Herbie Hancock: Eine Einführung
Herbie Hancock ist eine wahre Ikone der modernen Musik. Während seiner Erkundungen hat er Grenzen und Genres überschritten und dabei seine unverwechselbare Stimme bewahrt. Mit einer illustren Karriere von fünf Jahrzehnten und 14 Grammy® Awards, darunter Album des Jahres für River: The Joni Letters, begeistert er weiterhin das Publikum auf der ganzen Welt.
Es gibt nur wenige Künstler in der Musikindustrie, die mehr Einfluss auf akustischen und elektronischen Jazz und R gehabt haben&B als Herbie Hancock. Wie der unsterbliche Miles Davis in seiner Autobiographie sagte: „Herbie war der Schritt nach Bud Powell und Thelonious Monk, und ich habe noch niemanden gehört, der nach ihm gekommen ist.“
Herbie wurde 1940 in Chicago geboren und war ein Wunderkind am Klavier, das im Alter von 11 Jahren ein Mozart-Klavierkonzert mit dem Chicago Symphony Orchestra aufführte. Er begann in der High School Jazz zu spielen, zunächst beeinflusst von Oscar Peterson und Bill Evans. Er entwickelte auch eine Leidenschaft für Elektronik und Wissenschaft und studierte Musik und Elektrotechnik am Grinnell College.
1960 wurde Herbie vom Trompeter Donald Byrd entdeckt. Nach zwei Jahren Session-Arbeit mit Byrd sowie Phil Woods und Oliver Nelson unterschrieb er bei Blue Note als Solokünstler. Sein Debütalbum „Takin‘ Off“ von 1963 war ein sofortiger Erfolg und produzierte den Hit „Watermelon Man.“
1963 lud Miles Davis Herbie ein, sich dem Miles Davis Quintet anzuschließen. Während seiner fünf Jahre bei Davis nahmen Herbie und seine Kollegen Wayne Shorter (Tenorsaxophon), Ron Carter (Bass) und Tony Williams (Schlagzeug) viele Klassiker auf, darunter ‚ESP‘, ‚Nefertiti‘ und ‚Sorcerer‘. Später, Herbie erschien auf Davis‘ bahnbrechend ‚In einer stillen Art und Weise.Herbies eigene Solokarriere blühte auf Blue Note auf, mit klassischen Alben wie ‚Maiden Voyage‘, ‚Empyrean Isles‘ und ‚Speak Like a Child‘. Er komponierte die Partitur zu Michelangelo Antonionis Film ‚Blow Up‘ von 1966, der zu einer erfolgreichen Karriere in der Spielfilm- und Fernsehmusik führte.Nachdem er Davis verlassen hatte, gründete Herbie eine neue Band namens The Headhunters und nahm 1973 Head Hunters auf. Mit seiner Crossover-Hit-Single „Chameleon“ wurde es das erste Jazz-Album, das Platin erhielt. Mitte des Jahrzehnts spielte Herbie für stadiongroße Massen auf der ganzen Welt und hatte nicht weniger als vier Alben gleichzeitig in den Pop-Charts. Insgesamt hatte Herbie in den 1970er Jahren 11 Alben in den Pop-Charts. Sein Output aus den 70er Jahren inspirierte und lieferte Samples für Generationen von Hip-Hop- und Tanzmusikkünstlern. Herbie blieb auch in den 70er Jahren seiner Liebe zum akustischen Jazz nahe und nahm mit VSOP (Wiedervereinigung mit seinen Miles Davis-Kollegen) und im Duett mit Chick Corea und Oscar Peterson auf.1980 stellte Herbie den Trompeter Wynton Marsalis der Welt als Solokünstler vor, produzierte sein Debütalbum und tourte mit ihm. 1983 führte ein neuer Zug zur alternativen Seite Herbie zu einer Reihe von Kooperationen mit Bill Laswell. Der erste, ‚Future Shock‘, schlug erneut Platin ein, und die Single „Rockit“ rockte den Tanz und R&B Charts und gewann einen Grammy für das beste R&B Instrumental. Das Video des Tracks gewann fünf MTV Awards. ‚Sound System‘, das Follow-up, erhielt ebenfalls einen Grammy in der Kategorie R&B Instrumental.Herbie gewann 1986 einen Oscar für den Film „Round Midnight“, in dem er auch als Schauspieler auftrat. Zahlreiche Fernsehauftritte im Laufe der Jahre führten zu zwei Hosting-Aufgaben in den 1980er Jahren: „Rock School“ auf PBS und Showtime „Coast To Coast“.Nach einem abenteuerlichen Projekt für Mercury Records im Jahr 1994, ‚Dis Is Da Drum‘, wechselte er zum Verve-Label und gründete eine All-Star-Band, um das 1996 mit dem Grammy ausgezeichnete ‚The New Standard‘ aufzunehmen. 1997 erschien ein Album mit Duetten mit Wayne Shorter, ‚1+1‘.
Die legendären Headhunter trafen sich 1998 wieder, nahmen ein Album für Herbies eigenes Verve-distribuiertes Impressum auf und tourten mit der Dave Matthews Band. Dieses Jahr markierte auch die Aufnahme und Veröffentlichung von ‚Gershwin’s World‘, an der Joni Mitchell, Stevie Wonder, Kathleen Battle, das Orpheus Chamber Orchestra, Wayne Shorter und Chick Corea beteiligt waren. ‚Gershwin’s World‘ gewann 1999 drei Grammys, darunter Best Traditional Jazz Album und Best R&B Vocal Performance für Stevie Wonders „St. Louis Blues.“
Herbie traf sich wieder mit Bill Laswell, um mit einigen jungen Hip-Hop- und Techno-Künstlern auf FUTURE2FUTURE von 2001 zusammenzuarbeiten. 2002 nahm er zusammen mit Roy Hargrove und Michael Brecker ein Live-Konzertalbum namens Directions In Music: Live at Massey Hall auf, eine Hommage an John Coltrane und Miles Davis.
‚Possibilities‘, veröffentlicht im August 2005, brachte Herbie mit vielen bekannten Künstlern wie Sting, Annie Lennox, John Mayer, Christina Aguilera, Paul Simon, Carlos Santana, Joss Stone und Damien Rice zusammen. Dieses Jahr, Er spielte eine Reihe von Konzertterminen mit einem neu besetzten Headhunter, und wurde der erste Artist-In-Residence beim Festival Bonnaroo in Tennessee.2007 nahm Hancock ‚River: The Joni Letters‘ auf, eine Hommage an den langjährigen Freund und Kollaborateur Joni Mitchell mit Wayne Shorter, Gitarrist Lionel Loueke, Bassist Dave Holland und Schlagzeuger Vinnie Colaiuta, die von Larry Klein koproduziert wurde. Er engagierte Sänger Norah Jones, Tina Turner, Corinne Bailey Rae, Luciana Souza, Leonard Cohen und Mitchell selbst, um Songs zu spielen, die sie schrieb oder von denen sie inspiriert wurde. Das Album erhielt glühende Kritiken und war für viele Kritiker eine Top-10-Wahl zum Jahresende. Es erhielt auch drei Grammy Awards, einschließlich Album des Jahres; Herbie ist einer von nur wenigen Jazzmusikern, die jemals diese Ehre erhalten haben.2010 veröffentlichte Hancock die von der Kritik gefeierte CD ‚Herbie Hancock’s The Imagine Project‘, die mit zwei 20. Grammy Awards für die beste Pop-Kollaboration und das beste improvisierte Jazz-Solo ausgezeichnet wurde. Das Imagine-Projekt, das die universelle Sprache der Musik nutzt, um seine zentralen Themen Frieden und globale Verantwortung auszudrücken, wurde auf der ganzen Welt aufgenommen und umfasst eine herausragende Gruppe von Musikern wie Jeff Beck, Seal, Pink, Dave Matthews, The Chieftains, Lionel Loueke, Oumou Sangare, Konono #l, Anoushka Shankar, Chaka Khan, Marcus Miller, Derek Trucks, Susan Tedeschi, Tinariwen und Ceu.
Herbie Hancock hat auch außerhalb der Bühne und des Tonstudios eine blühende Karriere hinter sich. Kürzlich vom Los Angeles Philharmonic Orchestra zum Creative Chair für Jazz ernannt, ist er derzeit auch Institutsvorsitzender des Herbie Hancock Institute of Jazz, der führenden internationalen Organisation, die sich der Entwicklung der Jazzperformance und -ausbildung weltweit widmet. Hancock ist auch Gründer des Internationalen Komitees der Künstler für den Frieden und wurde vom französischen Premierminister Francois Fillon mit dem hochgeschätzten „Commandeur des Arts et des Lettres“ ausgezeichnet. Im Juli 2011 wurde Hancock von der Generaldirektorin der UNESCO, Irina Bokova, zum Botschafter des guten Willens der UNESCO ernannt. In Anerkennung von Herbie Hancocks „Engagement für die Förderung des Friedens durch Dialog, Kultur und Kunst“ hat der Generaldirektor den berühmten Jazzmusiker gebeten, „zu den Bemühungen der UNESCO beizutragen, das gegenseitige Verständnis zwischen den Kulturen zu fördern, mit besonderem Schwerpunkt auf der Förderung der Entstehung neuer und kreativer Ideen unter Jugendlichen, um Lösungen für globale Probleme zu finden und einen gleichberechtigten Zugang zur Vielfalt künstlerischer Ausdrucksformen zu gewährleisten.“ Die Goodwill Ambassadors der UNESCO sind eine herausragende Gruppe prominenter Fürsprecher, die sich großzügig bereit erklärt haben, ihr Talent und ihren Status zu nutzen, um die Aufmerksamkeit der Welt auf die Ziele und Ziele der Arbeit der UNESCO in ihren Kompetenzbereichen zu lenken: Bildung, Kultur, Wissenschaft und Kommunikation / Information.
Im Dezember 2013 wurde Hancock mit einer prestigeträchtigen Auszeichnung des Kennedy Centers ausgezeichnet, und 2014 wurde er zum Norton Professor Of Poetry 2014 an der Harvard University ernannt, wo er seine Vorlesungsreihe „The Ethics Of Jazz“ im Rahmen der Charles Eliot Norton Lecture Series für einen Zeitraum von sechs Wochen abschloss. Seine Memoiren, Herbie Hancock: Möglichkeiten, wurden 2014 von Viking veröffentlicht, und im Februar 2016 wurde er mit dem Grammy Lifetime Achievement Award ausgezeichnet. Als Mitglied der American Academy of Arts and Sciences arbeitet Hancock derzeit im Studio an einem neuen Album.Jetzt, im sechsten Jahrzehnt seines Berufslebens, bleibt Herbie Hancock dort, wo er immer war: an der Spitze der Weltkultur, Technologie, Wirtschaft und Musik. Obwohl man nicht genau verfolgen kann, wohin er als nächstes gehen wird, wird er sicher seinen unnachahmlichen Eindruck hinterlassen, wo immer er landet.