Christina : Procrastination passiert dir nicht, du wählst Procrastination. Und wenn du es also beiseite legst, wenn du dein Schreiben beiseite legst, dann hat dir das niemand angetan. Du hast dich entschieden.
Einführung: Willkommen zum Podcast Become A Writer Today mit Bryan Collins. Hier finden Sie praktische Ratschläge und Interviews für alle Arten von Autoren.
Bryan: Bist du bereit, Autor zu werden? Hallo zusammen. Mein Name ist Bryan Collins und willkommen zum Podcast Become A Writer Today. Im Interview dieser Woche habe ich Christina Kaye von Write Your Best Book getroffen. Und Christina Kaye hat selbst veröffentlicht und traditionell eine Reihe von verschiedenen Büchern veröffentlicht, meist im Suspense-Genre. Und sie coacht auch neue Autoren darüber, wie sie einige häufige Fehler überwinden können, die neue Autoren und Autoren machen, damit sie ihr bestes Buch veröffentlichen können.
Bryan: Aber bevor wir in das Podcast-Interview dieser Woche mit Christina einsteigen, hier ein kurzes persönliches Update. Also finalisiere ich gerade den Entwurf meines neuesten Buches, das ein geschichtengetriebenes Buch über Elternschaft ist. Ich habe drei Kinder im Alter zwischen zwei, 10 und 14 Jahren. Und ich habe das Buch ein paar Mal umgeschrieben und bin wahrscheinlich ein bisschen hinter dem Zeitplan zurückgeblieben, aber ich denke, manchmal kann das bei kreativen Projekten passieren und auch, wenn Sie mitten in einer Pandemie sind.
Bryan: Aber ich habe tatsächlich gewechselt, indem ich Routine geschrieben habe, um an diesem speziellen Buch zu arbeiten. In der Vergangenheit habe ich darüber gesprochen, wie ich gerne früh morgens um 05:00 oder 06 Uhr aufstehe:00 für ein paar Stunden vor dem Job zu schreiben oder bevor die Kinder aufstehen. Aber im Moment schreibe ich tatsächlich später am Abend, nachdem die Kinder ins Bett gegangen sind. Ich denke, es war teilweise inspiriert durch das Lesen von Barack Obamas Autobiographie über Weihnachten und in diesem Buch sprach er darüber, wie er gerne spät in der Nacht langhändig schreibt. Er sagte, da ist etwas an der Art, wie das Licht die Seite traf. Sicherlich nicht langhändig schreiben, ich glaube nicht, dass ich die Geduld dafür hätte.
Bryan: Ich benutze Scrivener tatsächlich für dieses spezielle Buch, aber ich habe von ungefähr 08:00 oder 09:00 Uhr abends bis ungefähr 11:00 oder halb 11 Uhr daran gearbeitet. Und dann am nächsten Morgen, dann werde ich überlesen, was ich in der vergangenen Nacht geschrieben habe. Und ich mag diesen Workflow irgendwie, denn wenn ich in einem besonders herausfordernden Kapitel des Buches stecken bleibe, finde ich, dass ein schöner Schlaf Ihnen ein wenig Zeit gibt, darüber nachzudenken. Und dann kann ich diesen Abschnitt normalerweise am nächsten Tag relativ schnell reparieren.
Bryan: Mein Plan ist also, einen Redakteur für das Buch einzustellen, einen Entwicklungsredakteur. Ich werde wahrscheinlich einen Dienst wie Reedsy dafür verwenden. Und sobald ich eine Entwicklungsbearbeitung des Buches habe, schließe ich alle diese Bearbeitungen ab und schicke es dann an einen Lektor und mache mich bereit, das Buch später in diesem Jahr zu veröffentlichen. Ich habe in den letzten Jahren ein paar Bücher geschrieben. Und einer der Fehler, die ich gemacht habe, war, als ich mein erstes Buch schrieb, nicht genug Geld für einen Redakteur auszugeben, und das Editieren ist etwas, in das ich mehr investieren möchte, weil es mir hilft, bessere Bücher zu schreiben und mehr über das Handwerk zu lernen.
Bryan: Und obwohl die Einstellung von Redakteuren teuer sein kann, insbesondere für den Anfang, erhalten Sie am Ende etwas, auf das Sie stolzer sind und das den Lesern mehr Spaß macht. Schließlich ist ein Buch ein langfristiges Projekt, das gegen Ihren Namen verstößt. Es ist nicht wie ein Artikel oder sogar ein Blog-Post, wo man einfach zurückgeht und das später ändert.Bryan: Das ist wahrscheinlich einer meiner wichtigsten Tipps, wenn Sie sich darauf vorbereiten, ein Buch zu schreiben, ist das Budget für einen Redakteur. Einige andere Tipps, über die ich oft spreche, sind das Studium des Schreibhandwerks. Sie können einen Online-Kurs belegen oder einige großartige Schreibbücher lesen. Ich würde auch empfehlen, verschiedene Arten des Schreibens zu erforschen und zu überlegen, ob Sie Angst vor Erfolg haben oder ob Sie Angst vor Misserfolg haben, und nicht zuzulassen, dass Perfektionismus Ihre Schreibkarriere stoppt. Und ich habe einen Artikel über einige Tipps, die Ihnen helfen würden, ein Autor zu werden, den ich in die Shownotizen aufnehmen werde.
Bryan: Aber ich wollte auch mit einem anderen Experten über das Thema sprechen. Ihr Name ist Christina Kaye und sie coacht neue Autoren darüber, wie sie ihr Buch fertigstellen und mit Schwerpunkt Fiktion veröffentlichen können. Und sie schreibt viel Spannung und ist tatsächlich die Gewinnerin eines National Book Award in den Vereinigten Staaten. Das ist es, was wir im Interview dieser Woche behandeln. Aber ich beginne damit, Christina zu fragen, wie sie ihre Schreibreise als Suspense-Autorin begonnen hat.
Bryan: Und bevor wir zum Interview kommen, wenn es Ihnen gefällt, können Sie bitte eine kurze Rezension im iTunes Store oder wo immer Sie gerade hören, hinterlassen, da mehr Rezensionen und Bewertungen mehr Hörern helfen würden, den Podcast zu finden. Nachdem das gesagt ist, kommen wir zu Christina für das Interview dieser Woche.
Bryan: Es ist sehr schön, heute mit dir zu reden. Ich war 2020 Gast in Ihrer Show und es war wirklich schön, von Ihnen interviewt zu werden. Also, jetzt werden wir die Dinge umgekehrt machen und ich werde dich über deine Schreibreise interviewen und dein bestes Buch schreiben.
Christina : Ja. Und ich bin so aufgeregt, hier zu sein, Bryan. Vielen Dank, dass Sie mich haben. Es ist schön, die Dinge ein bisschen umzuschalten.
Bryan: Sicher. Sicher. Könnten Sie den Zuhörern also eine Vorstellung davon geben, wie Sie Ihr bestes Buch schreiben und welchen Hintergrund Sie als Schriftsteller haben?
Christina : Sicher. Im Hintergrund, Meine Karriere ging tatsächlich aufs College und hatte eine Karriere in der Rechtsanwaltsfachangestellten, Das ist im Grunde unterstützen wir Anwälte. Wie eine Krankenschwester zu einem Arzt ist, das ist, was ein Paralegal zu einem Anwalt ist. Viele Leute wissen das nicht, aber so arbeitete ich diesen Corporate Job. Ungefähr 10 Jahre später begann ich einfach wieder schreiben zu wollen, was ich als Kind und als Teenager geschrieben hatte, nur lustige, kreative Dinge, aber nichts wie ein Buch. Aber ungefähr 10 Jahre später beschloss ich, ein Buch zu schreiben.
Christina : Also tat ich es und es war schrecklich und es ging einfach nirgendwo hin. Ich habe versucht, Agenten zu bekommen, und ich dachte nur: „Nun, hey, ich bin ein guter Schriftsteller.“ Ich war natürlich talentiert mit Rechtschreibung und Grammatik und solchen Dingen, Mathematik, nicht so sehr, aber Rechtschreibung und Grammatik habe ich getan. Also dachte ich: „Okay, ich habe eine gute Story-Idee. Ich kann gut schreiben, also ist das alles, was du brauchst, oder?“ Also, nein, ist es nicht, aber das wusste ich damals nicht. Also schickte ich es an Agenten und all diese Dinge und nur Grillen.
Christina : Und ich komme, um herauszufinden, dass ich den Fehler Nummer eins gemacht hatte, den fast alle neuen Autoren machen, nämlich dass Sie einfach eintauchen und anfangen zu schreiben. Wo man das nicht wirklich tun kann, und wir werden später darauf eingehen, wenn wir über Fehler sprechen, die Autoren machen, aber ich bin direkt eingetaucht. Also entschied ich: „Okay, lass mich einen Schritt zurücktreten.“ Und ich fing an, das Handwerk zu lernen und zuzusehen, damals, vor 12, 13 Jahren, gab es online sowieso nicht so viel Unterstützung für Autoren, aber es gab Bücher und es gab einige Artikel und Dinge, die man lesen konnte. Und ich beschloss einfach, das Handwerk zu lernen, so viel ich konnte.
Bryan: Irgendwelche besonderen Bücher, die mir in den Sinn kamen?
Christina : Natürlich ist Stephen Kings On Writing der allererste, den ich gelesen habe.
Bryan: Der Klassiker. Ja.
Christina : Es ist ein Klassiker, denn eigentlich wollte ich aufgeben. Und dann mein Vater, den ich meiner Familie nicht erzählt hatte, Ich gebe das Schreiben auf, weil ich eins gemacht habe und es saugte, an diesem Weihnachten war mein Vater so aufgeregt, mir eine Kopie von On Writing zu geben. Und es berührte mich und ich dachte: „Oh, er weiß nicht, dass ich aufgeben werde.“ Aber dann habe ich trotzdem gelesen und ich bin so froh, dass er es mir gegeben hat und ich bin so froh, dass ich es gelesen habe, weil es das Feuer wieder angezündet hat. Und dann beschloss ich, mit dem Lesen zu beginnen. Also, gute Frage. Erst später las ich Jeff Goins Buch You Are a Writer. Das ist ein weiteres großartiges erstes Buch zu lesen, wenn ein Autor das Handwerk lernen will. Und es gibt ein paar andere, an die ich einfach nicht denken kann, aber wir alle kennen Stephen King.
Christina : Also schrieb ich wieder, nachdem ich ungefähr zwei Jahre lang gelernt hatte, widmete ich mich nur dem Erlernen des Handwerks. Ich schrieb ein weiteres Buch, was kurz gesagt dazu führte, dass ich einen Agenten bekam, einen Drei-Buch-Verlag bekam und mit diesem Buch einen National Book Award gewann. Es zeigt also nur, dass es genau das ist, was wir tun sollten, wenn wir uns die Zeit nehmen, das Handwerk zu lernen und Hilfe zu suchen und all die Dinge, die wir tun sollten.
Christina : Also dann, und seitdem, Ich schrieb und dann fragten mich die Leute, ihnen beim Schreiben ihrer Bücher zu helfen, und das wurde zu einem Nebengeschäft des Autorencoachings, was ich damals nicht wusste. Schneller Vorlauf vor ungefähr zwei Jahren, Ich drehte mich um , Ich fing an 40 und bereit, etwas anderes mit meinem Leben zu machen und aus dem Hamsterrad des Unternehmens auszusteigen. Also begann ich zu planen und mich darauf vorzubereiten, Write Your Best Book zu starten und meinen Autorencoaching-Side-Hustle zu einem Vollzeitjob zu machen. Im Januar 2020 habe ich genau das getan. Ich kündigte meinen Firmenjob, ging weg, fing an, dein bestes Buch und den Podcast zu schreiben und der Rest ist Geschichte.
Bryan: Ja. Wir sind in einem ähnlichen Alter, wir haben eine ähnliche Geschichte. Also habe ich sowohl für ein Unternehmen als auch als Texter gearbeitet. Und dann machte ich eine Karrierepause, um zu schreiben. Also ja, ich kann definitiv die Schritte erkennen, die Sie auf meiner eigenen Reise unternommen haben. Ich bin aber neugierig, weil du gesagt hast, dass du das Handwerk nicht kennst und dann das Handwerk studiert hast und jetzt viel Spannung schreibst, wolltest du immer Spannung schreiben oder hast du durch das Lesen all dieser Bücher herausgefunden, dass Spannung für dich war?
Christina : Tolle Frage. Nein, das wusste ich nicht. Ich meine, ich habe es tief im Inneren getan, aber ich hatte es noch nicht bemerkt. Was ich tat, war, wieder, da tauchte ich direkt in das Schreiben, Ich dachte nur,, „Ich werde schreiben, was wie eine gute Geschichte klingt. Oh, das klingt nach einer großartigen Idee.“ Und ich habe es mit Frauenliteratur versucht. Ich habe es mit einer kleinen Komödie versucht, die nicht fragt. Und dann schrieb ich einen jungen Erwachsenen paranormal, Fantasie. Ich glaube, ich habe in dieser Zeit fünf, sechs Bücher geschrieben, während ich das Handwerk verschiedener Genres praktizierte und lernte.Christina : Und dann hörte ich Stephen Kings Rat und den Rat anderer Experten, die im Grunde auf den Punkt gebracht sagen: „Schreibe, was du liebst. Schreiben Sie, was Sie wissen.“ So etwas. Und ich beginne zu realisieren, Ich schaue nur wirklich Filme und Fernsehen und solche Dinge, die mit gruseligen Dingen und kurvigen Gedankenkrümmungen zu tun haben und was auch immer. Vielleicht probiere ich mal ein Suspense-Buch. Und dann, als ich die Idee hatte, Es kam mir in den Sinn, wie man wie Vater wie Tochter schreibt, als ich dieses Buch schrieb, Das war mein erstes und es hat einfach geklickt. Und ich bin wie: „Okay, ja, das ist es, was ich schreiben muss.“
Bryan: Ja. Ich hatte eine ähnliche Erfahrung mit Robert McKee. Er ist also der Story Doctor, den viele Hollywood-Drehbuchautoren verwenden, wenn sie mit ihren Drehbüchern zu kämpfen haben, aber er hat ein großartiges Buch namens Story, aber ich habe ihn bei einem Workshop getroffen. Ich sagte etwas Ähnliches wie das, was Sie beschrieben haben, und er sagte im Grunde: „Schreiben Sie, was Sie gerne lesen.“
Christina : Es ist so wahr. Es ist so wahr, weil du natürlich ein bisschen besser darin sein wirst.
Bryan: Ja. Weil ich zu der Zeit versucht habe, viele Thriller zu schreiben, weil sie sich ziemlich viel verkaufen. Und ich habe tatsächlich eine Menge Sachbücher und persönliche Essays und solche Sachen gelesen. Also habe ich mich nach diesem Moment mehr in Richtung Sachbuch gelehnt. Es ist eine Art Erleichterung, aber ich konnte die spezifische Art des Schreibens eingrenzen.
Christina : Ja, es hilft. Und ich bekomme diese Frage ziemlich oft und vielleicht werden wir später detaillierter, aber die Leute wollen die Offenheit haben, in verschiedenen Genres zu schreiben, und das kann man tun, es gibt nur einen Ansatz, das zu tun. Ich habe immer noch Ideen, die mir in den Sinn kommen, mit historischer Fiktion oder Fantasie, aber ich schreibe, was ich am Ende des Tages weiß, dass ich gut schreiben kann und das ich weiß und das ich liebe. Also zumindest für Anfänger, das ist, wo Sie sicher starten sollten.
Bryan: Ja. Dem würde ich definitiv zustimmen. Wie wäre es, wenn du dein erstes Buch schreibst? Wie lange hast du gebraucht, als du herausgefunden hast, dass Spannung für dich ist?
Christina : Komisch, ich erinnere mich nicht genau, aber es waren weniger als drei Monate. Ich möchte sagen, dass ich sechs bis acht Wochen gebraucht habe, um diesen zu schreiben. Ich bin eine schnelle Schreibkraft für eine Sache, weil ich so lange in der Unternehmenswelt bin. Ich tippe 100 Wörter pro Minute, also hilft das irgendwie.
Bryan: Wow. Das geht schnell. Ich dachte, ich wäre schnell. Ich bin ungefähr 70 an einem guten Tag oder 80.
Christina : Ja, nun, ich musste jeden Tag den ganzen Tag bei der Arbeit tippen und bin auf ungefähr 100 Wörter gekommen. Und das hilft ein bisschen, aber ich hatte damals einen Vollzeitjob und Kinder und einen Ehemann und das alles. Also habe ich es immer noch geschafft, es in ungefähr acht bis 10 Wochen zu schaffen, würde ich vermuten. Aber ich war wie Nacht, die ganze Nacht, und dann jedes Wochenende, alles, was ich tat, war zu schreiben, weil ich gerade diesen Fehler gefangen.
Bryan: Hast du deinen Roman in Events skizziert?
Christina : Dieses Buch, nein, habe ich nicht. Ich hatte es in meinem Kopf geplant.
Bryan: Sind das die Geständnisse einer alten Dame, Christina, oder ist das etwas anderes? Einer deiner anderen?
Christina : Nein. Like Father Like Daughter ist mein erster Roman.
Bryan: Okay. In Ordnung.
Christina : Nein, ich habe das erste Buch irgendwie in die Hose gemacht. Ich meine, ich hatte es in meinem Gehirn, aber ich sage dir was, als ich lernte zu skizzieren und anfing, das zu tun, Das waren ungefähr drei oder vier Bücher, Ich fing an zu skizzieren und es machte es ein bisschen schneller, einfacher, besser. Also ja, der Umriss hilft definitiv. Aber nein, ich habe es nicht beim ersten Mal gemacht. Aber ich bin eigentlich immer noch zwischen den beiden, Pantser und Plotter, ich würde mich selbst nennen, ich habe unterschiedliche Begriffe dafür, aber im Grunde skizziere ich nicht sehr, sehr detailliert. Ich entscheide über meine Drei-Akt-Struktur, was am Anfang, in der Mitte und am Ende passieren wird. Und dann liebe ich persönlich die Heldenreise, also benutze ich das und skizziere nur einen sehr kurzen Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, manche Leute nennen sie Beats, jedes Kapitel, was in einem kurzen Satz passieren wird. Und das ist für mich genug, um den Prozess für mich so viel reibungsloser zu gestalten.
Bryan: Okay. Und hast du die Charaktere und ihre Motivationen auch im Kopf?
Christina : Die habe ich auch skizziert. Was ich tue, ist ich schaffen, und ich gebe diese an meine Kunden zu. Ich erstelle, was ich Charakterskizzen nenne. Es ist genau das, ich habe sechs Dinge, die ich allen meinen Kunden erzähle und ich mache es für mich, dass Sie planen müssen, Sie sollten im Voraus planen, bevor Sie überhaupt anfangen zu schreiben.
Christina : Es sind also die physischen Attribute, über die jeder unterschiedliche Meinungen hat, wie viel oder wie wenig, aber Sie müssen einige physische Attribute beschreiben. Sie brauchen Persönlichkeit, Persönlichkeit. Sind sie witzig? Sind sie lustig? Was sind sie? Und dann haben Sie ihre Hintergrundgeschichte, super wichtig. Ihre emotionale Wunde, ihre Motivation und ihr Ziel. Wenn Sie diese Dinge so bestimmen können, wie es für Sie funktioniert, ob es sich um ein Word-Dokument oder eine Tabelle oder sogar um Pinterest oder eine TikTok-Ästhetik handelt, was auch immer es ist, wenn Sie diese Dinge im Voraus bestimmen können, bevor Sie wirklich mit dem Schreiben beginnen, macht den Unterschied in der Welt.
Bryan: Ja. Ich kann mir vorstellen, dass es wie ein Charakterblatt ist. Und schreiben Sie es in Scrivener oder Google Docs oder etwas anderes?
Christina : Das tue ich nicht. Ich bin eine alte Schule, weil ich dieses Jahr oder dieses Wochenende 43 werde. Es macht mir nichts aus, es Ihnen zu sagen, aber ich liebe Word immer noch, weil es letztendlich hilft, wenn es Zeit ist, auf KDP hochzuladen. Und für diejenigen, die Agenten suchen, neigen sie immer noch zu Word-Dokumenten. Scrivener ist großartig, und tatsächlich arbeite ich manchmal mit ihnen an einigen Partnerschaften, aber es ist nicht super benutzerfreundlich. Und das habe ich dann auch gesagt. Es braucht eine Lernkurve.
Bryan: Es hat eine steile Lernkurve. Ich benutze Scrivener ziemlich oft, aber ja, ich war ein bisschen überwältigt, als ich anfing, es zu benutzen.
Christina : Das ist es. Wenn Sie es lernen können, denke ich, dass es ein großartiges Werkzeug ist. Wenn Sie sich die Zeit nehmen können, um zu lernen, wenn es YouTube-Videos gibt, die sehr hilfreich sind, ist es ein großartiges Werkzeug, aber nein, ich bin alte Schule. Klopfen Sie es einfach auf Word und nennen Sie es gut.
Bryan: Und sind alle deine Bücher bei traditionellen Verlagen oder hast du sie auch selbst veröffentlicht?
Christina : Ich war bis vor kurzem eine hybride Autorin, als ich mich entschied, komplett selbst zu publizieren. Ich begann traditionell. Also meine ersten eins, zwei, drei, vier, fünf Bücher, glaube ich, waren alle mit mittelgroßen Verlegern, ich denke, man würde es nennen. Ich musste einen Agenten haben, um in diesen speziellen traditionellen Verlag zu kommen, und ich bekam den Fünf-Buch-Deal und dann bekam ich ein wenig, ich weiß nicht, sagen wir abgestumpft, aber ich entschied, dass ich es mit Self-Publishing versuchen wollte.Christina : So vermutlich tot und tausend winzige Schnitte, die letzten beiden Bücher, die ich veröffentlicht habe, waren selbstveröffentlichte Bücher. Und so, lustig, dass du fragst, Ich habe heute Morgen gerade eine E-Mail von meinem Verleger bekommen, in der ich gefragt wurde, ob ich meinen Vertrag verlängern möchte. Und ich sagte ihnen: „Nein, ich möchte sie selbst veröffentlichen.“ Also bin ich an dieser Stelle alle in den Self-Publishing-Pool gesprungen.
Bryan: Bist du in den Self-Publishing-Pool gesprungen, weil du mehr Kontrolle über deine Arbeit hast oder aus einem anderen Grund?
Christina : So viele Gründe, Bryan. Es ist wie, ich bin irgendwie müde, wohin der traditionelle Verlagsmarkt führt, und ich bin kein Experte in dieser Abteilung, Also werde ich keine Vorhersagen treffen, aber aus praktischen Gründen geht es darum, mehr von meinen Einnahmen zu behalten, weil ich die Kontrolle habe, wie du gesagt hast. Ich habe die kreative Kontrolle. Niemand kann mir sagen, welche Art von Charakteren oder welche Farbe ihre Haare haben oder so. Es liegt alles an mir. Es ist ein schnellerer Prozess. Du musst nicht warten.
Bryan: Sicherlich schneller. Ja.
Christina : Ja. Sie müssen nicht ewig warten, um zum Abfrageprozess und dann zur Übermittlung und dann zur Abfrage zu gelangen… Es ist also schneller. Ich meine, es gibt einfach, für mich in meinem Kopf, Es gibt so viele Vorteile für Self-Publishing. Aber davon abgesehen unterstütze ich immer noch Autoren, die den traditionellen Weg gehen wollen, weil ich diesen Traum verstehe. Und ich verstehe diesen Drang, diesen Weg gehen zu wollen. Also helfe ich Autoren immer noch beim Abfragen und solchen Dingen. Also, aber für mich, nein.Bryan: Also, wenn Sie Self-Publishing sind, müssen Sie ziemlich komfortabel mit Amazon Anzeigen und Vermarktung Ihrer Bücher?
Christina : Ich fühle mich wohl, genug, dass ich es schaffen kann. Ich bin kein Marketing-Guru und verweise meine Kunden normalerweise zu diesem Zeitpunkt des Prozesses, weil ich weiß, wie man Dinge einrichtet. Bin ich ein Experte? Nein. Ich könnte definitiv noch mehr lernen, aber ich weiß, wie man Dinge einrichtet und wie man eine Google-Anzeige und eine Amazon-Anzeige und eine Facebook-Anzeige in Gang bringt und solche Dinge. Ja.
Bryan: Oh, Sie verwenden Anzeigen auf Google als auch und Facebook?
Christina : Ja.
Bryan: Welche Plattform treibt derzeit die meisten Verkäufe für Sie?
Christina : Amazon ist für meine Bücher. Für Bücher, und für mich als Autor, immer noch Amazon-Anzeigen. Ja. Ich habe Google und Facebook erwähnt, weil ich sie benutze. Facebook wäre wahrscheinlich Zweiter und dann Google Dritter. Aber mit meinem Geschäftsende ist es ein bisschen anders. Aber ja, als Autor, definitiv Amazon und Facebook, dann Google.Bryan: Ja, das bringt uns zum anderen Teil des Interviews, wo ich mit dir darüber sprechen möchte, wie du dein bestes Buch schreibst. Sie haben also vor zwei oder drei Jahren Ihr bestes Buch geschrieben, um Ihren Firmenjob zu verlassen und in Vollzeit an etwas Kreativerem zu arbeiten. Also, welche Art von Dienstleistungen bietet Write Your Best Book und mit wem arbeiten Sie zusammen?
Christina : Richtig. Danke, dass Sie gefragt haben. Ich arbeite mit Autoren von grundsätzlich jedem Skillset, überall in der Schreibreise, jedes Genre. Es gibt wirklich nicht viel, womit ich nicht arbeiten werde oder kann, außer natürlich, jeder hat persönliche Einschränkungen. Ich ziehe es vor, keine erotischen oder gewalttätigen Themen zu machen, aber im Grunde genommen, was auch immer Ihr Können ist oder wo immer Sie sich auf der Schreibreise befinden, ob Sie ein neuer Autor sind oder sogar drei oder vier Bücher selbst veröffentlicht haben, aber Sie stagnieren immer noch, ich helfe Ihnen.
Christina : Und so helfe ich. Ich biete, durch Schreiben Sie Ihr bestes Buch, Autorencoaching, was ich Eins-zu-Eins-Coaching habe, es ist zu einem höheren Preis, es ist, weil ich geschäftlich nicht viel Zeit habe, das zu tun, aber ich möchte diesen Service trotzdem anbieten. Es gibt also diese Option, sie können Eins-zu-Eins-Autorencoaching durchführen. Oder ich habe auch mehrere Schreibkurse online, die ich jetzt habe, nun, einer startet am 1. März. Ich weiß nicht, wann dieser Podcast ausgestrahlt wird.
Christina : Und dann war so freundlich, mir zu erlauben, meinen zweiten Schreibkurs zu hosten, die über das Schreiben Spannung ist, auf seiner Website ab Februar. Also habe ich auch die Online-Kurse. Ich habe auch eine Buchredaktionsabteilung. Ich bearbeite keine Bücher mehr, aber ich habe fünf Redakteure, die alle hochqualifiziert sind, überprüft, wunderbar, erfahrene Redakteure. So können Sie Ihr Buch von einem Fachmann bearbeiten lassen. Und dann habe ich auch herunterladbare Ressourcen und Produkte, die wir über die Website verkaufen. Die Produkte kommen bald-ish. Aber –
Bryan: Das ist ziemlich viel.
Christina : Ja, es ist eine Menge. Wir haben große Ambitionen. Wir haben große Träume.
Bryan: Wenn Sie also mit neuen Autoren arbeiten, können Sie mir ein Beispiel für einige der Fehler geben, die neue Autoren machen? Ich weiß, dass wir am Anfang über das Handwerk gesprochen haben und wissen, was Sie schreiben möchten, aber welche anderen Fehler machen neue Autoren?
Christina : Nun, ich möchte das nur sehr schnell betonen, wenn das okay ist. Definitiv ist der größte Fehler, zuerst einzutauchen, Kopf zuerst, ohne das Handwerk zu lernen. Lassen Sie uns das betonen und wiederholen, denn denken Sie so darüber nach, sagen wir, Sie wollten Konzertpianist werden. Nun, Sie würden nicht das teuerste, riesige Klavier kaufen und den Konzertsaal buchen und zuerst Tickets verkaufen. Was Sie tun würden, ist, dass Sie einige Noten bekommen, Noten lesen lernen, einen Klavierlehrer einstellen, vorzugsweise jemanden, der weiß, was er tut und Ihnen helfen kann. Und dann würdest du es ausschalten und du würdest lernen, dass Mary ein kleines Lamm hatte und du würdest Essstäbchen lernen. Und dann würdest du graduieren, wo du endlich vor Leuten auftreten könntest. Und das ist das gleiche Konzept. Das ist definitiv der erste und größte Fehler.
Christina : Wenn wir dann aus technischer Sicht in den Schreibprozess einsteigen, denke ich, dass der größte Fehler darin besteht, sich nicht zumindest vorzubereiten, bevor Sie schreiben. Sie können also ein Pantser sein und müssen nicht alles technisch skizzieren, aber Sie sollten sich vorbereiten und planen, bevor Sie mit dem Schreiben beginnen. Und wie wir bereits besprochen haben, erstellen Sie Ihre Charaktere und entwickeln Sie sie. Haben Sie zumindest ein gewisses Wissen darüber, worum es bei Ihren Charakteren gehen wird und wer sie sind. Und dann kennen Sie wenigstens Ihren Handlungsbogen, Ihre Drei-Akt-Struktur, so etwas. Das ist ein weiterer großer Fehler ist nur, immer noch irgendwie ähnlich wie die erste, Tauchen in. Wenn Sie ein paar technische Fehler machen möchten, die Autoren beim Schreiben selbst machen, muss Head Hopping die Nummer eins sein.
Bryan: Kopf hüpfen? Das kenne ich nicht.
Christina : Head Hopping ist ein bisschen verwirrt mit der Zeitform. Also lass mich zurück. Wenn Sie zum ersten Mal mit dem Schreiben beginnen und sich in dieser Planungsphase befinden, gibt es drei Fragen, die sich jeder Autor immer stellen sollte. Erstens, in welcher Zeitform schreibe ich das? Wird es Past Tense oder Present Tense sein? Das ist ziemlich viel, ich meine, du hast Zukunft, aber niemand tut das. Und dann willst du fragen… Ja, ich hoffe nicht. Es ist getan worden, aber normalerweise ist es Vergangenheit oder Gegenwart.
Bryan: Ich kann es mir vorstellen. Ja.
Christina : Ja. es ist Vergangenheit oder Gegenwart. Und dann ist die zweite Frage, wie oft mache ich den POV einer Person? Wie der Hauptprotagonist Erzähler? Oder mache ich mehrere POV’s, also zwei oder mehr? Und schließlich ist die dritte Frage, mache ich das von der begrenzten ersten Person, der begrenzten dritten Person? Wovon mache ich das?
Christina : Also zurück zum Kopfhüpfen, wo der Fehler hereinkommt, ist, dass du das nicht im Voraus geplant hast und du denkst, dass du es getan hast, aber da du es nicht wirklich aufgeschrieben hast, wirst du ein wenig verwirrt, und dann versuchen sie es in der dritten Person, sie denken, sie sind in der dritten Person begrenzt, aber was sie wirklich tun, ist allwissend, was irgendwie altmodisch ist, irgendwie veraltet, und es führt zu Kopfhüpfen und Verwirrung.Christina : Also ist die dritte Person allwissend, wenn du fast wie Gott bist. Du weißt alles, was jeder Charakter sieht, tut, denkt, fühlt, all das. Und das ist okay, du kannst die dritte Person allwissend schreiben, aber der Punkt des Kopfhüpfens ist, dass du innerhalb einer bestimmten Szene immer noch an der Denkweise eines Charakters festhalten musst, was sie sehen, denken, fühlen, hören, was auch immer. Und Kopfhüpfen ist, wenn du in einer Szene von Mary redest und erzählst, was Mary denkt. Und dann in der gleichen Szene, der nächste Absatz ist das, was Tom denkt und fühlt und erlebt. Und das kannst du nicht. Das ist also ein sehr, sehr häufiger Fehler.
Bryan: Also dachte ich an ein Buch, das ich vor Jahren gelesen habe, das kopfhüpfte, aber ich denke, der Autor ist damit durchgekommen, wahrscheinlich weil er super talentiert ist. Cloud Atlas von David Mitchell.
Christina : Oh, ja. Und Ayn Rand, oder wie auch immer du ihren Namen sagst, ich kann ihren Namen nie richtig sagen. Ayn Rand oder was auch immer. Ich weiß, wovon du redest, und tatsächlich hat eines meiner Lieblingsbücher den Kopfsprung geschafft. Ich mochte diesen Teil nicht, aber der Grund, warum ich dieses Kopfhüpfen als Fehler einbeziehe, ist, dass neue Autoren es nicht versuchen sollten.
Christina : Wie du schon sagtest, es war erfahren, sehr talentiert, sehr schon irgendwie wusste, wie es funktioniert perfekt Art von Autoren, sonst kann es zu Verwirrung im Leser führen. Also in Where the Crawdads Sing, zum Beispiel von Delia Owens, phänomenales Buch und aus welchem Grund auch immer, Sie hat bis zum Ende kein Kopfhüpfen gemacht, die Probeszene, was ich nicht verraten werde. Aber dann gab es einige Kopf-Hopping geworfen und ich war wie, „Warum hast du das getan?“ Aber sie hat es geschafft. Es hat funktioniert.
Bryan: Ja. Sie nehmen Herr der Ringe oder, entschuldigen Sie, Game of Thrones setzt auf Kopfhüpfen.
Christina : Ich glaube nicht, dass er das tut, denn meiner Meinung nach ist es zumindest ein paar Jahre her, seit ich das letzte Buch gelesen habe, das er jemals geschrieben hat, aber wenn ich mich richtig erinnere, ist er den richtigen Weg gegangen, nämlich jedem zu geben… Die Leute beschweren sich, dass er 20 POV pro Buch hat, aber er hat es richtig gemacht. Er gab Cersei ein Kapitel, auch wenn es zwei Seiten war. Und dann gab er Bran ein Kapitel, das fünf Seiten umfasste. Und das ist meiner Meinung nach eigentlich der richtige Weg.
Bryan: Weil es auf ein einziges Kapitel beschränkt ist und nicht auf mehrere Standpunkte in einem Kapitel.
Christina : Das ist meine Ansicht. Ich meine, es gibt Leute, die verschiedene Dinge sagen werden und das ist eigentlich nicht richtig oder falsch, aber aus meiner Sicht, Ich denke, es sorgt für eine viel glattere, einfachere Leseerfahrung für den Leser.
Bryan: Ja. du hast die Zeitform erwähnt, also lustig genug, ich arbeite gerade an einem Buch und ich habe einige der Kapitel von der Gegenwart, in die ich immer gerne schreibe, in die Vergangenheitsform geändert, weil es für dieses Buch sinnvoller ist, aber wie würdest du deinen Kunden oder neuen Autoren empfehlen, eine Zeitform für ihr Buch auszuwählen oder sollten sie es einfach entstehen lassen?
Christina : Ehrlich gesagt gibt es meiner Meinung nach kein Richtig oder Falsch, was Gegenwart und Vergangenheit angeht, aber es gibt einige Dinge, die man beachten sollte, wenn man sich zwischen welchen entscheidet. In der Gegenwart ist es aus irgendeinem Grund einfacher, aus Versehen in die Vergangenheitsform zurückzukehren, ich weiß nicht warum, aber es passiert jedem. Sie werden also schreiben und zwei oder drei Absätze haben, die in der Gegenwart großartig klingen. Ich gehe in den Laden, schaue nach links, gehe zur Kasse und sage: „Hallo.“ Das ist alles Präsens.
Christina : Und das nächste, was Sie wissen, schlüpfen Sie in, „Und dann ging ich aus der Tür.“ Ich weiß nicht warum, ich denke, dass die Vergangenheitsform für die Leute etwas natürlicher zu sein scheint. Ich weiß nicht, was der Grund dahinter ist. Also, das ist eine Sache, nur vorsichtig zu sein, ist, was auch immer Sie wählen, versuchen, in dieser Zeit konsequent zu sein. Und dann mit Präsens, Ich fühle mich wie Sie ein wenig begrenzt sind, soweit in der Lage, viel von der Geschichte zu erzählen, weil Sie nur in der Lage sind, von diesem Moment an zu sagen, das ist, was ich weiß, sehen, fühlen, denken, beobachten, was auch immer. Also ich denke, es ist ein bisschen .
Bryan: Ja. Das könnte eine interessante Einschränkung sein, weil zwingt Sie, die Hintergrundgeschichte zu töten.
Christina : Das stimmt auch. Das stimmt auch. Deshalb sage ich, dass es kein Richtig oder falsch gibt. Es sind Dinge zu beachten. Wenn das für deine Geschichte funktioniert, wenn es besser funktioniert, wie du gesagt hast, töte die Hintergrundgeschichte, bewege dich einfach von jetzt an, diesem Moment hier und jetzt, Es könnte besser funktionieren, Präsens zu machen. Also, Sie müssen nur, wie alles, wenn Sie POV’s wählen, wenn Sie Zeitformen im Voraus wählen, möchten Sie darüber nachdenken, vielleicht ein wenig Licht online zu recherchieren, nur um sicherzustellen, dass Sie das Richtige für Ihre Geschichte tun. Und das ist der beste Rat, den ich für jeden habe, wenn es darum geht. Ich werde niemals jemandem sagen: „Oh, das muss in der Vergangenheitsform sein“, Nein.
Bryan: Ja. Studieren Sie die Konventionen des Genres.
Christina : Das stimmt. Und es gibt einige Konventionen und was wir Einschränkungen jedes Genres nennen würden, aber ich würde definitiv empfehlen, diese Konventionen und diese Erwartungen der Leser zu studieren. Das ist eine große Sache, über die Sie mich oft sprechen hören, ist die Erwartung der Leser. Und das ist auch etwas zu beachten.
Bryan: Also haben wir Head Hopping, Zeitformen, das Handwerk und das Skizzieren behandelt. Gibt es noch andere Fehler, die neue Autoren machen, an die Sie sich besonders erinnern sollten, bevor Sie mit dem ersten Buch beginnen?
Christina : Nein, das sind die größten. Ich meine, ich kann wahrscheinlich tausend kleine Dinge auflisten, was das Schreiben in passiver Stimme angeht. Das wollen wir vermeiden. Passive Stimme ist wann, es ist schwer zu erklären, aber wann würdest du sagen… Als würdest du in der Vergangenheitsform schreiben und dann du… Es ist schwer zu erklären. Ich könnte es dir zeigen, wenn wir den Bildschirm teilen könnten, aber ein wenig nachforschen, was passiv ist –
Bryan: Passive Stimme. Ja.
Christina : Und versuche das zu vermeiden. Ich denke, ein weiterer Fehler, den Autoren machen, hängt nicht wirklich mit dem Handwerk zusammen.
Bryan: Sicher. Ja.
Christina : Denkprobleme, die viele Autoren, alle Autoren irgendwann, erleben, sind Perfektionismus, mangelnde Motivation, Imposter-Syndrom, solche Dinge. Und ich habe kürzlich einen wirklich, wenn ich so sage, großartigen Blog-Beitrag mit dem Titel All Those Writerly Feels geschrieben. Und ich vertiefe mich ein wenig tiefer in all die Gefühle, die wir als Schriftsteller natürlich erleben, über die wir nicht so viel reden.
Christina : Und so werde ich nicht auf all das eingehen. Sie könnten den Beitrag einfach überprüfen, wenn Sie möchten, aber im Grunde ist eines der größten Dinge, die Ihr Schreiben tatsächlich behindern, Aufschub. Und das geschieht, weil die Menschen sich dafür entscheiden. Und das ist der Teil, den die Leute nicht gerne hören, aber es ist so wahr. Procrastination passiert dir nicht, du wählst Procrastination. Und wenn Sie es beiseite legen, wenn Sie Ihr Schreiben beiseite legen, hat Ihnen das niemand angetan. Du hast dich entschieden.
Christina : Nun, wir alle wissen es, besonders heutzutage, wo die Leute ihre Kinder zu Hause unterrichten müssen, ihre Arbeit von zu Hause aus erledigen müssen, all diese Dinge, sicher, sie müssen zuerst kommen. Wenn Sie diese Freizeit haben und sich stattdessen für ein Videospiel entscheiden oder Google oder TikTok oder was auch immer auf Ihrem Telefon spielen, entscheiden Sie sich für einen Aufschub. Das ist also ein großer Fehler, den Schriftsteller machen. Und ich denke, dass sie wegen anderer Probleme zögern, wie Einschüchterung und Angst vor Ablehnung und all den anderen Bereichen, die da reinkommen. Aber das ist ein großer. Sie müssen sich einen, nicht starren, etwas flexiblen Schreibplan für jeden Tag setzen.
Bryan: Ja. Dem stimme ich zu. Ich meine, ich habe immer gesagt, dass Fernsehen eine Art von Zaudern war. Und in jüngerer Zeit, während der Sperrung in Irland, beschwerte ich mich, dass es schwierig war, Zeit zum Schreiben zu finden, weil ich mich mit meiner Frau um die Kinder kümmerte und dann Sachen machte und das Geschäft führte. Und so entschuldigte ich mich, aber dann schaute ich mir den Bildschirmzeitbericht auf meinem Handy an und war schockiert über die Zeit, die ich damit verschwendete. Also im Grunde war ich zaudern.
Christina : Ja. Genau. Und ich mache das Gleiche. Das tue ich auch heute noch. Ich erwische mich dabei, besonders wenn es um TikTok geht. Ich gehe in dieses Kaninchenloch wie kein anderer. Aber ja, man muss zumindest sagen, ich sage immer gerne, 30 Minuten. Es wird dich nicht umbringen. 30 Minuten am Tag sollten Sie ein Kapitel erledigen. Ein kleines Kapitel.
Bryan: 30 Minuten sind einfach. Ja. Es dauert nicht so lange, bis es deinen Tag ruiniert oder du es aufschiebst. Jeder kann 30 Minuten machen.
Christina : Ja. Sie sollten in der Lage sein, in 30 Minuten zu quetschen. Und ich sage immer, stellen Sie einen Timer auf Ihrem Telefon oder was auch immer App, es gibt Apps sogar, dass Sie Hintergrundgeräusche übertönen können. Es gibt alle Arten von coolen Apps dafür, aber stellen Sie einen Timer für 30 Minuten ein. Und ich kann Ihnen sagen, dass acht von 10 meiner Kunden, die, sobald sie damit anfingen, mir sagten: „Weißt du was, ich konnte nicht bei 30 Minuten aufhören.“ Sobald sie all diese Ablenkungen beiseite gelegt, ihre Benachrichtigungen heruntergefahren und nur 30 Minuten lang geschrieben hatten, waren sie zu dem Zeitpunkt, als die 30-Minuten-Marke erreichte, wie“30 mehr. Ich werde weitermachen.“
Bryan: Ja. Ich habe mit Francesco Cirillo gesprochen, er ist der Erfinder der Pomodoro-Technik, aber er empfiehlt, nun, ich denke, er ist spezifischer, aber 24 bis 27 Minuten, sagt er, du musst immer diese Pause machen, weil es dir eine Chance gibt, dich aufzuladen und dann wirst du die nächste Sitzung viel einfacher finden.
Christina : Das ist eine großartige Technik, über die ich nicht genug weiß, aber ich weiß im Allgemeinen, worum es geht. Und ich unterstütze, was ich darüber weiß. Ich denke, dass dies ein guter Weg ist, um es anzugehen, und Pausen sind definitiv wichtig. Wenn Sie die 30-Minuten-Marke überschreiten oder ich sie nicht wirklich auf einen bestimmten Zeitraum beschränken, aber ja, ich stimme zu. Machen Sie eine Pause, stehen Sie auf, strecken Sie die Beine, gehen Sie herum, wechseln Sie die Position, aber kehren Sie nicht in die sozialen Medien zurück, da Sie wieder abgelenkt werden. Machen Sie einfach eine Verschnaufpause, trinken Sie eine Tasse Tee, was auch immer Sie tun. Aber ja, ich denke definitiv, dass Aufschub ein Teil unseres schriftstellerischen Gefühls ist, was ich es nenne, das wir kontrollieren können. Das ist also ein großer Fehler, an dem wir arbeiten könnten.
Bryan: Arbeitest du gerade an neuen Büchern?
Christina : Das bin ich. Ich habe gerade ein neues Buch angefangen, das mich wirklich begeistert. Es ist ein weiterer Suspense-Roman. Ich muss auch, irgendwann sage ich muss, ich muss nicht. Ich muss gehen und Buch zwei der Cut-Serie machen. Ich werde wahrscheinlich nach diesem dazu kommen, weil ich wirklich aufgeregt bin. Es macht mir nichts aus, Ihnen allgemein zu sagen, dass es ein weiterer Spannungsroman ist, weibliche Protagonistin wie immer. Und es geht um Geheimnisse aus der Vergangenheit, Das ist seltsamer Raum, du bist wie, „Oh, jeder schreibt über das, was sie in der High School getan haben.“ Ja. Aber es ist ein bisschen anders. Ich habe eine wirklich coole Wendung geplant. Also ich bin wirklich begeistert von diesem.
Bryan: Klingt interessant. Bevor wir fertig sind, was würden Sie sagen, ist eine oder zwei der wichtigsten Konventionen oder Anforderungen in einem guten Spannungsroman?
Christina : Oh meine Güte. Das ist toll. Also eine großartige Möglichkeit, und wenn Sie einen Spannungsroman schreiben und ich jetzt mittendrin bin, denn wie gesagt, ich habe einen ganzen Schreibkurs, in dem es darum geht, wie man einen Spannungsroman schreibt, der ab sofort läuft, soll er im Februar erscheinen. Es sollte also etwas sein, das Sie bald überprüfen könnten.
Christina : Aber wir diskutieren in diesem Kurs, dass es bestimmte Elemente gibt, die jeder gute Spannungsroman braucht. Das bedeutet nicht, dass es es haben muss, aber ein wirklich guter Spannungsroman sollte eine Version einer Wendung haben. In diesen Tagen ist das wirklich ziemlich viel erwartet, noch einmal, Leser Erwartung in diesem Genre sowieso, eine Art gegen Ende zu haben, um den Höhepunkt oder direkt danach, eine Wendung offenbaren, eine große schockierende Enthüllung. Also musst du das heutzutage irgendwie tun.
Christina : Und tatsächlich, ein großartiges Gerät, das ich zu verwenden versuche, Dennis Lehane ist ein Meister darin, ist die Two-Twist-Methode, Das heißt, Sie denken, dass das Buch beendet ist, Sie denken, dass der Konflikt gelöst wurde und der Protagonist, ob Sie dieses Ende mögen oder nicht, es ist abgeschlossen. Und dann boom, etwas anderes passiert, um Sie unvorbereitet zu werfen und den Protagonisten in einen anderen kurzen, aber noch einen anderen Konflikt zu bringen. Er ist nur ein Profi damit, Dennis Lehane. Und ich versuche, sein Handwerk ziemlich viel zu studieren.
Christina : Es gibt also noch andere Dinge wie rote Heringe. Sie können rote Heringe verwenden, was im Grunde genommen der Fall ist, wenn Sie dem Leser etwas in einem Licht präsentieren, aber in Wirklichkeit als etwas anderes, um ihn abzulenken. Sie sind alle große Plotten Methoden und Geräte, die Sie verwenden können. Sie könnten es auch tun, es hängt davon ab, wie Ihre Handlung aussieht, aber es gibt Methoden, bei denen sich herausstellt, dass der Protagonist nicht zuverlässig ist. Ich bevorzuge diese Methode nicht, aber sie sind beliebt. Es gibt also einen unzuverlässigen Erzähler / Protagonisten-Aspekt, wie Girl on the Train, wo sie die ganze Zeit betrunken ist.
Bryan: Ja. Ich finde solche Standpunkte ziemlich frustrierend, aber –
Christina : Das tue ich auch.
Bryan: … wenn die Leute mehr daran interessiert sind, etwas über das Schreiben von Spannung zu lernen oder Hilfe von Ihnen zu bekommen, Christina, wohin sollten sie gehen?
Christina : Absolut. Ich würde auf unserer Website beginnen, denn obwohl es irgendwie im Bau ist, hat es immer noch alle Informationen, die Sie brauchen. Und das ist writeyourbestbook.com . Unser Podcast, schätzen Sie erwähnen, dass, dass Bryan war in der letzten Saison ist Ihr bestes Buch schreiben, bequem, Recht? Sie müssen sich keinen neuen Namen merken, aber das finden Sie auch auf unserer Website. Also würde ich dort anfangen, writeyourbestbook. Sie können uns über diese Seite erreichen. Sie können unsere sozialen Medien über diese Seite finden. Sie können sich über unsere Dienstleistungen informieren und dort alles erfahren, was Sie brauchen. Facebook Instagram, Pinterest, Twitter und TikTok, alle bei @writeyourbestbook.
Bryan: Okay. Wie läuft TikTok für Sie? Nur neugierig, weil meine Tochter drauf ist.
Christina : Es läuft super. Ich habe gerade herausgefunden, dass wir ein Plateau erreicht haben, als wir 85.000 Follower erreicht haben, und für zwei Monate ist es ein Plateau. Und ich habe herausgefunden, warum, ich bin dem Creator Fund beigetreten und das schaltet anscheinend alle Zuschauer um und tötet sie. Also bin ich gerade aus dem Creator Fund ausgestiegen und es geht wieder hoch. Aber ja, wir sind zu diesem Zeitpunkt bei 1,6 Millionen Video-Likes.
Bryan: Gibst du Handwerksratschläge oder etwas anderes auf deinen TikTok?
Christina : Es ist fast alles komplette handwerkliche Beratung. Nun, nein, Ratschläge schreiben. So kommt es ins Mindset. Es geht um Handwerk, ein bisschen Publishing, etwas leichtes Marketing, im Grunde alles, was ein Autor wissen müsste. Ich versuche, FAQs abzudecken.
Bryan: Ja. Ich muss das überprüfen, weil meine Tochter TikTok viel benutzt. Ich glaube, ich habe ein Profil eingerichtet und ein paar Videos hochgeladen, aber…
Christina : Es kommt mit einer Warnung. Es sollte mit einer Warnung kommen. Sie werden ein Kaninchenloch hinuntergehen. Sobald Sie sich auf TikTok befinden, erwarten Sie sich, weil Sie zuerst in diese Denkweise geraten, in der Sie sagen: „Ich mache TikTok nicht.“ Aber sobald du dort bist, dann ist es wie:“Oh mein Gott, ich habe gerade anderthalb Stunden auf TikTok verbracht.“ Tatsächlich zeigen die Daten, dass TikTok die längste Zeit ist, die Menschen in sozialen Medien verbringen.
Bryan: Oh Gott, ich weiß nicht, ob ich das brauche.
Christina : Wir haben gerade über Prokrastination gesprochen, also los geht’s.
Bryan: Ja. Nun, es war toll, heute mit dir zu reden, Christina und ich werden uns melden, wenn deine Episode live ist.
Christina : Ja. Lass es mich wissen. Jederzeit.
Bryan: Danke.
Christina : Okay. Danke Bryan.
Bryan: Ich hoffe, Ihnen hat diese Podcast-Episode gefallen. Wenn ja, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung im iTunes Store. Und wenn Sie mit Ihrem Schreiben mehr erreichen möchten, besuchen Sie bitte becomeawritertoday.com/join und ich schicke Ihnen einen kostenlosen E-Mail-Kurs. Danke fürs Zuhören.