Queremos inspirarte – con nuestra mejor calidad y colores ricos. ¿Alguna vez has intentado dibujar con pasteles suaves? Si lo has hecho, entonces ya sabes lo divertido que es crear imágenes con pasteles suaves. Queremos animarte como principiante: los pasteles suaves te permiten dibujar de forma casual y espontánea. No todo será perfecto desde el primer momento, pero no importa porque los dibujos en colores pastel suaves se pueden corregir fácilmente. Practicar las técnicas que se muestran a continuación y hacer trabajo creativo lo recompensará con una sensación de deleite. ¡Comience ahora y pruebe todas las técnicas y consejos aquí!¡Qué color!
¿Se utilizan pasteles suaves para dibujar o pintar? Puede hacer ambas cosas con pasteles suaves, ya que la forma rectangular de los palos pastel le permite dibujar líneas y colorear áreas. Esto difumina el límite entre el dibujo y la pintura.
Lo notará inmediatamente en trazos muy suaves: La aplicación de pasteles suaves es un proceso muy espontáneo y el color aplicado se puede mezclar fácilmente. Esto se debe a que los pigmentos en un pastel suave solo están mínimamente comprimidos y el pastel suave contiene un porcentaje extremadamente bajo de aglutinantes. Los pasteles suaves pueden crear degradados suaves y fluidos como ningún otro medio de dibujo o pintura.Los pasteles suaves Faber-Castell están disponibles en dos longitudes: el formato estándar y el mini.
El papel correcto
No todos los papeles son iguales. Entonces, ¿cuál es el tipo de papel adecuado para pasteles suaves? Los papeles texturizados de grano rugoso que permiten que los pigmentos se adhieran bien a su superficie ofrecen una adherencia óptima. Los papeles lisos son menos adecuados para esto. Al comenzar, trate de no complicarse demasiado las cosas y elija papeles especiales disponibles en tiendas diseñadas para pasteles. Estos papeles ofrecen la mejor superficie posible y le dan la libertad de concentrarse completamente en el dibujo.Una vez que se familiarice un poco con el manejo de pasteles, también puede intentar usar papel de acuarela, lienzo, cartón o madera como sustrato. Asegúrese siempre de que el sustrato utilizado no contenga ácido para evitar el amarilleo desagradable de la imagen.
Una tira de prueba le ayuda con la selección de colores.
¿Le gustaría experimentar un fuego artificial de brillantez? El uso de pasteles suaves en combinación con papeles de colores le permite experimentar esto en un abrir y cerrar de ojos. Puede crear un marcado contraste dibujando en papeles de colores oscuros, mientras que hacerlo en papeles de colores brillantes produce suaves mezclas de colores.Los colores brillan en papeles de color oscuro.
Es el momento de probar las cosas! Combinar el mismo color pastel con papeles en tonos fríos, cálidos o neutros dará como resultado combinaciones de colores muy diferentes, lo que influirá significativamente en el carácter de una imagen. Recomendamos tener una tira de papel de colores al lado de su dibujo para fines de prueba. En esta tira de papel, puede probar si obtendrá el tono de color que desea.
Líneas y áreas
Dibujar líneas finas con la punta: Dibujar líneas gruesas con el color de borde en áreas con el lado pastel ancho
Los pasteles suaves no recibieron una forma rectangular arbitraria. Los bordes y las superficies planas le ofrecen muchas formas diferentes de usar los pasteles. Puede usar la punta y los bordes para dibujar líneas finas a medias. Para dibujar líneas gruesas o colorear en un área, use el lado ancho del pastel para obtener los mejores resultados. La alteración de la intensidad de la presión es otra forma en que puede variar la forma en que usa el pastel. Por ejercer más o menos presión, puede aumentar o disminuir la saturación del color aplicado respectivamente.
la Eclosión
Escotilla suaves, pasteles? Es cierto que el sombreado no es la técnica de dibujo más importante para pasteles suaves, pero es una forma interesante de agregar estilo y se puede usar en combinación con otras técnicas de dibujo para crear elementos visuales interesantes.Intente usar el borde y la punta de un pastel para crear eclosiones precisas y expresivas. Las capas de incubación entre sí dan como resultado mezclas de colores espontáneas que le darán inspiración para una nueva composición visual.
Mezcla y mezcla
Aplicar colores uno al lado del otro
Inmediatamente se enamorará de esto: mezclar pigmentos en hermosos degradados y mezclas de colores. Al pintar con pasteles, entra en contacto directo con el color, ya que normalmente se mezcla con un dedo. Sin embargo, también puede usar un tocón de mezcla, un trapo u otros materiales para hacerlo. Difumina siempre los colores de una zona más clara hacia una más oscura.
Mezcla colores
Mezcla pasteles suaves directamente sobre el papel. Aplica colores uno al lado del otro y difumina las capas con el dedo. Si la mezcla aún no coincide con lo que desea, puede refinarla aún más con más capas de color. Es aconsejable usar menos tonos de color al principio, porque una mezcla de muchos colores puede convertirse rápidamente en un tono de gris.
Degradados de color
La creación de degradados de color es un punto fuerte de pasteles suaves. Pueden crear degradados con una calidad pictórica tan fluida como ningún otro medio de dibujo y pintura.Aplicar los colores que ha seleccionado para el degradado uno al lado del otro. A continuación, mezcle los colores solo en sus interfaces, preferiblemente utilizando un tocón de mezcla. La punta del tocón de papel le permite trabajar en áreas pequeñas también. Una técnica de aplicación sencilla que produce resultados espectaculares!
Bueno saber: Un tocón de mezcla está hecho de papel enrollado firmemente y se puede cortar a medida con un cortador o un cuchillo afilado. Los tocones de mezcla están disponibles en varios espesores.
Aclarar y oscurecer
Por supuesto, puede usar el negro para oscurecer un color. Pero intenta usar un color complementario para hacerlo. En la rueda de colores, este es el color opuesto al color que eligió. En el ejemplo representado, el azul y el naranja están uno frente al otro. Cuando se superponen estos dos colores uno sobre el otro, se obtiene un tono de gris. Puede variar el tono de gris ajustando la proporción de los dos colores. Mezclar un color con el blanco es una excelente manera de aclararlo. Del mismo modo, también puede intentar usar otros tonos de color más brillantes. Dependiendo del tono de color, obtendrá mezclas con un carácter cálido o fresco.
negro
verde
azul
El arte borrador
El arte de la goma de borrar es algo que usted realmente no puede hacer sin! La masa de goma blanda se puede amasar en cualquier forma que desee y, por lo tanto, se puede usar para corregir puntos pequeños o secciones más grandes. Cuando se aplica sobre el área deseada, el borrador de arte absorbe los pigmentos sueltos uniéndolos a la masa de goma.
El borrador de arte le ofrece otra forma de iluminar colores y corregir partes de una imagen. Y eso no es todo lo que puede hacer: use el borrador de arte para eliminar los pigmentos de una imagen con la ayuda de un borde de papel o una plantilla. Esto le permite crear líneas brillantes o áreas con precisión en su imagen para efectos extravagantes; esto también funciona en papeles de color oscuro.
Positivo y Negativo
Probar nuevos enfoques! Por lo general, dibujas el tema en color en un pedazo de papel con pasteles. Y ahora vas a hacer todo lo contrario: rellene completamente el fondo con color y deje el sujeto en el color del papel. Es sorprendente lo diferente que parece el tema ahora. Probar diferentes temas para ver cuáles son adecuados para esta técnica.
Aplicación de fijador
Sin fijador: El color superior se difumina con el color subyacente Y Con fijador: El color superior no difumina el color subyacente con el color subyacente.Incluso si ha frotado bien los pigmentos de color sobre el papel, solo descansan libremente sobre el sustrato y son propensos a mancharse involuntariamente. Un fijador le permite sellar y preservar su imagen. El fijador se atomiza y pulveriza sobre la imagen desde una distancia de aprox. 30 cm. Después del secado, protege permanentemente la superficie.Hay diferentes opiniones en cuanto a si debe usar un fijador o no. Los oponentes critican que el uso de un fijador hace que los colores parezcan más oscuros y apagados. Los proponentes usan un fijador para proteger su imagen, así como para permitir que procesen su imagen después de que el fijador se haya secado. Las siguientes dos páginas le mostrarán cómo funciona esto.
Fijación intermedia
La llamada fijación intermedia es una técnica que puede utilizar para corregir sus imágenes, así como para trabajar en ellas de otras maneras creativas. El fijador seco se apoya en el color como una capa y evita que se mezcle con los colores aplicados posteriormente. Por ejemplo, puede aplicar colores más claros en partes de la imagen que se han vuelto demasiado oscuras o colocar puntos de luz precisos. Capa por capa, la fijación intermedia abre un gran espacio para la composición creativa de imágenes.
Dibujar y mezcla. Aplique el fijador después.
Continúe dibujando y aplique el fijador después.
Terminar el dibujo.
Bueno saber: La laca para el cabello no es muy adecuada como fijador porque hace que los pigmentos se agrupen, dando a la imagen un aspecto manchado.Puede aplicar un fijador en un boceto preliminar y luego dibujar sobre él utilizando pasteles suaves. Esto evita que se manchen los bocetos preliminares.
Para grandes efectos: Plantillas
Si usted no desea aplicar fijador en su imagen para la conservación, pero hay un área en que se desea mejorar, entonces aquí es un pequeño truco que puede utilizar. Corta un pedazo de papel para hacer una plantilla con la forma del área en la que se va a trabajar. Luego coloque la plantilla en su imagen y aplique un fijador en el recorte. Cuando el fijador esté seco, puede aplicar más colores al área.
Refinado
Es difícil de creer, pero puede usar agua y un pincel para afectar en gran medida el aspecto de una imagen en colores pastel. ¡Prueba este efecto de acuarela! Dibuja el sujeto con pasteles suaves. Ahora tome un pincel suave humedecido con una generosa cantidad de agua y mueva el pincel a través del dibujo. Los pigmentos en la parte superior serán absorbidos por el pincel y mezclados sobre la pintura sin estropear la pintura original. Simple pero brillante!
Ayudantes prácticos
Ya ha conocido a los ayudantes más importantes: el borrador de arte y el tocón de mezcla. Pero todavía hay más ayudantes por descubrir.
Un cuchillo o un bloque de papel de lija le permite raspar fácilmente el pigmento de un pastel. Aplique el pigmento directamente sobre su imagen o raspe en un pedazo de papel separado.
Puede recoger el pigmento con el dedo e incorporarlo a un dibujo existente o mezclarlo inmediatamente en su imagen. Esta es una técnica ideal que puede usar para colorear rápidamente en áreas grandes o crear hermosas texturas.
tan simple Como esto!
Sketch outlines and apply colors
Blend colors, refine areas and apply fixative
Define trees, draw mountains in, refine water and apply fixative
Apply white and work on the banks
Combining strong techniques
The drawing techniques we have presented offer endless possibilities for creating extravagantes cuadros en colores pastel. Si buscas aún más espacio para la variación y te encantan las imágenes de técnica mixta, experimenta con emocionantes combinaciones de otros materiales y herramientas de la gama Creative Studio.Puedes, por ejemplo, usar el lápiz de artista Pitt con tinta impermeable para bocetos preliminares. La interacción de soft y con el lápiz de dibujo Goldfaber también ofrece excelentes resultados.
Soft pastels combined with Pitt Artist Pen
Soft pastels combined with Goldfaber colored pencils
Soft pastels combined with Pitt Artist Pen