11 Consejos Principales para Convertirse en un Autor Que Realmente Funciona

Christina: La dilación no te sucede a ti, tú eliges la dilación. Y así, si lo estás dejando de lado, si estás dejando de lado tu escritura, entonces nadie te hizo eso. Elegiste hacerlo.

Introducción: Bienvenido al Podcast Conviértete en Escritor Hoy con Bryan Collins. Aquí encontrarás consejos prácticos y entrevistas para todo tipo de escritores.

Bryan: ¿Estás listo para convertirte en autor? Hola. Mi nombre es Bryan Collins y bienvenidos al Podcast Become A Writer Today. En la entrevista de esta semana, me pongo al día con Christina Kaye de Escribe Tu Mejor libro. Y Christina Kaye ha publicado y publicado tradicionalmente una serie de libros diferentes, la mayoría en el género de suspenso. Y también asesora a nuevos autores sobre cómo superar algunos errores comunes que cometen los nuevos autores y escritores para que puedan publicar su mejor libro.

Bryan: Pero antes de entrar en la entrevista de podcast de esta semana con Christina, aquí hay una actualización personal rápida. Así que estoy finalizando el borrador de mi último libro, que es un libro basado en historias sobre la crianza de los hijos. Tengo tres hijos de entre dos, 10 y 14 años. Y he reescrito el libro un par de veces y probablemente estoy un poco atrasado, pero supongo que a veces eso puede suceder con proyectos creativos y también cuando estás en medio de una pandemia.

Bryan: Pero en realidad he cambiado de rutina escribiendo para trabajar en este libro en particular. Así que en el pasado, he hablado de cómo me gusta levantarme temprano en la mañana alrededor de las 05: 00 o 06:00 para escribir un par de horas antes del trabajo de día o antes de que los niños se levanten. Pero por el momento, he estado escribiendo más tarde en la noche después de que los niños se hayan ido a la cama. Supongo que en parte se inspiró en la lectura de la autobiografía de Barack Obama en Navidad y en ese libro, habló de cómo le gusta escribir a mano a altas horas de la noche. Dijo, hay algo en la forma en que la luz golpeó la página. Ciertamente no escribir a mano, no creo que tenga la paciencia para eso.Bryan: En realidad estoy usando Scrivener para este libro en particular, pero he estado trabajando en él desde las 08:00 o 09: 00 de la noche hasta las 11: 00 o las 11 y media. Y a la mañana siguiente, leeré todo lo que escribí la noche anterior. Y me gusta este flujo de trabajo, porque si me quedo atascado en un capítulo particularmente desafiante del libro, encuentro que un buen sueño te da un poco de tiempo para pensarlo. Y, por lo general, puedo arreglar esa sección relativamente rápido al día siguiente.

Bryan: Así que mi plan es contratar a un editor para el libro, un editor de desarrollo. Probablemente usaré un servicio como Reedsy para eso. Y una vez que obtenga una edición de desarrollo del libro, cerraré todas esas ediciones y luego lo enviaré a un editor de copias y luego me prepararé para publicar el libro en algún momento de este año. He escrito un par de libros en los últimos años. Y uno de los errores que cometí es que cuando escribí mi primer libro no gasté suficiente dinero en un editor y la edición es algo en lo que quiero invertir más porque me ayuda a escribir mejores libros y aprender más sobre el oficio.Bryan: Y aunque contratar editores puede ser costoso, particularmente para comenzar, terminarás con algo de lo que estés más orgulloso y algo que los lectores disfruten más. Después de todo, un libro es un proyecto a largo plazo que va en contra de tu nombre. No es como un artículo o incluso una publicación de blog en la que simplemente regresas y cambias eso más adelante.

Bryan: Así que probablemente uno de mis consejos clave si te estás preparando para escribir un libro es presupuestar para un editor. Algunos otros consejos de los que hablo a menudo son estudiar el arte de escribir. Puedes tomar un curso en línea o leer algunos libros de escritura geniales. También recomendaría explorar diferentes tipos de escritura y considerar si tienes miedo al éxito o si tienes miedo al fracaso, y no dejar que el perfeccionismo detenga tu carrera de escritura. Y tengo un artículo sobre algunos consejos que te ayudarán a convertirte en autor, que incluiré en las notas del programa.

Bryan: Pero también quería hablar con otro experto sobre el tema. Su nombre es Christina Kaye y asesora a nuevos autores sobre cómo pueden terminar de escribir su libro y publicarlo con énfasis en la ficción. Y escribe mucho suspense y en realidad es la ganadora de un premio nacional del libro en los Estados Unidos. Eso es lo que cubrimos en la entrevista de esta semana. Pero comienzo preguntando a Christina cómo comenzó su viaje de escritura como autora de suspense.Bryan: Y antes de pasar a la entrevista, si la disfrutas, por favor, podrías dejar una breve reseña en iTunes Store o en cualquier lugar donde estés escuchando, porque más reseñas y más calificaciones ayudarían a más oyentes a encontrar el podcast. Dicho esto, vayamos con Christina para la entrevista de esta semana.

Bryan: Es muy agradable hablar contigo hoy. Fui un invitado en su programa en 2020 y fue muy agradable ser entrevistado por usted. Así que ahora vamos a hacer las cosas al revés y voy a entrevistarte sobre tu viaje de escritura y Escribir Tu Mejor Libro.

Christina : Sí. Y estoy tan emocionada de estar aquí, Bryan. Muchas gracias por invitarme. Es bueno cambiar un poco las cosas.

Bryan: Seguro. Seguro. Entonces, ¿podría dar a los oyentes una idea de cómo configurar Escribir Su Mejor Libro y cuál es su experiencia como escritor?

Christina: Claro. En el fondo, mi carrera en realidad fue a la universidad y tenía una carrera en trabajo paralegal, que básicamente es que apoyamos a los abogados. Como una enfermera es para un médico, eso es lo que un asistente legal es para un abogado. Mucha gente no lo sabe, pero así que trabajé en este trabajo corporativo. Unos 10 años después, empecé a querer volver a escribir, lo que había escrito de niño y adolescente, solo cosas divertidas y creativas, pero nada como un libro. Pero unos 10 años después, decidí que quería intentar escribir un libro.

Christina: Así que lo hice y fue horrible y simplemente no llegó a ninguna parte. Traté de conseguir agentes y pensé: «Bueno, soy un buen escritor.»Naturalmente, tenía talento con la ortografía y la gramática y ese tipo de cosas, matemáticas, no tanto, pero sí con la ortografía y la gramática. Así que pensé: «Bueno, tengo una buena idea para una historia. Puedo escribir bien, así que es todo lo que necesitas, ¿verdad?»Así que, no, no lo es, pero no lo sabía en ese momento. Así que se lo envié a los agentes y todas estas cosas y solo grillos.

Christina: Y me enteré de que había cometido el error número uno que cometen casi todos los autores nuevos, que es que te sumerges y empiezas a escribir. Donde realmente no se puede hacer eso, y hablaremos de eso más tarde cuando hablemos de los errores que cometen los autores, pero me metí de lleno. Así que decidí, » Vale, déjame dar un paso atrás.»Y empecé a aprender el oficio y a ver que, en aquel entonces, hace 12 o 13 años, no había mucho apoyo en línea para los autores, pero había libros y algunos artículos y cosas que se podían leer. Y decidí aprender el oficio, aprender todo lo que pudiera.

Bryan: ¿Algún libro en particular que se me haya ocurrido?

Christina: Por supuesto, On Writing de Stephen King es la primera que leo.

Bryan: El clásico. Sí.

Christina: Es un clásico, porque en realidad lo que pasó fue que estaba a punto de rendirme. Y luego mi padre, a quien no le había dicho a mi familia, renuncio a escribir porque hice una y apestó, esa Navidad que mi padre estaba tan emocionado de darme una copia de On Writing. Y me tocó y yo estaba como, » Oh, él no sabe que voy a rendirme.»Pero entonces leí de todos modos y estoy tan contenta de que me lo diera y estoy tan contenta de haberlo leído porque simplemente encendió el fuego de nuevo. Y fue entonces cuando decidí empezar a leer. Así que, buena pregunta. No fue hasta más tarde que leí el libro de Jeff Goins, Eres escritor. Ese es otro gran primer libro para leer cuando un autor quiere aprender el oficio. Y hay un par de otros que no se me ocurre, pero todos conocemos a Stephen King.

Christina: Entonces volví a escribir, después de aprender durante unos dos años, me dediqué a aprender el oficio. Escribí otro libro, que en pocas palabras me llevó a conseguir un agente, conseguir un contrato de publicación de tres libros, y terminé ganando un premio nacional de libros con ese libro. Así que solo demuestra que tomarse el tiempo para aprender el oficio y buscar ayuda y todas las cosas que deberíamos estar haciendo es exactamente lo que deberíamos estar haciendo.

Christina : Entonces, y desde entonces, escribí y luego la gente empezó a pedirme que los ayudara a escribir sus libros y eso se convirtió en una actividad secundaria de coaching de autores, que no sabía que eso era lo que estaba haciendo en ese momento. Avance rápido hasta hace unos dos años, estaba girando, estaba empezando los 40 y listo para hacer algo diferente con mi vida y bajarme de la rueda de hámster corporativa. Así que comencé a planear y prepararme para lanzar Escribe Tu Mejor libro y hacer que mi trabajo de coaching de autor sea un trabajo a tiempo completo. Así que en enero de 2020, hice precisamente eso. Dejé mi trabajo corporativo, me fui, empecé a escribir Tu Mejor Libro y el podcast y el resto es historia.

Bryan: Sí. Tenemos una edad similar, tenemos una historia similar. Así que trabajé para una empresa corporativa, así como para un redactor. Y luego me tomé un descanso para escribir. Así que sí, definitivamente puedo reconocer los pasos que has dado en mi propio viaje también. Sin embargo, tengo curiosidad, porque dijiste que no conocías el oficio y luego estudiaste el oficio y ahora escribes mucho suspenso, ¿siempre quisiste escribir suspenso o descubriste leyendo todos estos libros que el suspenso era para ti?

Christina: Gran pregunta. No, no lo sabía. Quiero decir, lo hice en el fondo, pero aún no me había dado cuenta. Lo que hice fue, de nuevo, desde que me sumergí en la escritura, pensé: «Voy a escribir lo que suena como una buena historia. Oh, esto suena como una gran idea.»Y probé ficción femenina. Lo intenté con un poco de comedia, que no pregunta. Y luego escribí una fantasía paranormal para adultos jóvenes. Escribí, creo, ficción histórica, creo que escribí cinco, seis libros en ese tiempo mientras practicaba y aprendía el oficio de diversos géneros.

Christina: Y luego escuché los consejos de Stephen King y de otros expertos que básicamente en pocas palabras dicen: «Escribe lo que amas. Escribe lo que sepas.»Ese tipo de cosas. Y empiezo a darme cuenta de que solo veo películas y televisión y cosas como esas que tienen que ver con cosas aterradoras y curvas mentales retorcidas y lo que sea. Así que probaré con un libro de suspenso. Y luego, cuando tuve la idea, se me ocurrió cómo escribir de Padre a Hija, cuando escribí ese libro, ese fue mi primer libro y simplemente hizo clic. Y le dije: «Vale, sí, esto es lo que necesito escribir.»

Bryan: Sí. Tuve una experiencia similar con Robert McKee. Así que él es el Doctor de Historias, que muchos guionistas de Hollywood usan cuando están luchando con sus guiones, pero tiene un gran libro llamado Historia, pero lo conocí en un taller. Le dije algo similar a lo que usted ha descrito y él básicamente dijo: «Escribe lo que te gusta leer.»

Christina: Es tan cierto. Es tan cierto porque naturalmente vas a ser un poco mejor en eso.

Bryan: Sí. Porque en ese momento estaba tratando de escribir muchos thrillers porque se venden bastante. Y en realidad estaba leyendo un montón de ensayos personales y de no ficción y ese tipo de cosas. Así que me incliné más hacia la no ficción después de ese momento. Es un alivio, pero pude reducir el tipo específico de escritura.

Christina : Sí, ayuda. Y recibo esa pregunta con bastante frecuencia y tal vez lleguemos a más detalles más adelante, pero la gente quiere tener la apertura para escribir en diferentes géneros y puedes hacerlo, solo hay un enfoque para hacerlo. Todavía tengo ideas que me vienen a la mente que, con ficción histórica o fantasía, pero escribo lo que al final del día, sé que puedo escribir bien y que sé y que amo. Por lo tanto, al menos para los principiantes, ahí es donde debes comenzar con seguridad.

Bryan: Sí. Estoy totalmente de acuerdo con eso. ¿Y si escribes tu primer libro? ¿Cuánto tardaste en descubrir que el suspenso era para ti?

Christina: Lo curioso, no recuerdo el exacto, pero fue menos de tres meses. Quiero decir que me llevó de seis a ocho semanas escribirla. Soy una mecanógrafa rápida para empezar, porque he estado en el mundo corporativo durante mucho tiempo. Escribo 100 palabras por minuto, así que eso ayuda.

Bryan: Wow. Eso es rápido. Pensé que era rápido. Tengo unos 70 en un buen día, o 80.

Christina: Sí, bueno, tuve que escribir todo el día todos los días en el trabajo y llegué a cerca de 100 palabras. Y eso ayuda un poco, pero tenía un trabajo a tiempo completo, hijos y un marido en ese momento y todo esto. Así que me las arreglé para hacerlo en unas ocho a 10 semanas, supongo. Pero estuve como de noche, toda la noche, y luego cada fin de semana, todo lo que hice fue escribir porque me contagié de ese bicho.

Bryan: ¿Tienes tu novela esbozada en eventos?

Christina: Ese libro, no, no lo tenía planeado.

Bryan: ¿Esto es Confesiones de una Anciana, Christina, o es otra cosa? ¿Uno de tus otros?

Christina: No. De tal padre Tal hija fue mi primera novela publicada.

Bryan: De acuerdo. Vale.

Christina: No, como que me bajé los pantalones del primer libro. Quiero decir, lo tenía en mi cerebro, pero les diré una cosa, cuando aprendí a delinear y empecé a hacer eso, que tenía unos tres o cuatro libros, empecé a delinear y lo hice un poco más rápido, más fácil, mejor. Así que sí, el esquema definitivamente ayuda. Pero no, no lo hice la primera vez. Pero en realidad estoy un poco entre los dos, pantser y plotter, me llamaría a mí mismo, tengo diferentes términos para ello, pero básicamente no esbozo en gran, gran detalle. Yo decido mi estructura de tres actos, lo que va a suceder al principio, al medio y al final. Y luego, personalmente, me encanta el viaje del héroe, así que lo uso y solo esbozo un punto muy breve, punto, punto, punto, algunos los llaman latidos, cada capítulo lo que va a suceder en una breve oración. Y eso para mí es suficiente para que el proceso sea mucho más suave para mí.

Bryan: De acuerdo. ¿Y también tienes los personajes y sus motivaciones trazados en tu cabeza?

Christina: También los dibujo. Lo que hago es crear, y también se los doy a mis clientes. Creo lo que llamo bocetos de personajes. Es exactamente eso, tengo seis cosas que les digo a todos mis clientes y lo hago por mí mismo, que tienes que planificar, debes planificar con anticipación antes de empezar a escribir.

Christina: Así que son los atributos físicos, que todos tienen diferentes opiniones sobre cuánto o qué poco, pero necesitas describir algunos atributos físicos. Necesitas personalidad, predeterminada. Son ingeniosos? Son divertidos? ¿Qué son? Y luego tienes su historia de fondo, súper importante. Su herida emocional, su motivación y su objetivo. Si puedes determinar esas cosas de cualquier manera que funcione para ti, ya sea en un documento de Word o una hoja de cálculo, o incluso Pinterest o una estética de TikTok, lo que sea, si puedes determinar esas cosas de antemano antes de comenzar a escribir realmente, hace toda la diferencia en el mundo.

Bryan: Sí. Me imagino que es como una hoja de personaje. ¿Y lo escribes en Scrivener o Google Docs o algo más?Soy de la vieja escuela, porque cumpliré 43 este año o este fin de semana. No me importa decírtelo, pero sigo amando Word, porque en última instancia ayuda cuando es el momento de cargar en KDP. Y luego, para aquellos que buscan agentes, todavía se inclinan por los documentos de Word. Scrivener es genial, y en realidad trabajo con ellos a veces en algunas asociaciones, pero no es muy fácil de usar. Y eso también se lo he dicho. Toma un poco de curva de aprendizaje.

Bryan: tiene una curva de aprendizaje empinada. Uso Scrivener bastante, pero sí, estaba un poco abrumado cuando empecé a usarlo.

Christina: Lo es. Si puedes aprenderlo, creo que es una gran herramienta. Si puedes tomarte el tiempo para aprender, si hay videos de YouTube que son muy útiles, es una gran herramienta, pero no, soy de la vieja escuela. Sólo hazlo de palabra y llámalo bueno.

Bryan: ¿Y todos tus libros son de editoriales tradicionales o también los publicaste tú mismo?

Christina: He sido una autora híbrida hasta hace muy poco, cuando decidí hacer una autoedición completa. Empecé con lo tradicional. Así que mis primeros uno, dos, tres, cuatro, cinco libros, creo, fueron todos con una editorial de tamaño mediano, supongo que lo llamarían. Tuve que tener un agente para entrar en este editor tradicional en particular y conseguí el contrato de cinco libros y luego me cansé un poco, no lo sé, digamos, pero decidí que quería probar la autoedición.

Christina: Así que Presumiblemente Muertos y Mil Pequeños Cortes, esos dos últimos libros que he publicado han sido libros auto-publicados. Y ahora, es curioso que preguntes, acabo de recibir un correo electrónico de mi editor esta mañana preguntando si quería renovar mi contrato. Y les dije: «No, quiero autopublicarlos.»Así que he saltado todo en el grupo de autoedición en este momento.

Bryan: ¿Saltaste al grupo de autoedición porque tienes más control sobre tu trabajo o por una razón diferente?Muchas razones, Bryan. Es como, estoy un poco cansado de hacia dónde se dirige el mercado editorial tradicional y no soy experto en ese departamento, así que no voy a hacer predicciones, pero por razones prácticas, se trata de mantener más de mis ingresos porque tengo el control, como dijiste. Tengo el control creativo. Nadie puede decirme qué tipo de personajes o de qué color es su cabello o nada. Todo depende de mí. Es un proceso más rápido. No tienes que esperar.

Bryan: Ciertamente más rápido. Sí.

Christina : Sí. No tienes que esperar para siempre para pasar al proceso de consulta y luego al envío y luego al… Así que es más rápido. Quiero decir, hay, para mí en mi mente, hay tantos beneficios en la autoedición. Pero dicho esto, sigo apoyando a los autores que quieren seguir el camino tradicional porque entiendo ese sueño. Y entiendo ese impulso de querer ir por ese camino. Así que sigo ayudando a los autores con las consultas y cosas por el estilo. Así que, pero para mí, no.

Bryan: Entonces, si te autoeditas, ¿debes sentirte bastante cómodo con los anuncios de Amazon y con la comercialización de tus libros?

Christina: Estoy cómoda, lo suficiente como para poder hacerlo. No soy un gurú del marketing por ningún respeto y, en realidad, generalmente recomiendo a mis clientes en ese momento del proceso porque sé cómo configurar las cosas. ¿Soy un experto? No. Definitivamente, todavía podría estar de pie para aprender más, pero sé cómo configurar las cosas y cómo poner en marcha un anuncio de Google y un anuncio de Amazon y un anuncio de Facebook y cosas por el estilo. Sí.

Bryan: Oh, ¿también usas anuncios en Google y Facebook?

Christina : Sí.

Bryan: ¿Qué plataforma está generando más ventas para ti en este momento?

Christina : Amazon es para mis libros. Para los libros, y para mí como autor, siguen siendo anuncios de Amazon. Sí. Mencioné el Google y el Facebook porque los uso. Facebook probablemente sería el segundo y luego Google el tercero. Pero con el fin de mi negocio, es un poco diferente. Pero sí, como autor, definitivamente Amazon y Facebook, luego Google.

Bryan: Sí, eso nos lleva a la otra parte de la entrevista donde quiero hablarte sobre Escribe Tu Mejor libro. Así que configuraste Escribir Tu Mejor libro hace dos o tres años para dejar tu trabajo corporativo y trabajar en algo más creativo a tiempo completo. Entonces, ¿qué tipo de servicios ofrece Write Your Best Book y con quién trabaja?

Christina: Correcto. Gracias por preguntar. Trabajo con autores de básicamente cualquier conjunto de habilidades, en cualquier parte del viaje de escritura, de cualquier género. No hay mucho con lo que no pueda trabajar, excepto que, por supuesto, todo el mundo tiene limitaciones personales. Prefiero no hacer temas eróticos o violentos, pero básicamente sea cual sea tu nivel de habilidad o donde sea que estés en el viaje de escritura, ya sea que seas un autor nuevo o incluso hayas auto-publicado tres o cuatro libros, pero aún estás estancado, te ayudo.

Christina: Y así es como ayudo. Ofrezco, a través de Escribe Tu Mejor Libro, coaching de autor, el cual tengo coaching individual, es a un precio más alto, es porque no tengo mucho tiempo para hacer eso, pero quiero seguir brindando ese servicio. Así que existe esa opción, pueden hacer coaching de autor individual. O también tengo varios cursos de escritura en línea que ahora tengo, bueno, uno está lanzando el 1 de marzo.

Christina: Y luego ha sido lo suficientemente amable como para permitirme organizar mi segundo curso de escritura, que trata sobre escribir suspenso, en su sitio web a partir de febrero. Así que tengo los cursos en línea también. También tengo un departamento de edición de libros. Ya no edito libros, pero tengo un equipo de cinco editores que son todos altamente calificados, investigados, maravillosos y hábiles editores. Así que puedes tener tu libro editado por un profesional. Y también tengo recursos y productos descargables que vendemos a través del sitio web. Los productos llegarán pronto. Pero-

Bryan: Eso es bastante.

Christina : Sí, es mucho. Tenemos grandes aspiraciones. Tenemos grandes sueños.Bryan: Así que cuando trabajas con nuevos autores, ¿podrías darme un ejemplo de algunos de los errores que cometen los nuevos autores? Sé que hablamos al principio sobre el oficio y saber lo que quieres escribir, pero ¿qué otros errores cometen los nuevos autores?

Christina: Bueno, solo quiero enfatizar eso muy rápido si está bien. Definitivamente, el mayor error es sumergirse primero, de cabeza primero sin aprender el oficio. Así que enfaticemos eso y reiterémoslo, porque piénsalo de esta manera, digamos que querías ser concertista de piano. Bueno, no irías a comprar el piano más caro y enorme y reservar una sala de conciertos y vender entradas primero. Lo que harías es conseguir partituras, aprender a leer partituras, contratar a un instructor de piano, preferiblemente alguien que sepa lo que está haciendo y que pueda ayudarte. Y luego lo noqueabas y aprendías que Mary tenía un Corderito y aprendías Palillos chinos. Y luego te graduarías a donde finalmente podrías actuar frente a la gente. Y ese es el mismo concepto. Por lo tanto, ese es definitivamente el primer y mayor error.

Christina : Luego, una vez que entramos en el proceso de escritura desde un aspecto técnico, creo que el mayor error de raíz no es al menos prepararse antes de escribir. Así que puedes ser un pantser y no tienes que esbozar técnicamente todo, pero debes hacer algo de preparación y planificación antes de comenzar a escribir. Y como discutimos antes, crear tus personajes y desarrollarlos. Ten al menos un poco de conocimiento de lo que van a ser tus personajes y quiénes son. Y al menos conoce tu arco argumental, tu estructura de tres actos, ese tipo de cosas. Ese es otro gran error, todavía similar al primero, zambullirse. Si quieres un par de errores técnicos que cometen los autores en cuanto a la escritura en sí, saltar de cabeza tiene que ser el número uno.

Bryan: ¿Salto de cabeza? No estoy familiarizado con eso.

Christina: Saltar de cabeza es que los autores se confunden un poco con el tiempo tenso. Así que déjame retroceder. Cuando empiezas a escribir y estás en esa fase de planificación, hay tres preguntas que cada autor siempre debe hacerse a sí mismo. Primero, ¿en qué tiempo estoy escribiendo esto? ¿Va a ser pasado o presente? Eso es más o menos, quiero decir que tienes futuro, pero nadie hace eso. Y luego quieres preguntar… Sí, espero que no. Se ha hecho, pero por lo general es pasado o presente.

Bryan: Me lo imagino. Sí.

Christina : Sí. es pasado o presente. Y la segunda pregunta es, ¿cuántos PO, estoy haciendo el POV de una persona? ¿Como el narrador protagonista principal? ¿O estoy haciendo varios POV, es decir, dos o más? Y finalmente la tercera pregunta es, ¿estoy haciendo esto desde la primera persona limitada, tercera persona limitada? ¿Qué estoy haciendo eso?

Christina : Así que de vuelta al salto de cabeza, el error es que no lo has planeado con anticipación y crees que lo has hecho, pero como realmente no lo has escrito, te confunde un poco, y luego intentan en tercera persona, creen que son escritos en tercera persona limitados, pero lo que realmente están haciendo es omnisciente, que es de la vieja escuela, un poco anticuado, y lleva a saltos de cabeza y confusión.

Christina: Así que omnisciente en tercera persona es cuando eres casi como Dios. Sabes todo lo que cada personaje está viendo, haciendo, pensando, sintiendo, todo eso. Y está bien, puedes escribir omnisciente en tercera persona, pero el punto de saltar de cabeza es que, dentro de cualquier escena dada, todavía tienes que mantener la mentalidad de un personaje, que lo que puede ver, pensar, sentir, oír, lo que sea. Y saltar de cabeza es cuando en una escena pasas de, Mary está hablando y dices lo que Mary está pensando. Y luego, en la misma escena, el siguiente párrafo es lo que Tom está pensando, sintiendo y experimentando. Y no puedes hacer eso. Ese es un error muy, muy común.Bryan: Así que pensé en un libro que leí hace años que era alucinante, pero creo que el autor se salió con la suya, probablemente porque es súper talentoso. Era Cloud Atlas de David Mitchell.

Christina: Oh, sí. Y Ayn Rand, o como sea que digas su nombre, nunca puedo decir su nombre bien. Ayn Rand o lo que sea. Sé de lo que estás hablando, y en realidad uno de mis libros favoritos de todos los tiempos hizo saltar la cabeza. No me gustó esa parte, pero la razón por la que estoy incluyendo este salto de cabeza como un error es porque los nuevos autores no deberían intentarlo.

Christina : Como dijiste, tenía experiencia, mucho talento, ya sabía cómo hacer que funcionara perfectamente, como autores, de lo contrario puede causar confusión en el lector. Así que en Where the Crawdads Sing, por ejemplo, de Delia Owens, libro fenomenal y por cualquier razón, no hizo ningún salto de cabeza hasta el final, la escena del juicio, que no voy a regalar. Pero luego hubo algunos saltos de cabeza y yo estaba como, » ¿Por qué hiciste eso?»Pero ella lo logró. Funcionó.

Bryan: Sí. Toma el Señor de los Anillos o, perdón, Juego de Tronos depende de saltar cabezas.

Christina: No creo que lo haga porque, en mi opinión, al menos han pasado un par de años desde que leí el último libro que escribió, pero si no recuerdo mal, siguió el camino correcto, que es dar cada uno… La gente se queja de que tiene como 20 puntos de vista por libro, pero lo hizo bien. Le dio a Cersei un capítulo, aunque fueran dos páginas. Y luego le dio a Bran un capítulo de cinco páginas. Y, en mi opinión, esa es la forma correcta de hacerlo.

Bryan: Porque se limita a un solo capítulo, en lugar de múltiples puntos de vista en un capítulo.

Christina : Esa es mi opinión. Quiero decir, hay personas que van a decir cosas diferentes y eso en realidad no es correcto o incorrecto, pero en mi opinión, creo que hace que la experiencia de lectura sea mucho más suave y fácil para el lector.

Bryan: Sí. mencionaste el tiempo tenso, tan curiosamente que estoy trabajando en un libro en este momento y he estado cambiando algunos de los capítulos del tiempo presente, en el que siempre me gusta escribir, al tiempo pasado porque tiene más sentido para este libro en particular, pero ¿cómo recomendarías a tus clientes o nuevos autores que elijan un tiempo tenso para su libro o simplemente deberían dejarlo surgir?

Christina: Honestamente, no hay un bien o un mal en mi opinión, en cuanto al tiempo presente y pasado, pero hay algunas cosas a tener en cuenta al decidir entre cuál. Así que en tiempo presente, es más fácil volver al pasado por accidente por alguna razón, no se por qué, pero le pasa a todo el mundo. Así que escribirás y tendrás dos o tres párrafos que suenan muy bien en tiempo presente. Voy a la tienda, miro a la izquierda, me acerco a la caja registradora y digo: «Hola.»Todo en tiempo presente.

Christina : Y lo siguiente que sabes es que te colaste, » Y luego salí por la puerta.»No se por qué, creo que el pasado parece ser un poco más natural para que la gente escriba. No se cual es la razón detrás de esto. Así que una cosa a tener en cuenta es lo que sea que escojas, trata de ser consistente en ese tiempo. Y luego, con el tiempo presente, siento que estás un poco limitado en cuanto a ser capaz de contar gran parte de la historia, porque solo eres capaz de decir desde este momento, esto es lo que sé, veo, siento, pienso, observo lo que sea. Así que creo que es un poco .

Bryan: Sí. Esa podría ser una restricción interesante porque te obliga a matar la historia de fondo.

Christina : Eso también es cierto. Eso también es verdad. Por eso digo que no hay bien o mal. Son cosas a considerar. Sin embargo, si eso funciona para tu historia, si funciona mejor, como dijiste, matar la historia de fondo, simplemente moverse a partir de ahora, este momento aquí y ahora, podría funcionar mejor hacer el tiempo presente. Por lo tanto, solo necesita, como cualquier cosa cuando elige POV, cuando elige los tiempos verbales con anticipación, desea pensar en tal vez hacer un poco de investigación ligera en línea solo para asegurarse de que está haciendo lo correcto para su historia. Y ese es el mejor consejo que tengo para cualquiera cuando se trata de eso. Nunca le diré a nadie, «Oh, esto tiene que ser en pasado», No.

Bryan: Sí. Estudia las convenciones del género.

Christina : Eso es cierto. Y hay algunas convenciones y lo que llamaríamos restricciones de cada género, pero definitivamente lo recomendaría, estudie esas convenciones y esas expectativas de los lectores. Eso es algo importante de lo que me oirás hablar mucho, es de las expectativas de los lectores. Y eso es algo a tener en cuenta también.

Bryan: Así que hemos cubierto el salto de cabeza, los tiempos verbales, el arte, el esbozo. ¿Hay otros errores que cometen los nuevos autores y que usted cree que vale la pena recordar antes de embarcarse en el primer libro?

Christina : No, esos son los más grandes. Quiero decir que probablemente pueda enumerar mil pequeñas cosas en cuanto a escribir en voz pasiva. Queremos evitar eso. La voz pasiva es cuando, es difícil de explicar, pero cuando dirías… Como si escribieras en pasado y luego tú… Es difícil de explicar. Podría mostrártelo si pudiéramos compartir pantalla, pero investiga un poco sobre qué es pasivo-

Bryan: Voz pasiva. Sí.

Christina: Y trata de evitar eso. Creo que otro error que cometen los autores no está realmente relacionado con el oficio, si está bien, podría hablar de más mentalidad.

Bryan: Claro. Sí.

Christina: Los problemas de mentalidad que muchos autores, todos los autores en algún momento, experimentan son perfeccionismo, falta de motivación, síndrome impostor, ese tipo de cosas. Y hace poco escribí una entrada de blog genial, si es que lo digo, llamada All Those Writerly Feels. Y profundizo un poco más en todos esos sentimientos que experimentamos naturalmente como escritores de los que realmente no hablamos mucho.

Christina : Y así, no voy a entrar en todo eso. Podrías simplemente revisar el post si quieres, pero básicamente una de las cosas más grandes que en realidad obstaculizan tu escritura es la dilación. Y eso sucede porque la gente elige hacerlo. Y esta es la parte que a la gente no le gusta escuchar, pero es muy cierto. La dilación no te sucede a ti, tú eliges la dilación. Y así, si lo estás dejando de lado, si estás dejando de lado tu escritura, nadie te hizo eso. Elegiste hacerlo.

Christina : Ahora es verdad, todos lo sabemos, especialmente hoy en día con la gente que tiene que educar a sus hijos en casa, hacer su trabajo desde casa, todas esas cosas, claro, tienen que ser lo primero. Si tienes ese tiempo libre y decides jugar a un videojuego en su lugar o decides buscar en Google o jugar a TikTok o lo que sea en tu teléfono, ese eres tú eligiendo postergar. Es un gran error que cometen los escritores. Y creo que lo posponen por otros asuntos, como la intimidación y el miedo al rechazo y todos esos otros campos que entran ahí. Pero esa es grande. Necesita establecer un horario de escritura, no rígido, algo flexible para todos los días.

Bryan: Sí. Estoy de acuerdo con eso. Digo, solía decir que la televisión era una forma de posponer las cosas. Y más recientemente, durante el encierro en Irlanda, me quejaba de que era difícil encontrar tiempo para escribir porque estaba cuidando a los niños con mi esposa y luego estaba haciendo cosas y dirigiendo el negocio. Así que me estaba poniendo excusas, pero luego miré el informe de tiempo de pantalla en mi teléfono y me sorprendió la cantidad de tiempo que estaba perdiendo en él. Así que básicamente estaba postergando.

Christina : Sí. Exactamente. Y yo hago lo mismo. Aún hoy lo hago. Me encuentro haciéndolo, especialmente cuando se trata de TikTok. Voy por esa madriguera de conejo como ningún otro. Pero sí, al menos tienes que decir, siempre me gusta decir, 30 minutos. No te matará. 30 minutos al día, deberías terminar un capítulo. Un pequeño capítulo.

Bryan: 30 minutos es fácil. Sí. No es tan largo que vaya a arruinar tu día o lo pospongas. Cualquiera puede hacer 30 minutos.

Christina : Sí. Deberías poder apretar en 30 minutos. Y siempre digo, establece un temporizador en tu teléfono o cualquier aplicación, hay aplicaciones que incluso puedes ahogar el ruido de fondo. Hay todo tipo de aplicaciones geniales para eso, pero establece un temporizador de 30 minutos. Y puedo decirles que ocho de cada 10 de mis clientes que, una vez que comenzaron a hacer esto, me dijeron: «Sabes qué, no podía parar a los 30 minutos.»Una vez que dejaron todas esas distracciones a un lado, apagaron sus notificaciones y escribieron durante 30 minutos, para cuando la marca de 30 minutos llegó, dijeron: «30 más. Seguiré adelante.»

Bryan: Sí. Hablé con Francesco Cirillo, es el inventor de la Técnica Pomodoro, pero recomienda, bueno, creo que es más específico al respecto, pero de 24 a 27 minutos, dice, siempre tienes que tomar ese descanso porque te da la oportunidad de recargarte y luego encontrarás la siguiente sesión mucho más fácil.

Christina: Esa es una gran técnica de la que no conozco lo suficiente, pero sé en general de qué se trata. Y apoyo lo que sé al respecto. Creo que esa es una buena manera de abordarlo y definitivamente los descansos son importantes. Si usted sigue yendo pasado los 30 minutos, o realmente no oprimirlo para cualquier período de tiempo, pero sí, estoy de acuerdo. Tómese un descanso, levántese, estire las piernas, camine, cambie de posición, pero no vuelva a las redes sociales porque se distraerá de nuevo. Tómate un respiro, toma una taza de té, lo que sea que hagas. Pero sí, definitivamente creo que la dilación es una parte de nuestros sentimientos escritos, es lo que yo llamo que podemos controlar. Y ese es un gran error, supongo, en el que creo que podríamos trabajar.

Bryan: ¿Estás trabajando en algún libro nuevo en este momento?

Christina: Lo soy. Hace poco empecé un nuevo libro que me entusiasma mucho. Es otra novela de suspense. También tengo que, en algún momento, digo que tengo que, no tengo que hacerlo. Tengo que ir a hacer el libro dos de la serie Cut. Llegaré a eso probablemente después de esta, porque estoy muy emocionada con esta. No me importa decirles en general que es otra novela de suspense, protagonista femenina como de costumbre. Y se trata de secretos del pasado, que es un espacio extraño, estás como, » Oh, todo el mundo escribe sobre eso que hicieron en la secundaria.»Sí. Pero es un poco diferente. Tengo planeado un giro genial. Así que estoy muy emocionada con esto.

Bryan: Suena interesante. Antes de terminar, ¿cuál diría que es una o dos de las convenciones o requisitos clave en una buena novela de suspenso?

Christina : ¡Oh dios mío. Eso es genial. Así que una gran manera, y cuando estás escribiendo una novela de suspenso y estoy justo en medio de todo esto ahora, porque como dije, tengo todo un curso de escritura construido en torno a cómo escribir una novela de suspenso que estará disponible a partir de ahora, se supone que estará disponible en febrero. Así que debería ser algo que pudieras comprobar pronto.

Christina: Pero discutimos en ese curso, hay ciertos elementos que toda buena novela de suspenso necesita. Eso no significa que tenga que tenerlo, pero una novela de suspenso realmente buena debería tener alguna versión de un giro. En estos días, eso es muy esperado, una vez más, la expectativa del lector en ese género de todos modos, para tener algún tipo de cerca del final, alrededor del clímax o justo después, una revelación de giro, una gran revelación impactante. Así que tienes que hacer eso hoy en día.

Christina : Y de hecho, un gran dispositivo que trato de emplear, Dennis Lehane es un maestro en hacer esto, es el método de dos giros, que es, crees que el libro ha terminado, crees que el conflicto se ha resuelto y el protagonista, te guste o no ese final, está envuelto. Y luego, boom, sucede algo más que te desprevende y pone al protagonista en otro breve, pero otro conflicto. Es sólo un profesional con eso, Dennis Lehane. Y trato de estudiar su oficio un poco.

Christina: Así que hay otras cosas como pistas falsas. Puedes usar pistas falsas, que básicamente es cuando presentas algo al lector en una sola luz, pero en realidad, como algo más para distraerlo. Todos son excelentes métodos de trazado y dispositivos que puedes usar. También puedes hacerlo, depende de cómo sea tu historia, pero hay métodos en los que se revela que el protagonista no es confiable. No prefiero ese método, pero son populares. Así que hay un aspecto de narrador / protagonista poco fiable, como la chica en el tren donde es la borracha todo el tiempo.

Bryan: Sí. Encuentro los puntos de vista bastante frustrantes, pero –

Christina: Yo también.

Bryan:… si la gente está más interesada en aprender a escribir suspenso o en obtener ayuda de ti, Christina, ¿a dónde deberían ir?

Christina : Absolutamente. Comenzaría en nuestro sitio web, porque aunque está en construcción, todavía tiene toda la información que necesita. Y eso es writeyourbestbook.com. Nuestro podcast, aprecio que menciones eso, que Bryan estuvo en la temporada pasada es Escribir Tu Mejor Libro, convenientemente, ¿verdad? No es necesario que recuerde un nombre nuevo, pero también se puede encontrar en nuestro sitio web. Así que empezaba por ahí, escribiendo tu mejor libro. Puede comunicarse con nosotros a través de esa página. Puedes encontrar nuestras redes sociales a través de esa página. Puede aprender sobre nuestros servicios, aprender sobre todo lo que necesita allí. Facebook Instagram, Pinterest, Twitter y TikTok, todos en @writeyourbestbook.

Bryan: De acuerdo. ¿Cómo te va TikTok? Por curiosidad, porque mi hija está en él.

Christina: Va genial. Me acabo de dar cuenta, nos estancamos cuando llegamos a 85.000 seguidores y durante dos meses se estancó. Y descubrí por qué, me uní al Fondo para Creadores y eso aparentemente está alterando y matando a la audiencia de todos. Así que acabo de salir del Fondo para Creadores y está subiendo de nuevo. Pero sí, tenemos 1,6 millones de likes de vídeo en este momento.

Bryan: ¿Estás poniendo consejos de manualidades o algo más en tu TikTok?

Christina: Es casi todo un consejo de artesanía completo. Bueno, no, consejos de escritura. Así que entra en la mentalidad. Se mete en arte, un poco de publicación, algo de marketing ligero, básicamente cualquier cosa que un autor necesite saber. Trato de cubrir preguntas frecuentes.

Bryan: Sí. Debo comprobarlo, porque mi hija usa mucho TikTok. Creo que configuré un perfil y puse un par de videos, pero…

Christina : viene con una advertencia. Debería venir con una advertencia. Bajarás a la madriguera del conejo. Una vez que entras en donde te esperas en TikTok, porque al principio entras en esta mentalidad en la que estás como, «No estoy haciendo TikTok.»Pero una vez que llegas, entonces es como, «Dios mío, acabo de pasar una hora y media en TikTok.»De hecho, los datos muestran que es TikTok el tiempo más largo que las personas pasan en cualquier red social.

Bryan: Oh Dios, no se si necesito eso.

Christina: estábamos hablando de dilación, así que aquí tienes.

Bryan: Sí. Bueno, fue genial hablar contigo hoy, Christina y yo estaremos en contacto cuando tu episodio esté en vivo.

Christina : Sí. Sólo házmelo saber. Cuando quieras.

Bryan: Gracias.

Christina: De acuerdo. Gracias Bryan.Bryan: Espero que hayan disfrutado de este episodio de podcast. Si lo hizo, deje una calificación en la tienda iTunes Store. Y si desea lograr más con su escritura, visite becomeawritertoday.com/join y te enviaré un curso gratuito por correo electrónico. Gracias por escuchar.

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