Leonardo da Vinci

Wer war Leonardo da Vinci?

Leonardo da Vinci war ein Renaissance-Maler, Bildhauer, Architekt, Erfinder, Militäringenieur und Zeichner — der Inbegriff eines wahren Renaissance-Mannes. Begabt mit einem neugierigen Geist und einem brillanten Intellekt studierte da Vinci die Gesetze der Wissenschaft und Natur, die seine Arbeit stark beeinflussten. Seine Zeichnungen, Gemälde und andere Werke haben im Laufe der Jahrhunderte unzählige Künstler und Ingenieure beeinflusst.

Frühes Leben

Da Vinci wurde am 15.April 1452 in einem Bauernhaus außerhalb des Dorfes Anchiano in der Toskana, Italien (etwa 18 Meilen westlich von Florenz) geboren.

Unehelich als Sohn des angesehenen florentinischen Notars Ser Piero und einer jungen Bäuerin namens Caterina geboren, wurde da Vinci von seinem Vater und seiner Stiefmutter aufgezogen.

Im Alter von fünf Jahren zog er auf das Anwesen seines Vaters in der Nähe Vinci (die Stadt, aus der sein Nachname stammt), wo er mit seinem Onkel und Großeltern lebte.

Bildung

Der junge da Vinci erhielt wenig formale Bildung über den grundlegenden Lese-, Schreib- und Mathematikunterricht hinaus, aber seine künstlerischen Talente zeigten sich schon früh.

Etwa im Alter von 14 Jahren begann da Vinci eine lange Lehre bei dem bekannten Künstler Andrea del Verrocchio in Florenz. Er erlernte ein breites Spektrum an technischen Fähigkeiten, darunter Metallbearbeitung, Lederkunst, Tischlerei, Zeichnen, Malen und Bildhauerei.

Sein frühestes bekanntes datiertes Werk — eine Federzeichnung einer Landschaft im Arnotal – wurde 1473 skizziert.

Frühe Werke

Im Alter von 20 Jahren qualifizierte sich da Vinci für die Mitgliedschaft als Meisterkünstler in der Lukasgilde von Florenz und gründete seine eigene Werkstatt. Er arbeitete jedoch weitere fünf Jahre mit del Verrocchio zusammen.Es wird vermutet, dass del Verrocchio seine „Taufe Christi“ um 1475 mit Hilfe seines Schülers vollendete, der einen Teil des Hintergrunds und den jungen Engel mit dem Gewand Jesu malte. Nach einem der hervorragendsten Maler, Bildhauer und Architekten, der um 1550 vom Künstler Giorgio Vasari geschrieben wurde, war del Verrocchio von dem überlegenen Talent seines Schülers so gedemütigt, dass er nie wieder zum Pinsel griff. (Die meisten Gelehrten lehnen Vasaris Bericht jedoch als apokryph ab.)

1478, nachdem er del Verrocchios Atelier verlassen hatte, erhielt da Vinci seinen ersten unabhängigen Auftrag für ein Altarbild in einer Kapelle im Palazzo Vecchio in Florenz.

Drei Jahre später beauftragten ihn die Augustinermönche von San Donato a Scopeto in Florenz, „Anbetung der Könige“ zu malen.“ Der junge Künstler würde jedoch die Stadt verlassen und beide Aufträge aufgeben, ohne sie jemals zu vollenden.

War Leonardo da Vinci schwul?

Viele Historiker glauben, dass da Vinci homosexuell war: Florentinische Gerichtsakten aus dem Jahr 1476 zeigen, dass da Vinci und vier andere junge Männer wegen Sodomie angeklagt wurden, ein Verbrechen, das mit Exil oder Tod bestraft werden kann. Nachdem keine Zeugen erschienen waren, um gegen den 24-jährigen da Vinci auszusagen, wurden die Anklagen fallen gelassen, aber sein Aufenthaltsort blieb für die folgenden zwei Jahre völlig undokumentiert.

Es war auch bekannt, dass mehrere andere berühmte Florentiner Künstler homosexuell waren, darunter Michelangelo, Donatello und Sandro Botticelli. Tatsächlich, Homosexualität war eine solche Tatsache des künstlerischen Lebens im Renaissance-Florenz, dass das Wort „Florenzer“ zum deutschen Slang für „schwul“ wurde.“

Leonardo da Vinci: Gemälde

Obwohl da Vinci für seine künstlerischen Fähigkeiten bekannt ist, existieren weniger als zwei Dutzend Gemälde, die ihm zugeschrieben werden. Ein Grund dafür ist, dass seine Interessen so vielfältig waren, dass er kein produktiver Maler war. Zu Da Vincis berühmtesten Werken gehören der „Vitruvianische Mensch“, „Das letzte Abendmahl“ und die „Mona Lisa“.“

Vitruvianischer Mensch

Kunst und Wissenschaft kreuzten sich perfekt in da Vincis Skizze des „Vitruvianischen Menschen“, die 1490 gezeichnet wurde und eine nackte männliche Figur in zwei übereinanderliegenden Positionen mit gespreizten Armen und Beinen in einem Quadrat und einem Kreis darstellte. Die heute berühmte Skizze repräsentiert da Vincis Studium der Proportion und Symmetrie sowie seinen Wunsch, den Menschen mit der natürlichen Welt in Beziehung zu setzen.

Das letzte Abendmahl

Um 1495 beauftragte Ludovico Sforza, damals der Herzog von Mailand, da Vinci, „Das letzte Abendmahl“ an die Rückwand des Speisesaals im Mailänder Kloster Santa Maria delle Grazie zu malen.

Das Meisterwerk, dessen Fertigstellung ungefähr drei Jahre dauerte, fängt das Drama des Augenblicks ein, als Jesus die zwölf Apostel, die sich zum Passahessen versammelt hatten, darüber informiert, dass einer von ihnen ihn bald verraten würde. Die Bandbreite der Mimik und die Körpersprache der Figuren rund um den Tisch erwecken die meisterhafte Komposition zum Leben.

Die Entscheidung von da Vinci, mit Tempera und Öl auf getrockneten Putz zu malen, anstatt ein Fresko auf frischen Putz zu malen, führte zum schnellen Verfall und Abblättern von „Das letzte Abendmahl.“ Obwohl eine unsachgemäße Restaurierung weitere Schäden am Wandbild verursachte, wurde es nun mit modernen konservatorischen Techniken stabilisiert.

Mona Lisa

1503 begann da Vinci mit der Arbeit an seinem wohl bekanntesten Gemälde – und wohl dem berühmtesten Gemälde der Welt — der „Mona Lisa.“ Das privat in Auftrag gegebene Werk zeichnet sich durch das rätselhafte Lächeln der Frau im Halbporträt aus, das aus da Vincis Sfumato-Technik stammt.

Zur Faszination der „Mona Lisa“ trägt das Geheimnis um die Identität des Subjekts bei. Prinzessin Isabella von Neapel, eine namenlose Kurtisane und da Vincis eigene Mutter wurden alle als potenzielle Darsteller für das Meisterwerk vorgeschlagen. Es wurde sogar spekuliert, dass das Thema überhaupt keine Frau war, sondern da Vincis langjähriger Lehrling Salai in Frauenkleidern. Basierend auf Berichten eines frühen Biographen ist die „Mona Lisa“ jedoch ein Bild von Lisa del Giocondo, der Frau eines wohlhabenden florentinischen Seidenhändlers. Der ursprüngliche italienische Name des Gemäldes — „La Gioconda“ – unterstützt die Theorie, ist aber alles andere als sicher. Einige Kunsthistoriker glauben, dass der Kaufmann das Porträt in Auftrag gegeben hat, um die bevorstehende Geburt des nächsten Kindes des Paares zu feiern, was bedeutet, dass das Subjekt zum Zeitpunkt des Gemäldes schwanger gewesen sein könnte.

Wenn die Familie Giocondo das Gemälde tatsächlich in Auftrag gegeben hat, haben sie es nie erhalten. Für da Vinci war die „Mona Lisa“ für immer ein Work in Progress, da es sein Versuch der Perfektion war, und er trennte sich nie von dem Gemälde. Heute hängt die „Mona Lisa“ im Louvre-Museum in Paris, Frankreich, gesichert hinter kugelsicherem Glas und gilt als unbezahlbarer nationaler Schatz, der jedes Jahr von Millionen von Besuchern gesehen wird.

Schlacht von Anghiari

1503 begann da Vinci auch mit der Arbeit an der „Schlacht von Anghiari“, einem Wandbild, das für den Ratssaal im Palazzo Vecchio in Auftrag gegeben wurde und doppelt so groß sein sollte wie „Das letzte Abendmahl.“

Er gab das Projekt „Battle of Anghiari“ nach zwei Jahren auf, als sich das Wandbild zu verschlechtern begann, bevor er die Chance hatte, es fertigzustellen.

Erfindungen

1482 beauftragte der florentinische Herrscher Lorenzo de’Medici da Vinci, eine silberne Leier zu schaffen und sie Ludovico Sforza als Friedensgeste zu bringen. Danach setzte sich da Vinci für Ludovico für einen Job ein und schickte dem zukünftigen Herzog von Mailand einen Brief, in dem seine beträchtlichen Talente als Künstler kaum erwähnt und stattdessen seine marktfähigeren Fähigkeiten als Militäringenieur angepriesen wurden. Mit seinem Erfindergeist skizzierte da Vinci Kriegsmaschinen wie einen Kriegswagen mit seitlich montierten Sensenklingen, einen gepanzerten Panzer, der von zwei Männern angetrieben wurde, die eine Welle ankurbelten, und sogar eine riesige Armbrust, für deren Betrieb eine kleine Armee von Männern erforderlich war.

Der Brief funktionierte, und Ludovico brachte da Vinci für eine Amtszeit von 17 Jahren nach Mailand. Während seiner Zeit in Mailand wurde da Vinci auch mit zahlreichen künstlerischen Projekten beauftragt, darunter „Das letzte Abendmahl.“Da Vincis Fähigkeit, vom Sforza-Clan als Berater für Architektur und Militärtechnik sowie als Maler und Bildhauer eingesetzt zu werden, sprach für da Vincis scharfen Intellekt und seine Neugier auf eine Vielzahl von Themen.

Flugmaschine

Immer ein Mann seiner Zeit voraus, schien da Vinci mit seinen Skizzen von Geräten, die einem modernen Fahrrad und einer Art Hubschrauber ähneln, die Zukunft zu prophezeien.

Seine vielleicht bekannteste Erfindung ist eine Flugmaschine, die auf der Physiologie einer Fledermaus basiert. Diese und andere Erkundungen der Flugmechanik finden sich in da Vincis Codex über den Flug der Vögel, einer Studie über die aviäre Luftfahrt, die er 1505 begann.Wie viele Führer des Renaissance-Humanismus sah da Vinci keine Trennung zwischen Wissenschaft und Kunst. Er betrachtete die beiden eher als miteinander verflochtene als als getrennte Disziplinen. Er glaubte, dass das Studium der Naturwissenschaften ihn zu einem besseren Künstler machte.

In den Jahren 1502 und 1503 arbeitete da Vinci auch kurz in Florenz als Militäringenieur für Cesare Borgia, den unehelichen Sohn von Papst Alexander VI. und Befehlshaber der päpstlichen Armee. Er reiste außerhalb von Florenz, um militärische Bauprojekte zu untersuchen und Stadtpläne und topografische Karten zu skizzieren. Er entwarf Pläne, möglicherweise mit dem bekannten Diplomaten Niccolò Machiavelli, den Fluss Arno vom Rivalen Pisa abzulenken, um seinem Kriegsfeind den Zugang zum Meer zu verweigern.

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Da Vincis Studium der Anatomie und Wissenschaft

Da Vincis der wichtigste Sinn der Menschheit und die Augen das wichtigste Organ, und er betonte die Bedeutung von saper vedere, oder „zu wissen, wie man sieht.“ Er glaubte an die Anhäufung von direktem Wissen und Fakten durch Beobachtung.“Ein guter Maler hat zwei Hauptziele zu malen – den Menschen und die Absicht seiner Seele“, schrieb da Vinci. „Ersteres ist leicht, letzteres schwer, denn es muss durch Gesten und die Bewegung der Gliedmaßen ausgedrückt werden.“Um diese Gesten und Bewegungen genauer darzustellen, begann da Vinci in den 1480er Jahren ernsthaft Anatomie zu studieren und menschliche und tierische Körper zu sezieren. Seine Zeichnungen eines Fötus in utero, des Herz- und Gefäßsystems, der Geschlechtsorgane und anderer Knochen- und Muskelstrukturen gehören zu den ersten, die auf menschlichen Aufzeichnungen zu finden sind.Zusätzlich zu seinen anatomischen Untersuchungen studierte da Vinci Botanik, Geologie, Zoologie, Hydraulik, Luftfahrt und Physik. Er skizzierte seine Beobachtungen auf losen Blättern und Pads, die er in seinen Gürtel steckte.

Da Vinci legte die Papiere in Notizbücher und arrangierte sie zu vier großen Themen – Malerei, Architektur, Mechanik und menschliche Anatomie. Er füllte Dutzende Notizbücher mit fein gezeichneten Illustrationen und wissenschaftlichen Beobachtungen.

Skulpturen

Ludovico Sforza beauftragte da Vinci auch mit der Bildhauerei einer 16 Fuß hohen Bronze-Reiterstatue seines Vaters und Gründers der Familiendynastie Francesco Sforza. Mit Hilfe von Auszubildenden und Studenten in seiner Werkstatt arbeitete da Vinci mehr als ein Dutzend Jahre lang an dem Projekt. Da Vinci modellierte ein lebensgroßes Tonmodell der Statue, aber das Projekt wurde auf Eis gelegt, als der Krieg mit Frankreich Bronze zum Gießen von Kanonen und nicht von Skulpturen benötigte. Nachdem französische Truppen 1499 Mailand überrannten — und das Tonmodell in Stücke schossen — floh da Vinci zusammen mit dem Herzog und der Familie Sforza aus der Stadt. Ironischerweise trat Gian Giacomo Trivulzio, der die französischen Streitkräfte anführte, die Ludovico 1499 eroberten, in die Fußstapfen seines Feindes und beauftragte da Vinci, eine große Reiterstatue zu formen, die an seinem Grab angebracht werden konnte. Nach jahrelanger Arbeit und zahlreichen Skizzen von da Vinci beschloss Trivulzio, die Größe der Statue zu verkleinern, die letztendlich nie fertiggestellt wurde.

Letzte Jahre

Da Vinci kehrte 1506 nach Mailand zurück, um für die französischen Herrscher zu arbeiten, die die Stadt sieben Jahre zuvor erobert und zur Flucht gezwungen hatten.

Unter den Studenten, die sich seinem Atelier anschlossen, befand sich der junge Mailänder Aristokrat Francesco Melzi, der für den Rest seines Lebens da Vincis engster Begleiter werden sollte. Während seines zweiten Aufenthaltes in Mailand malte er jedoch wenig und widmete sich die meiste Zeit wissenschaftlichen Studien. Inmitten politischer Unruhen und der vorübergehenden Vertreibung der Franzosen aus Mailand verließ da Vinci die Stadt und zog 1513 zusammen mit Salai, Melzi und zwei Studioassistenten nach Rom. Giuliano de’Medici, Bruder des neu installierten Papst Leo X. und Sohn seines ehemaligen Gönners, gab da Vinci ein monatliches Stipendium zusammen mit einer Suite von Zimmern in seiner Residenz im Vatikan.

Sein neuer Mäzen gab da Vinci jedoch auch wenig Arbeit. Ohne große Aufträge widmete er die meiste Zeit in Rom mathematischen Studien und wissenschaftlichen Forschungen.

Nachdem er 1515 bei einem Treffen zwischen dem französischen König Franz I. und Papst Leo X. in Bologna anwesend war, bot der neue französische Monarch da Vinci den Titel „Premier Painter and Engineer and Architect to the King.“

Zusammen mit Melzi reiste da Vinci nach Frankreich ab, um nie wieder zurückzukehren. Er lebte im Chateau de Cloux (heute Clos Luce) in der Nähe des Sommerpalastes des Königs an der Loire in Amboise. Wie in Rom malte da Vinci während seiner Zeit in Frankreich wenig. Eines seiner letzten Auftragswerke war ein mechanischer Löwe, der gehen und seine Brust öffnen konnte, um einen Strauß Lilien zu enthüllen.

Wie ist Leonardo da Vinci gestorben?

Da Vinci starb am 2. Mai 1519 im Alter von 67 Jahren an einem Schlaganfall. Er setzte die Arbeit an seinen wissenschaftlichen Studien bis zu seinem Tod fort; Sein Assistent Melzi wurde der Haupterbe und Testamentsvollstrecker seines Nachlasses. Die „Mona Lisa“ wurde Salai vermacht. Seit Jahrhunderten nach seinem Tod sind Tausende von Seiten aus seinen privaten Tagebüchern mit Notizen, Zeichnungen, Beobachtungen und wissenschaftlichen Theorien aufgetaucht und haben ein umfassenderes Maß des wahren „Renaissance-Mannes“ geliefert.“

Buch und Film

Obwohl im Laufe der Jahre viel über da Vinci geschrieben wurde, erkundete Walter Isaacson mit einer gefeierten Biografie von 2017, Leonardo da Vinci, Neuland, die Details darüber enthält, was die Kreationen und Erfindungen des Künstlers vorangetrieben hat.

Die Begeisterung um das Buch trug sich ins Jahr 2018, mit der Ankündigung, dass es für eine Großbild-Adaption mit Leonardo DiCaprio in der Hauptrolle ausgewählt worden war.

Salvator Mundi

Im Jahr 2017 wurde die Kunstwelt mit der Nachricht überschwemmt, dass das Da Vinci-Gemälde „Salvator Mundi“ bei einer Christie’s-Auktion für satte 450,3 Millionen US-Dollar an einen unbekannten Käufer verkauft worden war. Dieser Betrag stellte den bisherigen Rekord für ein auf einer Auktion verkauftes Kunstwerk in den Schatten, die 179,4 Millionen Dollar, die 2015 für „Frauen von Algier“ von Pablo Picasso gezahlt wurden.Die Verkaufszahl war teilweise wegen des beschädigten Zustands der Öl-on-Panel, die Jesus Christus mit seiner rechten Hand in Segen erhoben und seine linke hält eine Kristallkugel zeigt, und weil nicht alle Experten glauben, dass es von da Vinci gemacht wurde, atemberaubend. Christie’s hatte jedoch eine „brillante Marketingkampagne“ gestartet, die das Werk als „den heiligen Gral unseres Geschäfts“ und „den letzten da Vinci“ bewarb.“ Vor dem Verkauf war es das einzige bekannte Gemälde des alten Meisters, das sich noch in einer Privatsammlung befand.Die saudische Botschaft erklärte, Prinz Bader bin Abdullah bin Mohammed bin Farhan al-Saud von Saudi-Arabien habe als Agent für das Kulturministerium von Abu Dhabi in den Vereinigten Arabischen Emiraten gehandelt. Um diese Zeit kündigte der neu eröffnete Louvre Abu Dhabi an, dass das Rekordkunstwerk in seiner Sammlung ausgestellt werden würde.