Moderne Kameras, vom Smartphone bis zur High-End-DSLRs, sollen Entscheidungen für uns treffen.
Und zum größten Teil machen sie einen ziemlich guten Job. Schalten Sie Ihre DSLR in den Auto-Modus, und in den meisten Fällen erhalten Sie scharfe Bilder mit einer anständigen Belichtung.
Wenn Sie nur Ihre Welt dokumentieren möchten, dann machen Sie es. Schnappen Sie weg. Der Nachteil ist jedoch, dass Bilder, die im Auto-Modus aufgenommen wurden, in der Regel ähnlich aussehen und eine gleichmäßige Schärfentiefe und Belichtung aufweisen.
Wenn Sie über die automatischen Kameraeinstellungen hinausgehen möchten, müssen Sie Ihre Kamera verstehen, wie Sie sie verwenden und vor allem, welche Auswirkungen die Änderung dieser Einstellungen auf Ihr endgültiges Bild hat.
Hier sind fünf der wichtigsten Kameraeinstellungen, was sie bedeuten und wie sie sich auf Ihre Fotos auswirken.
ISO
Hier ist die erste wichtige Kameraeinstellung, die Sie kennen sollten:
ISO.
Nun, das Akronym „ISO“ ist schrecklich, weil es in Bezug auf die Fotografie im Grunde bedeutungslos ist. Es steht für International Organization for Standardization, eine europäische Nichtregierungsorganisation, die sicherstellt, dass die Industrie die gleichen Standards anwendet.
Im Falle der Fotografie wollte die Internationale Organisation für Normung sicherstellen, dass eine 800 ISO auf einer Canon-Kamera die gleiche ist wie auf einer Nikon, Sony oder einer Fuji. Wenn es diesen Standard nicht gäbe, wären die Einstellungen nicht für alle Kameramarken anwendbar. Also, wenn ich meine Canon so einstelle, dass ein Bild bei 1 / 100s bei f / 2 gemacht wird.8 und ISO 400, und Sie stellen Ihre Nikon auf die gleichen Einstellungen, wir würden nicht die gleiche Belichtung bekommen.
Zum Glück haben sich alle großen Hersteller dem ISO-Standard angeschlossen.
Was ist ISO?
ISO ist das Maß für die Empfindlichkeit des digitalen Sensors Ihrer Kamera gegenüber Licht. Je niedriger die Zahl, desto geringer die Empfindlichkeit; Je höher die Zahl, desto empfindlicher wird der Sensor.
Angenommen, Sie fotografieren in einer Situation mit wenig Licht, z. B. in einem schlecht beleuchteten Raum oder an einem dunklen Abend. Eine ISO-Einstellung von 100 erfordert, dass mehr Licht den Sensor erreicht, als wenn Sie eine Einstellung von ISO 400, 800 oder 1600 verwenden würden.
Nachteile einer hohen ISO
Warum also nicht immer mit einer hohen ISO aufnehmen?
Zwei Gründe:
- Hohe ISOs erzeugen oft digitales Rauschen im Bild (obwohl Kamerasensoren dies immer besser vermeiden können).
- Manchmal möchten Sie eine langsame Verschlusszeit erzwingen, in diesem Fall benötigen Sie weniger Lichtempfindlichkeit. Dies kann der Fall sein, wenn Sie versuchen, unscharfe Bewegungen wie Wasser oder Wind aufzunehmen, oder wenn Sie in der Sportfotografie angenehme Unschärfen erzeugen.
Kurz gesagt, ISO ist eines der drei Werkzeuge, mit denen Sie Ihre Belichtung manipulieren können.
Verschlusszeit
Die Belichtungszeit des Sensors Ihrer Kamera ist die Verschlusszeit.
Viele Kameras haben einen mechanischen Verschluss, der auf- und zurastet, so dass Licht den Sensor erreichen kann. Andere verwenden einen digitalen Verschluss, der den Sensor einfach für einen festgelegten Zeitraum einschaltet, bevor er wieder ausgeschaltet wird.
Ihre Verschlusszeit hat einen großen Einfluss auf das endgültige Bild.
Warum?
Weil eine lange Verschlusszeit bei sich bewegenden Motiven Unschärfe erzeugt. Als Landschaftsfotograf verwende ich lange Verschlusszeiten, um Wasser zu verwischen, Sternenlicht einzufangen oder Windbewegungen zu zeigen.
Kurze (d. h. schnelle) Verschlusszeiten haben den Effekt, dass die Bewegung gestoppt wird. Verwenden Sie eine Verschlusszeit von 1 / 2000s und die Bewegung eines Läufers oder Radfahrers wird tot gestoppt.
Ihre Verwendung der Verschlusszeit muss durchdacht sein, um ein gutes Bild zu erstellen. Denken Sie an das endgültige Bild, das Sie erstellen möchten. Hat es unscharfe Komponenten oder ist alles scharf? Möchten Sie Ihr Motiv anhalten oder ein Gefühl der Bewegung vermitteln?
Überlegen Sie, experimentieren Sie und entscheiden Sie dann über Ihre Verschlusszeit.
Blende
Die Blende oder Blende ist für viele Fotografen der verwirrendste Aspekt der Fotografie. Dies liegt daran, dass es Bilder auf unerwartete Weise beeinflusst.
Im Wesentlichen ist die Blende, wie groß das Loch in der Linse ist. Je kleiner das Loch, desto weniger Licht wird hineingelassen; Je größer das Loch, desto mehr Licht dringt durch.
Was die Leute oft verwirrt, ist das Nummerierungssystem:
Je kleiner die Zahl, desto größer das Loch.
Aber es geht nicht nur um Licht und wie weit sich eine Linse öffnen kann. Die Blende beeinflusst auch die Bildschärfe.
Sie sehen, die meisten, wenn nicht alle Objektive sind ein paar Blendenstufen schärfer (der sogenannte Sweet Spot). Ein Objektiv mit einer maximalen Blende von f/2.8 erzeugt bei f/8 ein schärferes Bild als bei f/2.8. Je besser das Objektiv, desto weniger zählt dies, aber es ist bei den meisten Objektiven bemerkbar.
Schärfentiefe und ihre Anwendungen
Die Blende steuert auch die Schärfentiefe.
Die Schärfentiefe ist die Menge des Bildes von nah bis fern, die im Fokus ist. Ein Objektiv, das auf die breiteste Blende eingestellt ist (z. B. f / 2,8), ergibt eine geringere Schärfentiefe als dasselbe Objektiv, das auf f / 11 eingestellt ist.
Wie bei der Verschlusszeit sollte die Blende zielgerichtet verwendet werden. Haben Sie ein Landschaftsbild, das Sie von vorne nach hinten fokussieren möchten? Wählen Sie besser eine hohe Blende (z. B. f / 11). Wie wäre es mit einem Porträt, bei dem Sie einen sauberen, weichen Hintergrund, aber ein scharfes Auge wünschen? Verwenden Sie dann eine kleine Blende (z. B. f / 2.8 oder f / 4) und wählen Sie Ihren Fokuspunkt sorgfältig aus.
Die Blende wirkt sich direkt auf die Verschlusszeit aus. Bei einer schmalen Blende müssen Sie eine längere Verschlusszeit verwenden, um eine angemessene Belichtung zu erzielen, ebenso wie Sie bei einer größeren Blende eine schnellere Verschlusszeit verwenden können. Blende und Verschlusszeit sind vollständig miteinander verbunden; es gibt kein Entkommen.
Sie brauchen also ein starkes Verständnis von beiden.
Weißabgleich
Der Weißabgleich bezieht sich wie ISO auf den Sensor.
In diesem Fall hat es jedoch eher mit der Farbe des Lichts als mit seiner Helligkeit zu tun.
Verschiedene Lichtquellen haben unterschiedliche Farbtöne. Unsere Augen erkennen diese Unterschiede oft nicht, aber Sie können darauf wetten, dass Ihre Kamera dies tun wird. Haben Sie jemals ein Foto eines Wohnraums gesehen, das von weichen weißen Glühbirnen beleuchtet wird, aber ein Fenster enthält? Normalerweise sieht das Innere des Raumes natürlich aus, während das Außenlicht künstlich blau aussieht.
Das ist der Weißabgleich. Die Kamera (oder der Fotograf) entschied sich, das Innenbeleuchtung (die warm getönten Glühbirnen) als neutrale Farbe zu verwenden, aber dann verschob sich das natürliche Licht im Freien in Richtung Blau.
Wenn nun der Weißabgleich falsch eingestellt ist, sind die Farben ausgeschaltet. Sie sehen zu gelb, blau oder orange aus.
Aber wenn der Weißabgleich korrekt ist, sieht alles natürlich aus, wie unsere Augen es erkennen.
Was ist mit dem automatischen Weißabgleich?
Ich muss hier ein Geständnis ablegen:
Ich verwende fast immer die Einstellung für den automatischen Weißabgleich meiner Kamera. Kameras sind verdammt gut darin, Farbtöne zu bewerten und den geeigneten Weißabgleich zu bestimmen. Wenn meine Kamera es falsch versteht, kann ich das Bild auf dem LCD überprüfen und die Korrektur für die nächste Aufnahme vornehmen.
Außerdem fotografiere ich ausschließlich im RAW-Format, was bedeutet, dass ich während der Nachbearbeitung Anpassungen am Weißabgleich vornehmen kann. Ich vertraue dem Bild auf meinem Computerbildschirm mehr als dem winzigen LCD auf der Rückseite meiner Kamera.
Es gibt jedoch Zeiten, in denen Sie den Weißabgleich der Kamera anpassen sollten. Das erste ist, wenn Sie JPEGs aufnehmen. Mit dem JPEG-Dateiformat können Sie den Weißabgleich später nicht effektiv anpassen.
Das zweite Mal, wenn Sie Ihren Weißabgleich anpassen möchten, ist das Stapeln von Bildern, entweder für kontrastreiche Szenen oder für Panoramen. Beim Stapeln werden geringfügige Änderungen der Farbtöne das Kombinieren mehrerer Bilder zu einem einzigen HDR-Foto oder einem Panorama erheblich erschweren oder sogar unmöglich machen.
Sie können Ihren Weißabgleich auch anpassen, wenn Sie ein Bild absichtlich kühl oder warm aussehen lassen möchten oder wenn Sie künstliches Licht verwenden.
Achten Sie also auf Ihren Weißabgleich; Wissen Sie, was es tut und wie es sich auf Ihre Bilder auswirkt. Dann entscheiden Sie, wie Sie es verwenden.
Belichtungskorrektur
Was ist Belichtungskorrektur?
Mit der Belichtungskorrektur können Sie sehr schnell Licht aus einem Bild addieren oder subtrahieren.
Zu dunkel? Verwenden Sie die Belichtungskorrekturfunktion, um einen Lichtstopp hinzuzufügen. Zu hell? Die Belichtungskorrektur kann das Bild schnell abdunkeln.
Für das obige Bild habe ich die Belichtungskorrektur verwendet, um sicherzustellen, dass die Szene Details im Vordergrund zeigt, während der helle Sonnenuntergang im Hintergrund nicht ausgeblasen wird.
Und das Bild unten wurde in hellem Sonnenlicht aufgenommen, aber eine bewusste Unterbelichtung von drei Stufen (über Belichtungskorrektur) reduzierte die Berge auf Schwarz, behielt aber Details am Himmel bei, was zu einem surrealen Bild führte.
Kennen Sie Ihre Kamera gut
Die Belichtungskorrektur ist ein Werkzeug, das Sie anpassen sollten, ohne die Kamera vom Auge zu nehmen. Wie es eingestellt wird, hängt von Ihren Kameraeinstellungen ab.
Ich verwende den Blendenprioritätsmodus am häufigsten bei meiner Kamera. Also wähle ich die Blende und die Kamera entscheidet über die Verschlusszeit. Wenn ich die Belichtungskorrektur anpasse, behält meine Kamera meine gewählte Blende bei und passt einfach die Verschlusszeit nach oben oder unten an, um die gewünschte Belichtung zu erhalten.
Und wenn ich den Verschlussprioritätsmodus verwenden würde, wie ich es manchmal tue, würde die Kamera stattdessen die Blende anpassen.
(Im Auto-Modus trifft die Kamera diese Entscheidung für Sie.)
Ich benutze die Belichtungskorrektur ständig. Es ist meine Go-to-Methode für die Feinabstimmung meiner Belichtungen im Feld. Auf meiner Canon DSLR kann ich es mit einem einfachen Zucken meines Daumens am Hinterrad der Kamera einstellen. Andere Kameras haben ihre Belichtungskorrektursteuerung als ein Rad in der Nähe des Auslösers oder als Teil eines Systems von Tasten auf der Rückseite.
Erfahren Sie, wie Ihre Kamera funktioniert, und lernen Sie, die Belichtungskorrektur schnell und effizient anzupassen. Wenn Sie dieses wichtige Werkzeug verstehen, verpassen Sie nicht Ihre Chance, die Aufnahme richtig zu machen, wenn Sie vor Ort oder im Studio arbeiten.
Wesentliche Kameraeinstellungen: Fazit
Diese fünf Kameraeinstellungen sind die wichtigsten Dinge, die Sie über Ihre Kamera wissen sollten.
Experimentieren Sie mit ihnen, damit Sie wissen, wie sie Ihr endgültiges Bild beeinflussen. Lernen Sie, jede Einstellung schnell und ohne viel Aufhebens zu ändern.
Sobald Sie dies getan haben, haben Sie die Verantwortung für Ihre Fotografie übernommen.
Und Sie sind auf dem Weg, zielgerichtete Bilder zu erstellen.