los mejores deseos, Katie

Dolores Monet (autora) de East Coast, Estados Unidos, el 30 de junio de 2017:

Peggy: también me encantan los looks antiguos, pero eran tan incómodos. Por supuesto, la ropa pesada y los bultos de lujo eran más utilizados por la clase alta. Las mujeres que hacían cualquier tipo de trabajo tenían que usar ropa para mudarse.

Peggy Woods de Houston, Texas el 29 de junio de 2017:

Me encanta ver pinturas de esa época, pero no puedo imaginar tener que vestirme de esa manera. Es interesante cómo la moda, la arquitectura y el diseño de interiores parecían mezclarse.

Ha reunido excelentes fotos para ilustrar las modas de esa época. Estoy feliz de no tener que preocuparme por comprar un Langtry bullicio plegable. Ja!

Dolores Monet (autora) de la Costa Este de Estados Unidos el 05 de mayo de 2017:

Hola, Cariño, también me encantan los atuendos antiguos. Son tan hermosas incluso cuando parecen ridículas como los bultos gigantes. ¡Gracias!

SweetiePie del sur de California, EE. UU. el 04 de mayo de 2017:

Me encanta ver arte y fotos de moda de esa época, pero no me gustaría usarlo. Es curioso cómo la gran derrière parece estar regresando, pero ahora más a través del fitness y las sentadillas.

Dolores Monet (autora) de East Coast, Estados Unidos el 02 de mayo de 2017:

Hola Bill-bueno, eso es bueno porque probablemente te verías un poco tonta en un bullicio!

Dolores Monet (autora) de la Costa Este de Estados Unidos el 01 de mayo de 2017:

Hola Lógica Rubia: estoy muy contenta de vivir en una era en la que puedes vestir lo que quieras. En aquel entonces, los sirvientes y los trabajadores se vestían más cómodamente para poder moverse. Los corsés deben haber sido como una tortura. El plomo se usaba menos en los años 1870 y 80, ya que el maquillaje se consideraba vulgar y solo se lograban toques de color mediante el uso de bálsamos labiales, muchos de los cuales eran caseros. El plomo se usó para blanquear la cara en la década de 1700 y antes.

Mary Wickison de Brasil el 25 de abril de 2017:

Son tan elegantes y elaboradas.

Con toda esa tela y ceñida en la cintura, puedo ver por qué los desmayos ocurrieron más entonces que ahora.

Maquillaje con plomo…

Me pregunto qué dirá la historia sobre las modas de hoy.

Imágenes e información fabulosas.

Ann Carr del Suroeste de Inglaterra el 25 de abril de 2017:

¡Qué centro encantador, Dolores! Me encanta la forma en que enlazas los detalles históricos y sociales, así como las otras modas de peinados, zapatos, etc. Hace que todo esto sea tan interesante.

¿Cómo diablos se sentaron en esos bultos? ¡Alguien más podría sentarse en el de la foto del c1885!

Los estilos de moda son siempre tan intrigantes y siempre los haces orgullosos.

Ann

Dolores Monet (autora) desde East Coast, Estados Unidos el 25 de abril de 2017:

Hola FlourishAnyway: solía tener un corpiño con huesos de encaje negro de finales de la década de 1880 o principios de los 90. Lamentablemente, se desvaneció al igual que las cosas que tenemos en nuestra juventud. Ojalá aún lo tuviera. Esas botas suenan increíbles. ¡Gracias!

Dolores Monet (autora) de East Coast, Estados Unidos el 25 de abril de 2017:

Hi simplehappylife – me neither. No podían doblarse con esos corsés. Pero en casa podían usar una bata de té para poder moverse. ¡Las piezas de pelo falso han existido durante siglos! Me encantan las botas. ¡Ahora los que vi usar! Me alegro de que lo hayas disfrutado!

simplehappylife el 24 de abril de 2017:

1. Me alegro de que las costumbres actuales no nos exijan usar tantas capas como estas pobres mujeres tenían que usar. Imaginar los Veranos! LOL

2. No tenía idea de que las piezas de cabello falso se han utilizado para este largo (aparte de las pelucas, por supuesto). Realmente pensé que era una moda de nuestros tiempos modernos.

3. Me encantan esas botas negras. So pretty:)

¡Gracias por la divertida lectura!

FlourishAnyway de Estados Unidos el 24 de abril de 2017:

Me encanta el estilo victoriano de la ropa. No tanto en todos los peinados y odiaría usar uno de esos trajes de baño, pero este fue un verdadero regalo para un artículo. Tengo un par de botas negras antiguas con cordones de la época y a menudo he deseado tener un vestido encantador de esta época para mostrar en mi casa.

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