Sonny Moore begann nicht mit einem gestapelten Kartenspiel. Geboren im Nordosten von Los Angeles, wuchs die kreative Jugend zunächst in San Francisco auf, bevor sie ein Internat in der Mojave-Wüste besuchte. Als er 14 war, wechselte er wegen übermäßigen Mobbings zur Heimschule. Zwei Jahre später erfuhr er, dass er adoptiert wurde. Er rannte nach Florida, um seine Angst als Leadsänger der Post-Hardcore-Band From First to Last zu nehmen, bevor er überhaupt 18 war.
Er verließ die Band, um bald darauf eine Solokarriere zu verfolgen. Er zog zurück nach LA und begann mit elektronischer Musik herumzuspielen, Beats auf einem Laptop machen. Ohne einen Ort, an dem er zu Hause anrufen konnte, stürzte er auf die Couch des amerikanischen Dubstep-Produzenten 12th Planet. Im Jahr 2008 begann er Clubnächte unter dem Künstlernamen Skrillex durchzuführen. Bis 2012 war er der erste EDM-Produzent, der einen Grammy gewann, und er würde mit drei von ihnen weggehen.
Skrillex wurde berühmt für seinen aggressiv glitschigen Stil, aber jeder Versuch von Fans oder Medien, ihn in eine Ecke zu malen, wurde schnell unmöglich. In weniger als einem Jahrzehnt ist Skrillex über die Tanzmusikwelt hinaus zu einem der gefragtesten Produzenten in Rock-, Hip-Hop- und Popmusikkreisen aufgestiegen. Er hat sich einen Ruf als freundlicher Typ erworben, gründete sein eigenes Multi-Genre-Plattenlabel, erschien in einem Disney-Film, schuf seine eigene Frisur und machte Justin Bieber sogar cool.
Egal, ob Sie ihn lieben oder hassen, Skrillex ist eine der wichtigsten Musikfiguren der letzten 10 Jahre, daher haben wir eine Liste seiner 20 besten Werke zusammengestellt. Die Vielfalt und der Umfang sind atemberaubend, aber seien Sie gewarnt: Der Bass wird brutal.
„With You, Friends (Long Drive)“
Schon in seinen frühen Tagen liebte Skrillex es, seine weichere Seite zu zeigen. Der Songwriter in ihm guckt auf Texte „Bitte sag meinem Geliebten, dass ich auf den Knien bin / und ich vermisse dich wirklich / Oh, ich liebe dich.“ Die romantische Botschaft geht in den Gesangskoteletts verloren und zeigt bereits zu diesem Zeitpunkt Skrills Affinität, die Stimme als elektronisches Instrument zu verwenden, aber die emotionale Wirkung bleibt während der weichen Klaviermelodie und der energetischen Synthesizer-Aufschlüsselung des Songs erhalten.
„Ruffneck (Full Flex)“
Die zweite Single der dritten EP, „More Monsters and Sprites“, ist alles, was Fans an frühen Skrillex-Sounds lieben. Hübsche Saiten, Buggy elektronisches Rauschen, Klavier Erleichterung und niedrige Register boomt so schwer, sie werden Ihre Mutter den Rücken brechen. Der „Tropfen“ klingt wie Leatherface nur durch den Gehörgang gerissen, genau das Gerstenkorn Skrillex baute seinen Ruf auf.
„Breakn’a Sweat“ (with the Doors)
Jim Morrison sagte bekanntlich voraus, dass die Musikproduktion in den 60er Jahren elektrisch werden würde, aber er hätte sich nie vorstellen können, was Skrillex 40 Jahre später mit seiner Band The Doors machen könnte. Ursprünglich für den Dokumentarfilm „Re“ von 2012 erstellt:GENERATION_music_project,“ Es war stolz auf der Hit-EP des Produzenten, „Bangarang.“ Skrillex bewies einmal mehr die Vielfalt seines Sounds und die zeitlose Verbindung zwischen Inspiration und dem Inspirierten.
„Wochenende!!!” (feat. Sirah)
Eine der ersten Veröffentlichungen des Künstlers unter dem Moniker Skrillex und erste gemeinsame Anstrengung mit häufigen Mitarbeiter Sirah steht stark als einer seiner besten. Es ist nicht sein härtestes oder komplexestes, aber es ist sicher eines der eingängigsten in seinem Katalog. Es half, den bekannten amerikanischen Dubstep-Sound einzuläuten und brachte eine Million Nachahmer hervor. Versuchen Sie einfach, diesen Gesang für den Rest des Tages nicht zu singen.
„Devil’s Den“ (mit Wolfgang Gartner)
Wolfgang Gartner gilt als Meister des „Complextro“, einer dichten Interpretation von rockigen Elektro-Sounds, die den Fingern eines Maestro entsprechen, die über einen Gitarrenhals oder Klaviertasten fliegen. Seine Laserstrahlgeschwindigkeit, die gegen Skrillex ‚knochenknirschende Bass-Drops gestampft wird, sorgt für eine knorrige Klanglandschaft. Es ist das pure Böse und macht absolut süchtig.
„Summit“ (feat. Ellie Goulding)
Dieser Song klingt wie ein Videospiel. Tatsächlich ist es in der webbasierten Skrillex Quest enthalten, die 2012 vom Dubstep King in Zusammenarbeit mit dem Browser-Adventure-Builder John Oda erstellt wurde. Während es immer noch Skrillex’Signature Edge trägt, gleicht es den Glitch mit expansiven Melodien und engelhaften Vocals von Skrillex ‚damaliger Freundin Ellie Goulding aus. Skrills Jammern ist natürlich auch da drin.
„Doompy Poomp“
Dieser einseitige Schnitt aus „Recess“ von 2014 sticht als eines von Skrillys verrücktesten Experimenten hervor. Es wird keinen massiven Tropfen geben, keine schreienden Proben. „Doompy Poomp“ einfach Schnecken entlang auf einem leichten Mager, Harken weißes Rauschen und schmutzige Texturen, wie es auf einem cartoonish Beat Flops über. Das Video unter der Regie von Fleur & Manu nimmt eine Seite aus dem Film „Groundhog Day“, um seine surrealen Qualitäten zum Leben zu erwecken.
„El Chapo“ (mit Mr. Bangladesh, feat. das Spiel)
In den letzten Jahren hat Skrillex seine Hip-Hop-Muskeln spielen lassen, und dieses Monster eines Beats ist positiv tödlich, wenn das Spiel zum Mikrofon tritt. Mit zusätzlichen Produktionskrediten an Herrn. Bangladesh (der Mann hinter Ludacris „What’s Your Fantasy“), es ist dunkel, herrisch und voller königlicher Hörner. Es ist eine Hymne, die zu einem internationalen Verbrechenskönig passt, und es brachte Skrillex auf Platz 7 der Billboard Hip-Hop Single Charts.
A$ AP Rocky, „Wild For the Night“ (mit Skrillex und Birdy Nam Nam)
Einige Songs müssen einen langen Weg zurücklegen, um ihren Höhepunkt zu erreichen, und dieser chartkletternde Banger ist ein perfektes Beispiel. Es begann als „Birdy Nam Nam“ -Track „Goin’In“, der über Skrills Label OWSLA veröffentlicht wurde und einen sprunghaften Beat und ein ziemlich cooles Gesangssample enthält. Skrillex bekam es in die Hände, verdunkelte es, füllte den Bass auf und veröffentlichte einen „Goin ‚Hard“ -Remix. Dann verlangsamte er den Beat und warf einige A $ AP Rocky-Vocals an die Spitze, was die letzte und gangstalicious Form des Songs hervorbrachte.
„Make it Bun Dem“ (mit Damian „Jr. Gong“ Marley)
Sonny bringt den „Dub“ zurück in seinen Dubstep auf diesem Reggae-gefärbten Chune. Gewidmet all den Rude Boys der Welt, Das Nebeneinander von In-Your-Face-Bass und stechenden Synth-Linien gegen einen entspannten karibischen Rhythmus sorgt für eine Killer-Komposition. Soundboys aufgepasst.
„First of the Year (Equinox)“
Die Lead-Single der 2011 erschienenen EP „More Monsters and Sprites“ wurde mit Sicherheit für einen Grammy nominiert. Es hat nicht gewonnen, aber der Produzent hat in dieser Preissaison drei von fünf Nominierungen mit nach Hause genommen, was EDMS vollständige und unbestreitbare Ankunft in der Mainstream-Musikszene bedeutet.
Benny Benassi, „Cinema“ (Skrillex Remix mit Gary Go)
Sie wissen, dass Ihr Remix gut ist, wenn der ursprüngliche Produzent seinen Hit nicht fallen lassen kann, ohne in Ihre Version zu arbeiten. Diese wackelige Neuerfindung brachte Skrillex noch mehr Herzen und Köpfe ein und brachte ihm einen Grammy für die beste remixte Aufnahme ein, Nicht klassisch. Die B-Boy-Brücke könnte der beste Teil sein.
Dog Blood, „Next Order“
Bevor Skrillex mit Diplo ins Studio geht, teilt er sich sein Sounddeck mit einem anderen Elektropionier der Mittelklasse. Der deutsche Techno- und Hip-Hop-Enthusiast Boys Noize brachte sein analoges Wissen mit und ließ sich von Skrillex etwas über computergesteuertes Beatbuilding beibringen. Zusammen machten sie Musik voller Swaggy-Attitüde und spaciger Vibes. Das Nebenprojekt zeugte zwei EPs und eine Remix-Sammlung sowie ein paar kranke Festivalauftritte beim Ultra Music Festival und Coachella im Jahr 2013.
„My Name is Skrillex“
Sein Name taucht aus der Statik des Radios auf, als würde die Welt auf einen neuen Sound eingestellt, der den Lauf der Musik für immer verändern wird. Soweit musikalische Einführungen gehen, Dies ist die wörtlichste und möglicherweise eine der coolsten. Mit einem Sound, der an das französische Duo Justice erinnert, eine bekannte und anerkannte Inspiration für den jungen Produzenten, spiegelt es seine gitarrenlastige Vergangenheit und disco-tisierte Zukunft durch eine stark verzerrte Reihe von Filtern wider. Es ist absolut lecker und ein Muss für jeden Fan, der nach 2010 in den Skrillex-Zug gestiegen ist.
„Burial“ (mit Yogi, feat. Pusha T, Moody Good, TrollPhace)
Ist das die elefantenstampfende Hornlinie aus dem Titelsong „Curb Your Enthusiasm“? Wahrscheinlich nicht, aber es macht Spaß, so zu tun. Dieser Gott-Level-Rap-Track geht über das Trap-Dance-Phänomen hinaus. „Burial“ ist ein eigenes Biest, das sich am Ende seiner ungefähr vier Minuten zu aggressivem Lärm und Handklatschen erniedrigt und sich in eine Geige aus dem Nahen Osten hüllt.
„Reason“
Der Dubstep-Dynamo schockierte das Publikum im Januar 2013 mit dem abgeschwächten Sound seiner EP „Leaving“. Es markierte einen Moment des klanglichen Aufbruchs und der künstlerischen Reife mit verstärkter Betonung melodischer Linien und weniger Vertrauen in die alte Build-Drop-Formel, für die er berühmt geworden war. Die EP als Ganzes fühlt sich weniger spielerisch und emotional persönlicher an, und dieser Track ist insgesamt herausragend.
Jack Ü, „Nimm Ü dort“ (feat. Kiesza)
Dieser wackelige Ohrwurm war der weltweit erste Vorgeschmack auf Skrillex und Diplos Super-Duo-Zusammenarbeit. Der Song beginnt unschuldig genug mit leichtem, aber kraftvollem Gesang des damals aufstrebenden Stars Kiesza, aber es ist der überraschende Tropfen im Trap-Stil, der diesen Song und die Zuhörer auf der ganzen Welt über den Rand bringt. Dieser Track dominierte 2015 Festivals auf der ganzen Welt und läutete eine neue Ära der Skriplo-Dominanz ein.
„Ich liebe dich“ (feat. Sirah)
Shouts to all my lost boys, dieser rowdy Titeltrack ist ein ernstzunehmender Fanfavorit. Es brachte Skrillex’Ruhm auf ein neues Niveau und brachte ihm eine Billboard Award-Nominierung und eine Reihe von Grammys ein. Es bleibt einer seiner größten kommerziellen Erfolge bis heute, immer Airplay auf US-Rock-Radio und Stationen in ganz Europa. Außerdem ist es eine Hommage an den 90er-Jahre-Film „Hook“, auf den sich alle Skrillex-Fans einigen.
„Scary Monsters and Nice Sprites“
Für viele ist dieser Song Teil des Skrillex-Sounds. Es ist der Song, der ihn vom aufstrebenden Produzenten zur amerikanischen Dubstep-Legende gemacht hat. Es gab das Tempo für das Genre und sogar für Produzenten vor, die außerhalb seiner wackeligen Parameter arbeiteten. Es ist ein stilistisches Wasserzeichen für EDM und Tanzmusik im Allgemeinen, und kein Gespräch über Skrillex ist ohne es vollständig. P.S.: Der Gesang stammt aus diesem Video eines Mädchens, das Tassen stapelt.
Jack Ü, „Wo bist du jetzt?“ (mit Justin Bieber)
Es war einmal, eine Zusammenarbeit zwischen dem härtesten Dubstep-Produzenten und dem umstrittensten Pop-Phänomen wäre mehr als undenkbar gewesen. Buchstäblich niemand sah das kommen – außer Justin Biebers Manager Scooter Braun. Gott sei Dank für seine Weitsicht, denn Jack Üs Bieber-Durchbruch ist eine der größten Radio-Ready-Hymnen, die die Welt je gesehen hat. Tanzmusik ist Popmusik, und Popmusik ist EDM, nicht zuletzt dank der harten Arbeit von Skrillex in den letzten sechs Jahren. Skrillex arbeitete stark mit Bieber auf dem Runaway-Hit-Album des Sängers zusammen, „Zweck,Und es besteht kein Zweifel daran, dass der halbrasierte Produzent auch in den kommenden Jahren eine musikalische Kraft sein wird, mit der man rechnen muss.