Wir beginnen mit einer scheinbar einfachen Frage: Was ist Kalligraphie genau? Obwohl viele mit dem Kopf nicken, um zu bestätigen, dass sie die richtige Antwort kennen, ist es eine viel größere Herausforderung, sie in Worte zu fassen. Und ehrlich gesagt ist es nicht verwunderlich, dass viele keine zuverlässige Erklärung dafür liefern können, was Kalligraphie ist, da die moderne Zeit die Linie der Beschreibung dieser Disziplin definitiv verwischt hat. Tatsächlich hat die Einführung von Druckmaschinen den Ruf der Kalligraphie langsam verschlechtert, da sich jeder, der etwas Schriftliches brauchte, normalerweise für die effektivere, schnellere und billigere Methode entschied. Eine solche Situation eskalierte nur mit den Erfindungen von Heimdruckern und Computern. Die Kalligraphie hat jedoch alle Schwierigkeiten der Geschichte überstanden und gilt immer noch als gültige künstlerische Disziplin, obwohl sie jahrhundertelang etwas unter dem Radar geflogen ist. Im Rest dieses Artikels werden wir versuchen zu klären und zu definieren, was Kalligraphie genau ist und was nicht, sowie einen Blick auf einige zeitgenössische Ereignisse werfen, die die aktuelle Richtung des Schriftzughandwerks bestimmen.
Was Kalligraphie nicht ist
Die Wörterbuchdefinition besagt, dass Kalligraphie eine Fähigkeit der Handschrift ist, oder sogar etwas Vageres, als einfach zu sagen, dass es schönes Schreiben ist. Obwohl unbestreitbar wahr, werden diese Interpretationen der Kalligraphie nicht gerecht, da dieses Handwerk viel mehr als nur gut gemachte Schreibkunst ist. Tatsächlich sind es diese halbherzigen Theorien, die sowohl den Wert als auch die Eigenschaften der kalligraphischen Disziplin verdunkeln. Denken Sie daran, dass die Hauptziele der Handschrift schnell, einfach zu schreiben und genau zu lesen sind. Schönheit, Persönlichkeit und künstlerische Wirkung stehen diesen Ansprüchen nach und sind in der Handschrift überhaupt nicht so wichtig wie Klarheit und Schnelligkeit. Auf der anderen Seite sind dies einige der Hauptmerkmale, die Kalligraphie Schreiben erreichen will. Eine andere übliche und obskure Definition ist, dass Kalligraphie der Prozess der Herstellung von ornamental verzierten Buchstaben ist. Dies ist auch teilweise richtig, da das Verkleiden der Seiten mit verschiedenen Dekorationsformen ein großer Teil der Disziplin ist. Dies ist jedoch auch nur ein Segment der Kalligraphie als Ganzes und weit entfernt von einer vollständigen Definition der gesamten Disziplin.
Also… Was ist Kalligraphie?
Kalligraphie ist der künstlerische Prozess, schöne Symbole von Hand zu formen und sie so anzuordnen, dass Wörter eingeschrieben werden, die Integrität, Harmonie, eine Art Abstammung und Rhythmus besitzen. In dieser Definition repräsentiert Integrität bewundernswerte Proportionen und das Design von Buchstaben und Symbolen in Kalligraphiebildern. Harmonie ist eine angenehme Beziehung zwischen den Wörtern, Zeichen und einzelnen Buchstabenelementen. Abstammung bezieht sich auf die Erhaltung des Erbes von Buchstabenformen, Materialien und Techniken, die Kalligraphen verwenden. Schließlich ist Rhythmus eine bewusste Wiederholung in der kalligraphischen Schrift, die Gefühle von Muster und Betonung in den Augen des Betrachters erzeugt. Jeder dieser Faktoren allein ist keine gültige kalligraphische Disziplin – erst wenn sie alle zusammengefügt sind, nimmt der gesamte Prozess die Form einer Kalligraphie an.
Viele Kalligraphen sind sich einig, dass es eine weitere Zutat in der Mischung aus perfektem Schriftzug gibt, und das ist kreatives Feuer. Ein bisschen rätselhaft und nebulös, kann dies als ein etwas mysteriöses Leben und Individualität eines Kunstwerks erklärt werden. Dieser individuelle Stempel der Persönlichkeit des Kalligraphen auf der Arbeit ist letztendlich das, was Kalligraphie zu einem gültigen Mitglied der Künste macht, es ist der Schlüsselaspekt, der es von konventioneller Schreibkunst und jeder maschinell standardisierten Buchstabenform trennt. Kalligraphie zielt darauf ab, eine Reaktion zu erzeugen, genau wie jedes hochwertige Stück Skulptur oder Malerei, seine Ziele sind es, eine tiefere Bedeutung hervorzurufen und mit dem Betrachter sowohl auf sprachlicher als auch auf kreativer Ebene zu kommunizieren. Obwohl ein bisschen zu metaphorisch, um als gültige Definition angesehen zu werden, erkennen viele Experten an, dass das Lesen von Kalligraphie der nächste Weg ist, um Musik mit Augen zu hören. Interessanterweise ist dies möglicherweise die genaueste Erklärung dafür, was kalligraphisches kreatives Feuer tatsächlich ist.
Verschiedene Arten von Kalligraphie als einzigartige Schriftzüge
Die vollständige Analyse der gesamten Geschichte der Kalligraphie und all ihrer Typen ist eine fast unmögliche Herausforderung, die Tausende und Abertausende von Seiten in Anspruch nehmen würde, um als umfassend angesehen zu werden. Seit Anbeginn der Zivilisation hatte jede einzelne Gemeinschaft ihre eigene Variante der Kalligraphie, die alle zwischen einer Mischung aus Notwendigkeit und kreativen Wünschen gegründet wurden. Alle hatten unterschiedliche Stile und Werkzeuge. Kalligraphen sind sich dieser Abstammung sehr bewusst und sie spielt eine wichtige Rolle in der zeitgenössischen Kalligraphie, die von einem langen, erfinderischen Erbe geprägt ist. In der Tat ist die Nachahmung der historischen Handschrift eine breite und ermutigende Methode, um kalligraphischen Erfolg zu erzielen. Das Schreiben in historischen Stilen zu lernen, ist ein hervorragendes Mittel, um sowohl die Hand als auch das Auge zu trainieren. Es sei darauf hingewiesen, dass das bloße Kopieren der alten Handschrift nicht den kreativen Zweck der Kalligraphie darstellt. Es bietet jedoch sowohl einen guten Ausgangspunkt für Anfänger als auch eine interessante Übung für diejenigen mit mehr Erfahrung. Viele Spezialisten sind sich einig, dass Kalligraphie in vier große Kategorien eingeteilt werden kann: Westliche Kalligraphie, ostasiatische Kalligraphie, südasiatische Kalligraphie und islamische Kalligraphie.
Westliche Kalligraphie
Die westliche Kalligraphie entstand im 10. Bekannt für seine strengen Regeln und geometrischen Muster, ist dieser beliebte Stil eines der prominentesten Beispiele für kalligraphische Kunst. Die bekannteste Verwendung des westlichen Schriftzugs ist in der lateinischen Schrift, die im Laufe der Jahrhunderte zahlreiche drastische Veränderungen erfahren hat, als die herrschenden Dynastien ihre Plätze wechselten. Die humanistische Minuskel der Renesance war einer der entscheidenden Momente dieses Stils, ebenso wie die Batarde aus dem 17. Verschiedene Arten der Kalligraphie erfordern unterschiedliche Werkzeuge. Zu den Werkzeugen der westlichen Kalligraphie gehören traditionell ein Flach- oder Rundstift, ein Pinsel, Tinte auf Wasserbasis, hochwertiges Papier oder Pergament, ein Messer zum Entfernen von Arbeiten und Vorlagen.
Ostasiatische Kalligraphie
Dieser besondere Schriftzugstil umfasst die Kalligraphie Chinas, Japans und Koreas. Jede einzelne Dynastie, die diese Länder regierte, hatte ihre eigenen Varianten von Kalligraphietechniken und Grafiken. Dieser Stil ist leicht zu erkennen, da es nicht schwierig ist, östliche Symbole zu unterscheiden, die den Zweck ganzer Wörter haben. Logischerweise sind ihre Manuskripte viel kürzer als die in den westlichen Gebieten gefundenen. Die ostasiatische Kalligraphie wird in ihren angesehenen Ländern als sehr wichtiges Erbe geschätzt, und alle bemühen sich sehr, sicherzustellen, dass die lokalen kalligraphischen Techniken gut erhalten bleiben. Technisch gesehen verwenden östliche Kalligraphen neben der üblichen Schreibausrüstung Briefbeschwerer und Schreibblöcke.
Südasiatische Kalligraphie
Diese Sammlung von Stilen umfasst die Praktiken, die aus den Gebieten Indiens, Nepals und Tibets stammen. Diese Manuskripte wurden häufig für verschiedene buddhistische und weltliche Zwecke verwendet und waren in vielen Fällen zu sehen, angefangen von ihren Gebetsmühlen bis zu den Briefen des Dalai Lama. Einige der Beispiele gehen auf Inschriften in Stein zurück, Stücke der südasiatischen Kalligraphie können als einige der ältesten jemals entdeckten Schriftzugpraktiken beschrieben werden. Die indische Kalligraphie war die einflussreichste der drei und hatte im Laufe ihres Bestehens viele unkonventionelle Methoden angewendet, wie verbrannten Schlamm, rauchbehandelte Palmblätter, Kupfer- und Birkenrinden.
Islamische Kalligraphie
Dieser Stil kann als wesentliches Element der islamischen Kunst gefunden werden. Es verwendet einzigartige geometrische Muster und die besten Beispiele dafür finden Sie an den Wänden der Moschee. Die islamische Kalligraphie wird von vielen als das schönste Beispiel für Schriftzüge angesehen und hat sich mit dem Fortschreiten der Religion und der arabischen Sprache weiterentwickelt. Es sollte beachtet werden, dass Muslime Kalligraphie als die höchste Art des künstlerischen Ausdrucks betrachten, da sie als das effizienteste Mittel zur Kommunikation mit der spirituellen Welt angesehen wird. Die osmanische Ära gilt als der Höhepunkt der Entwicklung der islamischen Kalligraphie, da sich seitdem nicht viele Aspekte der Schriftzüge geändert haben, vor allem in konservativeren Kreisen der Gesellschaften. In der Neuzeit wurden jedoch viele Änderungen an traditionellen Schriftzügen vorgenommen, was zu einer einzigartigen zeitgenössischen arabischen Kalligraphie führte.
Die moderne Ära der Kalligraphie
Nachdem der Druck im 15. Der Aufstieg des Druckens bedeutete jedoch nicht das endgültige Ende der Kalligraphie, die im Laufe der Jahrhunderte eine Reihe von Praktizierenden behielt. Die moderne Wiederbelebung der Kalligraphie begann Ende des 19.Jahrhunderts und wurde von der Ästhetik und Philosophie von William Morris beeinflusst, der die Arts and Crafts-Bewegung anspornte. Die Hauptfigur dieser kalligraphischen Renaissance war Edward Johnston. Er studierte zahlreiche Manuskripte im British Museum, die es ihm ermöglichten, Kalligraphiekurse zu unterrichten und seine Faszination mit allen Interessierten zu teilen. In seiner Freizeit entwarf Johnston auch Schriften, von denen viele noch heute verwendet werden. Auf diese Weise belebte Edward im Alleingang die künstlerische Federführung und Beschriftung wieder. Seine Bemühungen beeinflussten weitere Generationen von Typografen und Kalligraphen und hatten einen starken Einfluss auf die Werke von Graily Hewitt, Stanley Morison, Eric Gill und Anna Simons.Ein interessantes Merkmal, das die moderne Kalligraphie einführte, war, dass die Buchstaben nicht immer lesbar sein sollten. Diese Eigenschaft beruhte überhaupt nicht auf einer historischen Praxis, da alle älteren Manuskripte und ähnlichen Dokumente zumindest für ein gewisses Publikum verständlich sein mussten. Durch das Schließen dieser besonderen Türen zur Vergangenheit eröffneten die Kalligraphiepraktiker jedoch neue Wege, die zahlreiche Experimente in der Disziplin belebten. Als weitere Konsequenz eines solchen abstrakten Konzepts wurden viele bildende Künstler der Moderne dazu inspiriert, kalligraphische Elemente in ihre Arbeit aufzunehmen, wie Cy Twombly, Chaz Bojorquez und William S. Burroughs. Einige jüngere Künstler kommen auch in den Sinn, darunter Patrick Hartl und Hongyu Zhang. Natürlich fand die Kalligraphie eine interessante Gemeinsamkeit mit dem Straßenausdruck, da Graffiti eine perfekte Technik sind, um stilistische Schriftzüge zu üben. Einige der besten Graffiti-Kalligraphen sind Niels Schuh Meulman, El Seed, Retna und Rostarr.
Die Bedeutung der Kalligraphiekunst in der heutigen Welt
Seit der Einführung von Computern und anderem technologischen Zubehör scheint die Kalligraphie so weit von uns entfernt zu sein wie eh und je. Eine so reiche Tradition dieser Disziplin hat sich jedoch als sehr widerstandsfähig und trotzig gegenüber der Neuzeit erwiesen, obwohl effizientere Methoden in Angriff genommen werden mussten. Obwohl die Kalligraphie von lässigeren und alltäglicheren Aktivitäten verdrängt wurde, zeigt sie unseren bedeutendsten Dokumenten immer noch Eleganz, Anmut und Unterscheidung. Es wird verwendet, um Buchdesigns, verschiedenen Einladungen, Inschriften, Logos, Schriftdesign, Zertifikaten und Aufzeichnungen künstlerische Akzente zu verleihen. Kalligraphie wird auch oft für Requisiten und bewegte Bilder für Film und Fernsehen, Gericht Zeugnisse und Karten verwendet. Es spielt auch die Rolle einer wichtigen Inspiration für viele alternative und einzigartige künstlerische Praktiken, wie das Schreiben stilisierter Buchstaben auf Mädchen oder den berüchtigten Vagina-Schriftzug. Nur wenn man alle oben genannten praktischen Anwendungen analysiert, ergibt sich ein vollständiges Bild davon, wie präsent die Kalligraphie in der heutigen Welt ist. Zeichen auf ausdrucksstarke, harmonische und geschickte Weise feine Formen zu geben, wird immer ein häufig anzutreffendes Merkmal sein, solange es Menschlichkeit gibt und kein technologischer Fortschritt dem jemals im Wege stehen kann.
In Learn Calligraphy: Das komplette Buch über Schriftzug und Design zeigt Margaret Shepherd, Amerikas führende Kalligraphin, dass Kalligraphie nicht einfach ein Handwerk ist, das man lernen kann, sondern eine elegante Kunstform. Kalligraphie ist nach wie vor sehr beliebt und schmückt häufig Einladungen, Diplome und Handelsschilder. Ob römisch, gotisch, keltisch, handschriftlich oder kursiv, Kalligraphie vermittelt Klasse und Eleganz. Margaret Shepherd macht diese alte künstlerische Disziplin in einem vollständig handgeschriebenen technischen Leitfaden zugänglich, der Kontext für Kalligraphie als Kunst bietet, die reiche Tradition der Handschrift erforscht und die Entwicklung der beliebtesten Stile abbildet. Kalligraphie lernen: Das Complete Book of Lettering and Design gibt auch detaillierte technische Ratschläge zur Auswahl von Stiften, Papier und Tinten, zur Einrichtung des Arbeitsbereichs, zur Beherrschung verschiedener Stiftwinkel sowie Schritt-für-Schritt-Illustrationen, die die Betrachter beim Üben anleiten. Darüber hinaus erklärt Shepherd, welche Alphabete für verschiedene Schreibformen geeignet sind.
- Panczyszyn, S. K., Manwaring, J., Lavendel, L., Kirkendall, G. J., Kreative Beschriftung und darüber hinaus, Walter Foster Publishing, 2014
- Margaret, S., Lernen Welt Kalligraphie: Entdecken Sie afrikanische, arabische, chinesische, äthiopische, griechische, hebräische, indische, japanische, koreanische, mongolische, russische, thailändische, tibetische Kalligraphie und darüber hinaus, Crown Publishing Group, 2013
- Shepherd, M., The Complete Book of Lettering and Design, Watson-Guptill; Erste Ausgabe, 2001
- Fraser, M., Kwiatowski, W., Tinte und Gold: Islamische Kalligraphie, London: Sam Fogg Ltd., 2006
- Marsh, D., Was ist Kalligraphie?, North Light Books, 1996
- Thorpe, MS, Moderne Kalligraphie, St. Martin’s Griffin, 2013
Ausgewählte Bilder: Kalligraphie – Bild über kenadesign.com; Scarlett Style – Bild über federflug.com ; Patrick Hartl – Burn One – Bild über calligraphymasters.com